論聲樂演唱中的“情”與“聲”

吳玉嫻

【摘要】聲樂藝術(shù)屬于聽覺藝術(shù)，是人聲音調(diào)在音樂中發(fā)展的直接領(lǐng)域。聲樂包括歌唱表演、訓(xùn)練中的全部理論與實(shí)踐。歌唱是以嗓音表達(dá)情感的音樂形式，人聲即是聲樂表達(dá)感情的序言，以情帶聲、以聲傳情是聲樂演唱中給人以美感的形式。聲與情包含了聲樂藝術(shù)的形式與內(nèi)容的關(guān)系?！扒閯?dòng)于中而形于聲”。古代《樂記》中所談：“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使然也。感于物而動(dòng)，故形于聲。”演唱者的演唱要用充滿感情的聲音去打動(dòng)人，力求做到“聲情并茂”。動(dòng)人的歌聲既要有美好的、動(dòng)人的、嘹亮的、傳情的聲音作為基礎(chǔ)，又必須有豐富的內(nèi)容和深厚的感情。

【關(guān)鍵詞】聲樂演唱；情；聲

【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】J616 【中圖分類號(hào)】A

一、聲樂演唱中“聲”的訓(xùn)練與運(yùn)用

歌唱中最基本的要領(lǐng)是正確的歌唱姿勢。歌唱時(shí)要求身體要直立，保持自然放松但不僵，使身和心都處于精神飽滿、積極的狀態(tài)。胸部自然地挺起，兩肩平放而略向后舒展，雙臂自然下垂。兩腳平站，間距同肩寬，或者前后錯(cuò)開。面部要自然，合乎內(nèi)情，不造作。

呼吸在歌唱中很重要，人的發(fā)聲是靠氣息沖擊聲帶引起振動(dòng)的，就象小提琴的弓和弦磨擦發(fā)出聲音一樣。我國唐代就有“擅歌者，必先調(diào)其氣”的論述。當(dāng)今，有人說“呼吸是發(fā)聲的源泉，歌唱的動(dòng)力。”意大利聲樂專家吉諾·貝基先生說：“不會(huì)呼吸的人就不會(huì)唱歌?！备璩穆曇粢龅健白终粓A”，首先就離不開氣息的巧妙安排和靈活的運(yùn)用。

（一）吸氣唱歌時(shí)

生理的吸氣有別于自然的吸氣，生理的吸氣是鼻子呼吸的歌唱的吸氣。吸氣時(shí)，應(yīng)用口和鼻同時(shí)向下吸氣，氣吸到腰，即橫膈膜的周圍控制自然下沉并向四周伸展。

（二）呼氣

呼氣時(shí)在橫膈膜保持平衡的基礎(chǔ)上進(jìn)行，有控制地、均勻地呼吸，氣息要節(jié)省使用。在應(yīng)換氣的地方換氣，在氣息運(yùn)動(dòng)、發(fā)聲狀態(tài)不動(dòng)，聲道通暢還保留有一定的氣息的前提下進(jìn)行換氣。

人的聲音連平時(shí)講話、朗誦都不要把所有的氣呼盡，象一個(gè)癟了氣的氣球那樣才去吸氣。歌唱時(shí)，更是與共鳴分不開的。特別是歌唱，它是靠共鳴腔體的調(diào)節(jié)完成的，就象小提琴只有弓和弦的磨擦是不夠的，還必須加上共鳴箱，聲音在共嗚箱的作用下才能變得明亮、動(dòng)聽一樣，在歌唱中共鳴是不可缺少的組成部分。歌唱的共鳴是指歌唱發(fā)聲的時(shí)候，聲帶振動(dòng)產(chǎn)生的聲波，通過聲帶及附近的肌肉、軟骨和空氣的傳遞，使頭腔、口腔、胸腔等腔體里的空氣產(chǎn)生振動(dòng)的現(xiàn)象。聲樂演唱中根據(jù)共鳴腔的聲音特點(diǎn)與聲區(qū)的關(guān)系，可以分為頭腔、口腔、胸腔共鳴三種。在實(shí)際演唱中，三者不可獨(dú)立使用，而是有所側(cè)重的。高聲區(qū)側(cè)重頭聲共鳴、中聲區(qū)側(cè)重口腔共鳴、低聲區(qū)側(cè)重胸腔共鳴，各腔體的共鳴最終必須要達(dá)到整體的混合共鳴。感覺從胸腔起，經(jīng)過咽腔、喉咽腔、口腔、口腔與鼻腔，鼻腔與頭腔互為通氣。聲音用橫膈膜的支持，在面罩和頭腔上有一個(gè)共鳴焦點(diǎn)，產(chǎn)生一種共振，從而形成圓潤、明亮、柔美、松弛，并富有穿透力的聲音共鳴。

