論舞蹈元素在浸沒式戲劇中的優(yōu)勢(shì)和作用

毛乾婷

【摘要】舞蹈的肢體動(dòng)作、表現(xiàn)形式、編創(chuàng)的功能被大量運(yùn)用在浸沒式戲劇中，并獲得了極大成功。在沉浸式戲劇中主要采用舞蹈作為主要語匯，舞蹈元素被貫穿于整部戲劇，舞蹈在此已經(jīng)不是一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)形式，它整合了整部劇其他藝術(shù)元素，充分發(fā)揮了舞蹈在沉浸式戲劇的作用。

【關(guān)鍵詞】舞蹈元素；沉浸式戲劇

【中圖分類號(hào)】J804 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

隨著人們的生活水平與文化水平的提升，觀眾的藝術(shù)鑒賞水平也在不斷提升，越來越多的人開始嘗試接觸和欣賞各種不同的藝術(shù)樣式。在《不眠之夜》《泰坦尼克號(hào)》《死水邊的美人魚》等作品的相繼公演后，浸沒式戲劇受到了廣泛關(guān)注，與此同時(shí)，舞蹈作為肢體語言表現(xiàn)人的情感與意識(shí)被大量運(yùn)用在浸沒式戲劇中的藝術(shù)形式，也獲得了極大成功。

2016年12月由英國(guó)Punchdrunk公司和上海文廣演藝（集團(tuán)）有限公司共同制作的浸沒式戲劇《不眠之夜》（Sleep No More）上海版火爆上演。其劇本以莎士比亞的戲劇《麥克白》作為原型進(jìn)行創(chuàng)作，故事跌宕起伏、驚心動(dòng)魄，有著超過10條故事線。演員演技精湛，舉手投足之間一個(gè)眼神、一個(gè)表情都充滿張力，中間段落獻(xiàn)祭的場(chǎng)景和最終處死麥克白可稱之為藝術(shù)與美學(xué)的極致體驗(yàn)，讓觀眾大呼精彩。與其他戲劇不同的是，這部浸沒式戲劇主要采用了舞蹈作為主要語匯，舞蹈元素貫穿了整部戲劇，舞蹈在此已經(jīng)不是一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)形式，它整合整部劇其他藝術(shù)元素，充分發(fā)揮了舞蹈在沉浸式式戲劇的作用。

一、關(guān)于浸沒式戲劇

戲劇是演員通過劇本，以演唱、肢體動(dòng)作、對(duì)話、音樂、道具等方式來敘述故事或者表現(xiàn)生活情境的一門綜合性的藝術(shù)，它包括歌劇、舞劇、話劇、啞劇等多種表演藝術(shù)形式。戲劇的四大元素有“演員”“故事”（情境）、“舞臺(tái)”和“觀眾”，其中“演員”是戲劇中最不可缺少的部分，演員通過自身扮演故事中的人物角色，表達(dá)出劇本中的情節(jié)內(nèi)容以及編導(dǎo)導(dǎo)演的立意；戲劇中的“戲”字就是依靠演員演出來的。 “故事（情境）”是在舞臺(tái)上表演劇本的內(nèi)容、情節(jié)、環(huán)境、氣氛。“舞臺(tái)”是在一個(gè)固定的范圍內(nèi)為演員提供表演的空間，它可以使觀眾在演出的時(shí)間段里能集中注意力觀看演員的表演。

浸沒式戲劇，又稱為沉浸式戲劇，是一種新興的、沒有固定舞臺(tái)的戲劇表演形式，演出過程中演員在哪里，哪里就是舞臺(tái)，觀眾也不再局限于觀眾席，他們可以隨意走動(dòng)選擇不同場(chǎng)地或者跟隨不同的演員觀看戲劇，甚至可以和劇中演員互動(dòng)共同完成某一段情節(jié)；不同空間和時(shí)間，觀看到的劇情也會(huì)有所不同，觀眾與演員間的互動(dòng)性更加顯著、不受演出形式的限制。

