從斯科特·喬普林雙鋼琴版《賣藝人》來談拉格泰姆音樂風(fēng)格特點(diǎn)

林林

摘 要： 斯科特·喬普林是美國(guó)黑人作曲家，鋼琴家，著有大量的“拉格泰姆風(fēng)格”優(yōu)秀作品，被譽(yù)為“拉格泰格之王”，對(duì)美國(guó)音樂的發(fā)展有重大影響與貢獻(xiàn)。《賣藝人》是其拉格泰姆音樂風(fēng)格的代表作之一，本文主要通過對(duì)喬普林《賣藝人》的曲式和演奏上的分析來了解拉格泰姆音樂風(fēng)格的主要特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：拉格泰姆 節(jié)奏特點(diǎn) 曲式特點(diǎn) 演奏分析

作為一部1973年獲得奧斯卡獎(jiǎng)項(xiàng)的電影《騙中騙》中的配樂，我們熟悉了這首由美國(guó)作曲家斯科特·喬普林創(chuàng)作的《The entertainer》也可譯為《賣藝人》，這首作品旋律靈動(dòng)，精巧，與影片相得益彰，巧妙融合，讓人陶醉不已，也引領(lǐng)我們走進(jìn)了流行于二十世紀(jì)以喬普林為代表人物的拉格泰姆風(fēng)格音樂。

一、拉格泰姆音樂風(fēng)格特點(diǎn)

拉格泰姆音樂是美國(guó)爵士樂的起源，音譯于英文“ragged time”，意思是長(zhǎng)短不同的拍子，也稱為“散拍節(jié)奏”或“錯(cuò)拍節(jié)奏”。這種獨(dú)特的切分節(jié)奏打破了傳統(tǒng)的、規(guī)則的節(jié)奏特點(diǎn)，使音樂更加富有動(dòng)力，即興性的特點(diǎn)，使聽者的情緒更加激動(dòng)，熱烈。這種音樂風(fēng)格迅速風(fēng)靡于二十世紀(jì)初期的美國(guó)，是爵士樂的雛形與基礎(chǔ)。拉格泰姆最早是以器樂作品形式出現(xiàn)，主要以鋼琴作品為主，還被用于班卓琴、小提琴等其他打擊樂器來演奏，到后來逐漸發(fā)展到在樂隊(duì)中興盛起來。 拉格泰姆的興盛加速了美國(guó)音樂的發(fā)展進(jìn)程，掀起了全民學(xué)習(xí)音樂的浪潮，對(duì)美國(guó)的爵士樂發(fā)展甚至于整個(gè)歐洲音樂的發(fā)展都起到了重大影響及推動(dòng)作用。

二、 雙鋼琴版《賣藝人》的創(chuàng)作特點(diǎn)

（一） 作品《賣藝人》的曲式特點(diǎn)

鋼琴拉格泰姆的作品曲式布局都比較方正，比較對(duì)稱，每個(gè)部分都有十六小節(jié)構(gòu)成，上句8小節(jié)，下句8小節(jié)。《賣藝人》的結(jié)構(gòu)大體可以劃分為五個(gè)段落，兩大部分組成。

1.第一部分：由AABBA組成，引子（1-4小節(jié)）A段（5-20小節(jié)）再現(xiàn)A段（21-36小節(jié)）B段（37-52小節(jié)）再現(xiàn)B段（53-68小節(jié)）再現(xiàn)A段（69-84小節(jié)）

2.第二部分：由CCDD組成，C段（85-100小節(jié)）再現(xiàn)C段（101-120小節(jié)）其中增加了四小節(jié)的連接部分D段（121-136小節(jié)）再現(xiàn)D段（137-152小節(jié)）

拉格泰姆的曲式結(jié)構(gòu)區(qū)別于傳統(tǒng)曲式的一個(gè)特點(diǎn)是不再采取再現(xiàn)的手段，樂曲發(fā)展到第二部分是C段嶄新的段落，到樂曲結(jié)束時(shí)也沒有再現(xiàn)A段，而是以D段終止！

（二） 作品《賣藝人》的調(diào)式特點(diǎn)

