淺談地方高校美術教學資源的開發

侯澤濤

(信陽農林學院 規劃與設計學院，河南 信陽 464000)

隨著時代的發展，藝術課程教學需要有新的思路和舉措。我國各地區美術資源豐富，地域性差異大，統一的規劃教材與各地實際情況存在距離。所以在課程改革上教育部提出將國家、地方和學校三級管理有機結合，增強課程對學生、學校和地方的適應性。地方高校更注重突出專業的實踐性和實用性。美術是可以和很多專業相結合的學科，加強對地方高校的美育有利于學生素養的提高，地方美術資源以其獨特的作用能夠引起學生學習的興趣。開發地方美術資源能夠對地方優秀文化進行有效的傳承和發揚，有利于發揮教師的能動作用，增加課堂教學的豐富性和靈活性，加強美術與學生實際生活的聯系，提高學生對美術的審美能力。

1 地方美術教學資源的定義

地方美術教學資源簡單的說是為實現一定教學目標和教學要求，可用于美術教學，并且能夠促進學生的美術學習，帶有地方特色的、具有美術價值的資源和與美術相關的各種實物與客體。它大致分為三類：自然資源、人文資源和其他資源。自然資源以地方的建筑、優美的自然風光和景物為主要內容，人文資源主要包括地方民間技藝和手工藝品等，其他資源指開發本土資源并合理利用，最常見的是公共場館資源、社區資源，如博物館、美術館等，也包括利用樹葉做貼畫、砂石制作裝飾畫以及民間工藝、民俗文化藝術等[1]。這些資源除了是美術欣賞的內容，更是了解本地人文知識和進行美育熏陶的好教材。

2 地方美術課程資源開發的重要意義

在知識準備上，我們要明確地方美術課程資源的開發范疇，它可以分為素材性課程資源和條件性課程資源。素材性資源包含人文資源、物質資源、學科資源等；條件性資源需要借助一定的條件來實現，包括活動資源、人力資源等，如美術展覽需要一定的場地和人員活動，走進商場觀看環境場地布置設計、商品包裝和平面廣告設計，借助互聯網查閱古今名作，自主學習欣賞等等。根據環境的不同也可以分為校內課程資源和校外課程資源，校內課程資源是指校內各種相關的書籍資料和校內各種美術活動等課程資源。校外課程資源，主要包括校外的網絡資源、圖書館、博物館、鄉土資源、社區資源等。來自于地方的、具有豐富人文內涵和美學價值的美術資源是培養學生審美意識、激發創造力和想像力的理想載體，能指導學生了解家鄉傳統文化所蘊涵的深層意蘊,產生深厚的民族感情和家鄉情懷,并推動傳統文化的保護、傳承和發展。

3 國內外對美術教學資源的開發現狀

從一些資料來看,國外一些教育比較先進的國家，尤其是日本、歐美等國家,對課程資源的開發利用研究很早。在一百多年前,西方的教育學家就己經提出了“美術內容的來源”,并進行了深入的理論研究和開放式為主探究性學習的研究和教學實踐。英、美、日等國都已經對本土美術課程資源進行積極有效的開發，教師帶領學生利用身邊的資源挖掘有價值的資料并加以改造，打開學生的思維，激發對美的熱愛。如美國的康涅狄格州在開發社區資源時召集專業藝術家帶著作品進課堂，或帶領學生們一起開發與視覺藝術有關的資源，使學生們能探索藝術與自然的奧秘，廣泛而深入的研究與獨立的思考各種生活與藝術方式。

我國對地方美術課程資源的開發在近些年也得到了很好的發展，對美術課程的選擇也盡量貼近學生的生活實際，如對民間工藝、剪紙、布藝、根藝、粘土小雕塑等的介紹、制作與欣賞等課程內容的開發。但是這僅限于教材，地方美術資源作為課程來開發是幾乎是空白的，主要是學校、教師和社會對此不夠重視，不能提供很好的人力物力支持[2]。加上開發需要對地方美術資源非常熟悉，需要時時用心耗費精力做大量的材料收集整理工作，以及調查研究、方法借鑒，創新教法與學法，這些因素都使地方美術資源教育在傳承地方特色文化上沒有發揮很好的作用和價值。地方美術資源開發利用的情況目前十分有限，學校教師都習慣沿用教材課本作為講授的內容依據。根據我們的調查，在地方高校里，除了美術專業的學生對地方美術做過包裝設計、材料應用和本地的美術展覽欣賞，以及相關專業的學生利用過各種紙張、樹葉、豆子等做過裝飾畫等手工作品外，作為公修課的美術課程對當地的美術資源開發使用為空白。其他專業的學生對地方的美術資源沒有概念，教師也沒有太多開發的想法和意識，有的教師因為教學任務和教科書的制約，沒有開發的意愿，有的是雖然有開發的熱情和積極的態度，但是鑒于沒有理論依據和缺乏實踐的機會，不易操作而放棄了。所以如何引入美術資源，需要一個系統的整理安排，既需要理論的指導，也需要一系列的內容安排和開發模式的研究，從資源的選取，開發思路，資料的收集到整理，再到如何進行教學準備，教學授課和師生互動，學生的接受與反饋，都需要有明確的規劃和具有可操作性的內容。