語言是聲樂藝術(shù)重要的表現(xiàn)手段之一，是歌唱的基礎(chǔ)，而且是產(chǎn)生優(yōu)美旋律的依據(jù)，聲樂藝術(shù)就是音樂與語言的有機(jī)結(jié)合。宋代沈括在《夢溪筆談》中曾說：“古之善歌者有語，謂‘當(dāng)使聲中無字，字中有聲?！闭f明了歌唱要依據(jù)字而發(fā)聲，將字變成音樂化的有聲字。學(xué)會(huì)咬字吐字和處理語言，了解語音的特點(diǎn)、組成規(guī)律和各種發(fā)聲方法，為更好地歌唱打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。所以，必須掌握好正確的歌唱的語言，才能達(dá)到字正腔圓的藝術(shù)效果。字不正，使人聽不清歌者在唱（談）什么；腔不圓，就變成“水泉冷濕弦凝絕，凝絕不通聲漸歇?！本蜔o法表現(xiàn)音樂作品的情感。

二、歌曲演唱中“情”的把握與運(yùn)用

音樂是表達(dá)人類情感的一門藝術(shù)。而歌唱是通過語言與音樂的結(jié)合，抒發(fā)、表達(dá)和交流情感的一種形式。聲樂藝術(shù)的特點(diǎn)，在于能通過優(yōu)美的音樂旋律，用清晰的語言表達(dá)人類的喜怒哀樂。音樂情感是人們對(duì)現(xiàn)實(shí)音樂世界的一種特殊反映形式，也是人對(duì)音樂及相關(guān)事物的客觀認(rèn)識(shí)而產(chǎn)生的音樂心理體驗(yàn)。清朝《樂府傳聲》中寫道：“唱曲之法，不但聲之宜講，而得之情尤重。……唱者不得其情，則邪正不分，悲喜無別。即聲音絕妙，而與曲詞相背，不但不能動(dòng)人，反令聽者索然無味矣?！薄奥暉o情聲雖美則淡如白水，聲有情聲似有生動(dòng)人心弦?！庇小扒椤钡母杪暡啪哂兴囆g(shù)感染力，才能唱出感人肺腑、打動(dòng)人心的歌聲?！坝星榍鷦t活，無情歌則滯?！?/p>

唱情是歌唱藝術(shù)的靈魂。歌曲作品的藝術(shù)風(fēng)格與演唱的藝術(shù)風(fēng)格高度完美統(tǒng)一的體現(xiàn)，就是歌唱藝術(shù)的演唱風(fēng)格。歌唱者要對(duì)一首歌曲從音樂到歌詞的理解，再認(rèn)真分析音樂作品表現(xiàn)的人，是指什么人；情，是什么感情，是喜、是怒、是哀、是樂。境，是指什么環(huán)境。只有弄清人、情、境，才能理解作品。進(jìn)而研究如何去表現(xiàn)作品，然后準(zhǔn)確地掌握歌曲的演唱風(fēng)格，使作者、歌者、聽者的內(nèi)心情感得以溝通和共鳴。

對(duì)于歌唱者來說，應(yīng)該針對(duì)自己的文化修養(yǎng)、嗓音特點(diǎn)、性格氣質(zhì)，選擇適合自己的曲目。緊接著要對(duì)作品進(jìn)行全面分析。首先要了解作品所要表達(dá)的思想內(nèi)容與感情，這是歌唱藝術(shù)的首要任務(wù)和最高造詣。其次要了解曲調(diào)、歌詞的結(jié)構(gòu)及作品所采用的表現(xiàn)方式，正確地運(yùn)用音準(zhǔn)、節(jié)奏、律動(dòng)，唱好音準(zhǔn)，掌握好節(jié)奏，從內(nèi)心把握住律動(dòng)感的節(jié)奏。注重音樂的韻味和美感，培養(yǎng)對(duì)音韻感和語言的感情色彩的領(lǐng)悟能力。根據(jù)作品充分運(yùn)用自己的審美意識(shí)與審美想像，對(duì)作品中表現(xiàn)的情感進(jìn)行藝術(shù)再現(xiàn)，做到旋律美、情感美去感動(dòng)人，贊美的歌曲，使人聽了引起對(duì)美的事物的贊美，興奮的歌曲，使人聽了感到歡呼雀躍，悲傷的歌曲，使人聽了感到“座下泣中誰最多、江以同馬青衫濕。”一句話使聽者引起感情上的共嗚。

演唱者是歌唱者對(duì)歌曲作品進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造，即藝術(shù)的二度創(chuàng)作。演唱歌曲時(shí)，既要成為作品的忠實(shí)解釋者，又要成為歌曲作品的二度創(chuàng)作者。演唱者的任務(wù)是藝術(shù)的再現(xiàn)，他所追求的目標(biāo)應(yīng)是通過歌曲的表現(xiàn)手段，去探測他自己的情感。除了唱歌之外，還要在體態(tài)上通過細(xì)微的眼神、手勢、神韻、表情的變化表達(dá)自己豐富的情感意蘊(yùn)。有的作曲家作品情感內(nèi)涵復(fù)雜多變、起伏較大、爆發(fā)力強(qiáng)，如貝多芬的作品。有的作品卻情感內(nèi)涵單純、振幅較小、力度較弱，如圣詠的作品。常?？吹酵皇赘瑁诓煌母璩业难莩袝?huì)有不同的情感風(fēng)格?！段业闹袊摹穱鴥?nèi)的歌唱家演唱，往往帶有自豪自信的情感，如果海外華人音樂家演唱，使人感到一種訴說深情、深沉之感，這就是情感和感受有別的結(jié)果。

