中國花鳥畫寫生教學與創作教學有機融合探索

蔡智　王菲燕

【摘 要】本文論述中國花鳥畫寫生教學與創作教學的有機融合，提出二者融合的策略：明確中國花鳥畫寫生目的，引導學生樹立正確的審美取向；加強寫生技法訓練，尋找學生興趣點，啟發學生選擇適合的表現方法；及時整理加工寫生作品，將寫生與創作緊密聯系起來，提倡創作的生動性與創造性；利用地域優勢豐富花鳥畫創作題材，形成地域性教學特色；加強理論學習，提高藝術修養，增強創新意識。

【關鍵詞】中國花鳥畫 寫生教學 創作教學 有機融合

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2018）08C-0169-02

花鳥畫作為中國畫的一個分支，經歷了長期不斷發展變化的過程。在高校中國花鳥畫教學實踐中，多沿用傳統題材，崇尚文人筆墨，體現大眾審美，而在寫生創作方面的創新發展表現出不足。南方氣候孕育出多姿多彩的自然景觀，種類繁多的動物植物欣欣向榮，這些得天獨厚的條件為花鳥畫的寫生創作提供了大量的素材。目前廣西美術中國畫專業寫生與創作教學方面處在探索發展階段，在山水畫、人物畫領域獲得了較全面的研究、發展和成果。在這種情況下中國花鳥畫寫生教學特別是寫意花鳥畫寫生方面的研究實踐探索就顯得特別的重要和迫切。如何利用自然素材進行整合、寫生與創作是老的課題，更有新的探索和時代發展的空間。本研究對中國畫專業寫生教學和創作教學有機融合培養模式進行探索，無論是用傳統的繪畫語匯來解讀廣西的物候風情及地域特征的花卉、植物在藝術表現中的體現，還是在南方的鳥語花香中尋找符合藝術規律的文化形象，都是結合“建設文化廣西”、全面打造“漓江畫派”等方面的社會效應。另外，以創作創新為目的進行寫生教學與實踐，更是對花鳥畫教學的豐富和發展，進一步豐富教學的多樣性與實踐性。

在中國花鳥畫寫生教學與實踐教學有機融合的實踐過程中，本文主要探索總結出以下教學策略。

一、明確中國花鳥畫寫生目的，引導學生樹立正確的審美取向

花鳥畫對景寫生并非為了一絲不茍地描摹自然對象，而是通過取舍、整合、提煉、加工之后，對所描繪對象的一種主觀表達。藝術的本質是心靈的再現。寫生作為花鳥畫創作的素材積累階段，有著非常重要的基礎地位。面對自然界充滿活力的花草禽鳥，不僅激發了學生的表現欲望，更帶來了鮮活的創作靈感。在寫生過程中引導學生樹立正確的審美取向，傳授美的表現規律，可以提高學生對寫生的認識程度。在教學過程中，應改變以往學生封閉在書本、教室內學習的狀態，學會觀察自然界勃勃生機的花卉、植物、鳥禽、魚類，從而在教學中以不同的處理方式創造藝術形象，提高學生感悟自然的能力和創造藝術形象的能力，并在教學實踐活動中呈現創新意義。在傳統的花鳥畫寫生教學探索花鳥畫寫生與創作的基礎上，提高學生的綜合專業能力，提升實踐能力，進一步總結出中國花鳥畫教學模式。在2016年3月至2018年1月期間的教學實踐中，筆者利用課堂教學和實踐教學、外出寫生等不同課程的授課，就中國花鳥畫領域對景寫生進入本科課堂教學的可行性進行探索，在實踐與探索中，效果顯著。學生在教學過程中始終保持高度的興趣，課堂氣氛活躍。在寫生過程中減少了素材選擇的盲目性，具有明確的目的性。

