加強高校音樂教育專業歌曲彈唱教學的重要性探析

杜玉平

摘要：歌曲彈唱是我們音樂教師教學中的一門重要技能。然而在日常教學中，不少教師和學生只重視聲樂和鋼琴在舞臺上表演帶來的光環，卻不重視彈唱這門綜合技能的重要性，甚至有的高校音樂教育專業連和聲學這門課程都不開設，導致學生伴奏茫然，對彈唱更是望而生畏，嚴重影響了高校音樂教育專業學生的學習質量。而這些同學畢業走上音樂教學崗位后，同樣的意識和做法通過延伸，也必然會影響到廣大廣大中小學音樂教學質量的提高。為此，作者通過對加強高校音樂教育專業彈唱技能教學的一些思考，并提出相應策略，以為提高音樂教學質量拋磚引玉，僅供同行參考。

關鍵詞：高校音樂教育專業；歌曲彈唱；教學探析

中圖分類號：J60-4；G652 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）14-0236-01

一、音樂教學歌曲彈唱的現狀分析

1.歌曲彈唱作為音樂教育專業學生一門重要課程，越來越多地得到大家普遍重視。從廣大中小學（包括幼兒園）到大學的音樂教學，以及社會音樂活動中的歌唱教學輔導，均能體現出彈唱這項技能的獨特作用。目前在專科、本科院校的音樂教育專業（包括有的音樂學院合唱歌劇系），以及高校學前教育專業的教學中都開設了歌曲彈唱課程，在很大程度上講，學生歌曲彈唱技能水平較以往均有了較大提升，對整個音樂教學質量的提高做出了貢獻。平常的高校學生專業技能展演以及廣大教師的音樂教學中體現出，歌曲彈唱仍然是我們專業學生以及一線音樂教師專業技能中最為困難、也是基礎比較薄弱的一項技能，歌唱教學又是我們音樂教育活動中的主要內容，歌曲彈唱技能的薄弱，給我們的音樂教學工作帶來了較大影響。

2.歌曲彈唱必須以良好的歌唱和伴奏為基礎，才能做到很好地完成自彈自唱。僅有好的演唱而彈奏技能較弱，或僅有好的彈奏而演唱又較弱，這肯定是不夠的。但在我們的實際情況中，許多學生或教師都處于這種偏科狀態。前者更多注重了聲樂演唱，而忽略了鋼琴伴奏，有的甚至只能勉強單手彈奏，如果要臨時轉調就更困難了。而另一部分，鍵盤較強演唱又較弱者，歌唱時不講方法，不講呼吸，不講聲音的運用，聲音僵硬，高音上不去，低音下不來，更談不上字正腔圓和有感情地演唱歌曲了。他們只重視鍵盤彈奏，平常不肯放開演唱，導致一張口唱歌，音準節奏就出現嚴重問題。特別是有的鍵盤較熟練者，平常又出現伴奏速度偏快，而一旦進入彈唱狀態，就出現手上有功夫，演唱卻一塌糊涂的現象，自彈自唱的效果自然就差了。還有的學生平時不注意視唱練耳課程的學習，而在一部分高職院校中，該課程有的又僅只開設一年，學生的視唱能力大打折扣。更有甚者，學生進校不久，即開設歌曲彈唱課程，本來學生識譜能力剛剛起步，鋼琴彈奏及演唱水平也處于初學階段，一門非常重要的彈唱課程，卻讓學生望而生畏，能堅持練習的也只能應付，歌曲彈唱水平必然受到嚴重影響。

3.輕視和聲理論學習。在教學中，不少學生不重視和聲課程的理論學習，不能正確地分析歌曲的曲式結構和調式調性特點，大小調不分，不能很好地設計和聲圖式，恰當地選擇和弦和伴奏音型，伴奏手法過于簡單，這還是開設了和聲課程的學校其效果是如此，而有的學校音教專業連和聲課程也不開設，學生彈唱技能這一不良現狀更令人擔憂。

二、做好歌曲彈唱教學的對策

1.要充分認識高校音教專業加強歌曲彈唱教學的重要性。從大學聲樂課教學，到中小學、幼兒園音樂教育活動中的歌唱教學，歌曲彈唱這項技能無不貫穿著整個教學過程的始終，只要有歌唱教學，就必然伴隨著老師的歌曲彈唱。有了好的演唱，同時又有較好的歌曲伴奏能力，我們的音樂教學一定會如虎添翼，整個教學過程，必然會更加生動感人。教師良好的彈唱，一定會給學生以強大的震撼力，并充分激發他們的藝術潛力，調動他們的學習積極性，培養他們良好的音樂感受力，也必然會受到學生的歡迎。從高校音教專業到學前教育專業學生，或者中小學音樂教師的技能比賽，彈唱技能現在都已作為一項重要指標納入比賽內容，在社會許多群眾性的音樂活動當中的歌曲教唱，指導老師同樣需要較強的彈唱技能，這些認識均得到了社會的廣泛認可。所以，歌曲彈唱是一個音樂教師不可或缺的重要技能。而這些中小學及社會群眾音樂活動的音樂工作者們，大部分都畢業于高校音樂教育專業，因此，高校加強歌曲彈唱技能的教學非常重要，也更是迫在眉睫。

