設計，讓極簡更具溫度

易隸

“Less is more”——20世紀30年代現代主義建筑大師密斯·凡·德羅說的這句話概括了現代設計精神。這個極簡主義的原則影響了設計師，改變了世界建筑的面貌，也改變了城市面貌和生活家居方式。甚至成為普羅大眾都耳熟能詳的經典，上升到人生哲學層面，讓無數人奉為人生教條，也成為了當下一種化繁為簡的生活態度的詮釋。以下將挑選20世紀的作品，闡述極簡主義的藝術形式，展現極簡主義的表現方式是多樣化的，但無論是色彩鮮明、運用多種材質的北歐設計，還是偏向素淡質樸的日式設計，都能從不同的形式內發現極簡主義在精神層面的表達，所謂“由儉入奢易，由奢入簡難”，大概便是如此。

衣 在服裝里發現有趣的靈魂

三宅一生

三宅一生曾說“一塊布就是我的出發點”，極簡主義的口號“Less is more”一直是他信仰的設計理念。三宅一生在服裝設計上開創的解構主義設計風格，簡單的線條勾勒出立體卻奔放的設計。沒有刻意的冷色調局限，各種顏色釋放出無拘無束的創造力激情。1988年“我愛褶皺”系列面世，成為了三宅一生最為人熟知的標志設計。褶皺系列不同尋常之處在于這些褶皺是完全設計產生的，放在特制的褶皺機中，隨著齒輪的轉動，面料在高溫的作用下褶皺定形。而在之后的水洗中，這種褶皺也不會消失，因此也被稱為是“一生褶”。看三宅一生的作品就像舉一張白紙在光的投射下看到了流動的彩虹。可以說在20世紀的服裝設計領域，三宅一生的創新是另辟蹊徑，重新尋找時裝生命力的源頭。看他的作品像讀散文，形散而神不散。所以說，三宅一生的作品，是簡約卻有趣的東方設計。

吉爾·桑達（JIL SANDER）

由德國設計師JIL SANDER創立的同名品牌，可以算得上是極簡主義服飾品牌的一大代表，吉爾·桑達的設計以節儉的美學和簡潔的線條而聞名，將一切都簡化到極致，是少有的將設計當作一門藝術而細細推敲研究的設計師。甚至有設計師曾評論道：“一件JIL SANDER的服裝可以讓你穿上十年，然后再將它留給你的女兒。”盡管品牌設計師在變更，但“和諧”、“低調”和“動感的優雅”一直是品牌向來堅守的設計準則，在快時尚的變幻下，經住歲月的磨礪和競爭的沖刷。游走于柔軟線條的干凈廓形是Jil Sander的永恒主題，品牌的服裝配飾都采用最簡潔的線條，摒棄一切的多余細節，就連拉鏈和鈕扣都被完全摒棄。在近日發布2019早春系列中不難發現，雅致色調使仿佛剛從農貿市場匆忙拎了回來的食品購物袋，都顯得高級而毫無違和感。

食 以餐具呈現食物周邊的氛圍

CutipoI

成立于1920年的Cutipol，是一個來自葡萄牙北部小村莊的手工制品牌，歷經了家族三代人的堅守經營，每一款產品的制作流程都在葡萄牙工廠完成。在第三代接班人大膽的革新后，去除原有的花紋設計，在葡萄牙傳統的餐具制作工藝基礎上，選用更高質的原材料，運用全新的人體工程學造型，以“流暢的造型，簡潔的線條和厚實的材質”奠定了極簡風格的設計基調。簡約又時尚的設計現在已經紅遍全球，不僅占據了全球美食博主的餐桌，而且還被米其林餐廳和奢華酒店的餐廳選用，成為有品質又時尚的擺盤標配的首選。

littala

在赫爾辛基周邊ittala小鎮的玻璃工廠里，在1881年誕生了同名品牌。ittala是20世紀一家將餐具裝飾成為兼具功能性與美學的家居用品的公司之一。提供兼具美學與功能性的耐用產品，為人們的日常生活帶來樂趣是品牌的核心理念。

芬蘭素有“千湖之國”的別稱，設計師AlvarAalto從星羅棋布的湖泊中得到靈感，創作了這開口部分不拘一格的水杯，它的制作采用iittala。最著名的玻璃成型技術，采用口吹法制作。水杯的加高款便是Ruutu（芬蘭語意為“鉆石”）花瓶，當花束置于花瓶中時，不用費心擺布，花束們便可自行自然散開。如今，littala已經是芬蘭設計的代名詞，被芬蘭人視若國寶，幾乎每個人家里都有iittala。的產品。走進芬蘭人的家里，你會發現喝水的水杯或者插花的花瓶就是出自iittala。

