中國畫章法在水墨動畫線條與構圖中的運用芻議

商樹春

摘 要：1960年，第一部中國水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》的上映引發了全世界范圍的關注并被日本動畫界稱之為“奇跡”。水墨動畫片是中國動畫發展史上的一大創舉，它將傳統的中國水墨畫元素融入動畫制作當中，以水墨畫的形態將不同的場景呈現在觀眾眼前。它的出現不僅豐富了水墨畫的情節使其展現出與眾不同的藝術效果，更是推動了中國動畫產業的發展，并進一步推動了中國畫章法與中國動畫的融合。本文通過對“中國畫特點”及“水墨動畫代表作品”的論述來探究中國畫章法在水墨動畫線條與構圖中的運用。

關鍵詞：中國畫章法;水墨動畫;線條與構圖

中國畫章法就是中國畫的布局，也可以稱之為中國畫構圖法。中國畫章法自先秦時期產生，這時人們還沒有關于章法的概念，因此這時的章法也僅僅是對畫面布局和結構的調整，一直到魏晉南北朝時期中國畫章法才有了基本完整明確的概念。[1]中國畫章法的成型與發展不僅能夠使畫作更好地表達出作者的創作意圖和思想，更是為后來水墨動畫的產生與發展埋下了伏筆。

1 中國畫的主要特點

中國畫與西洋油畫的不同之處在于西洋油畫注重的是“寫形”，而中國畫注重的是“寫意”。中國畫一般通過“構圖、用筆、用墨、敷色”等表現手法來營造出“虛幻、畫外、丑拙、寂寞、消散、荒寒、淡雅、簡約、心靈”等不同層次的意境，以提高書畫品鑒者的精神體驗。

1.1 獨特的構圖方式

中國畫一般是以長卷或是立軸的形態進行裝裱，這使得中國畫的長寬比例是失調的，這就需要作者對畫面的整體布局進行調整，定下賓主關系，從而達到畫面的和諧。[2]宋代畫家李成在《山水訣》中表示“凡畫山水，先立賓主之位，次定遠近之形，然后穿鑿景物，擺布高低”，這句話向我們說明在畫面的整體構圖上，要首先確立需要重點描繪的主體景物和作為陪襯的景物，在賓主關系確定的前提下通過遠近、呼應、高低及虛實等手法營造出主體景物的氣勢和地位。總之，就是通過一切構圖手段對主體景物進行重點突出描繪，可有陪襯景物作為背景襯托，也可沒有。

在清代僧人石濤的《山水四開》中，“山水”作為主體景物占整幅畫近2/3的面積，而“天空”“松樹”“雜草”作為陪襯景物僅僅起到讓畫面均衡的作用。同樣是石濤畫的《大滌子自寫睡牛圖》則是“有主無賓”類畫作的代表，畫面中一個文人在牛背上淺眠，旁邊跟隨著一個書童，其中“文人”“牛”“書童”緊湊地連接在一起共同構成了畫面中的主體景物，而畫中的題字及署名則在一定程度上平衡了畫面，使其在“有主無賓”時并不會顯得單調。這種長寬比例失調、主賓關系分明的構圖方法不僅能夠很好地表現出畫者想要傳達的主觀思想和特殊意境，更為中國傳統畫流派的形成與發展作出了重要貢獻。

1.2 用筆和用墨的技法

用筆和用墨是中國畫構圖技巧的重要組成部分。[3]在用筆時通過粗細、頓挫、疾徐、方圓、轉折等細微變化來表現不同物體的質感。用筆時“力腕宜挺，中間氣不可斷，住筆不可輕挑”，以大拇指、中指與食指共同抓住筆管，同時中指控制筆向內運筆，無名指推筆向外運筆;而運筆需要掌握“提、按、頓、挫、轉、折、快、慢”等技巧。在用筆的過程中切記不要出現如“腕弱筆癡”“運筆中疑”及“欲行不行”等錯誤，要下筆果斷，不拖泥帶水。用墨又分為淡墨、濃墨、焦墨、宿墨、潑墨、破墨、積墨、飛墨、搭墨等不同的用墨方法，一般來說作者通過不同的用墨方法分別搭配輕重疾徐、流麗活潑、濃淡干濕及淺深疏密等運墨風格，為畫作塑造整體形象，渲染畫面氛圍，從而達到作者充分表達自身情感思想的目的。用筆和用墨作為中國傳統畫作技法，不僅僅是塑造畫面形象的手段，更是中國古代文人獨特的審美價值。

1.3 敷色材料及方式

中國古代畫作敷色所用的顏料多為天然礦石或動物外殼所磨制而成的粉末，這種顏料的顏色持久度高，不易褪色。畫作的敷色方法多為平涂式，僅僅追求物體固有色的效果，不需要進行光影變化的描繪。