2.努力夯實視唱練耳基礎教學。學校在制定音樂人才培養方案時，應充分保障本課程的教學時數，不得偷工減料，教師在教學中，對學生的音準節奏必須人人過關，不得馬虎。老師在學生學唱歌曲初期就必須嚴格要求，把好學生旋律視唱的音準節奏基礎關。

3.科學訓練發聲方法，努力提升即興演唱能力。正確的發聲狀態，并做到字正腔圓，聲情并茂地演唱，能夠在學生時代解決好聲樂演唱技巧問題，至少應解決好正確的呼吸和歌唱發聲等主要技巧問題，這為我們演唱好歌曲掃清技術障礙非常重要。不少學生礙于嗓音條件限制，而忽略了演唱方法的學習和樂感的培養，甚至認為唱歌那是歌唱家的事，一個音樂教師只要能彈點琴也能教好音樂課，于是改唱歌為說歌，能夠范唱幾句，而又不敢大膽地、完整地演唱歌曲，也覺得心安理得。

另外，除了以上基本要求，我們的聲樂老師還不要忘了，注意對學生即興演唱能力的培養。他們往往只知道有即興伴奏，而忽略了即興演唱。在高職院校中，不少學生則需要更長時間才能完成，學生幾乎沒有即興演唱的訓練意識，許多同學拿到一首新歌后，不能較好的即興帶詞演唱，甚至不能準確地、流暢地唱好歌曲旋律，不少學生參加工作后，在教學中常常感到力不從心。聲樂老師對學生首先應嚴格要求，特別是學生對一首歌曲要做到正確地視譜即唱，至少與中小學難度相當的歌曲作品，要能夠做到有感情地、較準確地即興帶詞演唱。雖然這些基礎訓練應該在視唱練耳課程教學解決，但實際情況并不是這樣，聲樂鋼琴教師還要花不少時間去彌補這些基礎，一個負責任的音樂教師應該做到因材施教，不能只講技巧，而忽略學生相關能力的提升。

4.學好和聲學課程，努力提升鋼琴伴奏能力。要彈好伴奏，必須要具備一定的和聲學理論知識，掌握好歌曲調式調性特點、曲式結構知識，以及和聲圖式的設計、和弦的配置、伴奏音型的選用、帶旋律和不帶旋律伴奏的綜合運用方法。

當我們有了一定的和聲學理論作基礎，同樣還應有良好的鋼琴演奏功底，以及同一首歌曲能在不同調上彈奏的能力，這樣才能保證我們熟練駕馭歌曲彈唱的順利進行。有不少學生輕視鋼琴的基礎練習，因而即興伴奏時常常手忙腳亂，也導致彈唱時斷斷續續。所以在伴奏課的訓練中，老師應注重學生鋼琴基礎訓練，并給學生多范奏，多分析，找出難點，同時多鼓勵，充分激發和調動學生的積極性，不能只是布置完作業了事。我們知道鋼琴彈奏在許多技能訓練中，所花的時間最多，也就更需要培養學生吃苦耐勞、持之以恒的精神，方能達到一定程度。

5.堅持不懈抓基礎，努力提升彈唱水平。有了以上聲樂演唱及鋼琴彈奏單項技能作支撐，也還尚需時日進行邊彈邊唱地綜合訓練。對學生應多做慢彈慢唱的訓練，并做到彈唱的流暢、準確和完整，不要養成錯誤的彈唱習慣。處理好演唱和伴奏的關系，包括鋼琴音色音量的控制、踏板的運用等基本技巧，充分體現演唱主線條作用。在平常的教學中，有不少同學練習往往不講方法，拿到一首新歌不加思考、不加分析，盲目地、快速地去彈唱，結果往往在許多關鍵節點上出現問題，而自己卻還不知道，一旦形成壞習慣，想改過來就非常不容易。

高校音樂教育專業加強彈唱技能訓練，培養學生良好的彈唱練習習慣，遵循彈唱學習規律，對提升學生彈唱技能水平至關重要。