略說楚巫與楚藝

◎ 黃朝霞

今天我們觀看美妙的歌舞，聆聽動人的樂曲，欣賞多彩的繪畫，閱讀浪漫的楚辭時……我們很難想象這一切藝術的產生，竟源于遠古那個神秘的魅影——巫。“巫，以舞事于無形者。”也就是說，巫最原始的意義，就是佩玉而舞，以溝通神靈。

荊楚歷來就有崇巫之風，早在遠古之時，楚巫的身影便始終活躍在荊楚大地上。他們所到之處，常常撒下一顆又一顆藝術的種子。這些種子在荊楚大地上生根發芽，盛開出絢麗浪漫的藝術之花。

楚巫每到一地，總會通過繁復的祭祀儀式，引領荊楚先民載歌載舞，抒發著對神靈的敬意，宣泄著古樸的情懷。她們在長期的巫事活動中創作的巫辭巫歌，巫舞巫樂，巫繪巫書，發遠古之先聲，開藝術之先河，為荊楚藝術開辟了永不枯竭的源泉。

恣肆、迷狂、詭異的巫舞，孕育了美輪美奐的荊楚舞蹈藝術。在遠古時代，楚巫以肢體的舞動生動地演繹著人神溝通的狀態，那如醉如癡、如泣如訴、如癲如狂的舞步，為我們展示了充滿流動感的藝術之美。

早在楚人南遷之前，生活在荊楚這片大地上的南蠻，就已經創造了輝煌的農耕文明。以蚩尤為代表的三苗和九黎部落，是中國遠古最能吟歌起舞的民族。當楚國南遷后，楚巫文化和苗巫文化相互激蕩，相互包容，形成了獨具特色的荊楚藝術。而巫舞的風行于世，對中華舞蹈的審美觀產生了巨大的影響。

漢代王逸在《楚辭章句》中說“昔楚國南郢之邑，沅湘之間，其俗信鬼神而好祀。其祀必作歌舞以樂諸神”。巫風浸潤的楚國，幾乎所有流傳于世的舞蹈，都帶有強烈的奇幻色彩，彌漫著原始的野性思維。

屈原的《九歌》，不僅是楚巫文化的藝術結晶，而且首創了融歌、樂、舞為一體的藝術形式。它以宏大的人神交游為背景，向我們展示了荊楚歌舞的盛大場景。《九歌》中既有獨舞群舞，又有伴舞領舞，既有長袖細腰的舞服，又有劍羽花草的舞具，既有栩栩如生的人物形象，又有凄美動人的故事情節。這是多么浪漫的一曲人神歌舞啊！荊楚巫舞的可愛之處就在于它即使在迎神、降神這樣嚴肅的儀式上，也充滿浪漫主義的情調，不僅實現了娛神的目的，而且也創造了娛人的效果。可以說，《九歌》是一部開藝術先河的大型巫舞。

楚國不僅有大量取悅神靈的樂舞，還有不少娛人的歌舞。著名的楚舞《涉江》《采菱》《激楚》《陽阿》《結風》等，在楚國皆風靡一時。在歷代楚王的倡導下，荊楚舞蹈以其獨特的魅力而影響深遠。

最癡迷歌舞的當是楚靈王，他在位期間，巫女之多，巫舞之盛、巫樂之興，都達到了窮奢極侈的程度。楚靈王不僅大力倡導巫舞巫樂，而且常常以九重之尊，“躬執羽紱，起舞壇前”。在一次楚吳大戰前，楚靈王舉行了一場盛大的巫舞祭祀活動，他親自帶領群巫載歌載舞，以激勵將士。就在這時，吳軍已攻打過來，可他仍置之不理，鼓舞自若。可見他對巫舞巫樂已達到了如醉如癡的地步。

荊楚巫舞以動感的造型，流動的旋轉，奇幻的舞步，翹袖折腰，顧盼生輝。而激情的鼓樂，華彩的服飾，共同構成宏大的氣象。巫舞呈現出遼闊深邃的空間感，輕盈飄逸的流動感，人神交融的神秘感，勁健熾熱的力量感，成為兩千余年來中國舞蹈藝術為之孜孜追求的審美價值。

巫舞的風行，也激活了巫樂的共鳴。僅屈原《九歌》所載樂器，就有鐘、鼓、竽、瑟、排簫、篪等，大量荊楚出土的樂器還有笙、鉦、鐸、鐃、箏等十余種。可以想象的是，當楚巫酣歌狂舞、鐘鼓齊鳴時，荊楚先民成群結隊，且歌且舞的場面將是何等壯麗！那“一人唱，萬人和”的響徹云霄又是何等壯觀！

