淺析雜技表演服裝的設計和發展趨勢

張秉鳳

摘要：雜技表演服裝也屬于雜技表演的一項重要組成部分，不同的雜技表演甚至同一場雜技表演在不同時間、地點呈現的時候穿的服裝也是不一樣的，表演服裝要與整個大環境相適應，所以，雜技表演服裝的設計及發展趨勢也就成了一項重要內容，在本篇論文中，我將主要從雜技表演服裝的特點、設計要素以及發展趨勢三個方面來更好的了解雜技表演服裝。

關鍵詞：雜技表演服裝;設計;發展趨勢

中圖分類號：J828 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）15-0158-01

一、雜技表演服裝的特點

雜技表演服裝也屬于表演服裝的一種，一般的表演服裝主要用于各種表演場合中烘托氣氛或者說渲染環境的一種手段，表演服裝是和表演內容以及表演環境相統一的，表演服裝的使用也是為了能夠得到更好的表演效果。既然雜技表演服裝同樣屬于表演服裝，那么首先雜技表演服裝也是為了雜技表演能夠取得更好的演出效果。其次，雜技表演服裝也具有一些獨特的特點：一方面，雜技表演肢體活動比較大而且有些大幅度的動作所以這就要求雜技表演服裝具有方便運動的特點而且布料要結實，耐得住摩擦，彈性大，不容易磨壞;另一方面，雜技表演服裝也能適應雜技運動員高強度的訓練以及表演活動，吸汗、透氣是最基本的要求，除此之外，也應該具有一般體操裝、運動裝的特點。另外，雜技表演服裝還應該具有審美性，也就是要求服裝最起碼是美的，而且還能體現或者烘托出雜技運動員以及雜技動作的美。

總的來說，雜技表演服裝的設計對整個雜技表演起著至關重要的作用，所以研究它的設計和發展趨勢也就顯得尤其重要。

二、雜技表演服裝的設計要素

雜技表演服裝的設計要素主要包含兩個方面的內容，一方面是造型設計，另一方面應該就是服裝上的裝飾因素。

造型設計的不同是雜技表演服裝呈現不同的最明顯的因素，也就是我們視覺感受上最明顯的因素，主要有布料材質、顏色還有花紋、圖案等的區別。如雜技《滾環》的服裝，就是用高彈性的氨綸布料作為服裝整體設計，然后在肩和腰部加以修飾，整體造型像一只蝴蝶。雜技《鉆筒》的服裝，以金黃色的彈性布料作為主體，在后面加上一個尾巴，再加上猴子造型的帽子，整體效果就像一群猴子在那玩耍。總的來說，每次雜技演出的服裝都是不一樣的，都在形式、色彩上有著或大或小的區別，這對整個雜技表演效果起著很重要的作用。另一方面，表演服裝的造型差異還可以用一些特有的制作工藝，比如印花、上色等來顯示，這樣的做法能夠使服裝看起來更加美觀，更加具有欣賞效果，更能給我們帶來美的體驗。河北省滄州吳橋以雜技聞名，雜技服裝更是各色各樣的，有人經常說，去吳橋雜技大世界，光看衣服就可以看一整天，以此可以看出，雜技表演服裝確是一種吸引人眼球的好手段。除了在衣服本身上下功夫，還有一個簡單的辦法就是在衣服的裝飾上下功夫。或是在衣服上設置褶、皺或者在衣服上縫上亮片、手工花等一些裝飾用品，這樣，即使是同一件衣服，因為裝飾的不同，也會呈現出完全不同的舞臺效果。

所以，在設計雜技表演服裝時，將設計工藝、造型特點還有與雜技演出的吻合程度來共同確定設計要素，加上裝飾品，將各方面的因素協調統一起來，才能設計出更加具有審美效果和更能體現雜技演出效果的表演服裝。

三、雜技表演服裝的發展趨勢

雜技在中國已經有兩千多年的歷史，雜技藝術能夠在中華歷史長河中永垂不朽，一方面在于雜技藝術者動作的推陳出新，另一方面便是雜技服裝的襯托。隨著時代的發展，人們對雜技服裝的審美要求越來越。為了迎接時代的挑戰，雜技作為傳統藝術，其服裝融入傳統文化因素，能夠烘托文化氛圍，讓觀眾更加享受傳統藝術的魅力，更加弘揚傳統文化。利用寫意繪畫、傳統書法等傳統文化因素突出雜技藝術的文化韻味。雜技服裝更要順應時代的潮流對雜技服裝進行大膽、合理的創新，滿足觀眾的獵奇心理。雜技作為歷史悠久的藝術，為了吸引更多的觀眾，必須進行創新。服裝的創新最能吸引觀眾的直觀視覺，運用現代元素滿足觀眾的審美期待，款式新穎、鮮艷的色彩變化、夸張的形象設計以及服裝材質的創新運用，讓觀眾享受一場視覺盛宴。對于傳統文化我們采取“取其精華，去其糟粕”的方法，對于雜技服裝我們也應該采取合理的借鑒方法，借鑒符合現在社會的核心價值觀念、符合現代審美理論的因素，去除不符合或者被時代所拋棄的東西，去除反應階級觀念、腐朽文化的成分。雜技服裝要采取多種元素相結合的理念，利用多種元素滿足不同觀眾的審美要求，吸引更多的人關注雜技。

四、結語

雜技表演服裝屬于雜技傳統藝術的重要組成部分，對雜技藝術的發展起到至關重要的作用，但由于雜技服裝單一性使得大家對于雜技服裝的關注度不夠。但是仍值得注意的是，雜技表演服裝確實越來越得到重視而且確實越來越重要。但是隨著我國經濟水平的提高和科學技術的不斷發展，人們的審美要求也在不斷提高，多元化應該成為雜技服裝的主流，賦予雜技服裝獨特的時代特點，才能夠促進中國的雜技藝術更加繁榮發展。