廣東梅州民俗舞蹈“打席獅”的當代審美解讀
——以原創嶺南舞蹈作品《夏日席趣》為例[1]

文/張穎

引 言

嶺南民俗舞蹈是我國人類文化的寶貴財富，但隨著社會的發展，民俗舞蹈的原生屬性日漸式微，如何更好地傳承嶺南舞蹈文化，使之煥發藝術新生，是值得研究與探討的學術命題。

“打席獅”是2008年被列入第二批國家級非物質文化遺產保護名錄的嶺南民俗舞蹈?！按蛳{”基于當地民間風俗、宗教精神和區域氣候等原因，積聚著嶺南文化的魅力，具有較高的人類文化研究價值。為了深入探究嶺南民俗舞蹈的文化內涵，更加準確地把握嶺南民間舞蹈的風格，創作出符合當代審美期待的舞蹈作品，2016年9月，星海音樂學院舞蹈學院研究生團隊前往廣東省梅州市探訪了“打席獅”的傳承人——釋寶華法師，聚焦民俗學、藝術人類學，以當代審美視角解讀“打席獅”，創作了嶺南舞蹈《夏日席趣》。

一、從民俗審美文化， 透視“打席獅”的多元形態

“民俗”是民間民眾的風俗生活文化的統稱，是指一個民族或一個社會群體在長期的社會生活中逐漸形成并世代相傳的文化事項，可以簡單概括為民間流行的風尚、習俗。[2]而“打席獅”作為穿插于“香花佛事”宗教活動中的游藝活動，具備民俗文化的基本特質，是源于生活、產于民間的民俗活動。

（一）宗教習俗形成“打席獅”的物化形態

“打席獅”源自梁朝，是流傳于廣東省梅州市梅江區的一種佛教文化和當地客家文化相融合的民間祭祀舞蹈?！跋慊ā狈鸾躺釀撛炝恕按蛳{”的原生形態，并在宗教活動中進行表演傳播。“草席為獅”是表演的主體，表演者通過模仿獅的動作，以“非獅”展現了“似獅”，達到“神似”的境界。

“打席獅”是民間用來驅魔降妖的禮儀法式，傳說有降妖驅魔的作用，但這種作用是無法證實的，“它只是民間文化體驗的對象，看不見、摸不著，是主體習慣的延伸”[3]。因此，“打席獅”作為特定的意義而存在，它的物質和精神都蘊含著某種意義。

（二）藝術個性豐富“打席獅”的風格形態

“具體的民俗事項，不僅可以具體地感知，而且可以分門別類地抽出一般規范來加以把握，特別是一些程式化、周期性的與歲時節令有關的習俗，具有相當的規范性?！盵4]“打席獅”作為“獅舞”中的一種，其藝術個性表現在三個方面：第一，表演時間的規定性?！按蛳{”的出現一般是在香花佛事時，穿插于其中的游藝活動；第二，外部形態的原生性。“打席獅”的外部形態，始終以一張草席扮獅，作為表演的主體，表演者模仿獅子的動作；第三，表演動作的程式性。“打席獅”有一套完整的表演程式：出獅、引獅、舞獅、種青、偷青、藏青、搶青、逗獅、入獅等數個環節?！按蛳{”之所以能一代代地繼承下來，一個重要的原因就是它具有個性化的程式和相對穩定的表演結構。

（三）地域文化發展“打席獅”的娛樂形態

廣東省梅州市屬于亞熱帶季風氣候，夏季十分炎熱。作為農耕文化的產物——草席和蒲扇是人們解暑的最佳利器。古梅州人的居住地依山近水、房屋矮小、居住分散，辦喪風俗都是日夜連宵，沒有足夠的空間供眾多的宗親族戚住宿。緣此，人們鋪席休息，僧人們披席呈獅、耍獅成舞，作為余興節目起到調劑壇場氣氛的作用。由此可見，“打席獅”不涉及利害，只是一種精神愉悅?！按蛳{”現今更多的是在時令節慶時出現，它的驅魔降妖的作用幾乎失去，原本驅巫驅邪的宗教色彩已經淡化，更多的是其娛樂功能。“打席獅”所呈現出的基本形態有著堅實的群眾基礎。具有實用性功能的草席、蒲扇還在繼續使用，在舞獅中盡顯趣味。

