舞臺實踐對聲樂藝術(shù)的作用

劉治鑫（延邊大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，吉林 延邊 133000）

一、舞臺實踐與聲樂教學(xué)的關(guān)系

（一）驗證教學(xué)成果

聲樂教學(xué)一般包含以下兩個方面的內(nèi)容，一是聲樂技能的教學(xué)，其具體可以分為氣息的運用、發(fā)聲、發(fā)音、咬字吐字等多個方面，主要是結(jié)合相應(yīng)的練習(xí)曲進行訓(xùn)練；二是聲樂曲目的教學(xué)，在高等藝術(shù)院校中，每一個學(xué)期階段都安排不同的教學(xué)曲目，在教學(xué)曲目完成之后，最后通過舞臺匯報的形式進行教學(xué)成果的檢驗，無論是對于專業(yè)教師還是學(xué)生，舞臺就好比是考場，所考察的不僅是教師的教學(xué)水平，還有學(xué)生的學(xué)習(xí)成果。因此可以說舞臺是檢驗聲樂教學(xué)的有效手段。

（二）查找教學(xué)遺漏

在聲樂教學(xué)中難免會出現(xiàn)各種問題，或者在課堂上教師和學(xué)生有意識不到的地方，因為聲樂的教學(xué)內(nèi)容會涉及到多個方面，而且在具體到某一首歌曲的演唱時，對于每一個音符，歌詞中的每一個字都非常的講求藝術(shù)性。在舞臺上表演與在課堂或者琴房中演唱是截然不同的，尤其是舞臺上的環(huán)境和舞臺下的觀眾，都是演唱者要關(guān)注的地方，這樣就會在一定程度上對演唱形成一種無形的壓力，從而造成很多在封閉環(huán)境下演唱而意識不到的問題，因此通過舞臺的實踐，能夠凸顯出很多問題，我們可以稱之為教學(xué)遺漏，因此在之后的教學(xué)過程中就可以來彌補這些遺漏。

（三）提高教學(xué)質(zhì)量

舞臺實踐不僅可以有效的提高教師的教學(xué)水平，也能夠讓學(xué)生學(xué)到很多的舞臺經(jīng)驗。當把這些舞臺經(jīng)驗運用到聲樂教學(xué)過程中，就能夠提升教學(xué)的質(zhì)量，包括提高聲樂技能水平、演唱者舞臺的表演能力等。而舞臺實踐的目的就是使這些內(nèi)容體現(xiàn)的更加豐富，使教師和學(xué)生都能夠獲得豐富的經(jīng)驗，不斷的提高教學(xué)水平、學(xué)習(xí)水平，從而提高整體的教學(xué)質(zhì)量。

二、舞臺實踐與聲樂表演的關(guān)系

（一）提高舞臺表現(xiàn)力

聲樂表演主要包括兩個方面，一是演唱者的歌唱水平，包括歌唱基本功、歌唱技巧、對曲目風格和音樂形象的把握、對音樂和歌詞內(nèi)容和情感的詮釋等；二是演唱者的舞臺表現(xiàn)能力，主要是針對歌曲的風格和情感而言的，需要通過演唱者的肢體語言、面部表情、外在的心理變化來實現(xiàn)對樂曲風格的詮釋，尤其是在演唱歌劇的選段時，需要結(jié)合故事的情節(jié)來展現(xiàn)人物內(nèi)在心理的活動，把劇中人物的情感和形象通過一系列的動作、神態(tài)、情緒在舞臺上表現(xiàn)出來，因此不斷的舞臺實踐可以提高演唱者的舞臺表現(xiàn)力。

（二）提高演唱者適應(yīng)能力

在舞臺上進行演唱時，與在課堂或者琴房的演唱是不同的，這主要是由于環(huán)境的不同所決定的，舞臺的相對空間比較大，而且有著很大的觀眾群體，由此舞臺實踐可以使演唱者適應(yīng)不同環(huán)境。其次就是演唱者在開個人音樂會時，會演唱多種不同的曲目，所表現(xiàn)的音樂形象和情感也是不同的，在平時就需要多注重舞臺的藝術(shù)實踐，不斷的參加各種舞臺的演出，增強自己的演唱自信心，在不斷的積累中提高自身的適應(yīng)能力。

（三）提高演唱者心理素質(zhì)

從聲樂表演心理學(xué)的角度看，舞臺臨場和現(xiàn)場的過程中，都會相應(yīng)的產(chǎn)生緊張、焦慮等不良的心理反應(yīng)，并且對于聲樂表演而言起到很大的消極作用，從而影響了聲樂的正常表演，而通過多次的舞臺實踐，可以讓我們積累很多經(jīng)驗，從而降低和消除在臨場和現(xiàn)場過程中的心理壓力，也非常有效的促進聲樂藝術(shù)的正常表現(xiàn)，甚至是超常表現(xiàn)。

三、舞臺實踐與聲樂創(chuàng)作的關(guān)系

（一）促進聲樂專業(yè)化創(chuàng)作水平

聲樂創(chuàng)作作為聲樂藝術(shù)的初次實踐，對于聲樂教學(xué)和表演而言起到是基礎(chǔ)性的作用，尤其是隨著國民素質(zhì)和人們精神文化水平的提高，對聲樂作品的要求也越來越高，很多藝術(shù)性、思想性較強的聲樂作品更加能夠體現(xiàn)出聲樂創(chuàng)作的專業(yè)化水平。聲樂舞臺的實踐對于演唱者整體素養(yǎng)的提高有著十分重要的作用，而且對于聲樂創(chuàng)作者而言也能夠從中獲得經(jīng)驗，因此從舞臺實踐的角度出發(fā)去進行創(chuàng)作，聲樂作品的專業(yè)化水平會得到更大的提高。

（二）促進聲樂多元化創(chuàng)作發(fā)展

由于當今舞臺藝術(shù)形式的多元化，無論是有著專業(yè)配置的音樂廳，還是較為大型的場館，都是聲樂藝術(shù)實踐的舞臺，從不同的舞臺以及觀眾的角度看，多元化聲樂作品的創(chuàng)作是一個非常突出的發(fā)展趨勢，可以說多樣的舞臺藝術(shù)實踐可以促進聲樂作品的專業(yè)化創(chuàng)作。

結(jié)論

綜上所述，舞臺實踐對于聲樂藝術(shù)而言起到了非常積極的作用，對于演唱者而言，需要充分的認識到舞臺實踐的重要性，從中不斷的鍛煉自己。首先要重視平時的聲樂技能練習(xí)，只有扎實的基本功，才能夠做到心中有數(shù)。其次要注重舞臺的表演，主要是結(jié)合不同風格的曲目來鍛煉自己在刻畫不同人物形象時，把自己的情感融入進去，做到自我和聲樂意境的結(jié)合。由此可見，作為演唱者，只有不斷的加強自我的藝術(shù)修養(yǎng)，在舞臺實踐過程中不斷地完善自我，才能成為一名合格的聲樂藝術(shù)繼承者和傳播者。

參考文獻：

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