高校日本文學教學中的文本分析問題研究

劉吟舟

摘 要：高校日本文學教學中，文本分析是教學中一個至關重要的環節。因此，研究高校日本文學教學中的文本分析問題便尤為重要。文章以高校日本文學教學中的文學文本分析為切入點，通過對文學文本生動精粹的語言的透徹分析，使學生更直觀地學習和掌握語言的運用技巧；通過對文學文本精雕細琢的結構的充分疏解，讓學生學習和把握事物的認知程序；通過對文學文本細致入微的心理描寫的深入剖析，引導學生體察和領會人生的哲學理念，達到學以致用的目的。

關鍵詞：日本文學教學；文本分析；語言；結構；心理

中圖分類號：C961 文獻標志碼：A 文章編號：2096-000X（2018）14-0124-03

Abstract： Text analysis is a crucial part in Japanese literature teaching in universities. Therefore， it is very important to study the problem of text analysis in the teaching of literature in universities. This paper makes students more intuitive to study and master the skills of language through the thorough analysis of the vivid and refined language of literary texts. Through the thorough understanding of the structure of literary texts， students can learn and grasp the cognitive procedures. After an in - depth analysis of the psychological description of the literary texts， the students will be guided to understand and comprehend the philosophy of life so as to achieve the purpose of learning.

Keywords： Japanese literature teaching； text analysis； language； structure； psychology

多年從事日本文學教學，有很多的體會和感受。對于高校零起點的日語專業的學生，進入三年級就開設有日本文學作品選讀的課程，便開始接觸到原文的日本文學作品。教師注意選取日本文學界有代表性的、廣為流傳的經典作品，然而，畢竟不是母語的文學作品，學生理解起來很是困難重重。針對這種情況，經過深入研究和探討，總結出日本文學教學中文本分析的方法，以期在日本文學教學中能使學生更好地理解日本文學作品。

一、分析文本的語言，探究作家的語言運用技巧

語言在人們的生活中至關重要，人們的思想交流、教師的知識傳授、人與人的心理溝通等都是通過語言來實現的。語言有：日常用語、書面用語、文學作品用語等，文學作品的語言是不同于日常生活的用語的。

文學文本中的語言與我們平時生活中的用語是有很大區別的。而且，每一部文學文本中的語言都各有其自己的特點。在高校日本文學教學中，我們無論是分析文學文本中的人物形象還是探究文學文本的思想性亦或是討論文學文本的社會意義等等，前提都是文學文本的語言。抓住文學文本語言這一點則更是必經之路。

分析文學文本的語言，不僅可以揭示文學文本的語言特色，更重要的是可以從中找到文學文本藝術效果產生的根本原因。雖然有些文學文本的語言看似隨便的一揮而就或是信手拈來，但是，其實都是經過作家深思熟慮雕刻斧鑿而成的生動精粹的語言。因此，通過對文學文本洗練語言的透徹分析，還可以使學生更直觀地學習和掌握作家的語言運用技巧。

下面以日本文學中的《伊豆的舞女》[1]為例，探索一下川端康成的語言運用技巧。《伊豆的舞女》是川端康成的代表作。川端康成在《伊豆的舞女》中的語言運用，主要有對話、心理分析、敘述、描寫、議論等這幾種形式。作者巧妙地將這若干種語言表達形式運用于作品中，為讀者呈現出一部憂傷而感人的充滿悲劇色彩的青春戀曲。

“いい人はいいね”這一句普普通通的話語使主人公的青年學生深受感動。《伊豆的舞女》隨著故事的推進，天氣漸涼，旅行藝人一行返回家鄉大島的途中，走在下田的街道，男主人公青年學生無意中聽到舞女薰子和千代子的對話：“いい人ね。”“それはそう、いい人らしい。”“ほんとにいい人ね。いい人はいいね。”川端康成邊寫人物對話， 邊寫男主人公青年學生的心理活動。二十歲的“我”，由于孤兒秉性使自己的性格變得扭曲別扭，這使得主人公非常痛苦，以至于無法忍耐由此帶來的憂傷，因此旅行來到伊豆半島。在旅行途中偶遇旅行藝人一行，在同行過程中，聽到這樣單純而又率直的評價，主人公也覺得自己是個“好人”，不再是性格別扭的憂郁性格。緊接下來，是作者對周邊景物的描寫，用以襯托男主人公此時的好心情。“晴れ晴れと眼を上げて明るい山々を眺めた。”“世間尋常の意味で自分がいい人に見えることは、言いようなくありがたいのだった。山々の明るいのは下田の海が近づいたからだった。私はさっきの竹の杖を振り回しながら秋草の頭を切った。”

