高職院校手風琴伴奏教學的創(chuàng)新與實踐

房立新

摘 要：在高職中的手風琴伴奏教學中，教師要從基本技巧與訓練等方面出發(fā)，引導(dǎo)學生主動將技巧知識運用到伴奏中，以此來幫助學生掌握好多樣化的手法，適用于不同類型的伴奏中。基于此本文針對高職手風琴伴奏教學進行了簡要闡述，并提出幾點個人看法，僅供參考。

關(guān)鍵詞：高職院校；手風琴伴奏教學；創(chuàng)新；實踐

手風琴是一種表現(xiàn)力較強的樂器，不僅便于攜帶，同時在音域上也比較廣泛。加之手風琴有著獨奏與伴奏上的優(yōu)勢，所以也受到了音樂愛好者的關(guān)注，并廣泛的運用到了表演中。但是通過調(diào)查可以看出，我國現(xiàn)階段的手風琴在發(fā)展中要落后于鋼琴，而造成這一現(xiàn)象的主要原因就是高職手風琴教學創(chuàng)新性不足等。本文從教學層面入手，針對高職手風琴伴奏教學進行相應(yīng)的探討。

一、分析作品，手法準確

1.對作品進行全面的分析。在實際中就要從調(diào)式調(diào)性等方面進行研究，以此來感受到其中的色彩特點。就樂曲來說，所采用的調(diào)式中包含了較多的內(nèi)容，但是在不同調(diào)性的影響下，也會產(chǎn)生出不同的色彩特點。從實際上來說，想要識別好樂曲調(diào)式，就要從呈現(xiàn)調(diào)式、曲末肯定調(diào)式以及樂曲旋律等于方面來進行研究。

2.對歌詞進行分析，在此基礎(chǔ)上來選擇伴奏的手法。通過對歌詞中的內(nèi)容以及歌曲中的情感等進行分析，可以保證伴奏的質(zhì)量。在不同的歌曲中就要借助不同的伴奏手法來進行，這樣才能實現(xiàn)內(nèi)容與形式上的統(tǒng)一。對于音樂作品來說，節(jié)奏是骨架，旋律是靈魂。在節(jié)奏中可以塑造出不同的音樂形象。只有準確選擇好伴奏的音形，才能保證歌曲內(nèi)容與音樂形象的生動性。因此，在進行手風琴伴奏的過程中，就要選擇好伴奏的音型。一般來說，簡單的歌曲就可以采取單一的伴奏音型，但是由于一些歌曲在內(nèi)容上發(fā)生了變化，所以就要確保其伴奏音型上也要進行相應(yīng)的調(diào)整，也要避免出現(xiàn)變化過于頻繁等現(xiàn)象，以此來提高伴奏的統(tǒng)一性。

二、培養(yǎng)提高學生的伴奏能力

1.培養(yǎng)學生慢練習習慣

想要讓學生在有限的課堂學習中掌握好不同的伴奏技巧與方法，提高學生的伴奏能力，教師就要做好研究與分析工作，在教學中也要培養(yǎng)好學生對問題的分析與解決能力，在發(fā)揮出學生主體作用的同時，幫助學生養(yǎng)成良好的學習習慣。學生在學習伴奏知識的過程中，一些學生很容易出現(xiàn)急于上手練習的現(xiàn)象，這樣也就很容易忽視對作者與風格等方面的研究。在對樂譜中的標記或是術(shù)語進行揣摩時，也只是單純借助自身的感覺來進行彈奏，這樣也就使得學生出現(xiàn)了偏離主題的現(xiàn)象，不僅難以理解好作品中的豐富，同時也難以理解好作者的創(chuàng)作意圖與情感等方面。可以說對作品進行伴奏就需要學生對樂譜進行研究，明確作品的風格與調(diào)性等，同時還要對復(fù)雜的指法等進行標記。通過強調(diào)慢速度上的練習，也可以為學生的快速準確伴奏奠定基礎(chǔ)。對于學生來說，在進行慢速度練習中也可以思考其中存在的問題，通過發(fā)現(xiàn)與解決問題等，以此來養(yǎng)成良好的學習習慣。如果過度要求急于求成，很容易對學生的學習產(chǎn)生不利的影響。

2.多樣化的訓練類型

（1）可以將樂曲分為不同的段落，以此來進行分類練習。在伴奏教學中教師還要注重引導(dǎo)學生理解好前奏、間奏以及結(jié)束的特點與功能等，這樣才能把握好歌曲中的特點。如在前奏中就是歌曲為了預(yù)示主題內(nèi)容，保持調(diào)性穩(wěn)定的基礎(chǔ)。間奏則是為歌曲的一些情緒上的補充，同時也是后面歌曲中的準備情緒的基礎(chǔ)。

