卷首語

戲曲，是中國人最典型的傳統審美方式。

中國戲曲雅俗共賞，選材寬泛，自古以來，既有帝王將相的陽春白雪，也有尋常百姓的家長里短。中國戲曲深蘊傳統文化的精髓，全憑演員高度程式化的表演營造具體的戲劇情境和表現鮮活人物。而中國戲曲本質上是寫意的，這與整個中國的傳統藝術一脈相通，代表著中國人獨特的審美特質。

中國戲曲歷經千年流傳，“通變”早已融入自身血液之中，善于繼承傳統，也很擅長吸收和創新。戲曲代表中國人傳統的審美，沉淀了中國人千年的心靈世界，而地方戲更是凝聚了千姿百態的地域文化。戲曲在當代的發展，就具有了在全球化背景下保持民族特性、弘揚民族藝術不可取代的價值。因此，戲曲藝術是傳統的，獨特的，更是面向未來的。

戲曲要走向未來，劇本是基礎。目前戲曲事業發展遇到了一些瓶頸，“劇本荒”尤為突出。沒有純凈坦蕩、自由放飛的心態是寫不出好劇本的。劇作家要靜下心來，獨立思考，有感而發，才能創作出形象生動、內涵深刻的劇本來。

傳統戲曲應該開辟題材創作的新領域，關注現實題材的創作。題材可以是歷史的，但創作理念和立意必須是現代的。站在現代人的立場上再現經典，適當取舍，挖掘經典中歷久彌新的永恒主題，厚重的經典就能為現代人的生活提供源源不斷的心靈慰藉。

戲曲是創造性的藝術，是與觀眾當場雙向交流的藝術。如果我們重視劇本創作，揚長避短，好戲頻出，老百姓怎么可能不喜歡看？新的觀眾不斷成長，我們的戲曲怎么可能不繁榮？戲曲里有中國文化的根，是中國人最后的審美家園。（季國平《戲曲是中國人最后的審美家園！》）

——摘自《人民日報》