摘要:目前,音樂發展呈現出多元化、國際化趨勢。流行音樂的興起使藝術朝著大眾化、生活化的方向發展。因此,高校也要注重學生綜合素質的培養,來適應當前社會的發展。流行音樂通俗易懂,貼近生活,同時也是當前時尚的代表,深受學生喜愛,教師在音樂教學時應當選擇一些格調高雅、旋律優美、振奮人心、積極向上的流行音樂與高校音樂教育相融合,不斷創新教學模式,提高學生的音樂鑒賞力。
關鍵詞:高校 流行音樂 培養模式
當前高校音樂教育建立了獨立的流行音樂學科,以此來適應社會對流行音樂人的需求,著力培養流行音樂人才。高校音樂教師要轉變教學理念,創新人才培養模式,建立多組合課程,提高流行音樂人才的專業性。
一、轉變教學理念,注重學生綜合能力的培養
在傳統的高校音樂教育中,教師往往更注重培養學生的音樂創作能力,這種單一的教學理念已經不能適應當前音樂多元化的社會需求。高校音樂教育改革勢在必行,教師必須以激發學生創新能力、提高學生的綜合能力為目的,豐富課堂教學形式,開發學生的自主創新意識。近些年,高校的流行音樂教育雖然改革了教育體系,創新了課堂教學體系,但是在音樂人才培養方面還是堅守著流行專業課及音樂專業基礎課等教學模式。高校流行音樂教師應當合理整合教學資源,完善音樂、美術、傳媒等領域的設備資源和師資力量,在流行音樂教學中融入舞蹈、美術、樂器、影視等多學科資源,把不同學科有機地結合起來。只有這樣才能使流行音樂人才的專業技術知識更加扎實,文化底蘊更加深厚,在藝術領域有一個更好的發展。教師在做好中心教學課程的同時,還要培養流行音樂專業人才的自主創新精神,開展創新實踐課堂,自創有特色的流行音樂教學,鼓勵學生個性發展,獨立完成自創自演等整套藝術環節,促進學生綜合能力的發展,使學生早日適應社會的音樂需求,為今后的發展打下堅實基礎。
二、建立組合課程,提高學生人才培養專業性
高校流行音樂人才培養模式應該突破以中心教學課程為主的單一教學模式的局限,建立多組合流行音樂人才培養課程群,培養流行音樂人才的專業性。必修課程可以從基本樂理知識、聲音技能訓練、視唱聆聽鑒賞、節奏訓練、音樂風格培養、中外音樂史等專業訓練角度開展;選修課根據學生自身發展需求選擇樂器演奏、樂隊合作、演唱組合、舞蹈訓練、音樂美學、歌曲創作、視覺體驗等課程。必修課程是培養流行音樂人才所必須修練的科目,課時長短導師可以根據學生的具體技能掌握情況進行靈活調整。自選科目學生可以根據自己專業需求進行組合搭配。比如想要成為表演型歌手,學生就要選擇一些舞蹈訓練、舞臺實踐等相關的課程;而想要成為創作型流行音樂歌手,學生在課程選擇上就要選一些與歌曲創作、中外音樂史相關的課程。在課程選擇安排上,教師要盡量做到科學合理,選修課程應當根據學生今后發展需求對必修課程進行補充,要考慮其連續性和關聯性。教師在音樂教學過程中還應該注意課堂氣氛的調節,把專業性和趣味性相結合,激發學生的學習熱情,提升流行音樂人才培養的效率。
三、創新教學模式,落實學生四位一體的思路
高校應當以學生學習創作與創新為核心,以教師教學引導為主體,形成校內展演與校外比賽相結合的人才培養新模式。流行人才培養應當著眼于當前流行音樂領域的發展規律,對各高校流行音樂人才培養的趨勢和規律認真分析,對流行音樂人才培養模式進行全方位改革,不管是人才培養的定位還是思路都要符合本專業的發展需求。教師要充分利用新媒體的優勢,形成個性化人才培養模式,合理改良課程設計,把教學重點放在學生實踐能力和創新能力的培養上,科學、合理、規范地培養流行專業人才。“四位一體”人才培養模式要求教師轉變教學理念,充分利用新媒體、自媒體的平臺優勢,把學生創作的優秀作品在各個媒體平臺上發布,讓更多的人看到學生的作品,從而增加學生自信,給學生帶來更多更好的機遇。“四位一體”教學要求教師根據學生個性特點科學制訂教學方案;鼓勵學生自主學習、自主創新、把自己的感受和感知融入音樂教學中,讓時間檢驗理論學習,為學生創造和提供更多實踐平臺。學院可以經常舉辦各種演出,讓學生積極參與到展演中去,加強團隊之間的合作,提高學生的綜合能力。在“四位一體”教學模式中,“賽”是最能檢驗學生專業的一個途徑。當前流行音樂類比賽節目很多,為有音樂夢想的學生提供了展示自我的平臺,也是對學校教學能力的肯定。
總之,通過對高校流行音樂人才培養模式的探索和研究,我們可以創新流行音樂人才的教育模式,培養出綜合能力強、全面發展的藝術人才。高校應該適應社會需求,汲取新的教學理念,為社會培養出高質量的復合型流行音樂人才。
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(作者簡介:白雁,女,碩士,內蒙古包頭師范學院音樂學院,副教授,研究方向:聲樂)(責任編輯 葛星星)