二、從當代審美視角， 重塑“打席獅”的舞臺形象

從當代視覺解讀傳統民俗舞蹈，即要處理好傳統和創新這一矛盾。以傳統民俗舞蹈為素材，創作出新的舞臺藝術形象。舞蹈作品《夏日席趣》以傳統“打席獅”的動作元素為創作素材，去除其宗教色彩，經過人物形象的提煉，舞臺道具的加工，以當代視覺進行審視編創。它描繪了在星光閃爍、蟬鳴幽幽的豐收的夜晚，梅州客家少男少女們享受著豐收的喜悅，搶席逗趣，以席扮獅，耍獅成舞，借舞傳情，嬉戲打鬧中成就了一段美好的愛情的畫面，表達了梅州客家人對豐收的喜悅之情和對美好生活的向往。

（一）保留“席獅”形象，豐富呈現形式

披席呈獅，是“打席獅”的傳統文化形態。傳統的“打席獅”表演有一僧一獅、一僧三獅及一僧多獅。在舞蹈作品《夏日席趣》的創作中，加入了雙獅逗趣、人物互動等具有趣味性及技術性的造型動作，而在人物形象的轉變上，實施了雙保留、雙改變的藝術手段：即保留獅子原有的形象，保留具有地域文化特色的席獅道具——草席和蒲扇；將僧人的人物形象改變為少女，從僧人的基本動作元素中提煉出符合作品人物形象的動作特點。通過少女戲獅的舞蹈藝術語言，呈現出不同情緒下的少女與獅子，形成鮮明生動的舞蹈形象。

在呈現形式上，也由之前的一僧多獅轉變為了六男六女的群舞形式。在群舞中，不乏表達愛戀的男女雙人舞、男女逗獅雙人舞、男子耍獅獨舞、男子呈獅群舞舞段，以及女子歡快群舞舞段，賦予人物更加豐富的情感。傳承“席獅”的原始形象，豐富其呈現形式，創作出符合當代審美要求的藝術作品，達到作品內容和形式的完美結合與高度統一。

（二）承襲嶺南“風骨”，拓展動作語匯

所謂“風骨”，即剛正的氣概、頑強的風度與氣質。而“打席獅”馬步樁這一具有標志性的主體動作形態，正體現出嶺南人堅韌、堅毅、堅守的品質。“馬步樁”具有堅韌的動作質感?！皥皂g”，即堅持而不放棄的忍受力、耐受力和后勁。它要求練習者持之以恒不放棄，形成扎實的腿部基礎，終能達到穩如泰山、靈巧多變的技能?！皥砸恪奔磮远ㄓ钟幸懔?，“打席獅”訓練的背后，講究道德和禮儀，講究苦練和認真，師傅對徒弟再嚴厲，徒弟也不會反抗，父子亦是如此，將客家人的孝悌思想傳承下去，也塑造了堅毅的性格。“堅守”即堅決守衛，堅持守護，有著1500年歷史的“打席獅”之所以能夠傳承下來，離不開一代又一代的堅守，把老一代的技能和套路一絲不茍地繼承下來，同時毫無保留地傳給下一代，以使人們喜愛的“打席獅”表演世代相傳。“打席獅”中站馬步樁這種動作形式，是基礎也是代表，它蘊含著嶺南“風骨”，是嶺南的文化精神品格，激勵著一代又一代的人。

“馬步樁”動作語匯的拓展，主要是選擇“跳躍”這個動機，通過多種方法進行舞蹈語匯的發展與變化。

其一，方向的變化。主要是在動機形成的過程中，變化動作的上下左右前后的動勢方向?！按蛳{”中，有獅子前撲采青的動作，一般都是向正前方，在轉變動機的方向時，向斜前45°蹭地跳出一個馬步的距離，再改變方向向后退回。此方向的改變，可以更好地呈現獅子采青時的敏捷威猛。

其二，三度空間的變化。三度空間的變化主要是指動機在低、中、高空間的變化。一度空間的獅子，趴在地上，俗稱“趴獅”，在站馬步樁的基礎上，一膝著地，蹬腳滾毛，起身回到站馬步樁。二度空間的獅子，前后蹭地采青，單腳立獅卷身等。三度空間的獅子，向上向前躍起撲食，以及原地跳起、空中雙飛燕等，盡顯獅子威猛的體態。

