小學音樂教學中奧爾夫教學法的運用探尋

◎莊艷莉

作為一種影響巨大的音樂教學方法，奧爾夫教學法讓學生們能夠在課堂上愉快地接受知識的傳輸，提高他們的學習興趣，激發他們的學習積極性，并刺激他們主動參與老師的教學中，讓老師看到并挖掘他們的音樂潛能。作為一種現代化的教學方式，奧爾夫教學法認為，兒童的音樂性是極高的，所以在舞蹈、音樂、表演等方面都是可以融合到教學當中的。正因如此，運用奧爾夫教學法的課堂里的音樂從來都不只限于節奏，而是包含所有的藝術形式。

一、小學音樂教育的現狀

奧爾夫教學法出現之前，音樂教學基本都屬于傳統式教育，比如老師領唱一句歌詞，學生跟著一起唱。學習了歌曲之后，老師會教一些簡單的樂理知識，但這樣的教學方式顯然十分老套和格式化，不僅教學方式單一，學生的參與感也并不強烈，這也就導致了音樂教學成為一種形式上的教學，學生并沒有真正理解什么是音樂、什么是樂理。此外，不論是在小學、初中乃至任何階段的教學中，音樂課從來都不是主科課程，這也導致了音樂課的占比不高，學校的重視程度也很低，學生學到的少，自然音樂能力就不會有太高的提升。但在新課標正式施行之后，這樣的局面勢必要打破，小學音樂教學的重要性越來越高，學校必須打破傳統教學方式，促進音樂教育在小學課程中的發展。

二、奧爾夫教學在小學音樂教學中的運用

（一）語言方面

語言是音樂表達的基礎，歌詞、歌曲內涵都需要通過文字和言語進行表達；語言也是人們相互溝通、交流的最基本最重要的方式，在音樂教學之前進行語言訓練，是非常利于學生的理解和吸收的。例如奧爾夫教學法中最為基礎的節奏，將節奏與朗讀相結合，訓練學生的記憶、聽力，結合小學生的年齡和心理特征，不僅通俗易懂，更能讓他們得到很好的提升。

再比如，老師可以在課堂上帶領學生做一些游戲：根據不同字在不同語境中發出的不同語氣，訓練學生的理解能力；或是讓學生用嗓音去模仿樂器、動物的聲音，同學之間相互猜測。

（二）動作方面

小學生心理還未成熟，他們每天都在心里和身體上不斷地做出動作，展現他們的活力。所以動作訓練也可以成為一種鍛煉學習音樂的方式，通過各種動作的訓練，培養學生的音樂節奏感，比如拍手、跺腳，多次的有節奏的訓練之后，將學生們的音樂節奏鍛煉出來，讓他們更好地理解音樂方面的基礎樂理知識，進而產生繼續學習的興趣。

（三）樂器方面

世界上樂器種類非常豐富，其中相對簡單的樂器也不在少數，很多樂器稍稍學習一下簡單的節奏和彈奏方式，就可以演奏出音樂來。而這些相對簡單的樂器，就可以作為奧爾夫音樂教學法的道具，讓學生們真正與樂器接觸，跟著老師學習這些樂器的彈奏方式，每個學生逐一體會演奏樂器的感受，并一步一步遞進學習的難易程度，每結束一個簡單樂器的學習，老師可以讓學生自由發揮，比一比誰演奏出的曲調更加好聽，在相互比較之間促進學生相互交流、學習，在不斷提升學生音樂素養的同時，也能夠促進他們的全面發展。

（四）授課方面

在如今授課方式仍然較為單一的大環境下，奧爾夫教學法開辟了一片新的授課領域。過去課堂中的主導者是老師，現在是學生。奧爾夫教學法主張以學生的全面發展為根本教學理念，學生主導權的確立將有效避免學生被老師牽著鼻子走的教育現象，并且能夠讓學生充分地參與到課堂中來，主動學習由自己主導的音樂知識課程。在以學生為主導的課程中，學生不僅可以接受音樂的熏陶，更能夠使自身得到全面的發展，這種主導性鍛煉了他們的溝通能力、觀察能力、領悟能力等，這些都利于學生們日后的全方面發展。

結語

奧爾夫教學法擺脫了傳統教育的弊端，開拓了新的教學發展方向，這不僅讓學生得到更好的教育，也使老師得到釋放。在學習過程中，學生能夠不斷接觸到新鮮的東西，不斷學習新鮮的知識，通過玩樂的方式學到音樂知識，這也較為符合小學生的心理特征。奧爾夫教學法不僅讓課堂變得生動有趣，也讓學生找到了學習的樂趣，讓學生在學習的同時，能夠明白自己因何而學，為什么而學。