淺談初中音樂教學中學生綜合能力的培養

姜淼

[摘要]中學階段是青少年身心發展的重要階段。音樂是一門特殊的藝術，音樂教學在發展學生的智力、培養綜合能力方面，具有其他學科所不具備的優勢。在初中音樂教學中，要把對學生能力的培養作為一項重要的任務，注重培養學生識讀樂譜的能力、視聽能力和歌唱技巧、想象力、音樂欣賞能力、情感以及合作學習能力，促進學生的全面發展。

[關鍵詞]音樂；能力；培養

音樂是一門特殊的藝術。音樂學習有助于提高學生的審美能力，發展學生的智力，也有助于培養學生的綜合素質。在初中音樂教學中，要把對學生能力的培養作為一項重要的教學任務，積極引導學生感知音樂、欣賞音樂，培養學生的音樂情感，以“情”感人，以“美”育人。

一、培養學生識讀樂譜的能力

人的嗓音就是一個能用不同語言表現音樂的奇妙樂器。學生要學會正確科學地發聲，并利用好嗓音這件樂器表現音樂。首先要了解發聲原理，即聲帶在氣體的沖擊下產生振動發出聲音，經過胸腔、咽腔、喉和口以及鼻腔和頭腔的共鳴來發出響亮而動聽的聲音。音質、音色以及演唱能力都是由共鳴腔體調節出來的。無論是民族唱法還是美聲唱法，只要是能唱出美妙動聽的歌聲就是好方法，切忌亂模仿，壓著嗓子唱歌，唱出一身的毛病。

樂譜是構成音樂的基本符號，就像我們要讀好文章必須學會認識字一樣。識讀樂譜是學生學習音樂的基礎，也是初中音樂課堂教學的重要內容之一。識譜能力的培養，是一項長期工程，關鍵是要結合音樂實踐活動進行，特別是在進行器樂教學和歌唱等活動時也要學習識譜。在識譜教學中，教師要積極調動學生的腦、眼、耳、手、口等多種器官，不僅要引導學生注意譜表中音符的位置、節拍及各種符號，還要指導學生迅速、準確地演唱，使學生在內心聽覺、音準、節奏感、節拍感、速度感和力度感等方面都得到一定的提高。

二、培養學生的視聽能力和歌唱技巧

首先是聽覺能力的培養。通過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性。其次是視覺能力與唱歌技巧的培養。在發聲練習和視唱中初步要求學生視譜歌唱，視奏也同樣要“一目數行”，培養學生的速視能力。在教學中還應特別注重講練結合、學用一致，幫助學生把知識轉化為技能，使學生逐步具有識譜、唱歌的能力。教師應做到講一點、練一點，或者邊講邊練、講練結合，切莫只講不練。如講了切分音符，就要唱有切分音符的樂句，把識譜能力的培養貫穿到整個唱歌教學中。教唱新歌時特別要注意指導學生唱好曲譜。在學生初步認識并理解音符的時值、高低后，不要一句句帶唱，這樣會造成學生的依賴心理，學無長進。可從曲譜中選出難唱的樂句或樂段，重點指導。難點突破后，其余部分讓學生獨立練習視唱，以此激發學生的興趣，使學生在視唱中有所收獲。

三、培養學生的想象力

音樂和文字不同，文字表達明確的概念和具體的思想，而音樂則是通過感知使人們對作品所塑造的形象產生聯想和想象，引起共鳴。可見，音樂教學在發展學生的想象力方面的作用是很獨特的。通過視唱、欣賞音樂，不但訓練和提高了學生的視覺、聽覺能力，而且學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助于培養學生的思維能力。

例如，在音樂課上我積極為學生搭建“舞臺”，讓學生展示自我。在設計“小小舞會”這一活動時，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，在無拘無束中展示自己的才能。在教唱《青春舞曲》時，我和同學們共同在優美動聽的音樂伴奏下跳起了歡快的新疆舞。在學習七年級新教材中的《游擊隊歌》時，我引導學生用歌曲和肢體語言把游擊隊員的機智勇敢表現出來，充分激發學生的想象力，也使學生在律動中充分感受到創作的成就感。

