多元視角下中國傳統民族唱法的傳承與傳播

李娜

【摘 要】中國傳統民族唱法，一種是民族民間唱法，另一種是戲曲、曲藝唱法，它是我國歷史悠久的傳統音樂文化藝術，這兩種唱法伴隨著歷史的年輪，加之一代又一代藝術家的努力探索，逐步融會貫通于當代中國民族聲樂藝術中，使之成為相對成熟和完整的歌唱藝術體系。當然，當代民族聲樂藝術的形成得益于中國傳統唱法的“薪火相傳”式的不斷傳承和傳播，因此，在當下音樂文化多元化背景之下，中國民族藝術面臨著發展的機遇，也面臨著來自多元音樂文化交織復雜因素的挑戰，具體來說是以西方聲樂藝術為基礎，深入細致研究中國傳統民族聲樂藝術，并將傳統的唱法發揚光大得以傳承與傳播，最終實現中國民族聲樂藝術在新的歷史時期又一次騰飛，這是本文的主要議題。

【關鍵詞】多元視角；民族文化；藝術精神；傳承；傳播

中圖分類號：J60 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2018）09-0061-02

中國傳統民族唱法一種是民族民間唱法；另一種是戲曲、曲藝唱法，是我國歷史悠久的傳統音樂文化藝術，這兩種唱法伴隨著歷史的年輪，加之一代又一代藝術家的努力探索，逐步融會貫通于當代中國民族聲樂藝術中，使之成為相對成熟和完整的歌唱藝術體系。

由于各地方民歌所處地域、以及風土人情、文化風俗、語言特點各具特色，因此促成了其風格迥異的演唱風格和表演樣式。從早期的唐詩、宋詞、元曲、明清的民歌以及中國戲劇、說唱藝術等都離不開聲樂藝術。加之中國科學技術落后以及連年戰爭，造成了早期的聲樂文獻和音像無法得以保存和傳播，一些老藝人相繼故去和分散到全國各個地區，為我們展開積極探索和研究造成極大的困難。雖然音樂領域有關于傳統音樂歷史的著作和論文，但是涉及傳統民族唱法整體研究的成果較少，這是一種長期的遺憾。

在當今多元視角下，如何讓中國傳統的民族唱法很好地挖掘和整體發揚光大，并完美進入公眾文化視野，值得我們研究。

一、中國傳統民族唱法之研究意義

隨著社會的發展、時代的進步，以及由此所催生的公眾審美情趣的不斷進步，特別是面對音樂文化多元化的時代背景，要求中國的歌唱家和教育家，在表演藝術樣式上，在教學觀念、人才培養等方面，一如既往地繼承發揚中國傳統民族音樂文化之精華，并在此基礎上進行不斷創新與變革，以便找到適合自己生存和發展的準確方向，具有極為重要的意義。

當今的中國民族聲樂藝術面臨著來自西方音樂文化和音樂大眾化、網絡音樂傳播等方面的沖擊和挑戰，造成中國傳統民族唱法面臨著被遺忘和逐步消失的境地，因此，傳承和傳播中國傳統民族唱法迫在眉睫。我們不能沉醉于西方音樂文化的藝術氛圍中而不能自拔，或者對于當下中國傳統民族聲樂藝術所取得的藝術成果而沾沾自喜，要將中國傳統民族的優秀文化精華，深入挖掘、整理、提煉和融入。我們應該不斷強化自己以適應瞬息萬變的社會以及公眾審美情趣，特別是多元文化的發展模式。正是有了中國傳統民族的優秀文化精華，加之深入挖掘、整理和提煉，才可以使得中國民族聲樂藝術保持傳統文化根脈。

由于傳統優秀的演唱方法未能完整保留，這就需要我們的學者加以深入細致地研究，并將散落于全國各個地區的傳統民族唱法的遺存進行搶救式的搜集整理，當然需要研究者付出巨大的努力和許多艱苦的調研和考察工作，最終整理成中國傳統民族唱法集成和制作音像數字系統。探索和研究中國傳統民族唱法，目的是將傳統民族唱法的理論和實踐成果進行整體梳理和研究，探析演唱理論的歷史面貌和歷史價值，并將傳統民族唱法演唱理論由簡到繁、由淺至深的歷史面貌進行研究，并將整個中國傳統民族的優秀文化精華深入挖掘和整理提煉出來，具有極為重要的研究意義。它對于推動中國傳統民族聲樂藝術的發展具有非常重要的藝術價值和理論意義。