在此作品中第一部分的和聲進(jìn)行是（C-C7-F-G-F-C-G7）C大調(diào)主功能，第二部分的和聲功能是（F-D-G-E-C-F） F大調(diào)下屬功能。可見拉格泰姆的調(diào)式是在主和屬之間轉(zhuǎn)換，但也可以理解為兩個(gè)部分各為主調(diào)，只是第二部分以高出第一部分調(diào)式音區(qū)四度的方式呈現(xiàn)，高出四度音區(qū)的音樂使整個(gè)樂曲更加富有朝氣，生機(jī)勃勃。所以從調(diào)式上來說，樂曲雖然沒有再現(xiàn)段落，但在調(diào)性和聲上已經(jīng)回歸A段落。

（三） 作品《賣藝人》的節(jié)奏特點(diǎn)

《賣藝人》是2/4的節(jié)拍，類似進(jìn)行曲的速度風(fēng)格，在演奏中速度不要過快，要介于快板和中板之間，切分節(jié)奏的樂句線條都要交代清楚。拉格泰姆風(fēng)格的作品大部分都是采用2/4的節(jié)拍，以8分音符，16分或32分音符組合成不同的切分節(jié)奏，也用連線的手法改變了節(jié)拍中強(qiáng)弱的關(guān)系，致使節(jié)拍中重拍的位置改變。在《賣藝人》中，重拍的位置一般出現(xiàn)在第二個(gè)8分音符，或者第二個(gè)，第三個(gè)16分音符上。這種錯(cuò)位的設(shè)計(jì)在與左手聲部的傳統(tǒng)伴奏相配合后有一種幽默，活潑的效果。

（四）作品《賣藝人》的演奏特點(diǎn)

1.《賣藝人》的演奏技術(shù)難度定位

拉格泰姆最早是流行于酒吧等娛樂場(chǎng)合的音樂，所面對(duì)的觀眾音樂素養(yǎng)層次不高，專業(yè)性不夠，由于鋼琴師們對(duì)傳統(tǒng)的音樂已經(jīng)感到厭倦，開始了自由發(fā)揮創(chuàng)作，偶爾彈錯(cuò)音，變化節(jié)奏，觀眾也聽不出來，于是偏離了正統(tǒng)音樂模式的軌道，逐漸發(fā)展出了即興創(chuàng)作的音樂風(fēng)格。這種拉格泰姆音樂風(fēng)格受到了群眾的歡迎，吸引了大批的音樂愛好者，迅速風(fēng)靡了美國(guó)及至歐洲。大量的音樂愛好者主要是在家里或朋友聚會(huì)上進(jìn)行自?shī)首詷返谋硌荩虼死裉┠芬魳返碾y度基本上是適合業(yè)余音樂愛好者的技術(shù)水平的，難度并不很高。這首《賣藝人》的技術(shù)難度定位基本上是達(dá)到車爾尼練習(xí)曲740水平就可以演奏。

2.《賣藝人》的切分節(jié)奏特點(diǎn)把握

雖然鋼琴拉格泰姆音樂的技術(shù)難度并不高，但最難把握的是他的節(jié)奏特點(diǎn)，節(jié)奏是拉格泰姆的靈魂，也是這首作品最重要的部分。在本曲中大量的切分節(jié)奏需要雙手配合得天衣無縫，大部分是右手的切分節(jié)奏，左手是規(guī)則的八分音符，所以要求左手要完全平均準(zhǔn)確的為右手打出節(jié)拍。而右手要彈出切分的重音與弱音的即興節(jié)奏特點(diǎn)。

3.《賣藝人》的八度演奏方法

在拉格泰姆音樂中，為了增加音樂的色彩會(huì)進(jìn)行八度的運(yùn)用，八度可能會(huì)出現(xiàn)在切分節(jié)奏中，也可能運(yùn)用在規(guī)則節(jié)拍中，其目的是為了強(qiáng)調(diào)某個(gè)音符或節(jié)拍，因此演奏好八度就顯得尤為重要。八度的演奏要求手腕和手臂同時(shí)放松，手掌支撐住，手指要堅(jiān)強(qiáng)有力。手腕是彈奏八度的重點(diǎn)，是主要力量的發(fā)出點(diǎn)，是整個(gè)動(dòng)作的軸心，手腕既要松弛又要有力，二者一定要協(xié)調(diào)統(tǒng)一。手掌要支撐起形成“架子”，定型撐住；手指的第一關(guān)節(jié)要挺立，彎曲，指尖觸鍵，手指手掌要離琴鍵有一定距離，利用自由落體的慣性重力來彈奏琴鍵。總之，彈好八度是需要手指手腕手臂的整個(gè)動(dòng)作協(xié)調(diào)，用科學(xué)正確的方法來演奏的。

