淺談高中美術(shù)鑒賞課

摘要：在素質(zhì)教育全面推行的今天，美術(shù)教育也越來越受到眾人的關(guān)注。今年新課程改革在河北省全面推行，美術(shù)也成為高中畢業(yè)考查科目之一。本文將對如何上好高中美術(shù)課中的鑒賞課作以闡釋。

關(guān)鍵詞：高中美術(shù)；鑒賞課；素質(zhì)教育

高中美術(shù)鑒賞課的教學(xué)尚在積極的摸索之中，素質(zhì)教育的全面推行，對高中美術(shù)鑒賞教學(xué)提出了更高的要求，如果數(shù)理化教學(xué)能讓學(xué)生在學(xué)習中感到愉快，那是教學(xué)水平的話，藝術(shù)教學(xué)讓學(xué)生在愉快中進行學(xué)習，則是對教學(xué)的一般要求。在當前應(yīng)試教育并沒有真正轉(zhuǎn)變，高考壓力依然如故的情況下，我們只能付出更多的智慧和精力，充分發(fā)揮藝術(shù)學(xué)科的魅力，提高課堂效率，創(chuàng)新求變，才有可能從學(xué)生有限的精力中，真正分得一杯羹，實現(xiàn)審美教育的目的。

一、 鑒賞具體作品與舉辦展覽

美術(shù)作品的鑒賞包括鑒定和欣賞兩個方面，我們重點是欣賞，對美術(shù)作品的欣賞，既向?qū)W生傳授了審美知識，又給學(xué)生做出了審美示范，所以對美術(shù)作品的欣賞應(yīng)具體到內(nèi)容和形式上。激發(fā)起他們的學(xué)習興趣，也能直觀地感受到美術(shù)作品的美感！

馬蒂斯曾說過：“創(chuàng)造始于觀看，而看本身就是一種創(chuàng)造性活動，需要一種努力。”為開闊學(xué)生視野，拓展思維，組織學(xué)生參觀博物館或?qū)嵉乜疾焓呛苡斜匾摹Ｈ缰v中國古代工藝美術(shù)鑒賞這一章時，帶同學(xué)們參觀博物館。館內(nèi)有許多學(xué)生從未見過的工藝品——彩陶、瓷器、玉器、青銅器、漆器……琳瑯滿目，目不暇接。要求同學(xué)們留意這些工藝品的名稱、出土時間和出產(chǎn)年代，分析工藝品相同之處和不同之處。如彩陶：半坡類型彩陶造型樸實厚重，彩繪紋樣除幾何圖案外，以人面、魚、鹿等形象最為人注目；廟底溝類型彩陶彩繪紋樣以幾何圖案為主，變化更為多樣，除少數(shù)兼用紅彩外，多為黑彩，有時彩陶上有紅白色陶衣，加強了色彩的對比效果；馬家類型彩陶則滿身裝飾；半山型造型更加優(yōu)美，最有特色的是長頸和短頸或無頸而有折沿的小口寬肩大腹雙耳罐、壺，形象豐滿渾厚，穩(wěn)重大方。在對比中分析彩陶的異同，另外還邀請博物館管理人員給學(xué)生做了一次有關(guān)古代工藝美術(shù)知識的講座。管理人員把水倒進有舞蹈人物的彩陶盆里，舞蹈者的身姿便倒映在水中，巧妙地構(gòu)成了一個池畔歡舞的場面。動一下盆內(nèi)的水就發(fā)生晃動，倒映在水中的舞蹈者和身姿，產(chǎn)生一種婆娑起舞、婀娜多姿的藝術(shù)效果。同學(xué)們被祖國有如此悠久的歷史及人類如此燦爛的文化所吸引。

二、 要合理使用現(xiàn)代教學(xué)技術(shù)

一提到現(xiàn)代課堂教學(xué)，我們自然會想到計算機、多媒體和互聯(lián)網(wǎng)，但是，現(xiàn)代教育技術(shù)也并不是簡單地只是關(guān)于媒體使用的學(xué)問。美國AECT（美國教育傳播與技術(shù)協(xié)會）為教育技術(shù)確立的新定義為：“教育技術(shù)是關(guān)于學(xué)習過程和學(xué)習資源的設(shè)計、開發(fā)、利用、管理與評價的理論和實踐。”它帶給教育的不僅是教學(xué)手段、方法的變革，而是包括教育觀念與教學(xué)模式在內(nèi)的一場歷史性變革，隨著現(xiàn)代教育技術(shù)的發(fā)展和素質(zhì)教育的逐步推行，傳統(tǒng)的授受式美術(shù)教學(xué)模式的局限性日益突現(xiàn)出來，現(xiàn)代教育技術(shù)確實給美術(shù)鑒賞教學(xué)帶來了生機和活力，這種融聲音、圖像、文字、動畫、信息于一體的教學(xué)技術(shù)，彌補了傳統(tǒng)教學(xué)方法的不足，有許多教學(xué)的重點、難點迎刃而解。