在這個部分作者對語言的運用，是通過對話、心理分析、景物描寫相結合的寫作方法來實現的。把旅行帶給作者的變化表達了出來——由一個性格別扭的憂郁的人改變成為了一個“好人”。這個部分可以認為是一個畫龍點睛的段落，把作者去伊豆半島旅行的原因、收獲及作者的性格、還有熏子清純、開朗的特性都表達了出來。這似乎讓讀者感覺到這是個圓滿的青春戀情故事。然而，接下來的一句敘述卻預示了這個故事的悲劇色彩。途中、“ところどころの村の入口に立て札があった。——物ごい旅蕓人村に入るべからず。”這一句敘述道出了當時藝人的生活處境、社會地位及人們對旅行藝人的態度、看法。另外，故事中，男主人公與其他人交談時，常常聽到人們的話語中多次出現“あんなもの”，也突出了當時旅行藝人極其低下受歧視的社會地位和處境。

互相喜愛的兩個年輕人由于當時社會地位的懸殊而不得不分離的憂傷，通過兩個年輕人的動作描寫，生動地呈現在讀者面前。當時旅行藝人這種卑微的社會地位，在年幼的熏子心中扎下了根。熏子雖然年幼，但跟隨著這一行旅行藝人輾轉于伊豆半島，她早已知道自己應該如何待人接物。面對著她自己喜歡的青年學生，熏子作了她認為應該做的。作者是通過一系列的動作描寫，來表現熏子的內心世界的。首先是熏子對青年學生的關心和照顧，表達了熏子對青年學生的喜愛：在天城山北口的茶屋青年學生偶遇盼望相逢的旅行藝人一行，熏子急忙把自己的坐墊讓給他；當他掏出煙時，熏子又麻利地遞過煙灰缸。旅行途中，青年學生剛剛說出用竹子當手杖，熏子就立刻跑著撿來了一支竹手杖。登到山頂后，熏子繞著青年學生為他撣去褲腳的塵土。其次是熏子與青年學生保持的距離，表達了熏子對于二人未來的預測。登山時，熏子與青年學生保持的距離，實質是當時兩個人社會地位的差異造成的熏子心理與青年學生的距離。另外，在碼頭送別青年學生時，熏子的三次點頭和沉默都預示了二人短暫戀情的悲劇色彩。

通過與旅行藝人同行，作者（青年學生）發生了變化，成長了起來。改變了原來孤僻別扭的性格，融入到了人群中，能夠接受別人的幫助，并能夠幫助別人了。作者經過旅行發生的這一性格變化是通過敘述的方式表現出來的。為了紀念這次旅行，作者寫了這篇《伊豆的舞女》。

二、疏解文本的結構，探索作家對事物的認知程序

每一篇文學文本，都恰如一篇藝術品。而文學文本的結構即文本的段落層次，便如藝術品展示給讀者的外觀，也就是我們常說的謀篇布局。既然是“謀”、“布”而來的文本結構，這文本結構里便隱含著文本作者對事物的認知。凡是文本作者，都會千方百計地把自己對事物的認知過程，通過文本結構抽絲剝繭地展示給讀者，讓讀者理解、認同自己的認知程序。比如芥川龍之介的《羅生門》[2]，就是謀篇布局對文本結構精雕細琢的典范。

在芥川龍之介的《羅生門》中，人們很容易發現作者對文本結構之重視。文本這種嚴整的結構，反映了芥川龍之介對事物發展的認知程序。

在芥川龍之介的文學文本中，每一篇文本的結構設置，無論是文本背景的選擇還是文本氣氛的鋪墊甚或文本情節的演繹，都是經過芥川龍之介精心推敲設計的。因此，芥川龍之介的每一篇文本都各具特色，絕沒有相似或雷同之文本結構。芥川龍之介在文本結構上的雕琢技巧和布局謀篇的才能，在文學藝術界是得到公認的“無隙可擊”和“杰出的組織才能”[3]。例如膾炙人口的《羅生門》。其文本雖短小，然而其結構卻起承轉合兼備。

《羅生門》文章開頭處，主人公——被解雇的仆人來到羅生門城樓下避雨，羅生門紅漆剝落的大圓柱上落著的一只蟋蟀、在有裂痕的縫隙間長著長草的石臺階上，粘著斑斑點點的烏鴉糞。“一只蟋蟀”、“烏鴉糞”等的小物設置烘托出了荒涼的氛圍，尤其是“烏鴉糞”還暗示了羅生門中死人的存在。

芥川龍之介非常喜歡光亮。作者在一個簡單的故事中，在《羅生門》的文本中，芥川龍之介用大量的語言文字描寫光亮。文本中的光亮不僅僅是芥川龍之介所繪圖畫的聚焦點，而且更是文本所述故事的發展引線。畫面中的光亮最初是在棚頂晃動，當昏暗的光亮在死人堆中移動時，畫面陡增詭秘而驚悚的氛圍。這昏暗的光亮牽動著讀者的好奇心，引導著讀者的視線，發現了雨夜籠罩下的昏暗城樓上，一位白發老嫗在縱橫的尸堆間拔著女尸的頭發。這昏暗的光亮最終定格為赤身老嫗頭上倒垂白發特寫鏡頭的背景。