四、培養學生的音樂欣賞能力

在教學音樂作品時，教師可結合聽音練習，培養學生欣賞音樂的能力。可以從實際出發，采用生動形象的教學方法，如分別在風琴的中音區、高音區、低音區彈奏學生喜愛的樂曲片段，讓學生欣賞三種不同音區彈奏出的效果。還可以加深難度，提高要求，如采用合唱與表演相結合的方法給學生講音樂故事。這種練習充滿音樂情趣，適合學生的口味，學生們都非常喜歡，而且有利于培養學生的音樂欣賞能力，為以后欣賞音樂作品打下良好的基礎。

五、培養學生的情感

情感是音樂教學情感化、審美化的主要標志。音樂是情感的藝術，它比任何藝術都能更直接地進入人的情感世界。在音樂教學過程中最為活躍的心理因素是情感，它既是音樂審美感受的動力，又是音樂教育的一項重要培養目標。音樂教育應牢牢把握情感性原則，積極點燃學生的情感火花，使其在情緒的勃發中進入審美的圣境。俄國作家托爾斯泰說：“音樂是人類情感的速記。”不同歌曲的節奏、旋律、力度、速度變化等都能夠給人帶來不同的感受。在音樂教學中引導學生完整地聽賞歌曲，不僅可以消除學生因為純粹學唱歌而產生的厭倦心理，而且還有利于激發學生的好奇心和學唱欲望，促進學生主動持久地投入到音樂學習中去。例如，歌曲《念故鄉》表現了一種孤獨、悲涼和思念家鄉的情緒。在教學中教師不必過多地介紹歌曲的背景和特點，可以直接讓學生聽賞歌曲，在欣賞中體會和感受歌曲的情感和內涵，也可以與學生一起討論和分析作品的處理方法和表現手段，激發學生參與學習的熱情。

在音樂教學中，教師一個贊許的眼神、一句鼓勵和夸獎的話語對學生來說都是意義非凡的，有助于激發學生的學習欲望和積極性。不管學生唱得如何，只要大膽參與，教師都應該給予鼓勵和表揚。評價語言要親切、自然、真誠，能夠感染學生。

音樂教材中有一些民族音樂的內容。教師應利用好這些知識，努力激發學生學習民族音樂的興趣。培養和增強學生的民族情感，不是一天兩天的事，更不能紙上談兵，要積極為學生創造一個學習民族音樂的良好環境。首先，在學校方面，無論是在音樂課堂中還是在課外活動中，都要重視對學生進行民族情感教育；其次，在家庭方面，父母要努力培養孩子對民族歌曲、民族樂器的興趣；再次，在社會方面，廣播、電視等媒體也要積極宣傳民族音樂，引導孩子們熱愛民族音樂。

六、培養學生的合作能力

1.在學唱歌曲的過程中培養合作學習能力

在學習歌曲時，我教完歌曲旋律后，請學生分組學唱歌詞，一組學唱一段，再分組展示，最后請其他小組進行評價，說說同學表現得怎么樣，好在哪里，不好在哪里，該怎么樣改正。為了小組的榮譽，同學們在合作學習時都很認真，學習效果也很好。

2.在器樂演奏的過程中培養合作學習能力

器樂演奏是音樂課堂教學的一部分。不管是齊奏還是合奏，都需要與人合作，不會合作就不能很好地表現整個音樂作品。器樂齊奏是器樂的一種演奏形式，學生演奏時，要求情緒把握準確，速度力度均衡，這就在無形之中給學生提出一個比獨奏更高的要求，即既要顧及自己的演奏，更要兼顧到同伴的演奏。

器樂齊奏教學時，我按個人器樂演奏的能力把學生分成四組，每個組都有能力強、中、弱三類學生。集體演奏時，請學生注意在速度、音量、情感等方面積極配合。學習吹奏時，小組成員互相幫助，能力強的學生幫助吹奏有困難的同學。這樣的合作學生對于培養學生良好的個性有很大的作用。

參考文獻：

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[3]金亞文主編.初中音樂新課程教學法[M].北京：高等教育出版社，2003.

（責任編輯 趙永玲）