公益美術課堂上如何培養學生的審美能力

王超超

摘要：公益美術課堂是公益藝術培訓的重要類型，伴隨著社會的發展，人們對審美教育投入的關注度越來越高，在小學階段，鍛煉學生的審美能力，能夠幫助學生循序漸進的形成創新意識，形成良好的學習能力、學習情感、態度。本文針對公益美術課堂上培養學生審美能力的方法進行闡述與分析。

關鍵詞：公益美術課堂;學生;審美能力;作用;途徑

中圖分類號：G623.75 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）24-0241-01

美術是一門重要的藝術課程，強調通過手工制作、書法、繪畫、欣賞等方式來提高學生的審美能力、美學意識，是提高個體綜合素質的有益途徑。將審美教育滲透至公益課堂美術教育中，能夠幫助學生形成理想的審美個性，培養美術興趣，養成良好的情操，提高其藝術修養與審美素質。

一、審美能力對學生發展的重要性

1.培養創新意識。審美能力與創新能力有著天然的聯系，審美屬于創新的靈魂，創新則是審美的延展，兩者之間相得益彰，現在社會的發展，大量創新事物出現，正是得益于人們審美能力的提升。小學階段的孩子，具有極大的可塑性，在這一階段培養他們的審美能力，能夠幫助學生循序漸進的形成創新意識，為后續創新能力的提升奠定基礎。

2.助于情操陶冶。每一個人，都有特殊的情感，情感是個體對周圍事物的態度，是一種長久、穩定的體驗。在美術學習中，形狀、顏色均是一種有效的情感表達方式，審美能力的培養能夠調動孩子們的美術學習熱情，也會直接影響他們的學習能力、學習情感、態度，有助于情操的陶冶。

二、公益美術課堂中培養學生審美能力的方法

1.從生活出發，把握美的形成。生活是培養審美能力的源泉，小學階段的孩子，他們的年齡小、閱歷不多，生活中的點滴驚喜，都會讓他們欣喜不已。“冬天了，為什么有的葉子會發黃掉落，有的葉子卻長青不落？”、“公路兩邊的風景如同油畫一般，連片的村莊，美麗的草原”……這都是源自于孩子們對于生活的主動觀察。對于生活中的美，引導孩子們用畫筆記錄下來，正是他們審美的流露。在兒童美術輔導活動中，我們要反復引導孩子們回憶美的感受，發揮出自己的想象，并作出表述，在胸有成竹后，用畫筆展現在畫紙上。小學階段的孩子天真浪漫，他們的想象天馬行空，作為教師，不應該以成人的標準來要求他們，無論孩子畫出怎樣不符合常理的地方，都不能打擊，而是要保護好孩子的想象，這正是我們美術教育的初衷。

2.通過實踐活動，樹立審美觀念。研究顯示，在小學階段，孩子的創作能力是最高的，他們的繪畫，并非虛無縹緲的，而是用兒童獨特視角對現實的記憶恢復。著名的日本現代兒童早期繪畫行為研究者鳥居昭美提出，孩子們的繪畫，需要經歷一個頭頭手頭手足的過程，任何過程，都能夠表現出孩子們特有的想法，這也是成人認為孩子的畫難懂的原因。用成人的標尺來判斷孩子們充滿想象的世界，無疑是不合適的。

而美術教學僅僅依靠課堂，也不足以提高孩子們審美能力的，為了豐富孩子們的閱歷，我們鼓勵家長帶著孩子多觀察生活，超市、游樂場、動物園、公園、外出旅游，都是豐富孩子閱歷的有效方式，并通過合理的方式，輔助孩子將經歷變成自己的想象，只有積累了素材后，他們在動筆時，才不會無從下手。

3.利用美術作品，培養審美情趣。美術作品是古今中外大師為我們留下的寶貴財富，能夠激發出人們情感上的共鳴。在公益美術課堂中，必須要重視美術作品的力量，根據兒童的年齡、需求，篩選優質美術作品，一起賞析、體驗，從而培養孩子們的審美情趣。如《向日葵》是梵高的代表作，描繪出了法國南部絢爛的景色，作品中色彩的對比十分強烈，通過這幅作品，能夠看到梵高對生活的熱愛，甚至體會到畫家在創作時那激情澎湃的內心世界;《蒙娜麗莎》那一抹神秘的微笑讓人念念不忘，通過對《蒙娜麗莎》的鑒賞，能夠讓孩子們穿越時空，感受到微笑的恒久魅力;《愚公移山圖》是我國著名的畫家徐悲鴻所作，表達了一個民族的決心與毅力，那種構圖讓人震撼不已……

在公益美術課堂中，教師要去蕪存菁，根據學生的興趣愛好選擇美術作品，挖掘作品中蘊含的深刻思想，并將之轉化為學生的審美情趣，在適當的引導與講解下，引導學生學會從多個角度鑒賞作品，并融入手工、雕塑、書法等方面的內容，拓展授課領域，確保美術培訓的質量與效果。

4.重視評價環節，感悟美的存在。評價是美術教學中必不可少的環節，利用評價，能夠發現美、感受美，這也是提高兒童審美能力的有效渠道。在評價方面，可以采用對比法，將孩子組成小組，參與鑒賞活動，有針對性的開展交流活動，交換意見，通過生生討論、師生討論、教師點評、生生互教的方式讓學生深刻的感受美，實現審美能力的升華。

三、結語

審美能力在兒童的知識結構中，有著十分重要的位置，美術這門學科在審美能力的培養上，具有先天的優勢，公益美術課堂的舉辦迎合了幼兒的成長需求，是美術教學活動的重要渠道。