浸沒式戲劇與傳統(tǒng)戲劇不同，它打破了傳統(tǒng)戲劇四個(gè)元素中“舞臺(tái)”的概念。傳統(tǒng)戲劇中演員在規(guī)定的區(qū)域（舞臺(tái)上）表演，觀眾坐在觀眾席上觀演；而浸沒式戲劇沒有固定舞臺(tái)和觀眾席的概念，觀眾和演員可以在同一個(gè)空間里，觀眾可選擇任何的觀演方式，近距離的、不同方位的，并且可以隨著演員不同表演場(chǎng)地的更換進(jìn)行移動(dòng)。根據(jù)導(dǎo)演的設(shè)定，有些劇情場(chǎng)景也可以進(jìn)行演員和觀眾一對(duì)一的互動(dòng)，讓觀眾參與其中，加強(qiáng)了觀眾的體驗(yàn)感。以《不眠之夜》為例，整臺(tái)戲劇在上海北京西路某酒店的整棟大樓內(nèi)展開，觀眾可以無限接近所有布景、情節(jié)、演出人員，并隨機(jī)進(jìn)行各種互動(dòng)，唯一要求就是全程佩戴白色面具，以“幽靈”的角色作為旁觀者浸入戲劇。進(jìn)入酒店的觀眾會(huì)分到不同的樓層進(jìn)行觀演，每個(gè)樓層都以實(shí)景作為布景，有舞廳、臥室、街道、墓地、街道、醫(yī)院等，在這些場(chǎng)景同時(shí)進(jìn)行著主線和副線的故事演繹。觀眾可以選擇不同的演員追隨他的故事線觀看戲劇，也可以任意走進(jìn)一間屋子翻看道具找尋一些故事線索。這種形式的表演區(qū)域打破了固定舞臺(tái)的概念，使觀眾不再局限于觀眾席上，從被動(dòng)的角色成為一個(gè)以自己為中心的觀演角色。

無固定舞臺(tái)的表演形式，使得浸沒式戲劇形式淡化了時(shí)間順序的概念。更多的觀眾看到的是某一個(gè)場(chǎng)景或某一段故事，等觀演結(jié)束后慢慢回想體會(huì)，整理思緒。通常每一場(chǎng)浸沒式戲劇演出，都會(huì)從起始巡回演出2-3遍，并沒有按時(shí)間順序敘事的概念，巡回演出增加了觀眾跟隨不同的演員觀演的機(jī)會(huì)，可以使他們體會(huì)到更多的內(nèi)容。所以浸沒式戲劇不是以講故事為目的，或者是以表達(dá)導(dǎo)演的觀點(diǎn)為目的，而是在特定的環(huán)境內(nèi)，在一個(gè)故事里讓觀眾自己去看、去感受、去體會(huì)。所以每一個(gè)觀眾進(jìn)入這場(chǎng)演出后因其跟隨演員的不同、出現(xiàn)的地點(diǎn)與時(shí)間的不同，都會(huì)看到不一樣的東西，熱情、好奇的粉絲觀眾會(huì)去看幾遍甚至幾十遍，每一次進(jìn)入劇場(chǎng)都看到不一樣的東西，完全不一樣的體驗(yàn)，這正是浸沒式戲劇火爆的原因之一。

二、舞蹈作為浸沒式戲劇表現(xiàn)形式的優(yōu)勢(shì)

在浸沒式戲劇中，劇本是整部戲的基礎(chǔ)；音樂烘托氣氛與情境，并且能夠讓演員在不同的空間里把握住表演時(shí)間，使表演在時(shí)間和空間上不會(huì)有沖突；而舞蹈是這部戲劇主要的表現(xiàn)手段，有些浸沒式戲劇中沒有臺(tái)詞，所有的劇情以及情感交流都通過演員用舞蹈的方式表演出來。舞蹈作為主要語匯，使戲劇更具特點(diǎn)。

（一）舞蹈的肢體語言保證觀看者更能體悟真實(shí)感

肢體語言（又稱身體語言）是人體的各個(gè)部位在通過運(yùn)動(dòng)的過程中傳達(dá)人的思想，形象地表情達(dá)意的一種溝通方式，包括了五官表情和身體動(dòng)作。身體動(dòng)作，包括頭部動(dòng)作、軀干動(dòng)作、四肢動(dòng)作等；身體的每一個(gè)動(dòng)作、姿態(tài)、表情都可以表達(dá)人的情感和心理狀態(tài)。心理學(xué)家常說“身體是不會(huì)騙人的”，通過實(shí)驗(yàn)發(fā)現(xiàn)，一個(gè)人要向外面的世界傳達(dá)信息，言語占百分之七的比例，聲音語調(diào)占百分之三十八的比例，另外百分之五十五需要用體態(tài)語言來傳達(dá)信息，而肢體語言通常是“下意識(shí)”的動(dòng)作，更具真實(shí)性和可靠性。