《羅生門》故事的發展過程中，仆人為了尋求一個可以安穩過夜的場所，開始沿著樓梯向羅生門的樓上攀登上去。他像貓一樣弓著腰、屏住呼吸窺視著樓上，他發現頂棚有光亮在移動，而且在混濁、渾黃的光亮的映襯下，仆人看到了胡亂地堆放在那里的死人的尸體，還看到了蹲在死尸中的瘦瘦的滿頭白發的老太婆，老太婆的右手拿著點燃的松木片，隨后又發現老太婆把松木片插到地板縫隙間開始用手薅死尸的頭發。

在廢舊的死尸遍布的羅生門的樓上有光亮在移動并且光亮中有白發蒼蒼的老太婆在薅死尸的頭發，這是多么荒涼且令人恐怖的畫面。這正好反映出當時京都由于連續兩、三年來的地震、旋風、饑餓等災荒，使得京都呈現出一派荒涼的景象。在接下去的創作中，在羅生門的樓上，仆人和老太婆的對話這一故事的高潮部分，更能讓人體會到荒涼時代的恐怖氛圍。在羅生門的樓上，仆人看到了老太婆借著松木片的光亮在一根一根地薅著死尸的頭發。仆人抓住老太婆的手腕問她為什么要這樣做，老太婆回答說，薅死尸的頭發做成假發去賣，若不這樣做就得餓死；而且還解釋道，剛剛薅頭發的這尸體活著的時候，也是為了活命把蛇做成魚干去賣的。仆人聽了老太婆的一番說理，對老太婆說道：“那我剝掉你的衣服你也不要恨我，因為不這樣做我也得餓死”。說完，剝掉老太婆的衣服逃進了黑洞洞的深夜。這些都是饑荒年間應運而生的恐怖行為，反過來講，這些為了不餓死而產生的行為從一個側面反映了當時的荒涼時代。

在《羅生門》的文本中，芥川龍之介用一片兒小小的松木的昏暗光亮，將隱藏在黑暗中的罪惡圖暴露在讀者面前。白發老嫗薅女尸頭發的鏡頭，在搖曳的昏暗光亮下藏無可藏。芥川龍之介用這個特寫鏡頭悲哀地向讀者展示了文本中人物的悲慘境遇并道出了其中原委：“問起原因么， 那是因為近二、三年來京都這個地方連續遭遇地震、颶風、火災和饑荒，因而京都市中的荒涼與冷落就非同尋常了。”由于上述天災，才發生了白發老嫗令人發指的薅女尸頭發的一幕和本來心地善良的仆人剝掉白發老嫗衣裳的悲劇。從芥川龍之介《羅生門》的文本中，我們能感覺到強烈的時代面貌和時代脈搏。

三、剖析文本的心理描寫，體會作家對人生的哲學理念

文學不只是語言的藝術，文學還承載著文學家對人生的哲學理念。因此，每一篇文學文本都凝結著文學家對世界的認識和對人生的哲學看法。當然也還有更重要的東西，那就是作者對客觀世界認識的深度。最根本的乃是作者對事物的感受、對人生的看法。是作家對事物認識深度之反映。作者往往將自己的這種哲學理念灌注于自己的文學文本中。比如，芥川龍之介《羅生門》的心理描寫部分，就充滿了凝重的人生哲理。

芥川龍之介的《羅生門》之所以膾炙人口，一方面是歸因于其文本精雕細刻的寫作技巧，另一方面，也是更重要的因素，是歸因于芥川龍之介對社會的透徹剖析和對苦惱矛盾的深入探究和哲學思考。《羅生門》是芥川龍之介將日本《今昔物語》里的一個古老故事改寫而成。在其短小的篇幅中，芥川龍之介探究了一個重大的哲學命題：善惡沖突，即善的理想與惡的現實之間的矛盾。

在《羅生門》的文本中，情節異常的簡單，語言也樸實無華，《羅生門》之所以被文學藝術界竭力推崇，便是文本中對主人公心理善惡沖突的詳盡剖析。

《羅生門》中的主人公（被解雇的仆人）為了避雨，來到了羅生門的城樓下，他拿不定主意是作盜賊還是餓死，這使他很苦惱，但他還是選擇了從善，他決定寧可餓死也不當盜賊。為了尋找一個能夠較為安穩地睡一宿覺的地方，仆人開始登上樓梯，在上樓梯的過程中，他看到了火光，看到了一個老太婆。此時，他感到很恐怖，同時又充滿了好奇心。當他看清老太婆是在薅死人的頭發時，他認為老太婆不應該薅死人的頭發，他對老太婆充滿了憎惡，他決定要從善。但當他聽完了老太婆的一番說辭后，他決定為了活下去，他要做盜賊，于是他扒下了老太婆的破衣服，逃進了黑洞洞的夜。

