時代追求 民族融入

徐國奇　孫方旭

起深圳，每一個中國人都會想起“改革開放”“經濟特區(qū)”。但深圳與手風琴這件樂器也有著不解之緣，手風琴在深圳有著廣泛的群眾基礎和社會基礎，深圳曾兩次創(chuàng)造吉尼斯世界紀錄，分別是2014年深圳·寶安西鄉(xiāng)樂谷“霍納杯”全國手風琴錦標賽期間1361人手風琴合奏《歌唱祖國》和2017年深圳·寶安國際手風琴藝術周期間2260人手風琴合奏《春天的故事》，深圳通過手風琴這種藝術形式向世界傳遞深圳聲音，講述著中國故事。

2019年8月12日晚，由聯(lián)合國教科文組織國際手風琴聯(lián)盟和中國音協(xié)手風琴學會指導，中共深圳市寶安區(qū)委宣傳部主辦，深圳市手風琴學會承辦的2019第三屆深圳·寶安國際手風琴藝術周開幕式拉開帷幕，國際手風琴聯(lián)盟主席米高·帕特里尼（Mirco Patarini）、中國音協(xié)手風琴學會會長李聰，深圳市寶安區(qū)人民政府副區(qū)長梁敏華等國內外嘉賓及近千名觀眾欣賞了開幕式音樂會。

自手風琴傳入中國，作曲家就面臨著如何讓手風琴與“民族、時代、多元”融合的艱難挑戰(zhàn)。單將時間定格到本場開幕式，我們能夠感受到作曲家在面對和處理上述問題時在音樂創(chuàng)作中所做出的一系列探索與嘗試。

一、扎根民族傳統(tǒng)

開場曲《北疆南疆》選自張千一大型交響套曲《我的祖國》，值得一提的是，《北疆南疆》是張千一第一次為巴揚和交響樂隊創(chuàng)作的作品。通過巴揚與交響樂隊的演繹，充分地將巴揚細膩的音色和交響樂隊雄壯的力量發(fā)揮出來。作品飽含中國風韻，主題部分的多次再現(xiàn)符合傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作手法的特征。作品帶著濃郁的地域性音樂色彩，巴揚與交響樂隊相結合讓觀眾體會到特色鮮明的新疆風光和民族底蘊。

《北疆南疆》是以中國民族傳統(tǒng)音樂資源為素材進行創(chuàng)作的典型作品，樂曲選取了新疆特具代表性的哈薩克民歌《燕子》及塔吉克《刁羊舞》《鷹笛舞》作為音樂主題發(fā)展，這種取材的優(yōu)點是顯而易見的。首先，巴揚屬于簧片樂器，簧片通過震動發(fā)出聲音，而這種震動下產生的波動性音色在演繹邊疆風格時是極具特色的，有利于將音樂內容表達的更加具體明確且?guī)в袧夂竦摹懊褡逍浴焙椭袊厣Ｆ浯危蛽P與交響樂隊通過多層次音色的融合以及7/8拍等獨特而又豐富的復合節(jié)拍律動，把哈薩克族的浪漫和塔吉克族的豪放通過慢與快、歌與舞的對比充分展示出來。復雜多變、富有動力性節(jié)奏的處理仿佛裹著動蕩的思緒，將作品中的旋律延續(xù)出中國傳統(tǒng)音樂的線性旋律思維特征，并塑造出許多豐富的音樂形象，如美景秀麗的“山脈”、栩栩如生的“哈薩克舞蹈”等等。

“傳統(tǒng)不守舊”，音樂創(chuàng)作中的“傳統(tǒng)”并非對過去事情的不斷重復，而是體現(xiàn)和突顯“民族素材”經過歲月洗滌后留下的精華。《北疆南疆》將民族傳統(tǒng)素材藝術化提升后準確地將邊疆音畫情節(jié)傳達給觀眾。從該作品的成功表現(xiàn)可以看出，中國手風琴音樂創(chuàng)作應扎根民族傳統(tǒng)，這就要求作曲家對中國民族傳統(tǒng)音樂有著深刻理解。“創(chuàng)新不離根”，我們對傳統(tǒng)的繼承更應該體現(xiàn)出傳統(tǒng)的價值，并通過作品把它傳承和發(fā)展下來。