選擇舞蹈作為浸沒式戲劇的表現(xiàn)形式，一是保證觀看者更能體悟真實(shí)感；二是讓觀者更有浸入感；三是使整個(gè)戲劇更具有藝術(shù)審美價(jià)值。

舞蹈是一種肢體語言，是通過對(duì)生活中的身體語言的提煉加工形成的一種表達(dá)情感和心理，在時(shí)間和空間中表現(xiàn)出來的一種藝術(shù)形式。德國(guó)現(xiàn)代舞蹈家瑪麗·魏格曼強(qiáng)調(diào)了舞蹈的直接性：“舞蹈是表現(xiàn)人生命的情調(diào)的一種活生生的語言——是翱翔在現(xiàn)實(shí)世界之山的一種藝術(shù)的啟示，目的在于以較高水平來表達(dá)人的內(nèi)在情緒的意向和譬喻，并要求傳達(dá)給別人。最重要的，舞蹈要求直接傳達(dá)而不要轉(zhuǎn)彎抹角。”創(chuàng)作者運(yùn)用舞蹈來體現(xiàn)浸沒式戲劇，可以有效增加觀眾對(duì)該部劇的感受和體悟，凸顯浸沒式戲劇的真實(shí)感。舞蹈是在一種直觀的藝術(shù)，演員表現(xiàn)出來的舞姿、表情、動(dòng)作的律動(dòng)、服飾的穿著打扮，都可以引起觀眾注意力，提高了觀眾真實(shí)的體驗(yàn)感；通過人物之間的肢體接觸，表現(xiàn)了人物的關(guān)系；這種直觀表現(xiàn)手法，使觀眾更有身臨其境的感受。

（二）舞蹈使浸沒式戲劇更具藝術(shù)性

在浸沒式戲劇中，舞蹈比其他其藝術(shù)形式更具感染力；不同的舞蹈動(dòng)作，可以塑造出不同的人物性格。舞蹈中每一個(gè)舞姿、動(dòng)作、表情、節(jié)奏都是在傳達(dá)一種信號(hào)，具有一定的意義，使觀眾能夠很直觀地感受到人物的精神世界。舞蹈的感染力極強(qiáng)，演員的舉手投足，一個(gè)眼神，甚至動(dòng)一動(dòng)手指，都能夠傳情達(dá)意。隨著動(dòng)作的韻律，體態(tài)就能夠表現(xiàn)出人物的身份、年齡、性格狀態(tài)。在舞者的舞動(dòng)中，能夠突顯出人物的特點(diǎn)，使人物的性格更加鮮明生動(dòng)，在舞臺(tái)上更能活靈活現(xiàn)，提升整部劇的藝術(shù)審美價(jià)值。

藝術(shù)來源于生活，但不是簡(jiǎn)單地復(fù)制生活，藝術(shù)創(chuàng)造是選取生活中具有藝術(shù)審美價(jià)值的東西，能夠在表現(xiàn)的過程中碰觸觀眾心靈的內(nèi)容和細(xì)節(jié)，同時(shí)又能夠體現(xiàn)編創(chuàng)者想法的東西。使觀眾找到和創(chuàng)作者的一種共性，產(chǎn)生共鳴。在社會(huì)生活中人表現(xiàn)情感方式比較單一，大多是對(duì)感情自然流露，沒有經(jīng)過加工和修飾的。舞蹈作為一門藝術(shù)，通過對(duì)人物和事件加工、提煉和取舍；它可以通過對(duì)人物表情夸張表現(xiàn)，或是身體舞姿、動(dòng)作的重復(fù)、速度變化等使人物情感更加外化，更加飽滿豐富，可以更充分、深刻、淋漓地表現(xiàn)故事情節(jié)，使觀眾感受到藝術(shù)的同時(shí)帶來情感上的沖擊，進(jìn)而體會(huì)到浸沒式戲劇作品反映的生活和主題思想。