（2）對有一定難度的段落進行練習。在訓練中學生就要避免采取單一的從頭至尾的訓練方法，主要是因為在這種訓練中很容易讓學生產(chǎn)生出疲勞等問題，這樣也就難以實現(xiàn)注意力上的高度集中。雖然可以對存在難度的環(huán)節(jié)進行訓練，也可以掌握好樂曲，但是卻浪費了太多的時間。因此，針對這一現(xiàn)象，教師就要引導(dǎo)學生有目的的進行分段練習，通過將存在難度的環(huán)節(jié)提煉出來，以此來提高自身的練習效果。

（3）保證教學組織形式的多樣性。在開展手風琴伴奏教學中，教師就要引導(dǎo)學生對伴奏進行編配，同時也可以將學生分成小組，通過小組之間的合作來進行練習。且在練習中還要注重彼此之間的合作，這樣才能更好的感受作品，提高節(jié)奏上的統(tǒng)一性與協(xié)調(diào)性。

三、注重實踐，培養(yǎng)創(chuàng)新能力

1.演奏的技能訓練

技能訓練的主體是學生，學生根據(jù)教師的技術(shù)要求，在不斷實踐中掌握演奏的技能，逐步鞏固基本的演奏技能，用技能表現(xiàn)音樂的內(nèi)容，所以，手風琴演奏的技能技巧的訓練和掌握的過程，本身就是一個實踐和應(yīng)用的過程，只有通過實踐才能完成的教學內(nèi)容，才能真正了解學生的學習情況，而教師才能夠發(fā)現(xiàn)技能訓練中存在的問題，及時地調(diào)整技能訓練的內(nèi)容和方法，使學生的演奏技能不斷得以鞏固和進步。另外，演奏的實踐也是鞏固學生所學知識和技能，發(fā)展藝術(shù)創(chuàng)造力，培養(yǎng)演奏心理的重要渠道，也是反應(yīng)教學效果，體現(xiàn)教學質(zhì)量的主要依據(jù)。手風琴基礎(chǔ)的教學是以集體授課為主，個別指導(dǎo)為輔。授課內(nèi)容包括基本技能的傳授和指導(dǎo)技能練習兩大方面。集體課講授的是共性的知識，教師要對教學的曲目認真地進行示范演奏，讓學生對教學的內(nèi)容有初步的感性認識，幫助學生提高想象力和判斷力，有助于學生提高審美的能力。教師帶領(lǐng)學生一起對曲目進行曲式、節(jié)奏、和聲、技巧等方面的分析，讓學生對所學的內(nèi)容有理性的認識，鞏固理論課程與技能課程之間的知識滲透，培養(yǎng)學生勤于思考的學習習慣，重視本專業(yè)相關(guān)課程的知識整合，加強基礎(chǔ)理論知識的學習，重實踐，厚應(yīng)用，從而提高學生知識的應(yīng)用能力，這是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的基本保障。

2.藝術(shù)實踐的多樣化

在課堂上，利用集體課的優(yōu)勢，教師指導(dǎo)學生練習的方法也是多樣的，分小組的演奏、個別同學的演奏、分聲部的演奏、集體的合奏等，讓基礎(chǔ)好的同學帶動基礎(chǔ)稍差的同學在集體的練習中克服演奏時膽怯的心理，在集體演奏的同時，找到演奏的自信，樹立學習的信心，逐步縮短演奏水平的差距，這是促進教學發(fā)展的關(guān)鍵。多種多樣的練習方法豐富了課堂教學，教師的現(xiàn)場點評指導(dǎo)，不僅指導(dǎo)了學生掌握正確的演奏技能，促進學生均衡而有個性地發(fā)展，更重要的是培養(yǎng)了全體學生對音樂的審美力和判斷能力。在教學的評價過程中，教師的評判要客觀、公正，讓學生體驗成功的喜悅，同時又讓學生適當?shù)氖艽旌图睿@樣的教學有利于學生的相互學習、相互交流、相互配合，并且在學習的過程中，形成積極向上的學習氛圍，把學生應(yīng)用能力培養(yǎng)作為教學改革的風向標，鼓勵學生主動參與、主動思考、主動探究、主動創(chuàng)造，以培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神與創(chuàng)新能力為核心開展教學，以促進其創(chuàng)新品質(zhì)的形成。

四、結(jié)束語

綜上所述，手風琴伴奏其實是一件相對較為復(fù)雜的內(nèi)容，尤其是對于演奏者來說，就需要具備一定的技巧與樂理知識，提高手指的準確性和獨立性，增強風箱的應(yīng)用能力、控制力，同時讓學生把樂理知識、視唱練耳知識、和聲學知識、音樂欣賞知識和手風琴的知識結(jié)合且靈活運用，進一步提高對音樂的審美能力、表現(xiàn)能力及實際演奏能力。通過教學，學生掌握手風琴演奏的基本技能，調(diào)動其學習積極性和能動思維，激發(fā)其熱愛音樂藝術(shù)工作，能夠正確地演奏手風琴獨奏曲和參加舞臺實踐，為適應(yīng)社會藝術(shù)工作奠定良好的專業(yè)基礎(chǔ)。

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