以《楚辭》為代表的楚歌，對荊楚歌曲的藝術形式產生更為久遠的影響。春秋戰國時的西曲南音，兩漢時期的樂府歌謠，無不深深蘊涵著楚騷遺韻。如著名《大風歌》《石城樂》《莫愁女》，以及后來風靡荊楚的《竹枝詞》。如果說屈原為中國藝術確立了劃時代的起點，那么，屈原也將楚巫文化推向了一個高不可攀的藝術高峰。縱觀《九歌》《招魂》《天問》《離騷》，篇篇皆巫辭巫歌，字字是巫調巫聲。可以說，屈原以及宋玉、唐勒等人的楚辭系列，吟唱著荊楚最遙遠最茫然最沉重的鄉愁。

楚巫為了取悅神靈，常常制做一些精美的圖騰和神秘的面具，這成為荊楚繪畫的最初源頭。在距今5000年的石家河文化遺址，曾發現一個陶罐上刻畫了一個楚巫的人物圖像。巫像頭戴方形冠，冠上插有羽毛，身上披著甲胄，雙足似乎穿著長靴，右手持鉞，神態看似正在進行巫事活動。從這幅刻畫上可以看出，雖然人物造型質樸稚拙，但蘊含著一種動態的韻律。如果我們尋找荊楚最古老的繪畫，我們會發現一個有趣的現象，這就是現存為數不多的荊楚早期繪畫，幾乎都是描繪遠古的巫影。現存最早的兩幅帛畫《人物龍鳳圖》和《人物馭龍圖》是在古楚之地長沙發現的。《人物龍鳳圖》描繪一個女巫“引魂升天”的形象；巫女長袖細腰，亭亭玉立，秀目垂髾，楚楚動人。天上龍飛鳳舞，姿態飛揚，黑白相間，紋彩燦然。這幅畫，以形寫神，以線繪型，開創了中國繪畫用線條勾勒人物的先河。另一幅《人物馭龍圖》描繪一個側身男巫，頭戴高冠，腰佩長劍，寬袖長袍，身材修頎，他一手握劍，一手持韁繩，氣定神閑地駕馭著巨龍。這幅帛畫運用白描手法，以簡潔的筆法生動地展現了楚巫騰云駕霧飄飄若仙的神奇景象。而最富盛名的，莫過于楚地發掘的曾侯乙內外棺漆畫中的《群巫圖》。在湖北隨州發現的曾侯乙漆棺上，有一組十尊畫像，形貌怪異，內容詭秘，具有濃厚的巫風流韻。1957年在信陽楚墓中發現的一件錦瑟彩繪，則是楚巫活動的真實寫照。彩繪上的巫師戲蛇圖、巫師法器圖、巫師戲龍圖、巫師祈禱圖等，色調明快，形象生動，具有強烈的視覺效果。荊楚遠古之時，以巫為題材的繪畫無論是在人物形象的刻畫，還是在創作手法的運用上，都達到了相當高的藝術水平，對后世中國畫的創作影響深遠。

楚巫在人神交流過程中的擬神表演，成為荊楚戲劇滋生的萌芽。我們可以從最具巫風色彩的《九歌》中，隱約感知原始荊楚戲劇的表演狀態。在屈原《九歌》的描述中，已具備非常戲劇性的場景，從迎神、請神到娛神、悅神，再到送神、思神，每場表演不僅人物眾多，而且情節生動；這種集歌、樂、舞、劇為一體的藝術形式，預示著荊楚戲劇正在孕育于母腹之中。而標志著楚戲的誕生，則是從楚巫文化中發展起來的儺戲。儺戲最早起源南蠻大巫蚩尤。東漢張衡在《西京賦》中描寫驅儺場景中這樣寫道：“于是蚩尤秉鉞，奮鬣披般，禁御不若。以知神奸。魑魅魍魎，莫能逢旃”。荊楚之地很早就有驅鬼去邪之風，驅儺活動正是楚巫以運用面具代替角色所進行儺戲表演，這種深入民間的儺戲表演成為荊楚戲劇最原始的雛形。在湖北、湖南流傳的《儺堂戲》，就是儺戲的典型代表。

此外，目前考古發掘中還難以破譯的蝌蚪文字，很可能是楚巫創造的最早文字，而記載大量卜辭的楚簡，表明楚巫可以稱之為荊楚最早的書法創始人。楚巫為了取悅神靈，常常采用上刀山、下火海等巫術，表明他們同時也孕育了荊楚雜技藝術。

楚巫所創造的楚藝蔚為大觀。歷史的時光雖然流逝了數千年，但是，當我們今天回望遙遠的歷史星空，我們依然能感受到楚巫身上所散發的藝術光芒。