其三，力效的變化?！傲πУ淖兓侵刚麄€動機或動機的某一部分力效強弱的變化，也就是動機的質感發生變化?！盵5]獅子增加力效的強度，向前蹭地，蓄勢待發。獅子減弱力效的強度，腳步輕盈，左腳向右邁開，右腳跟上，形成漫步的狀態。

（三）依據藝術規律，創新視覺符號

民俗是古老的，但又是現實的，要使“打席獅”這一民俗舞蹈，在古老與現實的漩渦中煥發出更強大的生命力，世代延續下去，僅僅依存傳統的溫床是不可行的，必須走出傳統，用藝術的花環打扮自己。

1. 民俗道具舞臺化

草席、蒲扇是“打席獅”的傳統道具。草席作為獅子形象的載體，具有不可代替的重要性，表演者披席呈獅，活靈活現，而蒲扇作為逗獅引獅的工具，也具有地方代表性，揭示了梅州人民生活的地理環境和氣候特點。從當代審美視覺出發，對道具進行工藝的視覺設計。

在道具的使用上，進行藝術化處理，突破道具限制，實現極致舞動?！按蛳{”的表演者永遠都把草席披在背后，身體狀態多以向前彎曲為主，偶爾會直立表示立獅，而其他狀態幾乎沒有。在當代視覺審視下進行編創的舞蹈作品《夏日席趣》，突破這一限制，將草席移開身體，在舞者上方做云手，同時舞者加上涮腰，展現出一頭在空中舞動的獅子形象。再者，舞者右手執獅頭，左手不再拿獅尾，即席子底端的位置，轉動右手腕，使獅頭看向舞者，進行向前或向后的追趕，實現人獅互逗。在草席的使用上進行創新性發展，實現一席多用：草席橫著立起可以是草垛，舞者躲在草席后進行移動變成移動的“林子”，將草席豎向立起變成房間的竹簾，可以左右打開，將草席平鋪于地面，形成一斜排意為鄉間小徑，把草席披于舞者身上即披席呈獅，將草席橫著立起，兩位舞者一人手拿一端，藏在草席后，露出兩雙腳，意為愛情的橋梁，將六張草席橫向立起首尾相連形成一個圓，代表著客家圍屋等，將“打席獅”中的兩個民俗道具最大程度地用透、用盡，從舞臺構圖、視覺觀賞、情感表達等方面實現民俗道具在當代視域下的舞臺化。

2. 古拙動作技藝化

“打席獅”具有一套完整的程式化動作，其手腕動作比較單調，腳下更側重于生活化的動作，以當代視覺進行審視，其形態略顯古拙，難以達到藝術視覺效果。因此，在《夏日席趣》的創作中，對原始動作進行藝術化的拓展與創新。

其一，手部動作技藝化。“打席獅”的手部動作比較單調，局限性較強。保持席子抓法不變，獅子頭的運動軌跡結合三角、圓等幾何圖形。首先創作獅子三點頭的基本動作，獅子頭正中準備，舞者用手腕的寸勁兒，進行“左上、右上、回正”的倒三角路線，幅度小而強悍，意為獅子四處張望，確定目標。獅搖頭，舞者用手腕靈活抖動草席，“打席獅”有著其他獅舞所沒有的靈巧多變，具有獨特的藝術特征。借鑒“平圓”“立圓”“八字圓”，改變獅頭運動軌跡，獅子頭朝前，從正中出發，逆時針畫一個“平圓”，然后回正，同時配合手腕的繞腕，可用于女孩逗獅時，表現獅子的調皮。“立圓”的使用多出現在“立獅”的狀態下，獅子頭逆時針畫立圓一圈半到斜上立，獅子頭朝上，展現出獅子威猛的藝術形象?！鞍俗謭A”可用于獅回頭，通過手腕的繞動，獅頭走橫八字路線回頭到前。所有的路線都是以獅子頭作為軸心的運動，畫出變幻無窮的“圓”“三角”等。

