“逸”的書風及其背后

編者按

習近平總書記在黨的十九大報告中指出，要“加強文藝隊伍建設，造就一大批德藝雙馨名家大師，培育一大批高水平創作人才”。成都市第十三次黨代會也明確提出了“傳承巴蜀文明，發展天府文化”的要求。為了發揮成都文藝名家的作用，推動成都書法事業繁榮發展，成都市文聯于2017年12月13日舉辦了“天府文藝名家推介工程——謝季筠書法展”，并出版作品集，成為冬日蓉城里的一道文藝盛宴。

藝無止境，和而不同。這次書法展既是階段性回顧和匯報，又是新的起點。對明確書法工作者在新時代的使命和擔當具有積極意義，有助于深入學習傳統經典，傳承弘揚中華國粹。同時，也激勵著廣大書法工作者勇攀新時代書法的高原高峰，為實現人民對美好生活的向往貢獻力量！

輕松自如、靈動活潑、質樸天成、無跡可尋——這與其說是—種線條，不如說是—種境界。在近現代史上，眾多的四川籍學者和藝術家曾憑著自己的才識長存遨游于此種境界。今天，謝季筠又一次將我們領入了此種境界。這種境界，便是“逸”的境界。

謝季筠散逸的書風來自巴山蜀水間源遠流長、跌宕灑脫的人文精神。

謝季筠，1943年出生于四川雷波縣一個傳統的書香門第之家，自幼從父習文練字。弱冠后，曾先后在劉孟伉（著名書家、詩人、四川文史館館長）、羅祥止（篆刻家，齊白石入室弟子）、丁野庵（文林高士）諸先生門下學習書法及文史哲。文法、草法、刀法等技法的傳授固然是重要的，但對謝季筠來講，嚴父與恩師謙和、淡然的為人之道、思想情趣與傳統文化的“寫意”精神更為重要。謝季筠對劉孟伉先生“下筆即起，提筆即收”的教誨念念不忘，他時刻告誡自己：“習書當吸取各家之長，書寫當兼收他人之法。”這也是謝季筠藝術生命的營養液。

“逸”是一種藝術境界，更是一種人生境界，而且“逸”的書風來自于“逸”的人格。我們有必要通過謝季筠的思想去了解他的精神王國。謝季筠的思想很有些“禪味”的意蘊，他尚“淡”、尚“空”、尚“無為”、尚“模糊”，甚至斷言“書猶禪”。在當今社會，談“禪”論“玄”已成為一種時尚，因此，謝季筠思想中的“禪”意，對我來講并無過多的吸引力。言辭的“超脫”往往伴隨筆底的“世俗”，這已不是書壇的個別現象。然而，當我細細品味謝季筠的作品之后便確信了他的人生信條“以出世精神干入世事業。”

“逸”是對精神回歸、精神自由的渴望，是精神的騰飛和升華，但騰飛不能沒有支點，升華不能沒有基礎。對此，謝爺筠十分清楚。他雖然尚“不經意”、尚“無意為之”，但一刻也沒有放松對基本功的練習，從三代鐘鼎款識，到現代書家謝無量的行書，他都傾注極大的熱情和全部的精力進行追習描摹。因此，謝季筠的成功完全是建立在對線條深邃的理解力和對技法嫻熟的駕馭力之上的，而不是靠某種偶然性得來的。

真正的“禪”，真正“逸”是可以通過心靈真切感受到的，是從生命底蘊彌散出來的。故爾，謝季筠說：“一習書亦如人之氣質，內不足者才會‘扯把子’。”確實，他的作品沒有“炫目”的外表，沒有巧意的安排和故意扭動的成分，沒有“勸不倒”的樣子，一切都像他的思想一樣：平、淡、散、簡。且看他在第四屆書法展覽上的那件精品力作，通篇八十余字一氣呵成，字形或俯或仰、或疏或密、或正或倚、或穿插或挪讓，筆墨或干或濕、或濃或淡、或粗壯或纖細、或流暢或生澀，極生動自如，無一絲人為造作的痕跡。而且作品在率意中又時時透出嚴謹的法度，筆路清晰，絕無拖泥帶水之弊，從而使欣賞者玩味不盡。

和眾多的四川籍書法家一樣，謝季筠喜作行書和草書，究其原因大概是行書或草書相對于其他書體，如篆、隸、楷等，更易于抒發胸中之逸氣。但行書、草書的弊端也是顯而易見的：線條的連續運動（篆、隸、楷諸體線條運動有明顯的間斷），極易滋長作者的偷懶心理。人們對已經熟悉的語言和表達方式在心理上會存在一種慣性反應。而在書寫時若單憑慣性創作，則會使作品的審美效果弱化。因此在書寫時要反對“老套”的輕車熟路式的慣性創作，時刻保持“陌生化”的創作心理和態度。只有“陌生化”才能清除創作時的機械式自動反應，才能使觀眾對作品保持恒久的興趣并真正理解作品的精神內涵。無疑，謝季筠的書法創作也遵循著這一“反自動化功能”原則。他注重一個“生”字。“生”字是原發性創作沖動的產物，而“熟”則是習慣性運動的結果。因而在他的作品中，不論是用草、結體，還是章法都能發覺出一種不同尋常的意味。這是一種不和諧性，線條粗細不均并伴有明顯的碎筆，造型詭譎，重心偏移一側，字距被拉大，行距被縮小，字體的排列東倒西歪，極少站在一根直線上，但這也正是作者的高明之處。作品從局部看似隨意、突兀、非理性，但總體上看卻精到、和諧、理性。

藝術的繼承，歷來有兩種方式：一是順向繼承，二是逆向繼承。前者是在尊重基礎上的繼承，后者是在反叛前提下的繼承。前者與作品具有明顯的結合性，而后者則有明顯的斷裂性。與之相適應，創新也有兩條道路：回歸傳統與游離傳統。回歸傳統是以舊語言解釋傳統，游離傳統是以新語言解釋傳統。但不論如何，真正的繼承者同時也是真正的創新者，他們都在重視、審視、闡釋傳統，盡管立足點可能不一樣。

以上述標準衡量，謝季筠的創作屬前者情形，因為我們從他的作品中可以明顯地感受到一股傳統的氣息，但同時，我們又無法說出他的作品風格是如何脫胎而來。“回歸傳統”已被公認為當代藝術發展的大趨勢，因而謝季筠的作品受到青睞也在情理之中。其實，在書壇多數人眼里，所謂的“傳統”或“傳統氣息”不外乎此兩者：“文人味”和“書卷氣”。文人味”孤高，“書卷氣”內涵，謝季筠的作品正好具備這兩個特征。不過，打動筆者的卻又是隱藏在他作品背后的另一種東西：一種悸動不安的情緒，一種潛動于生命底蘊的意蘊。也許正是憑借這一點，謝季筠的書風才得以從“平”和“淡”的層面升騰出來，使之平中見奇，筆淡意濃，有別于前人，有別于時人。