談聲樂演唱的情感表達(dá)

李洋

摘要：音樂是聽覺藝術(shù)、時(shí)間藝術(shù)、表演藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)、再創(chuàng)造藝術(shù)，也是情感藝術(shù)。聲樂是音樂中的一大種類，抒情性也是聲樂的主要特點(diǎn)。聲樂演員通過演唱來表達(dá)歌曲情感、表現(xiàn)歌曲內(nèi)容、體現(xiàn)歌曲風(fēng)格。作曲家用情感作曲，歌唱家用情感演唱歌曲，聽眾通過情感來欣賞歌曲。所以我們說，情感就像是一條紅線，連通了作曲家——歌唱家——聽眾的心靈。

關(guān)鍵詞：聲樂演唱；情感；表達(dá)

古今中外，一切成功的歌唱家的演唱，都講究“聲情并茂”，由此可見，情感是演唱的靈魂。那么，怎樣在演唱過程中很好地表達(dá)歌曲的情感呢？根據(jù)自己在演唱實(shí)踐中的體會(huì)，筆者認(rèn)為要注意表達(dá)以下幾種情感。

一、充分理解歌曲的內(nèi)涵

歌曲的內(nèi)涵是指該藝術(shù)作品的內(nèi)在含義，也是歌曲創(chuàng)作者的思想情感表達(dá)。可以說，每首歌曲都是詞曲作家世界觀、人生觀、價(jià)值觀的集中體現(xiàn)。怎樣理解作品所表達(dá)的內(nèi)涵，是演唱者再創(chuàng)作的基礎(chǔ)。當(dāng)演唱者拿到一首歌曲作品后，應(yīng)該逐句逐字去體會(huì)作者的用意及歌曲的思想感情及時(shí)代背景。同時(shí)，還要注重挖掘歌譜和領(lǐng)會(huì)旋律中的每個(gè)音符。歌唱者研究和理解的越深，感受就會(huì)越深，在演唱時(shí)的表現(xiàn)力就越豐富，就越能還原歌曲的本真，或賦予歌曲更具欣賞價(jià)值的魅力。

歌唱者文學(xué)方面的修養(yǎng)，可以直接影響到其對(duì)作品內(nèi)涵的把握和理解。如果知識(shí)不夠豐富，視野不夠開闊，單純的從聲樂的基本技巧來表現(xiàn)，這樣的演唱就不會(huì)打動(dòng)聆聽者，更不會(huì)讓聽者產(chǎn)生情感上的共鳴。因此，只有在深入研究并理解作品的后，才可能做到用真情實(shí)感來表現(xiàn)。

大部分歌曲，要理解分析其所要表達(dá)內(nèi)容并不復(fù)雜。例如電影《上甘嶺》中的插曲《我的祖國》，這是一首家喻戶曉的藝術(shù)歌曲。富于創(chuàng)造性，運(yùn)用抒情和歌頌相結(jié)合的手法，表現(xiàn)了祖國的大好山河和志愿軍戰(zhàn)士們的赤子之心。歌曲的前一部分是以抒情為主的女高音獨(dú)唱，思鄉(xiāng)之情涌然在甜美的歌聲中，仿佛讓人看到了祖國江河波濤寬廣，田野稻花飄香的美麗景色。后一部分的混聲合唱，與之前形成鮮明的情緒上的對(duì)比，唱出了民族自豪感、自信心、凝聚力，氣勢磅礴，激情澎湃，使歌曲的藝術(shù)感染力達(dá)到高潮。這首歌曲，就是通過優(yōu)美動(dòng)人的旋律和歌詞所展示的形象來深化主題的，使得歌曲的藝術(shù)感染力得到最佳體現(xiàn)。如此，歌唱者在演唱歌曲前，要讀懂歌詞，審好樂譜，全身心的投入到歌曲演唱的再創(chuàng)作中。

二、民族性的情感表達(dá)