二、中國傳統民族唱法之研究內容

對中國傳統民族唱法風格及演唱特色進行研究，并不是糾結于唱法本身而無法自拔，而是“以小見大”，即以唱法研究為切入點，沿著歷史的脈絡，探索當年的風貌、尋求于歌唱藝術的本真，最重要的是探索和研究保留優秀唱法的藝術元素精華，傳承與傳播行之有效的路徑和方法，最終實現“古為今用”這個總目標。

事實上，中國傳統聲樂藝術的發展并不是孤立存在的，它和當時的政治、經濟、文化、宗教密切聯系，傳統聲樂藝術如歌舞、戲曲、說唱、器樂相互吸收、不斷融合，在內容和風格上積累借鑒，呈現出多彩的景象，因此，這是本文研究的主要內容也是難點之一。隨著傳統的、農業化的文明有可能被充滿了濃郁商業氣息的現代化、都市化、大眾情感化以及網絡音樂等因素所淹沒或者被異化，中國傳統民族唱法無論從形式到內容，尤其是中國傳統民族藝術精神的傳承危機會向我們襲來，如何使其藝術生命煥發更加燦爛的光澤？傳承優秀傳統回歸內心世界，就是回歸質樸的生命原點，于喧囂浮躁中沉浸下來，在困惑迷失中構筑精神家園，重溯源頭，就是重新體認中國傳統民族音樂文化的價值，在思想的源頭尋找意義的價值，汲取理論思維的文化藝術精神和力量。

在多元視角下，廣泛深入地搜集整理和挖掘中國傳統民族唱法，進行認真研究、傳承和傳播，將珍貴的民族文化遺產融入民族聲樂藝術領域，特別是在演唱、創作改編方面下大功夫、讓傳統與現代很好的結合，讓傳統唱法得以完美展現，讓傳統唱法在網絡傳播領域、大眾審美消費領域等多個層面，得到有效研發、管理和利用，進而使中華傳統民族文化得到不斷傳承，這是中國民族聲樂藝術研究所面臨的一項長期和艱巨的任務，更是民族聲樂教育工作者共同承擔的歷史與文化責任。

三、中國傳統民族唱法之創新之處

事實上，多元文化視角下，讓中國億萬人只欣賞“土洋結合”的演唱風格，其審美過于單一，就目前發展現狀來看，中國傳統民族唱法亟待挖掘，整理、研究。本文著眼于傳統文化背景，總結中國傳統民族唱法的發展規律和演變過程，研究唱法風格特色和審美品貌，揭示出不同時期的藝術文化精神和思想。通過對特定時代下的文化背景、唱法特點和聲樂審美進行深入的探討、研究和論證，較全面梳理出中國傳統民族唱法發展的脈絡，分析各個時期的歷史貢獻、藝術價值以及發展過程中的地位。

研究的具體思路是，我們應該積極主動建立“中國傳統民族唱法”研究學術組織或團體。較全面系統的紀錄和整理傳統民族唱法的風格體裁，對不同的演唱技巧、演唱特色、風格審美、文化藝術精神進行深入的分析。

在高校需要建立較高層面的舞臺藝術實踐交流平臺，為中國傳統民族唱法各類表演人才的脫穎而出，創造和提供一切有利條件。多個層面反映出傳統唱法的歷史脈絡，展現出中國傳統民族唱法的輝煌、風采和審美品貌。從語言發音、表演和服飾等特點上進行理論的研究和藝術實踐上的探索，總結出傳統民族歌曲的旋律和古代漢語的內在有機聯系。

另外，搜集和研究整理有關的聲樂文獻資料，將全國劃分為幾個考察和調研的地點，展開全面系統的田野考察，對傳統民族唱法的老藝人進行錄音錄像。還要將傳統民族唱法和傳統聲樂作品有機互動。讓中國傳統民族唱法在音樂創作改編中具有新的時代特征，煥發新的藝術風采，使傳承與傳播實現新的時代意義。

藝術的發展規律時刻告誡我們：無論是哪一種藝術形式，要生存就必須向前發展，要發展就必須進步；要進步必須不斷地補充新鮮的活水，才能夠長期處于不敗之地。這是藝術本身的要求，也是社會、時代發展和進步的必然要求。