李夢茹
(江西省電子信息工程學校,江西 南昌 330096)
隨著近幾年我國社會經濟的不斷發展,推動音樂領域發展。而音樂表演藝術在音樂領域中占據重要部分。通過對表演過程的改進和創新,能夠更加深層次的表達出音樂藝術具有的內涵。
結合對現代音樂美學的了解,可得知其所涉及的內容主要有哲學、審美、社會心理學以及音樂表演藝術等[1]。其中,音樂表演藝術是現代音樂美學的重要內容,而音樂表演藝術可對現代音樂美學予以充分的表現。此外,音樂表演藝術主要對音樂進行創作和表演,從而能夠滿足現代人們在精神層面的需求,促進音樂藝術獲得更好的發展。
音樂表演不僅具有較強的實踐性和藝術性,還是表演者和欣賞者進行溝通的重要渠道。一部優秀音樂作品能夠對音樂美學所具有的價值和內涵進行充分的展示,簡單來說就是通過演奏者在舞臺中的表演傳遞出音樂魅力。這樣可增強欣賞者對音樂作品的深入理解和認識[2]。而音樂表演藝術在體現美學內容的過程中,也是現代音樂美學的一種延伸。作為音樂表演者,要想能夠成為一名優秀的表演者,必須要加強對自身能力的提升。特別是對音樂審美能力和表達能力的提升。當其在提升自身能力期間,需要借助現代音樂審美進行,為促進自身發展奠定良好的基礎。從而滿足實際需要。
針對現代音樂美學對音樂表演藝術的作用和啟迪,主要表現在以下幾點:顯著提高音樂表演者的審美水平、現代音樂美學是音樂表演藝術發展的重要動力、注重現代音樂的時代變化、現代音樂美學在音樂表演情感抒發方面的作用等。下文就從這些方面進行分析。
由于音樂藝術中所涉及到的知識種類較為復雜,因而需要音樂表演者具有較強的知識水平[3]。作為音樂表演者,開始進入音樂生涯后,必須要注重對自身審美認知水平的提升。只有這樣才能夠順應時代發展對審美的要求。眾所周知,音樂表演是現代音樂美學必不可少的一部分,因而表演者要想成為優秀的音樂表演者,則需要經過多方面的考驗。特別是音樂美學知識和音樂技巧。在此過程中,音樂表演者還要加強對相關知識的學習,并對自身審美水平進行重點反思。以此能夠不斷提高表演水平。在這其中,表演者可通過現代音樂美學進行反思。促使其能夠逐漸成為優秀的表演者。
音樂表演的發展必須要有音樂作品的不斷創新提供支持。而在現階段音樂美學中的現象學,有明確指出意向性。由此可得出,藝術具有較強的意向性。無論是音樂創造者,還是音樂表演者不僅要具備專業且扎實的音樂知識水平以及相關歷史水平,同時還需具備一定的創造力。只有這樣才能夠更好的進行作品創作。在音樂作品中,既有包含作品所具有的意義,還可表現出表演者的思想情感。通過現代音樂美學的不斷了解,有利于表演者在表演過程中對作品進行再次創作。進而調動觀眾的情緒。
當表演者在音樂表演過程中,需要融入現代社會元素。同時在表演過程中還要注重對作品的深入了解,并對作品進行適當的創新。站在現代音樂美學角度上來看,音樂作品在一定程度上體現出作曲者的思想特征。而作為表演者在作品表達上,既是對音樂的一種表達,也是為音樂作品注入新的動力。因而在提高音樂作品水平中,現代音樂美學在其中起到重要的推動作用。為了能夠更好推動音樂發展,需要對音樂表演地位正確看待。不斷尋找音樂作品中所具有的生命力。
音樂表演是表演的主要形式,與影視表演不同,不需要有相應的情節予以貫穿。而音樂表演主要借助音樂力量來表現情感。以此能夠吸引觀眾注意力。在眾音樂表揚模式中,合唱雖然不會有豐富的影視表演形式,但是其憑借音樂力量引領觀眾在音樂合唱中產生情感共鳴。比如《命運交響曲》的交響樂隊表演,并沒有借助語言等其他工具的輔助,而是通過歌曲本身所帶有的情感引導聽眾。促使這些聽眾能夠在情感世界中不斷探索人生目標。以此可看出,音樂情感在表演中所發揮出的重要魅力。
綜上所述,音樂美學通過對音樂表演藝術理論指導,不僅能夠在一定程度上提高表演者對音樂作品的了解,還極大的提高音樂審美能力。通過對音樂藝術的深入探索中,可發現音樂表演藝術現代音樂美學具有密切聯系。簡單來說,音樂美學的發展極大的推動音樂表演藝術的發展。而作為音樂表演者需不斷加強對現代音樂美學的了解,以此能夠不斷提高自身表演能力。