其二，腿部動作技藝化?！按蛳{”多模仿獅子的各種形態，行走、跳躍等，在此基礎上，《夏日席趣》融合舞蹈技術技巧，占領一度、二度、三度空間。在一度空間，不同方位地打席子，接躺地鯉魚打挺，前滾翻，呈現獅子活潑的藝術形態。在二度空間，加入旁腿轉、四位轉、平轉、翻身、吊腰等技巧，使獅子活起來。在三度空間，結合舞蹈技術技巧中的跳，如飛腳、蹦子、蠻子、雙起單落跳，空中舞姿有獅子擰身回頭、空中撲食等。在雙人配合上，加入托舉，一獅站馬步樁，另一獅單腳站至其胯部，身體傾斜，站馬步樁的表演者用手扳住上面表演者的膝蓋，向外送，兩人找到一個力的平衡點，使上面的獅子達到失重的狀態，雙獅抖毛互看?！蔼{上肩”，一獅雙腿打開直立，左手在胯前準備，另一獅左腳踩在左手上，右腿經過蓋腿，借力劃至獅的肩上，形成雙獅上下造型。

在技藝化過程中，側重采用了重復編舞法。通過對“打席獅”中代表性動作的分析，找尋動作重復的理性方式。

首先，“打席獅”代表性動作在不改變空間和時間的基礎上進行重復。分拆舞蹈短句中的動作，進而獲得新動作的疊加，在群舞中通過人數的變化進行疊加，由“打席獅”一人的馬步樁到多人的馬步樁。

其次，調節動作在時間或空間中的不同呈現，從而加強動作在重復時的視覺沖擊力?！蔼{點頭”是“打席獅”的特征性動作，左上、右上、回正的三個點，在不同的時間、空間狀態下進行重復。

慢速：在速度上放慢，表現獅子慵懶和蓄勢待發的狀態；

中速：速度適中，幅度適當，表現出獅子的威猛、機敏；

快速：以最高頻率、最小幅度抖動手腕，表現出獅子的靈巧、調皮。

3. 意象創設審美化

意象，是指創作主體經過對客觀物象的感受，形成獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象，“‘意’是精神性的，‘象’是感性的、直觀的。而舞蹈，是意象藝術的典型代表。”[6]在舞蹈中，舞蹈的“形”表現了美，內在的“意”傳達了情，這個“意”就是舞蹈的意象。在原創舞蹈作品《夏日席趣》中，通過對傳統民俗文化特有的感受，營造出一個美好生活的氛圍，塑造了一個意象的群體，實現情景交融的藝術效果。蘇珊· 朗格指出，舞蹈家創造的不是一個真實的世界，而是一個“意象”。她強調“意象”在舞蹈的存在和發展中的重要地位。[7]

作品伊始，幾聲蟬鳴后，鋪設出一個夏夜的場景：銀色的月光灑下，立起的草席形成草垛，營造出農田豐收的環境，表達了人們豐收的喜悅之情。在舞蹈的構圖上，六個草垛形成弧線的隊形，給人流暢、勻稱和綿延不斷的感覺。隨后，草垛變成移動的林子，構成虛的景，與草席、蒲扇和人物這些實物相互結合，虛實相生，女子穿插走曲折線出來，林子也迂回移動，給人活潑、跳蕩的感覺，生命的律動在不斷跳躍。

草席立起形成一豎排，左右傾斜分開，女子們透過竹簾向外看，并結合音樂創作出符合作品情節發展的舞蹈意境。男子卷席跳起，和女子搶席打鬧，營造出熱鬧的場景，展現出梅州青年們積極向上的生活態度和對美好生活的向往。草席相連鋪成一斜排，形成線狀鄉間小徑，女子揮扇走過。斜線的構圖，是種有力的推進，并有延續和縱深感。其中有一對男女產生了情感，立起的草席遮擋兩人，既是他們愛情的阻隔，也是愛情的橋梁，借草席表現出青年男女對情感的羞澀和對美好純潔愛情的向往。最終兩人相擁在一起。男子披席呈獅，耍獅成舞，形成獅的“象”，披著草席的男子，創造了“意象”，是意象的載體。在動態中盡顯獅子的靈巧敏捷、調皮多變，詼諧有趣。作品的最后，結合梅州當地具有代表性的建筑——圍屋，把席子立起相互連接起來，圍成一個圓，即客家圍屋的形象造型。推開草席，觀望這美好的夏夜，那對戀人在銀色的月光下，在眾人的祝福中，相擁而視，達到情感的升華。

