青星
摘要:大提琴具有聲音優美、音色渾厚的特點,在樂器演奏中能給人帶來優美的聽覺享受。而在具體演奏中,演奏者是通過右手運弓,右手技巧關系到發出的音色效果,也關系到整個演奏狀態的質量和持久度。本文論述了大提琴演奏者右手的使用技巧和弓法等。
關鍵詞:大提琴;右手;右手;運弓
中圖分類號:J622.3 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2018)14-0100-01
一、右手技巧的基本認識
1.力量的形成。首先,身體的力量至關重要,也是所有力量的根基。右手演奏的力量不僅僅局限在手指、手腕和手臂等部位,而是整個身體。在中國傳統書法中,講究懸腕,對大提琴右手力量的運用也是同樣的道理,通過肌肉的運動,把全身的力量從肩部、手臂、手腕和手指一路送到弓子,再到達弓弦①。
2.保持右手舒張有度。大提琴演奏中,右手過緊,會影響力的輸送。但是放松并不是完全松懈下來,而是舒張有度,不能妨礙發力。手指太松會控制不好弓子,影響力量到達弓弦。手腕過松,力量就不夠集中,肩膀過松,手肘的位置過低,力量就很難傳遞到位。
二、右手運弓的要求和練習
1.慢長弓。弓子要靠近琴弦,盡量緩慢地不間斷運弓,速度和力度要保持統一,如果發出的音是連續均勻的,音質干凈清亮,就是達到了非常好的效果。
2.快長弓??旃欢ㄒ欤夜右瓭M。在練習的時候,如果弓子不能“咬住”琴弦,琴弦無法振動,聲音就會很飄,很虛,弓子也會上下滑動。
三、正確運用弓法
1.握弓。弓子是重要的發音工具,掌握正確的握弓方法,有助于弓毛更好地和弓弦接觸。一般來說,手呈半圓狀,自然放松,手指和腕部充分放松,拇指右側貼放在弓桿和弓毛箱結合處,用中指和無名指的中間指腹,食指和小指的第一個關節接觸弓桿。這樣握弓可以使弓子保持平衡,在這個過程中要求手臂和手指處在自然放松狀態下。如果太緊,發不出好聲音,而且會造成僵硬。握弓時,拇指保持彎曲是演奏時的規矩。另外拇指不能太過用力往上頂,否則容易使拇指失去關節彈性,變得僵硬。手型要標準,演奏中手指聚攏到一起,會使弓子失去平衡,手型后傾會失去力度,音量減小。
2.右手技巧的運用:(1)連弓。連弓是用一弓連續演奏出兩個或者兩個以上的音。演奏效果要均勻和連貫,演奏連弓時,手臂、手腕和手指都要保持放松,弓段要分配均勻,每個音之間不能有任何停頓。(2)分弓。分弓指一個弓一個音地進行演奏,經常使用中弓和下半弓來完成。在這個過程中,為避免換弓出現停頓,右手的動作一定要平穩靈活,音和音之間保持連續。對于速度快的分弓,可以增加一些手腕和手指動作。(3)跳弓。跳弓是大提琴演奏中右手技巧運用最重要的一項,在演奏中應用得十分廣泛。跳弓主要分為兩種,一種是“慢跳弓”,在這個過程中,依靠手和手臂的結合,把弓拋向弦。“快跳弓”,主要是利用弓子自身的彈性跳動。手的來回動作要快速。(4)頓弓。頓弓指的是音符之間有一個短暫的停頓,是演奏頓音的一種弓法。頓弓分為分頓弓、連頓弓和重頓弓等幾種。分頓弓由分弓發展而來,音與音之間的停頓需要手的壓力完成,通常是用弓毛加弓壓,使之出現重音,右手腕手腕和手臂一定要保持放松,然后甩力,把弓子送到一個部位后立即停頓。連頓弓指的是用一弓演奏幾個頓音,這種弓法的表現力很強,主要依靠拇指和食指的作用力、反作用力完成。手腕動作和控制跳弓大致一樣,但是手腕動作要小一些,動作幅度平順一些。
四、右手技巧運用事項
1.音頭是發音關鍵。音頭是發音的關鍵,運弓要有正確的起奏,在弓毛和弦接觸的剎那,用弓毛“咬住”琴弦,用瞬間的爆發力讓琴弦產生規律性的振動,從而發出聲音。對于安靜輕柔的起奏,力度要柔和,少量弓毛接觸琴弦,手部動作也要柔和放松。對于熱情快速的起奏,要對琴弓施加適度的壓力,用弓毛“咬住”琴弦,手要硬,有力度,運弓要非??焖?,這樣才能發出熱情充滿力度的聲音。
2.換弓要正確協調手指力量。換弓是右手演奏技巧中非常值得研究的問題。換弓直接影響到樂句的完整,發音的連貫等。因此換弓時不能影響聲音的持續性,也就是聲音不能有間斷。另外,在每次換弓的時候,要保持正確的姿勢,手臂的自然重量均勻地分布在手的各個部位,同時一定要掌握好力量,否則會在無意識間拉出一個重音。換弓的技巧掌握不好,會導致一首樂曲變得支離破碎。在換弓時,要注意換弓的手型和力量。從一指、二指、三指到四指,手指之間的力量要交替轉換,力量分配均勻、協調,發出的樂音就是連貫優美的。
綜上所述,右手的演奏技巧是大提琴演奏的重要環節。右手發音決定了音色的表現力,因此,只有重視右手的演奏技巧,發出優美的音色,才能獲得完美的演奏效果。