二、立足時代創(chuàng)新

作曲家引瑞創(chuàng)作的手風琴與交響樂《青春深圳》引領聽眾進入了一個廣闊的空間。作品對于“青春”這一元素的把握和處理更具選擇性和創(chuàng)造性。《青春深圳》開頭部分極具民族特色的旋律引入，在一連串打擊節(jié)奏的銜接下，手風琴旋律線條隨著音符急速進入再慢慢散開，樂曲的靈動感漸漸蔓延。錯位重音與規(guī)則四拍節(jié)奏形成特有的復合節(jié)奏奏響主題，呈現(xiàn)出兩個聲部的旋律線條，上聲部旋律優(yōu)美不失活力，下聲部則突顯節(jié)奏，統(tǒng)一且富有動感。作品的情緒也從內斂抒情轉換為閃耀著光芒的時尚炫彩。

《青春深圳》中有中國民族民間音樂元素的清晰存在，民族音樂的思維溶入到旋律之中，“潤物細無聲”般將傳統(tǒng)元素的音韻在現(xiàn)代技法及和聲處理中進行發(fā)展。引瑞對旋律線條的跳躍性掌控，體現(xiàn)在縱向的音高關系上，也常出現(xiàn)在橫向的聲部織體中，突顯出作品時而靈動、時而詼諧、時而果斷、時而澎湃的心理共鳴。《青春深圳》這部作品音響干凈、質地清晰、構思巧妙，結合傳統(tǒng)手風琴的音響特點，通過小二度裝飾跳音的靈動，結合旋律走向，將都市時尚感充滿層次地展現(xiàn)在觀眾面前。作品著力于對傳統(tǒng)手風琴效果和演奏技巧的發(fā)揮，成就了具有時代韻味和當代創(chuàng)作特色的熱情音響效果。

當代的音樂作品中，音樂的韻律與結構都變得十分復雜，作品雖多取向于民族傳統(tǒng)的音樂元素，但并非原汁原味展現(xiàn)給觀眾，作曲家會對這些元素進行深度的現(xiàn)代化處理從中展現(xiàn)個性化創(chuàng)作風格，并迎合大眾時代性的審美觀。中國手風琴音樂創(chuàng)作在扎根民族傳統(tǒng)的基礎上要注入全新的內涵和豐富元素，以新穎、時尚的姿態(tài)面對觀眾，這樣才能符合當代人審美，與時代同步。

三、輻射多元融合

本次音樂會共演出六首樂曲，分別是《北疆南疆》、佐羅塔耶夫《第一協(xié)奏曲》（第三、四樂章）、格什溫《藍色狂想曲》、理查·加利亞諾《致克勞德探戈》以及《青春深圳》《我的祖國》。這些作品既有傳統(tǒng)經典作品，也有當代原創(chuàng)作品，在傳統(tǒng)與當代之間，盡管每一位作曲家的創(chuàng)作思維與創(chuàng)作手法都風格迥異，但作曲家有意去吸收多元的音樂元素，在作品中表達“多元化、時代性”的風格和生活趣味。音樂會中的中國原創(chuàng)作品不再僅局限于表達原本意義上的民族傳統(tǒng)，而是“西為中用、中西結合”。如《北疆南疆》《青春深圳》，雖然運用了大量的西方創(chuàng)作手法，但是卻讓聽眾感受到更多的“中國味道”。而創(chuàng)作的多元融合還體現(xiàn)在核心主題素材的提取上，如《藍色狂想曲》將即興式表達同交響性發(fā)展進行了有機的結合，脈絡旋律中各種情緒的處理、舞蹈性與歌唱性的安排以及爵士樂強烈的切分節(jié)奏和滑音效果都讓作品顯現(xiàn)出了它的構思獨特之處。