在歌唱學(xué)習(xí)中，必須建立正確的歌唱意識(shí)和心態(tài)，進(jìn)行正確的思維方法和想象能力的訓(xùn)練，培養(yǎng)歌唱者具有良好的歌唱心理和情緒狀態(tài)。在歌唱中培養(yǎng)想象能力。在訓(xùn)練中，充分調(diào)動(dòng)思維想象力，熟練掌握形體動(dòng)作要領(lǐng)，認(rèn)真進(jìn)行想、練結(jié)合的練習(xí)。歌唱者應(yīng)該具備這樣的思維，心理學(xué)認(rèn)為，思維是人腦借助于語言而實(shí)現(xiàn)的，是以已有的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)為中介，對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的概括和間接的反映。聲樂學(xué)習(xí)者正確運(yùn)動(dòng)發(fā)聲方法并加以想象，經(jīng)過思維、記憶、想象、對(duì)比、分析、綜合，才能深入地認(rèn)識(shí)聲音的本質(zhì)內(nèi)涵，在這基礎(chǔ)上去學(xué)習(xí)演唱；歌唱中的“精氣神”。在應(yīng)具備的眾多音樂素質(zhì)中，歌唱時(shí)飽滿的精神狀態(tài)，我們稱為“精氣神”。是人體內(nèi)在的情感力量，將人體內(nèi)部多種的情感因素表現(xiàn)出來，以實(shí)現(xiàn)全身心的歌唱。在每個(gè)樂曲的練習(xí)中，都要有意識(shí)地培養(yǎng)想象力和注意力，聯(lián)想詞曲中的意境，以獲得一種身臨其境的感覺。為使歌唱中情緒飽滿，精力集中，需保持大腦持久的興奮；培養(yǎng)良好的歌唱心理。樹立歌唱自信心，培養(yǎng)優(yōu)雅、端莊的演唱?dú)赓|(zhì)。通過刻苦的學(xué)習(xí)和艱苦的訓(xùn)練，歌唱時(shí)善于激動(dòng)，以飽滿的激情和專注的狀態(tài)進(jìn)入演唱，學(xué)會(huì)適度有效地控制情緒，用真摯情感去打動(dòng)人。

三、以聲傳情，以情帶聲，聲情并茂

歌唱的真正價(jià)值是用歌聲唱，用情感人，以聲情并茂的表演去感染聽眾。在歌唱中，既要有扎實(shí)的歌唱功底，又要具備綜合運(yùn)用這些技術(shù)的能力和全面的藝術(shù)修養(yǎng)，并掌握自如，這樣才能夠完美地表達(dá)作品。歌唱者要在歌唱中將其準(zhǔn)確、生動(dòng)、鮮活地表現(xiàn)出來?！扒榘l(fā)于中，而聲應(yīng)于外?！敝挥新暸c情有機(jī)地結(jié)合在一起，才能創(chuàng)造歌唱藝術(shù)的情感美。

在演唱聲樂作品時(shí)，演唱者要熟悉作者，要仔細(xì)熟悉歌譜，分析歌曲的結(jié)構(gòu)，并要認(rèn)真研究歌曲所要表現(xiàn)的情感，只有這樣才能對(duì)歌曲內(nèi)容有更深入的了解，進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造。要做到這些還要多吸收和學(xué)習(xí)有關(guān)文學(xué)、戲劇、詩歌、歷史等方面的相關(guān)知識(shí)，從其他藝術(shù)及文化知識(shí)中汲取養(yǎng)分，對(duì)于豐富歌曲的藝術(shù)表現(xiàn)起著很好的作用。因?yàn)椴簧賰?yōu)秀的音樂作品都扎根于民族民間音樂的士壤，如《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》是湖北民歌；《十送紅軍》江西民歌；《荷花舞》是河北民歌……因此，不同的歌曲有不同的風(fēng)格，不能千人一面，千歌同唱。演唱者只有通過深入理解分析、研究聲樂作品，才能使演唱達(dá)到聲情并茂的藝術(shù)效果。

以聲傳情，以情帶聲，聲情并茂，作為歌唱藝術(shù)，它是聲樂表演達(dá)到理想境界的切實(shí)保證，歌唱者只有做到了聲情并茂，才能引起共鳴。歌唱必須重視情感的表現(xiàn)，要賦予歌曲以生命活力，只有聲情并茂，才能達(dá)到藝術(shù)的最高境界。這樣的歌唱才能使人類高尚的情感得到充分的表達(dá)，使歌者和聽眾得到情感的交流和分享，才能使歌唱藝術(shù)顯示出永恒璀璨的魅力。