淺談本土音樂在高職音樂專業教育中的傳承路徑

摘 要：本土音樂是一種具有地域性特征的音樂形式。它往往與該地區的人民，或者是民族聯系頗深。但近年來，本土音樂流失嚴重，除了需要當地人的傳承外，還需要教育的扶持。在高職音樂專業院校中開展本土音樂教育，是弘揚民族傳統文化的需求，也是提升音樂專業學生們音樂素養的要求。本文從本土音樂的特征出發，闡述了本土音樂在高職音樂專業教育中的傳承路徑，找出這一傳承路徑上所遇到的問題和阻礙，并且提出了幾點建議。

關鍵詞：本土音樂；傳承；高職院校；音樂專業教育

我國已經有許多的高校開展了本土音樂的教育課程。音樂行業也普遍認為高校的本土音樂的教育有著極其重要的現實意義[1]。本土音樂在音樂專業院校中，有諸多的傳承途徑。本文總結了一些常見的傳承途徑，找出它存在的問題，并對本土音樂在高校院校中的傳承提出了相應的建議。

一、高職音樂專業教育本土音樂傳承的現狀和問題

（一）本土音樂相關課程少

在高職音樂專業學校中，許多高職音樂專業的本土音樂專業課程，都還是以選修課為主。只有一些本土性較強的學校，才將本土音樂設為專業課程。本土音樂的課程少，學生學習的機會也就少了，本土音樂傳承機會也就少了。

另一方面，高職專業院校的課程深度不高，許多停留在理論教學[2]，實操性的課堂不多，本土音樂與正統音樂、流行音樂等在歌詞、旋律、唱法方面區別甚大，許多高職院校音樂專業比較缺乏本土音樂實操性的教學，需要完善。

（二）缺乏本土音樂教師資源

精通本土音樂及本土音樂教育的人很少，有許多教師是繼專業教育學習之外，額外增加的本土音樂教育學習。專業從事本土音樂教育的教師比較少。另外，本土音樂植根于民間，許多專精于本土音樂的音樂人都不是高職院校的教師。對本土音樂的了解程度來看，民間音樂人往往了解得更深刻，更貼近現實。本土音樂的傳承大量需要這方面的教師資源。

另一方面，本土音樂的教育形式往往是口口傳唱，我國許多非物質文化遺產的傳承手段一樣，需要一對一進行經驗傳承式教學，才能將本土音樂的精髓傳授到位，高職院校的本土音樂傳承缺少這樣的教學方式。

（三）學生學習興趣不高

現階段來講，有的學校開設的本土音樂教育課程，內容較為陳舊，學生對本土音樂課程的興趣不高。

另一方面，流行音樂以其通俗易懂、音樂形式新穎、走在時尚潮流前線的特點，深受廣大青年學生喜歡，加上學生本身對傳統文化和本土音樂的了解比較少，學生更喜歡學習流行音樂，學習本土音樂的興致就不如學習流行音樂那么高。

（四）過于追求“傳統”

我國的本土音樂是我國傳統文化的重要部分，基于這點，有的高職院校音樂專業，過于追求傳統的東西，過于追求本土音樂過去的傳統的內容來進行教學，殊不知，本土音樂這一傳統文化，也是時刻在發展的。不斷有新的本土音樂作品涌現出來，高職院校音樂專業，如果過分拘泥于傳統的本土音樂，本土音樂課程得不到革新，本土音樂的傳承也就將脫軌于現實。

二、高職音樂專業教育本土音樂傳承的建議

（一）開設特色本土音樂課程

本土音樂傳承的途徑中，開展特色課程必不可少。不僅要增加本土音樂課程課程數量，還要增加課程質量。這方面，高職院校可以根據當地的風俗文化，挖掘可以利用的本土音樂資源，開展有地方特色的本土音樂課程，重視本土音樂的教科書編寫，將本土音樂課程納入音樂專業課程體系。專業課程之外，還要開展一系列特色的，本土音樂實踐課程，讓學生通過實踐去了解，學習和掌握植根于人民群眾中的本土音樂[3]。

另外，還可以采用新的音樂教學模式，比如將本土音樂同流行音樂相結合，將本土音樂用流行音樂的形式表現出來，或者兩者相結合，進行音樂教育。這樣一來，學生有濃厚的學習興趣，接觸本土音樂的機會多了，就會有學生像喜歡流行音樂一樣喜歡上本土音樂，進而對其進行專業系統的學習。

（二）優化教師資源

面對本土音樂教師資源匱乏的情況。高職院校音樂專業教育可以采用以下三種方法優化教師資源。

設立特聘教師特別課程。這一方法可以從民間引進優秀的本土音樂人才，將其特聘為高職院校音樂專業教師，豐富本土音樂教育內容，提高本土音樂在高職院校傳承的教師質量。

可以采用師徒制的教學方法，借鑒我國非物質文化遺產的主要教學手段——師徒傳承制。以教師豐富的本土音樂經驗傳授給學生，帶領學生學習本土音樂的詞、曲和唱法，從而達到傳承效果[4]。

開展教師培訓本土音樂素養培訓、考核制度。對高校的教師開展本土音樂的培訓課程，或者讓教師到本土音樂植根的民間去了解，掌握更多的本土音樂的知識，進行深造和進修，并對其考核，總體提升其本土音樂素養。

（三）創設校園特色的本土音樂文化

這方面，可以在校園開展豐富多彩的本土音樂活動。首先要加大本土音樂在校園內的傳播力度，通過廣播、網絡等途徑，向學生普及本土音樂，提升學生學習本土音樂的興趣。緊接著，可以建立本土音樂傳承的相關社團，開展各項本土音樂歌唱比賽、藝術節等等，加大本土音樂在校園內的傳播力度，增加校與校之間的交流，帶動更多的學生參與到本土音樂的傳承中來。

三、結論

總的來說，本土音樂的傳承需要高職院校同民間力量相結合。學校轉變教學思路，優化高職院音樂專業的本土音樂教育課程，引進優秀的教師資源，改革本土音樂教育的課程內容，注重發展校園特色的本土音樂文化，讓學生對本土音樂的傳承感興趣的同時，有很多機會能參與到本土音樂傳承中來，為本土音樂在高職院校的音樂專業的傳承鋪平道路。

參考文獻：

[1]韓晉寧.本土音樂的傳承問題——基于高校多元化音樂教學模式的構建與思考[J].北方音樂，2017，7（2）：216-216.

[2]陳文佩.音樂教育中本土音樂文化的傳承[J].北方音樂，2017，37（1）：160-160.

[3]趙敏.學校場域是中華優秀傳統文化傳承的重要載體[J].教育發展研究，2017，37（Z2）：3

[4]趙芳.高職音樂專業“雙師型”教師培養模式[J].牡丹，2018（3）：116-118.

作者簡介：薛靜，科爾沁藝術職業學院。