多元融合的音樂作品也讓我們看到這些作品在融入后的影響力，同時也對中國手風琴音樂創(chuàng)作起到了積極的推動作用。但是，因為本場音樂會所有曲目都是采取了手風琴與交響樂隊合作的形式演繹，因此，在演奏形式和音色選擇上都是凸顯了色彩斑斕的樂隊寫作技法，而無法呈現(xiàn)其他多元形式，如合成器、MIDI等現(xiàn)代音色元素，都是當代聲音科技發(fā)展帶來的新技術媒體多元化在音樂創(chuàng)作中的運用，其強大的表現(xiàn)力讓音樂作品本身的深度與廣度都有了發(fā)揮空間。因此，新時代的中國手風琴音樂創(chuàng)作中應考慮新技術媒體等現(xiàn)代元素的多元融入。

結? 語

伴隨著張千一的交響曲《我的祖國》開幕式進入尾聲，從民族元素清晰的《北疆南疆》到布魯斯風格的《藍色狂想曲》，再到釋放張力的《致克勞德的探戈》和激情澎湃的《青春深圳》，本場音樂會是面向國際視野的一場極具現(xiàn)代氣息的音樂會，既體現(xiàn)了民族繼承性，又體現(xiàn)了時代創(chuàng)新性。民族融入是根基，符合時代性能夠源遠流長才是方向。多元化的作品具有多樣性的音樂表達，這就要求聽眾持有開放性的聆聽感來產生共鳴。而作為中國手風琴音樂創(chuàng)作本身，我們可以通過透析本場音樂會所蘊含的藝術內涵，從而對之后的創(chuàng)作發(fā)展有所啟發(fā)并對音樂創(chuàng)作者提出新的要求。

音樂會將視野和審美轉向更具有時代化的國際空間，以新的視角和美學觀去表現(xiàn)其更強的創(chuàng)造性。現(xiàn)代音樂擁有多元的性格、兼容的姿態(tài)，而作曲家在韻律與結構上的不斷探索，

既豐富了音樂的表現(xiàn)力，也為當代音樂提供了更大的創(chuàng)造性。

從“第三屆深圳·寶安國際手風琴藝術周”開幕式音樂會我們看到，中國手風琴音樂創(chuàng)作要發(fā)展需要將“民族與時代”有機結合起來，在多元融合中不拘泥于傳統(tǒng)形式的束縛，在作品創(chuàng)作上更要契合時代，面向世界汲取營養(yǎng)，求新圖變卻又不脫離人民的時代審美需求。中國的手風琴音樂創(chuàng)作者應該扎根于民族傳統(tǒng)、立足于時代創(chuàng)新、輻射于多元融合，從技術到藝術再到多元文化，透過音樂把住文化根脈傳遞文化信息。而所有的一切創(chuàng)新，終將是讓民族傳統(tǒng)煥發(fā)活力能夠與時俱進。當前，中國的手風琴音樂創(chuàng)作正迎來新一輪的發(fā)展機遇，它凝結了中國幾代手風琴人的心血，向世界展示了中國手風琴的發(fā)展方向，并傳達中國手風琴“青春、活力、時尚、民族、國際”的時代氣息。

參考文獻

[1] 楊燕迪《論改革開放以來的中國鋼琴音樂創(chuàng)作》，《音樂研究》2019年第4期。

[2] 王安潮《從“上海音樂學院手風琴專場音樂會”看中國手風琴藝術之發(fā)展》，《人民音樂》2013年第6期。

[3] 鄒翔《克制的宣泄——鋼琴家普列特涅夫：浪漫主義、現(xiàn)代審美和個人風格的混合體》，《人民音樂》2016年第1期。

[本文系2018年度黑龍江省哲學社會科學研究規(guī)劃項目《“一帶一路”背景下“中國·哈爾濱之夏音樂會國際手風琴藝術周”品牌創(chuàng)建研究》階段性成果（18YSB124）;2019年度黑龍江省高等教育教學改革項目《音樂遠程教育運營模式及發(fā)展規(guī)劃研究》階段性成果（SJGY20190377）]

徐國奇? 哈爾濱師范大學音樂學院副教授，哈爾濱音樂學院兼職碩士生導師

孫方旭? 黑龍江交通職業(yè)技術學院講師

（責任編輯? 榮英濤）