一個(gè)時(shí)代有一個(gè)時(shí)代的情感，每首歌曲都充滿著所處時(shí)代的情感，所以演唱時(shí)首先要充分飽滿、真實(shí)準(zhǔn)確地表達(dá)出這種時(shí)代情感。

在很好地表達(dá)時(shí)代情感方面，許許多多歌唱家的成功演唱都是我們學(xué)習(xí)的榜樣。例如李雙江演唱的歌曲《閃閃的紅星》，表達(dá)了大革命時(shí)期的時(shí)代情感；李娜演唱的《嫂子頌》，表達(dá)了抗日時(shí)期的時(shí)代情感；郭蘭英演唱的《我的祖國》，表達(dá)了抗美援朝時(shí)期的時(shí)代情感；關(guān)牧村演唱的《打起手鼓唱起歌》，表達(dá)了粉碎“四人幫”的時(shí)代情感；張也演唱的《走進(jìn)新時(shí)代》，表達(dá)出改革開放以后的時(shí)代情感……這樣的例子，舉不勝舉。

我國是一個(gè)多民族的大家庭，56個(gè)民族有56個(gè)民族情，各民族都有各民族的歌曲，各民族互相尊重，互相學(xué)習(xí)，互相交融。在歌曲中，民族情感鮮明而又充沛。因此歌唱家在演唱中，也注意充分表達(dá)民族情感，并以此打動(dòng)聽眾，獲得成功。例如胡松華演唱的《草原之歌》，就表達(dá)了蒙古族的民族情感；彭麗媛演唱的《珠穆朗瑪》，表達(dá)了藏族的民族情感；郭頌演唱的《烏蘇里船歌》，表達(dá)了赫哲族的民族情感……成功的例證說也說不完。

三、地域情的情感體現(xiàn)

我國幅員遼闊，地大物博，各地域在長期的歷史過程中，形成了不同的地域文化，也形成了不同的地域情感。許多歌唱家，在演唱中十分重視地域情感的表達(dá)，同樣獲得了成功。

例如關(guān)牧村演唱的《吐魯蕃的葡萄熟了》，表達(dá)了新疆的地域情感；劉曉慶演唱的《前門情思大碗茶》，表達(dá)了北京的地域情感；郭頌演唱的《看秧歌》、《丟戒指》、《瞧情郎》、《新貨郎》等，表達(dá)了關(guān)東的地域情感；李娜演唱的《青藏高原》，表達(dá)了青藏高原的地域情感。

地域情感是藝術(shù)成功的必要因素，魯迅先生說過：“有地方特色的，倒容易成為世界的，即為別國所注意。”（經(jīng)《陳煙橋》）可見，地域性是藝術(shù)的一大特性，也是成功的關(guān)鍵。

有許多歌曲是抒發(fā)特定人物的特定情感的，尤其是戲劇類歌曲，更是如此。如王玉珍演唱的《愿天下勞苦大眾都解放》（歌劇《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》唱段）、王昆演唱的《仇似高山恨似海》（歌劇《白毛女》唱段），就分別抒發(fā)了韓英、喜兒的情感。

當(dāng)然，也有抒發(fā)人民群眾群體感情的，也屬于人物情感，如張明敏演唱的《我的中國心》、王霞演唱的《我愛你，中國》、殷秀梅演唱的《黨啊，親愛的媽媽》等，都屬此例。

我在演唱實(shí)踐中同樣注意情感表達(dá)，我演唱的《我愛你，中國》、《贊美你，駱駝》、《達(dá)斡爾——我可愛的家鄉(xiāng)》、《蒙古馬背的金鞍玉轡》等，都表達(dá)了愛國情和民族情。

總而言之，音樂是人類用以表現(xiàn)內(nèi)心情感的一種手法，而情感則是聲樂演唱中不可或缺的重要部分，沒有了情感的表現(xiàn)如同沒有了歌曲的靈魂。以情動(dòng)人，才是最能詮釋作品之精髓的。