三、 雙鋼琴版《賣藝人》的演奏重點(diǎn)分析

經(jīng)過改編的雙鋼琴版《賣藝人》在音樂變化層次，和聲織體線條上都更加的立體，豐富，兩架鋼琴的演奏也更好的呈現(xiàn)出《賣藝人》的樂隊(duì)般的音響效果。下文對(duì)作品按照曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行演奏重點(diǎn)難點(diǎn)分析。

（一）第一鋼琴的演奏重點(diǎn)分析

1.引子（1-4小節(jié)）

開頭四小節(jié)的引子，是以一個(gè)樂句在兩個(gè)八度音區(qū)的形式出現(xiàn)，形成了一問一答的效果。第二拍的重音落在了第二個(gè)十六分音符的弱拍上，注意四五指的獨(dú)立清晰和切分節(jié)奏xi的重音。

2.A段（5-20）小節(jié)

在此段中注意切分的節(jié)奏特點(diǎn)，重音都在每拍第二個(gè)八分音符，十六分音符上，所以小指要站住，彈清晰飽滿的音色。旋律在第一鋼琴出現(xiàn)，左右手的雙音進(jìn)行要整齊，干凈。音階式的漸強(qiáng)漸弱都要清晰，顆粒。此段完全要突出第一鋼琴，第二鋼琴是完全的伴奏附屬位置。

3.再現(xiàn)A段（21-36小節(jié)）

此段在高八度音區(qū)上再現(xiàn)了A段，旋律完全再現(xiàn)了前一段，沒有變化，但在音量上要和A段有區(qū)別，這段更加明亮，熱情，整個(gè)段落情緒上要更積極，明朗。手指的力度要增加，音量的起伏變化要加大。

4.B段（37-52小節(jié)）

樂曲結(jié)構(gòu)發(fā)展，切分節(jié)奏在第一鋼琴的左手出現(xiàn)，所以左手重音出現(xiàn)的小指要支撐住，彈出鮮明準(zhǔn)確的切分節(jié)奏。右手的裝飾音要快速，敏捷，不要拖拍，以免影響樂曲的效果。在此段中第一鋼琴和第二鋼琴的旋律交換出現(xiàn)，形成“一問一答”的關(guān)系，第二鋼琴的‘答句是高八度音區(qū)出現(xiàn)，這也是拉格泰姆風(fēng)格的寫作特點(diǎn)。所以兩架鋼琴要各自突出旋律，相輔相成，和諧統(tǒng)一。

5. 再現(xiàn)B段（53-68小節(jié)）

此段以改變調(diào)性的方式再現(xiàn)了B段，但并沒有完整再現(xiàn)，只再現(xiàn)了一部分旋律材料。兩架鋼琴也沒有了問答的形式，第一鋼琴是主要旋律聲部，第二鋼琴僅是伴奏襯托的地位。第一鋼琴的旋律變成以和弦的方式出現(xiàn)，音響效果變得更加豐富，但要注意旋律依然在右手的小指上，要加重小指力度，彈出清晰的旋律線條。

6. 再現(xiàn)A段（69-84小節(jié)）

此段再現(xiàn)了A段，但是在最后一個(gè)樂句，把單音變成了八度，使樂曲有了輝煌的結(jié)尾。第一鋼琴是主要的旋律聲部，第二鋼琴是伴奏聲部。第一鋼琴的層次變化要拉開，音量由p-mf的對(duì)比變化。右手的八度要松弛明朗的音色，八度的進(jìn)行可以處理成漸強(qiáng)的力度變化，以華麗，歡快的情緒結(jié)束第一部分。

7.第二部分C段（85-100小節(jié)）

樂曲繼續(xù)擴(kuò)充發(fā)展，調(diào)式由C大調(diào)轉(zhuǎn)為F大調(diào)，第二鋼琴變?yōu)樾陕暡浚谝讳撉偈前樽嗦暡浚缘谝讳撉僖鸬揭r托的作用，音量減低，突出第二鋼琴。