在《羅生門》這個短短的文本中，芥川龍之介對仆人的千回百轉的心理描寫可謂細致入微淋漓盡致。芥川龍之介冷靜地用文字引導讀者觀察評判仆人的善惡思想交鋒，芥川自己卻不在文本中發表任何直接評論。在善惡的激烈交鋒中，惡占了上風。芥川龍之介無力將奴仆從知惡從惡的痛苦抉擇中解救出來，便將奴仆送進未知的黑洞洞的夜。

在《羅生門》文本的心理描寫，芥川龍之介沒有直接揭示迫使奴仆知惡從惡的原因，目的是引導讀者在文本中自己體會其悲劇的社會根源，從而引起讀者的哲學思考和社會共鳴。由此我們可以看出，芥川龍之介的《羅生門》，并不僅僅是用精粹的語言和巧妙的構思給讀者講了一個悲慘的故事這么簡單，而是通過精準細膩的心理善惡博弈描寫，闡發了芥川龍之介對人生的一個哲學理念，即“瞬間危機”。“瞬間危機”是文學藝術界對芥川龍之介文學文本的一個總評價，語出中村真一郎的《芥川文學入門》。在中村真一郎的《芥川文學入門》中他說：“近代自我的確立是指在文學上創造出一個獨立的人物性格。但他（指芥川——作者注）并非如此，他是把著眼點放在描寫某個人物的瞬間心理，更多的是描寫危機瞬間的心理”[4]。“為了強而有力地表現這種瞬間危機，他不是從一般常識方面下手，而是利用將光線投向全然意想不到的方向以便收取驚人的效果”[4]。

《羅生門》恰恰是芥川龍之介文學文本“瞬間危機”的最好模板。從《羅生門》的文本中，我們可以看出，芥川龍之介把仆人瞬間的心理博弈作為切入點和文本的中心，濃墨重彩地將仆人內心倫理道德的善與其生物本能的惡的激烈較量展示給讀者：在羅生門昏暗的城樓上，仆人本來是懷著道德的善，決定即便餓死也不能做強盜，但是經過善惡博弈結果瞬間逆轉，仆人擁抱了惡，剝掉白發老嫗的衣服，滿足了其生物本能的惡，一個簡單的瞬間危機在轉瞬之間結束了。但是，芥川龍之介讓仆人逃進漆黑的夜，這就預示著仆人前途未卜甚或是其惡行的開始即毀滅的開始。一瞬間，人的善惡觀發生了驚人的變化，甚或其命運也會隨之改變吧，讀來不禁令人噓唏。

從分析芥川龍之介的文學文本，我們不僅可以欣賞到其文本精粹的語言和精雕細琢的結構，而且，芥川龍之介的文學文本可以令讀者充分地感受到強烈的時代氣息，而與之發生共鳴。更重要的是：芥川龍之介的文學文本都滲透著芥川龍之介豐富的人生感悟和深刻的哲學理念而引起讀者的回味和深思。現實主義的創作方法，使芥川龍之介文學具有深刻的社會意義。在《羅生門》中，芥川龍之介對人心洞察透徹，揭露人的自私，批判了人的個人利己主義思想。提出了“遇到困難時，人的信仰往何處走”的哲學問題。而且，芥川在《戲作三昧》中的主人公馬婷，回答了“遇到困難時，人的信仰往何處走”這一問題。馬婷在重重困境面前，克服一切困難，勇敢地朝著信仰的目標前行，直至達到人生的頂點。不僅《羅生門》《戲作三昧》如此，芥川龍之介的文學文本都具有這種鮮明的哲學特點。在奇異題材和精湛結構渲染的震撼藝術效果下，文本心理活動細致入微的描寫，將文本深刻的哲學理念植入讀者的心中。

四、結束語

從上述對文本分析問題的研究可以看出，高校日本文學教學中，以文學的文本分析為切入點，通過對文學文本語言的透徹分析、對文本結構的充分疏解、對心理描寫的深入剖析，不僅能夠使學生更好地掌握語言運用的技巧，而且可以讓學生間接地把握事物的認知程序，同時還能夠讓學生體會人生的哲學理念，達到學以致用的目的。

參考文獻：

[1]川端康成.伊豆的舞女[M].葉渭渠，譯.廣西：廣西師范大學出版社，2002.

[2]李紅學，曹志明.日本近代文學作品選讀[M].哈爾濱：黑龍江大學出版社，2007.

[3][日]宇野浩二.關于芥川龍之介[C].東京：河出書房，1956.

[4][日]中村真一郎.芥川文學入門[C].東京：河出書房，1956.