二、加強寫生技法訓練，尋找學生興趣點，啟發學生選擇適合的表現方法

作品畫面的表現和情感的表達需要依托基本的基礎技法。在對景寫生的實踐過程中，強調寫生技法的重要性，加強寫生技法的訓練是教學的基本要求。本項目在教學過程中加強學生對中國花鳥畫構圖的理解、運用能力，使學生有意識地對畫面進行疏密、取舍、整合的處理。在寫生過程中及時發現學生不同的興趣點，根據個人的不同興趣啟發學生選擇適合的表現方法，以最恰當的方式表現出個人對自然對象的鮮活感受。就花鳥畫而言，花鳥畫以花鳥代言，抒情言志。大自然賦予了花卉、鳥獸各種不同的體態和秉性，畫家又賦予了花卉、鳥獸新的品性和新的時空。一幅花鳥畫能牽動觀者的心緒并能把觀者帶入一種境界，方為上品。花鳥畫的發展以寫生為基礎，在豐富的自然景象中尋找靈感。以寫意、寓興為歸依，在提煉加工后表達個人情感。所謂“外師造化，中得心源”。花鳥畫本身具有自由遣興抒發心靈的功能，它在人的內心有著強大的生命力。從花鳥畫的筆墨生涯中可找到一種其樂無窮的精神寄托。把普通情感向花鳥情感轉變，把個人情感向藝術情感轉變，這種富有個性的藝術語言傳出與常人共有的美感體驗，使欣賞者通過花鳥畫認識自己、豐富自己，并得到審美享受和智慧的啟迪。花鳥畫不僅娛目，更要賞心。通過有個性的藝術語言，自己的主觀之情滲入到客觀景物中，使之成為有情之景，同時借景抒情，使自己的主觀情感對象化，既是個性的，也是社會的。在寫生教學中引導學生關注面對自然景物的個人感受，并幫助學生尋找最恰當的表現方法，要求學生通過提煉、加工、整合，在傳統花鳥畫的基礎上創作出富有個性化的花鳥畫作品。

三、及時整理加工寫生作品，將寫生與創作緊密聯系起來，提倡創作的生動性與創造性

寫生的表現形式多種多樣，主要表達對自然物像新鮮的感受和短時的靈感，在寫生之后應該及時地進行思考整理，進一步提煉加工。本次教改項目強調觀察、注重實踐，寫生過程就是創作過程，寫生后的思考整合使創作作品更加成熟。將傳承與研究、傳承與創造、教學實踐與科研創作三者結合，從傳統花鳥畫寫生教學語匯表述上進行發展與創性，豐富花鳥畫教學。

藝術創造意味著表達新的情感、意象、境界以及創造相應的新的繪畫語言和方法。新的情感是激發藝術家進行創造的首要因素，而藝術家新的情感并不是憑空而來，必須通過不斷地深入生活、深入社會，不斷進行藝術實踐中獲得。新的情感的獲得又須通過藝術作品中新的意象和意境顯示出來。在寫生基礎上的情感表達因為出于作者親身實踐，更加具有生動性。而從個人生動情感中提煉出來的藝術作品，更具有創造性，它直接傳達了作者對自然、對色彩、對生活的感受以及對生命的思考，是生命力的洋溢和智慧的迸發。在教學過程中強調寫生后的思考、整理、加工，提高學生創作意識，將寫生與創作緊密聯系起來，對中國花鳥畫教學具有積極意義。