住 為空間而生的家具講故事

Artek

Artek成立于1935年，由四位年輕的理想主義者共同創辦，其中一位被稱為“北歐設計之父”是芬蘭著名建筑師、室內家飾設計師Alver Aalto，他不僅開啟芬蘭現代主義風格之道，更成就了20世紀以人為本的經典美學。說到Alver Aalto，就不得不提他開啟“L”彎度設計時代的Stool 60代表作。Alver Aalto在設計Stool 60時，希望通過用新技術提高木材的使用性能之外，也讓人們能夠買得起一把能夠消費得起的椅子。他認為椅子是一個實用品，買了能夠讓家里人享受到椅子帶來的舒適感，并且可以使用很久很久，才是一個能夠讓人覺得買得物超所值的家居用品。以這樣的前提設計的椅子對質量也非常講究，Stool 60選材是一定要到芬蘭當地的白樺森林里精心嚴格選擇的，要挑選出最好的木材。選好材料后，還要在戶外進行整理干燥，等上半年才能夠用。除此之外，Alver Aalto還為Atket設計了有名的帕米歐椅（Armchair 41 Paimio）、Teo Trolley手推餐車等。標準化和系統化是Artek基本的生產理念，使得家具具有多功能，這樣的產品可以用于家庭、學校、酒店、博物館等各種不同的空間。

BoConcept

自1952年在丹麥創立以來，BoConcept根植于丹麥，旨在打造高質量、簡潔、溫馨、自然而富于人情味且極具功能性的家具。以其大氣格調的設計迅速發展，如今在全球各大城市已有超過250家專賣店和工作室。所有家具飾品都是為了呈現給熱愛設計、充滿活力并洞悉生活細節的客戶。他們還熱哀于和其他品牌推出合作款。例如2012年，BoConcept與建筑師和工業設計師Karim Rashid合作，創建了Ottawa系列，該系列獲得紅點設計獎。KarimRashid是最富創意的家具設計師之一。他的設計作品集包含家具及家居配飾等不同類別的產品類目，一共有超過3000件作品。對于Karim來說，設計最重要的意義在于注重產品本身的同時也要充分抵達人性，需要擁有令人感動和舒適的溫暖元素，這樣的設計方式被他稱為“感性的極簡主義”。注重產品本身的同時也要充分抵達人性。

Menu

Menu是一個創建于1979年的丹麥家族設計公司，以極簡主義風格見長，一直以來都推崇質量、實用和美感的家具，每一件作品都做到了真正關切人們的現代生活需求。品牌的設計傳承了北歐氣息的冷靜、沉穩，其中又帶著柔和、極簡的烙印，深受北歐當地人的喜愛，現在已成為了丹麥最頂級的家居品牌。品牌的產品包括餐具、家具、家居飾品、燈具等。不單擁有極富設計感的造型，還有非常好的實用性，淋漓盡致地表現出北歐家具美感與功能性的完美融合。最常聽到對Menu的贊美是“不使用的時候，單單放著就是很好看的擺飾”。

行 走進建筑里與環境對話

路易·威登（Louis Vuitton）東京銀座旗艦店

坐落在東京銀座的路易·威登旗艦店在街頭低調得格外顯眼，在白天，淺珍珠色的浮雕遠看像冬天雪后覆蓋的建筑體，細看又是外觀可以因光線而表現不同的格紋變化，呈現出變化萬千的光影效果；在夜晚，浮雕表面背后的LED燈光亮起，墻體上鏤空的細節通過光的透射被顯現出來。外立面的大大小小的幾何形圖案來源于傳統的東京裝飾圖案“江戶小紋”，同時結合品牌重復標志的設計而呈現。這是設計師青木淳強調建筑物的“在地化”，從當地傳統特色與品牌精神的結合中淬煉出的藝術表現，白色外觀中隱含著名品牌與地域的文化歷史，也充分襯托出悠久品牌的經典與大氣。

知·美術館

成都的知·美術館出自享譽國際的日籍建筑師隈研吾之手，是目前他在中國設計的唯一的美術館建筑。從君山腳下沿山坡而上，遠看呈深灰色的美術館，并不顯眼，走近后才發現玄機：外立面懸掛的是用特殊材料的繩線串聯的深灰色瓦片，通過鋼絲拔丸片編制成一件鏤空的外衣，掛在建筑物的外面。近看仿佛是披著深灰色鱗片的輪船，在綠色的樹林間破浪前進。建筑周圍是靈動的水面，灰色的瓦片倒影在水里會自然融入水中隨波變形。這正是隈研吾最擅長的“使建筑消失”的設計方式，讓建筑與自然融合在一起。看似簡單的外形卻帶有動感，每一個細節都被處理得恰到好處，整體與周圍環境的協調相處使空間變得靜謐。簡潔流暢的外形帶著動感，散發著含蓄內斂的氣質，讓人置身其中有一種平靜的感覺。