（三）舞蹈能更好的抒發(fā)浸沒式戲劇中人物的情感

舞蹈把現(xiàn)實(shí)生活中的靜態(tài)和動(dòng)態(tài)動(dòng)作通過提煉、加工，藝術(shù)化地表現(xiàn)出來，選擇在表現(xiàn)的過程中碰觸觀眾心靈的內(nèi)容和細(xì)節(jié)，使觀眾產(chǎn)生共鳴。不同的表現(xiàn)方式，比如說肢體動(dòng)作占有時(shí)間（節(jié)奏）上不同，運(yùn)動(dòng)過程中動(dòng)作不斷強(qiáng)調(diào)重復(fù)，動(dòng)作幅度大小變化等方式都可以更好地使人物情感外化，有效呈現(xiàn)創(chuàng)作者的觀念和想法。例如，《不眠之夜》中麥克白在客廳遇到并刺殺麥克德夫夫人這段戲，編舞者用了一段激烈雙人舞表現(xiàn)了這段內(nèi)容，舞段中加強(qiáng)了麥克白動(dòng)作的力度，在與麥克德夫夫人接觸中用了拖拽、扔、扛上肩、轉(zhuǎn)身把她摔在地上等一系列雙人舞配合動(dòng)作，來突出戲劇沖突；而麥克德夫夫人則用了許多舞蹈里的滾地動(dòng)作以及雙人舞跳接動(dòng)作，來表示極力想逃脫。最精彩的一段是麥克白殺死她的過程，采用重復(fù)的辦法，一次次抱起麥克德夫夫人，用不同舞蹈動(dòng)作摔下、扔下她。通過這種方式，讓觀眾深刻感受到了麥克白的殘忍以及一定要?dú)⑺浪臎Q心。讓所有觀眾有種不寒而栗的感覺，同時(shí)感受到了麥克德夫夫人的無奈和恐懼。舞蹈對(duì)于動(dòng)作的選擇不是隨意的，都是創(chuàng)作者有目的的選擇；通過舞蹈演員表情、姿態(tài)、動(dòng)作變化，以抒發(fā)浸沒式戲劇中人物的情感。

三、舞蹈元素在浸沒式戲劇中起到的作用

（一）“內(nèi)模仿”審美過程，使觀眾沉浸、更易感染

“內(nèi)模仿”是人在觀賞時(shí)心理產(chǎn)生模仿的一種行為，側(cè)重于結(jié)合生理學(xué)和心理學(xué)的一種審美感受和審美心理。就如同嬰兒在沒有產(chǎn)生自我感知能力時(shí)，大人對(duì)她笑，她也會(huì)笑；看別人吃東西她也會(huì)流口水。或是人們看別人跳舞時(shí)，自己也會(huì)手舞足蹈，看到一個(gè)建筑物時(shí)，心里也會(huì)模仿它的形狀、它的線條感。這就是客觀存在心理內(nèi)模仿的行為。

從“內(nèi)模仿”理論可以看到，舞蹈作為沉浸式戲劇主要表現(xiàn)方式是有一定優(yōu)勢(shì)的。舞蹈的動(dòng)作、舞姿、運(yùn)動(dòng)的律動(dòng)通過肢體靜態(tài)與動(dòng)態(tài)變換中表演出來，就如同行走的建筑物直觀地把戲劇的內(nèi)容用藝術(shù)的方式表現(xiàn)出來，使觀眾在觀演的過程中始終進(jìn)行著生理活動(dòng)和心理活動(dòng)，迅速調(diào)動(dòng)自己的動(dòng)覺，產(chǎn)生想象，進(jìn)入舞蹈情境，感受舞蹈的情感和情緒，仿佛把自己作為演出中的人物，這就是浸沒式戲劇最想要達(dá)到的效果。