三、 要尊重學(xué)生見解和實現(xiàn)師生互動

高中美術(shù)鑒賞教學(xué)要實現(xiàn)師生互動，引導(dǎo)學(xué)生主動參與，關(guān)鍵是要營造一個平等、活躍的課堂環(huán)境，激發(fā)學(xué)生參與鑒賞的熱情，而實際上高中學(xué)生已具備一定的審美觀，或多或少的都可以對美術(shù)作品發(fā)表自己的見解，需要的就是一種平等、自由、暢所欲言的交流平臺，讓學(xué)生敢說、想說，而這個平臺就需要教師去搭建，在師生互動的過程中教師把握方向，給予引導(dǎo)，師生在共同參與、平等切磋的過程中，完成教學(xué)活動。

在美術(shù)鑒賞教學(xué)中，僅以“像”和“不像”“美”和“不美”來評判美術(shù)作品，就是高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中不能并重基礎(chǔ)知識和作品鑒賞的表現(xiàn)。“像”和“不像”對于再現(xiàn)性作品來說，尚有可言，而對于表現(xiàn)性作品，特別是十九世紀以后的意象性作品和抽象性作品而言，就難以入座了，藝術(shù)作品的創(chuàng)作遠不只是為了象形，藝術(shù)家寄托在作品中的主觀情感和審美理想，才是作品的靈魂所在。如鑒賞荷蘭畫家蒙德里安的作品《百老匯的爵士樂》，若以像和不像去評判這件作品，而不去分析作者如何運用點、線、面的縱橫交錯以及色彩的冷暖、面積的大小等形式要素，給人造成的肌理感受與爵士樂、百老匯所特有屬性去聯(lián)想和分析，學(xué)生是不會正確理解這件作品的。同樣，以“美”和“不美”來評述美術(shù)作品，對高中生而言可以說是膚淺的，我們知道，“美”給人的感受是多樣的：和諧之美、悲壯之美、崇高之美、形式之美，也有內(nèi)容之美。美具有多元性、復(fù)雜性，不少的“美感”，是通過不美的形式來表現(xiàn)的，如挪威畫家蒙克的作品《吶喊》，正是通過極不協(xié)調(diào)的色彩和近乎可怕的形象來表現(xiàn)出自然給人的不安和恐懼的，使人們在19世紀末壓抑的情緒在此得以釋放而獲得特有的“美感”。西班牙畫家畢加索的《格爾尼卡》，也是通過怪誕的造型和地獄般的色彩來揭露法西斯的罪行的，表達了人民對法西斯暴行的憤慨，從而使人產(chǎn)生一種泄憤后的“美感”。所有這些，若不通過美術(shù)基礎(chǔ)知識，對作品進行理性的分析，而以像和不像、美和不美去評述它，美術(shù)鑒賞是難以收到好效果的。

創(chuàng)設(shè)課堂情景，激發(fā)學(xué)習的興趣，是上好鑒賞課的前提。如，在講中西方繪畫區(qū)別課之前，把臨摹的一幅高兩米的油畫《蒙娜麗莎》及范寬的《溪山行旅圖》掛在教室。雖然學(xué)生們以前也在很多印刷品中看過這兩幅畫，但從來沒有看過如此大而且如此美的畫，許多同學(xué)走在畫前認真觀察，津津樂道，甚是驚奇，在學(xué)生們止不住發(fā)出嘖嘖的贊嘆聲之際，求知欲望被激發(fā)起來。此時再向?qū)W生介紹油畫與國畫的相同之處與不同之處，介紹油畫與國畫的技法。介紹《蒙娜麗莎》的作者、創(chuàng)作年代、所表現(xiàn)的內(nèi)容、思想感情等，以及作品給觀賞者帶來什么樣感受。使學(xué)生感到美術(shù)作品的背后還有豐富、有趣的內(nèi)容。學(xué)生學(xué)習美術(shù)鑒賞的興趣被激發(fā)起來，從而為上好美術(shù)鑒賞課奠定了堅實的基礎(chǔ)，達到事半功倍的效果。

四、 搜集整理

在中國民間美術(shù)鑒賞教學(xué)中要求同學(xué)們到農(nóng)村、街道去搜集舊的年畫、剪紙、民間玩具、草編、竹編等，從報刊雜志搜集有關(guān)圖片資料，并按類別、作者、創(chuàng)作年代、風格等整理出來，加以文字說明。同學(xué)們在搜集過程中親眼見到民間藝人熟練的剪紙工夫：不用草稿，一幅生動活潑的《老鼠嫁女》就出來了，又一幅代表喜慶氣氛的《五谷豐登》躍然紙上；還有質(zhì)樸自然的草編的蟲、魚等玩具。這是最生動、最有說服力和感染力的課堂教學(xué)，學(xué)生獲得甘醇美酒般的民間藝術(shù)的熏陶，更重要的是勞動群眾質(zhì)樸、熱情和醇厚的情感，深深打動了同學(xué)們的心，這是無窮的影響。

作者簡介：

彭芳，山西省臨汾市，山西省臨汾市洪洞縣洪洞一中學(xué)校。