2 中國畫章法在水墨動畫中的應用案例

2.1 《小蝌蚪找媽媽》

《小蝌蚪找媽媽》是世界上第一部水墨動畫片，1960年出品時轟動了全世界并被日本動畫界稱為奇跡。影片以水墨畫的形式將“幽靜的荷塘小景”“池塘里小蝌蚪的一系列活動”串聯在一起，將一直以來只有線條圖形的動畫片轉變為中國特有的水墨畫效果。[4]其中，小蝌蚪的形象是根據齊白石老先生的《蛙聲十里出山泉》塑造出來的。在影片中，小蝌蚪、金魚、螃蟹、小烏龜、鯰魚和青蛙媽媽等動畫形象均是以中國畫特有的繪畫技法進行設計并制作，設計師巧妙生動地通過小蝌蚪游泳時的尾線變化來傳達小蝌蚪的心理變化。法國媒體曾經發表言論稱贊這部動畫片，他們表示：“中國水墨畫的景色柔和，筆調細膩，片中關于表現憂慮、猶豫及快樂等心理的動作描繪得恰到好處，畫面的風格和色彩使這部影片產生了魅力和詩意。”

2.2 《鹿鈴》

《鹿鈴》是一部以童話故事為題材的影片，影片中主要講述了小女孩對受傷小鹿的救助，以及后來女孩和小鹿之間發生的一系列故事。影片中的畫面構圖主要以小女孩和小鹿等主角形象為描繪主體，以樹木、土地等景色為陪襯，是典型的中國畫章法的構圖方式。這部水墨畫影片是由唐澄導演親自監制，對制作技術和數據進行了更新，并且與過去的電影膠片相結合，使影片呈現出來的畫面清秀淡雅。

2.3 《牧笛》

《牧笛》同樣是一部以童話為題材的水墨動畫片，這部動畫片中“牛”的原型取自國畫大師李可染的作品，背景設計則由國畫家方濟眾負責。整部影片的畫面風格如田園詩詞一般，片尾定格于“牧童騎在水墨淋漓的老水牛背上，吹著竹笛從柳樹中穿出”的畫面，最終與周圍的景致融為一體。這部影片的整體畫面構圖完全是按照中國畫章法設計的，以人物為主要描繪對象，輔以樹木、流水等景色，在保證中國水墨風格的同時極大地協調了整體畫面的均衡感，[5]給人以舒適的感受。

2.4 《山水情》

《山水情》這部影片的故事情節是圍繞老琴師和漁家少年這兩個主要人物展開的，但影片中畫面的呈現形式卻是以山水景色為主體描繪對象，通過不同的用筆和用墨方法對畫面進行描繪，以情境設定和氛圍烘托的手法將天人合一的思想境界呈現在觀眾面前。影片以人物作為情節主體，以山水風景作為畫面主體景觀，[6]將人與自然和諧地結合在一起，這是對向來以山水作為主體，缺少人物存在的中國傳統水墨寫意山水畫的創新和突破。設計師們將中國詩畫的寫意與筆墨情趣充分融入每一幅畫面中并讓各種現代動畫手法相結合，把中國水墨動畫推向了新的境界。

3 結語

傳統中國畫章法具備獨有的特點與魅力，經過漫長的發展和創新已經形成一套成熟完善的繪畫體系。作為中國水墨畫的基本創作規則，它不僅引領中國畫的發展，更促進了每一個中國畫學者的成長，為中國畫的推廣與創新奠定了堅實的理論基礎。中國水墨動畫作為對外傳播中國民族文化的媒介，更要大量地應用中國畫章法作為整體畫面構圖和線條的理論依據。在保持中國傳統繪畫文化的前提下學習并引用先進的創作技術和表現手法，這樣才能使中國水墨動畫在世界動畫的舞臺上長遠發展。中國畫章法在水墨動畫的線條與構圖中靈活運用則成為中國水墨畫學者及水墨動畫創作者們遵循的重要原則。

參考文獻：

[1] 王子璇.中國畫的章法探究[J].美與時代（中），2017（07）：36-37.

[2] 張文，王秦.中國畫章法在水墨動畫線條與構圖中的運用[J].西部廣播電視，2017（01）：104-106.

[3] 閆景陽.論中國畫的章法[J].劍南文學（經典教苑），2012（07）：176+178.

[4] 劉會軍.中國水墨動畫藝術特征研究[D].廣西師范大學，2012.

[5] 陳慧.水墨動畫視覺語言研究[D].江南大學，2011.

[6] 林競.墨動繪影：中國畫元素在國產動畫背景中的應用研究[D].福建師范大學，2010.