高校水彩畫的創新教學運用分析

張莉莉

摘 要：在高校的美術課堂之中，水彩畫是美術生學習的主要內容之一，水彩畫的學習是由國外引入國內的，因此在國內高校的課堂中對水彩畫的教學還需要不斷改善與調整。在現代教育的背景下，我國美術對水彩畫的教學進行了進一步的規范。本文將針對高校水彩畫的教學，探究如何在實際的課堂中實行創新教學。

關鍵詞：高校美術;水彩畫;創新課堂

水彩畫是西方繪畫的第二大畫種，國外對水彩畫的教育以及普及程度相比國內要高。在國內的高校中水彩畫的課堂越來越多，教師在水彩畫的教學中要緊跟時代的步伐，順應現代社會對藝術的要求，將水彩畫教學進行改革與創新，開展符合現代審美的教學課堂，提高水彩畫師資隊伍的水平，讓水彩畫藝術與中國本身的藝術形式相結合，促進國內外藝術的交流與學習。

1 改善水彩畫的基礎教學方法，實現水彩畫創新性課堂

在21世紀的高校課堂中，水彩畫教學已經逐漸普及。水彩畫的引入要追溯到20世紀初，水彩畫以及色彩的使用被美術學家引入我國的美術藝術教育教學之中。由于在引入初期，我國對美術創作使用的材料與技術和國外是不同的，在前期水彩畫的發展不是很快，水彩畫的繪畫形式也難以被大家接受。后來隨著我國經濟以及各個方面的發展，人們對水彩畫的了解逐漸增多，學習美術這一課程的人越來越多，人們對藝術的創造力與欣賞能力也在不斷提升，高校中選擇學習美術的學生越來越多。因此，教師在高校的水彩畫教學之中應當及時轉換教學策略，緊跟時代的潮流與步伐，設計創新型水彩畫課堂，讓水彩畫能夠被高校的學生很好地學習，進而使得水彩畫在我國與實踐結合，呈現更有新意的藝術創造作品。

高校中水彩畫課堂的改革教學對我國水彩教學有著重要的意義，在水彩畫教學之中，教師要改善水彩畫的基礎教學方法，以實現水彩畫創新性課堂。不同的教師對水彩畫的理解是不同的，教師的教學方式對教學效果產生不同的影響。針對高校之中的水彩畫課堂，教師更要與時俱進，用科學的方式與態度培養學生，提高學生對水彩畫的認知與興趣，使得學生在掌握基礎知識之后可以進行主動探究與創造。在日常的水彩畫教學之中，教師要注重對學生色彩使用的理論知識講解，讓學生知道基本的色彩配色原理以及在不同的場景中如何進行色彩的搭配，色彩基礎知識將為學生的水彩畫作品打下良好的基礎。在實際的教學課堂中，教師要堅持理論與實踐的結合，盡量一邊為學生講解色彩知識，一邊讓學生進行色彩實際結合的例子，讓學生直觀地對色彩基礎知識產生深刻的印象。

2 融入現代美術藝術設計思維，實現水彩畫創新性課堂

在初期的水彩畫教學課堂中，很多課堂使用的是臨摹的教學方法。在水彩畫課堂中，教師的講課方式往往是這樣的，學生先練習寫生，然后再去臨摹一些畫作，最后進行自我作品的創作。這樣的方式在初期對學生的創新能力是一個很大的打壓，學生在學習的初級階段無法開拓自己的思路，可能導致在后期自我作品創作中無法另辟蹊徑，只是根據臨摹的作品進行進一步的繪制，大大降低了學生的創作效率與創新能力。在現代教學背景下的高等教育中，教師要根據時代的發展進行美術教學，將水彩畫結合社會的發展水平，體現出水彩畫中飽滿的表現力，不斷開闊學生的視野，不拘泥于傳統的仿照作品設計。

在現代美術作品的創作之中，教師可以引導學生不斷加入現代的設計思路，將現代的思想與現代的生活融入水彩畫的藝術創作之中，豐富水彩畫的教學思路與方式。在水彩畫的繪畫中，教師可以將現代的色彩與實物進行兩方面的結合，一是在課堂中為學生講解現代美術作品中的色彩搭配，讓學生在水彩畫的創作中融入這些綜合的材料，讓創作的色彩更加創新;二是在水彩畫的創作中可以融合現代的科技元素，將現代化的物體作為水彩畫的原型加入創作中。在高校的水彩畫創作中，教師還可以結合先進的電子信息技術，使得水彩畫課堂更加生動形象，在課堂的呈現中進行課堂形式的創新。

3 結合中外優秀的水彩畫作品，實現水彩畫創新性課堂

由于水彩畫是從國外引入的，國外的水彩畫發展水平與繪畫的思維是超過我國的。在實際的水彩畫教學過程中，教師要結合國外的優秀水彩畫作品與學生分享，在課堂中賞析水彩畫作品，在賞析與交流的過程中學習到國外先進的藝術表現方法。教師在水彩畫的教學中可以開展一些評講古今中外優秀水彩畫作品的環節，教導學生如何正確進行創作與色彩的搭配，在水彩畫的練習中科學表現色彩形式與創作的技巧，能夠在色彩與結構的搭配中創新自己的作品風格。國外17世紀、18世紀的水彩畫藝術作品層出不窮，許多作品在當今看來都是一種無法模仿的巨作，教師可以將這些具有代表性的作品與學生進行賞析交流。

例如，英國畫家約翰·塞爾·科特曼、意大利畫家塞格諾瑞尼、英國畫家約翰·羅伯特·科曾斯、美國畫家愛德華·霍珀等，這些作品中都融入了國外的鮮明特色，意大利的威尼斯水鄉、英國街頭的風景、美國鄉村的田園生活等。水彩畫的看、想、畫這三步的練習可以使學生的創作能力得到提高，豐富的水彩畫內容以及色彩的搭配會使學生在腦海中留下深刻的印象，給學生視覺上強烈的沖擊。在經過很多畫作的欣賞之后，學生在自我創作中就會有據可依，更會在優秀作品中選取自己感興趣的方面進行自我的拓展繪畫，這樣可以幫助學生創造出更有感情的水彩畫作品。

任何的藝術創作都離不開當時社會的發展狀況及發展水平，在如今的高校水彩畫教學之中，教師要利用先進的教學輔助設備，為學生創造出良好的繪畫環境，通過看、想、畫三步不斷提高學生對水彩畫的敏感度。在掌握水彩畫理論的基礎上進行相應的實踐練習，讓學生在欣賞與交流中獲得對水彩畫的不同理解，掌握不同的創作技巧與方法，開創有特色的高校水彩畫美術課堂。

參考文獻：

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