四、利用地域優勢，通過對南方特色花鳥畫題材寫生創作訓練，豐富花鳥畫創作題材，形成地域性教學特色

把主要的寫生地點定在廣西區內，以廣西有代表的花卉、鳥禽、魚為主要對象，以形成廣西花鳥畫特色。在寫生中培養學生具有創造性的觀察方法，為以后將寫生與創作相結合打下基礎，在教學過程中，利用寫生素材進行具有創造性的創作教學，引導學生自主表達對不同季節、不同植物的主觀感受，并利用恰當的繪畫語言表達出來。在教學探索過程中成效顯著，學生寫生和創作的熱情得到了極大的提高，項目實施的過程中，我們及時發現、總結出現的問題與不足之處，為以后的研究提供經驗與借鑒。在教學過程中，不僅應該激發學生興趣，而且應該引導學生如何從古人、從大師的臨摹學習中轉化到“師造化”上來，以避免學生在寫生過程中單一模仿老師的示范，避免單一性。學生習慣封閉在書本、教室內學習，而遲鈍于教室處的“外師造化”，更遲鈍“外師造化”下的“中得心源”。應引導學生多觀察自然，學會在自然中汲取靈感。除引導學生對花草樹木的寫生外，應加強學生對如石頭、飛禽、魚蟲等點景元素的關注，教會學生在寫生創作過程中如何豐富自己的畫面。

在創作過程中進一步強化寫生下的廣西代表性花卉藝術形象創造，將對廣西代表性花卉藝術形象創造的研究納入具體教學實踐中，體現出傳承與研究、傳承與創造、教學實踐與科研創作的結合。強化寫生教學，應將寫生成果運用到創作中來，發現具有南方地域特點的繪畫形象，并逐步形成具有南方地域特色又飽含文化意象的花鳥畫風格。

教師通過教學培養學生的寫生、創作能力并逐步形成具有南方風格特色的花鳥畫面貌，提高了花鳥畫專業學生的寫生與創作能力，為中國畫專業寫生與創作教學模式的思考、探索、完善打下了基礎，形成了有自己特色的較系統的教學模式，使中國花鳥畫的專業教學在寫生的基礎上有針對性地進行創作，為廣西花鳥畫的創作與發展培養高質量的后備力量。

五、加強理論學習，提高藝術修養，增強創新意識

寫生的最終目的是進行藝術創新，需要超越自己—— 超越過去和現在的自我，哪怕是過去自己曾經創作出來某些成功的作品。“重復”意味著藝術生命的完結。藝術上的重復包括重復別人和重復自己。對別人的重復就是失卻主體意識的沒有創造性地模仿別人，對自己的重復就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品。社會在不斷地變化發展，藝術因適應社會也在不斷地嬗變，新的技巧，新的流派，新的風格，新的作者，爭奇斗妍，如果自己仍停滯不前，滿足于以往的成績，勢必將成為落伍者。須知，藝術家的生命主要不在于過去或現在，而在于未來。只有不斷超越自我，才能創造出自己未來的藝術生命。我們在教學中改變以往利用臨摹作品生搬硬套進行拼湊的創作方法，將寫生教學與實踐教學有機融合，時刻強調創新的重要性，要求學生不斷對自我進行超越，創作出具有生命力的藝術形象。

創新和超越要有深厚的藝術素養。任何藝術家的獨創風格的形成都不是空中樓閣，總是有其深厚的根基的—— 藝術傳統。因此，要有創造精神，就要理解藝術，要獲得藝術真諦，就要了解藝術史，學習藝術傳統。同時對藝術的理解還應包括對同代人的了解和借鑒。深厚的藝術素養，還包括對自然科學、社會科學、生活知識以及最新高科技等知識的理解與掌握。

總之，“師法傳統，取法自然，形成于自己，發自于內心”這四句話中，學習傳統是基礎，深入生活是關鍵，創作激情則是畫家才情、修養、素質的生動、深刻的表現。今后我們將繼續本課題的后續研究，在傳統的花鳥畫寫生教學中探索花鳥畫寫生與創作，提高學生綜合的專業能力，增強實踐能力和創作能力，進一步總結出有效的中國花鳥畫教學模式。

【基金項目】自治區級一般項目“中國花鳥畫寫生教學與創作教學有機融合的實踐探索”（2016JGA270）

【作者簡介】蔡 智（1963— ），號一泉，廣西藝術學院教授，碩士導師，中國畫學院副院長，漓江畫派學術委員會常務理事，中國美術家協會會員，廣西美協理事，文化部國韻文華書畫院學術委員會委員，北京國畫藝術家協會副主席，李可染畫院研究員；王菲燕，廣西藝術學院中國畫學院教師。

（責編 王 一）