淺談如何激發學生創作的興趣

梁艷丹

【摘要】? 圖案是職中美術課教學的重要內容之一。職中美術專業學生基本都是初學者，圖案創作能力與知識欠缺。對于工藝美術專業來講，圖案設計基礎課的必要性是毋容置言的，工藝美術設計基礎課教學也是必不可少的，圖案的創作基礎課教學的重心要放在如何更好地激發學生的設計能力和創作能力上。

【關鍵詞】? 工藝美術設計 基礎課 感受能力

【中圖分類號】? G712? ? ?? ? ? ? ?【文獻標識碼】? A ? ? 【文章編號】? 1992-7711（2018）09-088-01

美術中的圖案創作，不僅是單純的藝術學科，更是職高美術教學中值得研究的課題。圖案對于學生而言是一門新穎的課程，對于初學者而言，他們對圖案的情緒也是比較復雜的，有的學生對畫畫有興趣、有的學生對色彩很有一套見解，這樣在教學上就比較好把握。但也有學生不喜歡繪畫，討厭動手的，但是圖案的作業與練習是屬于技能的范圍。因此，技能訓練在美術教學中幾乎貫穿始終，它的重要性可想而知。但人們往往過多的注重造型本身的技能，如構圖、比例、透視、色彩、明暗等;過多的強調了繪畫、工藝等形式的步驟及其表現效果，而忽略了比技能更為重要的智力因素。其實引導學生大膽想象才是教學的重點和難點。而職中的學生受年齡和知識面的局限，想象范圍受到很大限制，但只要通過恰當的方法去啟發、引導和點撥，就不難使學生的想象展開翅膀自由飛翔。

在圖案教學中如何啟發、引導和點撥，讓學生的思維活躍起來，有以下方式：

一、創作的源泉

在教學中，我們往往被純技能、技巧的追求所壟斷，并將此放在教學目標之首，用它作為衡量美術學科成與否的標尺，在這樣一種教學動機的指導下，學生只會跟在教師后面去模仿，他們觀察到什么？感受到什么？一切很難找到答案。我認為在美術教學中，首先應考慮的是學生對生活經驗的積累。沒有對生活的密切接觸、認識、體驗，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的構造、形象，又何談有新的創造呢？

我在教學“交通工具圖形創作”一課時，發現有很多學生的作業上出現了多次抹擦的痕跡，還有學生在下面小聲地自言自語：“我不會畫！”我感到很奇怪，開始他們一個個興趣盎然，舉著手，爭先恐后地告訴我自己知道的交通工具。于是，把一個原先要畫摩托的學生找來，問他為什么不想畫了，他指著自己只畫了幾筆的摩托告訴我，不知道那里該怎樣畫。這時，我才突然領悟：創作源于生活！沒有生活中的接觸與觀察，學生怎么畫得出原本的摩托的部件、構造都不明確，難道我還能要求學生憑空來想象嗎？那不是閉門造車嗎？

生活處處有美，藝術就善于從生活中捕捉。學生的各方面能力正處于發展階段，潛在的能力需要教師的引導、開發學生對美的感受能力、欣賞能力和評價能力，從而使學生能夠感受到生活的美，并從中捕捉到美，產生對美的表現欲望，達到創造美的目標。

二、起創作的興趣

美術這門學科，從總體上看是大多數學生喜歡的科目。但具體到每一個學生對這節課有沒有興趣、感情有多深，就要看老師如何調動他們的積極因素激起學生創作的興趣。我想起一個外國兒童電視劇片斷，劇中一位幼兒園女教師教孩子們畫想象畫。其中一位女孩交上一張白紙。老師問：“你怎么沒畫？”“我畫了。”老師又問：“畫的什么？”她說：“我想到大海，紙上放不下去。海里有一條魚，好小的魚，小到看不見了，所以……”可見，這個女孩盡管沒畫，她卻真的展開了想象，至于表現空白那是能力問題。如果我們用一般的思維習慣去批評她的話，未免有點武斷。

職中階段的學生，年齡跨度相對小些。但是存在性別差異，學生除了對色彩的敏感具有共同性，女同學注重于外觀形象與手工精細方面，男同學偏重于設計和圖形的創意。如在動物圖案創作中的《畫動物臉譜》，假設簡單地讓學生仿造涂鴉，必定興趣大減。但將課題稍稍一改，變成讓學生來當動物，假設自己是一只獅子，同學們要設計自己的臉譜…頓時，場面馬上變得熱情高漲起來。臉譜上涂滿了五顏六色的濃厚色彩，以前學生們只是在電視上觀賞過一些設計好的動物臉譜，現在要他們自己動手，來給這些“動物”涂脂抹粉，立刻表現出極大的興趣。教師再因時制宜地組織學生先觀賞動物表情特征錄像片段，再借機把一些圖案形式美藝術的有關知識，諸如臉譜色彩的含義、臉譜的勾勒等知識介紹給學生。等到他們親自動手時，一個個揮筆抹彩，似乎人人都像個化妝師。不管最后的作品如何，是否夠標準，這都不重要。至少在這堂課上學生的參與率達到100%，學生的興趣激增，情趣高漲，并在此基礎上認識了解了一些簡單知識，提高了自己的知識面，感受到了藝術創作的愉悅。

三、信心架起成功創作的橋梁

愛因斯坦說過，想象比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著一切，推動著進步，并且是全部知識進化的源泉。一幅小小的作品，就是一個小小世界的探索。其想象之奇特，構思之大膽，手法之自由，盡情宣泄之色彩不受約束，這正是繪畫作品最動人、最精彩的價值。

在圖案課上，我經常發現，學生的創作各有獨具魅力的地方，盡管有些創作上比較欠缺，但，當你換一種角度去欣賞時，會發現，它也是很完美的。我看到這樣一個學生，他的寫生作品總是和實物相差甚遠，有時還遭到同學的嘲笑。他害怕上圖案課，害怕自己的畫被人看見。于是，我給他看了一張“凡高的自畫像”。于是，那個學生自信的舉起了自己的“印象派”，這至少是個好的開端。

我們在指導學生創作的過程中，盡量讓學生作為創作的主體，讓他們去發現其中的樂趣，畫他們想畫的事物，老師只做一些啟發式的引導，讓學生自己想象，老師再作一些修改，這樣能讓他們有一種成就感，樹立自己的信心。

作為學生走上設計創作之路的啟蒙者，需要我們每一位教育工作者用真誠去點亮學生心靈的蒼穹，燃起藝術的火花，使他們在人生的這段行程中，充分地發展自己的個性，展現自己的能力，展示自己的藝術才華。

[ 參? 考? 文? 獻 ]

[1]周至禹.設計基礎教學;北京大學出版社;2007-10-01.

[2]耿廣可.圖案設計;人民郵電出版社;2015-02-01.