（二）舞蹈元素在沉浸式戲劇中引領(lǐng)觀眾的審美

在浸沒式戲劇里，每一個(gè)角色都會(huì)在不同時(shí)空進(jìn)行表演，主線和副線的故事情節(jié)在同一個(gè)時(shí)間段里發(fā)生。演員轉(zhuǎn)場(chǎng)速度非常快，并且沒有任何提示。觀眾就算緊跟演員也可能因?yàn)楦鞣N原因而跟丟，不得已去尋找其他演員或是去探索場(chǎng)地。這也是導(dǎo)演想在同一場(chǎng)地中將近百個(gè)觀眾進(jìn)行分流的一個(gè)方式，也是讓每一個(gè)觀眾在進(jìn)入這場(chǎng)戲劇里都可以看到不同的內(nèi)容，有不同的體驗(yàn)。我們常說觀眾是“上帝”，其實(shí)想表達(dá)無非就是觀眾對(duì)于戲劇重要性。編創(chuàng)者在創(chuàng)作的一開始就已經(jīng)預(yù)想到了整個(gè)的觀演過程，才能夠使得戲劇完美演出，讓觀眾在創(chuàng)作者預(yù)先設(shè)定的審美方式去參與戲劇中。

德國(guó)馬克思主義接受美學(xué)家瑙曼曾經(jīng)說過：“作品不僅創(chuàng)造了接受的需要，也創(chuàng)造了滿足這種需要的材料和接受的方式。每一部作品都表現(xiàn)出一種內(nèi)在的意義、一種特有的結(jié)構(gòu)、一種個(gè)性、一系列特點(diǎn)，這一切為接受過程預(yù)先規(guī)定了作品的接受途徑、它的效果和對(duì)它的評(píng)價(jià)。”從這句話可以看出，現(xiàn)在的沉浸式戲劇，編創(chuàng)者的意圖已經(jīng)在里面了，他潛移默化地引領(lǐng)觀眾的審美，啟發(fā)觀眾對(duì)于這部戲劇的思考，積極地指導(dǎo)觀眾的審美，提高了他們的接受意識(shí)。觀眾在觀看時(shí)，是憑借自己的直覺和感覺，當(dāng)跟著舞者有意識(shí)地體會(huì)劇情感受情感時(shí)產(chǎn)生共鳴，形成了印象化的審美經(jīng)驗(yàn)。

（三）舞臺(tái)融為一體

舞蹈具有綜合性，以及同舞臺(tái)布景、燈光、服裝、化妝、道具等多個(gè)部門緊密聯(lián)系在一起的作用。《不眠之夜》獻(xiàn)祭舞段，可稱之為聽覺視覺的極致體驗(yàn)。在音樂中，三位女巫的扮演者舞動(dòng)著身體把嬰兒舉在空中，其中一位舞者跳上桌子，帶上牛的頭，開始祭祀的舞蹈，音樂中充滿了嘶喊尖叫，整個(gè)這一層空間里只有黑白兩色，周圍的觀眾看不清旁邊人的臉，白色電腦燈急速閃爍，把舞者的動(dòng)作都切分成了一個(gè)個(gè)斷點(diǎn)，營(yíng)造了恐怖的氣氛。舞蹈編導(dǎo)對(duì)道具與燈光的運(yùn)用，使在場(chǎng)的每一位觀眾都成為了演員 ，成為了觀賞祭祀的一分子，在音樂中把整個(gè)舞臺(tái)融合到了一起，渲染了整個(gè)場(chǎng)景。這種群演方式的演出使觀眾的參與感很強(qiáng)，如同自己也是戲劇情節(jié)中的一名演員，身臨其境地感受《不眠之夜》的劇情。

四、結(jié)語

新近蓬勃發(fā)展起來的浸沒式戲劇，舞蹈作為該類戲劇的主要語匯，舞蹈元素貫穿整部戲劇，讓我們深刻體會(huì)到舞蹈在該類戲劇中的重要性、特殊性，是其他藝術(shù)形式無法替代的。在現(xiàn)有的觀眾群體中，能夠真正用專業(yè)的眼光去欣賞舞蹈、理解舞蹈的人實(shí)際上已并不多。舞蹈是個(gè)綜合藝術(shù)，現(xiàn)在許多藝術(shù)形式都把舞蹈作為重要的組成部分，比如浸沒式戲劇、音樂劇、雜技、歌劇等，舞蹈的發(fā)展方向和表演形式不應(yīng)當(dāng)只是局限在舞蹈作品和舞劇之中，或者是局限在固有的表現(xiàn)形式中，應(yīng)該多一些途徑讓各類型的觀眾們更加懂得舞蹈、理解舞蹈、喜愛舞蹈；雖然小眾，卻同樣有被認(rèn)同的驕傲。