8.再現(xiàn)C段（101-120小節(jié)）

此段以變化的形式再現(xiàn)了C段，旋律聲部出現(xiàn)在第二鋼琴上，第一鋼琴主要是三連音的音階式進(jìn)行，要求三連音要平均，準(zhǔn)確，起伏對(duì)比要彈清楚。這段的結(jié)尾增加了4小節(jié)連接，起到承接下段的作用。

9.D段（121-136小節(jié)）

此段調(diào)式又由F大調(diào)回到了C大調(diào)，第二鋼琴是旋律聲部，第一鋼琴完全是伴奏聲部，樂曲的情緒也變得更加的活躍歡快，第二鋼琴的左手切分節(jié)奏要把握準(zhǔn)確，切分中的跳音演奏的要有彈性，活潑。

10. 再現(xiàn)D段（137-152小節(jié)）

樂曲的最后一段，第一鋼琴和第二鋼琴都再現(xiàn)了D段的音樂材料，全曲也達(dá)到了最熱烈的情緒，兩架鋼琴都各自出現(xiàn)了“問答”的句式，要形成“此起彼伏”的音響效果，最后由兩架鋼琴共同推向樂曲的最高潮。

（二）第二鋼琴演奏重點(diǎn)分析

1.第一部分（AABBA）在樂曲第一部分中，第二鋼琴大部分是伴奏襯托的作用，所以要把音量降低，切分節(jié)奏把握準(zhǔn)確，音色要有彈性，飽滿；情緒歡快，活潑，要完全烘托陪襯第一鋼琴的旋律聲部。

2.第二部分，第二鋼琴大部分會(huì)出現(xiàn)旋律聲部，所以要第一鋼琴弱化音量以突出第二鋼琴。

（1）C段（85-100小節(jié)）

此段中第二鋼琴是主要旋律聲部，而旋律線條是在右手的小指上形成，所以右手的高音聲部要突出，同時(shí)注意第二拍結(jié)尾的跳音，演奏的要有彈性，跳躍，以呈現(xiàn)活潑，歡快的樂曲情緒。

（2）再現(xiàn)C段（101-120小節(jié)）

此段依然是第二鋼琴為旋律聲部，但是以變化節(jié)奏的方式再現(xiàn)了C段材料，重音出現(xiàn)在了第二個(gè)八分音符上，所以第二鋼琴要把握住切分的節(jié)奏特點(diǎn)。

（3）D段（121-136小節(jié)）

樂曲以發(fā)展出新的D段來作為全曲的結(jié)尾，旋律聲部仍然在第二鋼琴上，注意突出右手的高音聲部旋律線，第128小節(jié)的跳音與連音的對(duì)比要演奏出切分節(jié)奏的特點(diǎn)，來推動(dòng)活潑熱烈的樂曲情緒。

（4）再現(xiàn)D段（137-152小節(jié)）

發(fā)展到結(jié)束段，樂曲最后再現(xiàn)了D段，此段可以說是達(dá)到了全曲最高潮，第一鋼琴和第二鋼琴都再現(xiàn)了D段的材料，兩架鋼琴交錯(cuò)呼應(yīng)，“一問一答”，共同以最熱烈，最歡快的情緒結(jié)束全曲。

四、 結(jié)語

拉格泰姆風(fēng)格音樂在美國(guó)音樂歷史乃至整個(gè)歐洲音樂歷史發(fā)展進(jìn)程中都產(chǎn)生了極其重要的影響，喬普林創(chuàng)造的這一全新的音樂形式，奠定了爵士樂的發(fā)展基礎(chǔ)，使這種“即興音樂形式”達(dá)到了輝煌的巔峰，而《賣藝人》作為典型的拉格泰姆音樂的代表作之一，是幫助我們走近和了解喬普林拉格泰姆音樂風(fēng)格的階梯，這首改編成雙鋼琴版的《賣藝人》更好的呈現(xiàn)了作品的藝術(shù)魅力及感染力，音樂織體更加豐富，色彩層次變化更多，音響效果也更加輝煌立體。通過研究和探析此作品我們更好的感受到了拉格泰姆音樂的魅力及意義，這是一首值得我們探討研究的珍貴藝術(shù)作品！

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