4 地方高校美術課程資源開發利用的教學思路

在開發利用中首先要以實際教學需要為目標，緊密結合地方資源條件進行[3]。在城市，美術資源相對豐富易收集，如博物館、美術館和一些公共場合都有豐富的美術資源。在比較偏遠的地方，美術資源雖然和城市有所不同，但是也很豐富并獨具魅力，例如民間的編織技藝，剪紙，優美的風光、民居，地方小戲場景，以及各地最具特點的民間美術等等，都有樸素而獨特的氣息，這種土生土長的傳統藝術最具獨特價值。地方高校美術課程資源內容中主要包括四個部分：造型表現藝術、應用設計、欣賞與美術評論、綜合藝術。據此設計教學內容時可以將課程細分為六個模塊，即繪畫、工藝設計、美術鑒賞、書法、綜合材料、雕塑。這六個模塊都可以和當地的資源相聯系，將地方資源創造性的綜合利用、整合，使學生在探索學習的過程中既傳承了文化，又增加了知識和技能，發展了創造力。技術性活動是人的一種最基本的實踐活動，而美術課程向學生提供了技術性活動的基本方法，有助于培養學生勇于探索和善于實踐的心理品質，拓寬了學生學習美術的途徑，能有效開展自主、探究的學習方式。更重要是通過對本地文化的積極探索，將培養出學生對美的欣賞和發現以及動手實踐的能力，也就達到了美育的目的。

在實際的教學中要有一個教學知識內容體系，針對每種資源設計合理的教學方式，需要教師提前做好充分的準備。在開發上一般采用文獻研究法、個案示范法、問卷調查法、課堂實踐法和實地考察法等相結合，使地方的美術資源內容有一個切實可行的教學實踐模式。開發流程常常采用資源的選取梳理——教學準備和教學設計——創設情境、組織實施教學——教學反饋與評價的一套方法進行。

地方高校美術課程基于不同的專業會有不同的側重，美術課程應該分專業和非專業來區別對待。美術專業的學習以地方資源的基本欣賞常識，制作技巧和專業知識學習三大方面的提高為主要內容。非專業以對美術知識的了解和欣賞為主，在具體的教學授課中側重對內涵的剖析和文化的解讀，使學生獲得知識的同時也得到美的享受，并漸漸形成自己的審美能力和價值觀。

教師在教學過程中，要以引導學生動手為主，教師僅對基本操作技能進行講解。鼓勵學生到生活中收集與課程相關的資料(如石器、瓷器、木器、手工、陶器、織繡印染品、紡織品等傳統瑰寶)并進行整理，調查和民俗文物有關的民俗文化活動。地域性美術資源的運用，可以較好的培養調動學生的興趣，使學生自覺投入到學習中去，手腦的運用促進思維和智力的協調發展。在實際過程中，學生能夠感受到民間藝術中留傳的情感，體味到藝人的酸甜苦辣，拉近與民間藝術之間的感情，使學生的文化認同體驗和民族自豪感得到加強。在潛移默化中漸漸接受這些傳統藝術文化，成為文化的傳承人。這樣的課程內容也體現了“以教師為主導，學生為中心”的教學理念。

5 總結

在教學中教師如何設計好課堂教學內容的情境，激發學生的情感與講授內容產生共鳴，是地方美術資源的開發與利用發揮作用的時機。美術課應該是創新的、充滿活力的，教師可以比較自由的與學生互動，從學生感興趣的角度切入題材(如民俗風情，傳統流傳下來的故事等)，并將其他相關學科的知識糅合，營造一種輕松有趣、活潑開放的教學情境。多鼓勵、引導學生根據自己掌握的知識展開學習，如從文學、歷史、藝術等角度去理解、考察地方文化，收集身邊的或民間遺存的與美術相關的實物。這樣將學到的知識與生活相聯系，學生在這個實踐過程中能掌握地方的美術資源的類型、特點和風格，并且能促進學生對地方文化的理解和熱愛，一舉兩得，使學生在接納知識技能時有更多的創造性、主動權和積極性，而且在課余也能更好地積極挖掘有深度、有價值的美術資源。