三、從人類審美訴求， 探尋“打席獅”的傳承路徑

（一）以“再現”中重塑，強化舞蹈“非遺”的民俗符號特征

“打席獅”作為國家級“非遺”民俗舞蹈，由獨特的民俗載體、行為方式和文化空間所體現，其“民俗”的符號特征始終要擺在首位。

舞蹈作品《夏日席趣》的創編中，多個民俗標志性符號始終具有一定的視覺沖擊力。首先，在舞蹈主體形象上，保留了獅子原有的基本形象和傳統道具草席、蒲扇，為了突顯這一民俗符號特征，在道具的工藝制作和色彩搭配上進行藝術化處理。其次，在舞蹈主體的基本體態上，通過藝術手段強化“馬步樁”這一具有嶺南“風骨”的動作性符號特征，進行拓展和發展，使馬步樁始終貫穿于整個作品，不僅提升觀賞效果，更是強化從“席獅”開始直至發展到今天的“南獅”的主體形象符號。最后，在舞蹈主體的代表性動作中，將獅點頭進行藝術加工，運用編舞技法，強化這一動作符號，讓它更有視覺沖擊力和感染力。

（二）以提升藝術審美性，擴展嶺南民俗文化的受眾群

在民俗學及藝術人類學領域，“打席獅”屬于民間文化范疇，即草根文化意識；《夏日席趣》屬于精英文化范疇，即精英文化意識。二者有很大的不同：草根文化很少受學術思想的影響，有相對的穩定性；而精英文化不斷受到學術思想的影響，所以不斷變更、翻新。在舞蹈領域中，可將二者分類為生活舞蹈和藝術舞蹈?！按蛳{”源于民間，貼近生活，有著廣泛的群眾基礎，反映了梅州當地的風俗習慣和文化傳統。而《夏日席趣》作為藝術舞蹈，在其創作過程中，提煉出民俗舞蹈中極具特色的動作符號，通過藝術的手段進行加工創造，形成的舞蹈作品已不是草根文化，而是精英文化。“打席獅”更強調生活性，而《夏日席趣》是從民俗活動演化過來的，注入藝術理念和學術思想，營造一個新的創作，使之“雅化”，符合當代視覺審美要求。

舞蹈是以視覺為主的綜合藝術形式，對視聽的形象化思維轉換有著極高的要求，《夏日席趣》不是在編純粹的所見，而是在編“這一個”的所知所感。也就是說，作品所表現的是編導在原生態民俗活動“打席獅”的啟發下，所產生的知覺和理解，是從日常生活升華到藝術行為，脫離原有的生活美學經驗，獲得審美的享受和感官的愉悅。

（三）以文化戰略眼光，發展民俗舞蹈傳承的途徑

“非遺”民俗舞蹈作為一種藝術形式，也應該得到重視和保護。在“非遺”民俗舞蹈的保護工作中，要有科學的方法和道路，結合現代科技，拓展和更新“非遺”民俗舞蹈的傳承途徑，找到一條適合其延續發展的道路，這對保護中國優秀傳統文化具有重要意義。

從根本上說，“非遺”民俗舞蹈遵循民俗文化傳播的兩種形式：“一種是縱向的傳播，即由原始社會到今天的現實生活進行傳播；另一種是橫向傳播，即由一個族群向另一個族群，一個國家向另一個國家的傳播。‘打席獅’的傳承，既是歷史的縱向傳播，同時也是現實的橫向傳播?！盵8]

但從傳播方式來看，“打席獅”當代傳承途徑單一，以言傳身教、縱向傳播為基礎，師傅帶徒弟這種狹隘的傳承方式存在缺陷。而在橫向傳播上，傳播的場地有限，僅在當地進行傳播，相對來說接受的人很少，很難實現區域的擴大傳播。再者，“打席獅”這種民俗文化形態主要以人的肢體表現為主，然而技藝不是短時間內能夠練就的，它需要舞者日復一日的練習，才能實現“打席獅”無誤傳播，保留原汁原味的民俗形態不走樣，通過傳承人的教授，領悟其中的道理和文化內涵。因此，加強橫向傳播為主線，拓寬“打席獅”的傳承范圍是傳統舞蹈現代演繹的重要途徑。

將“非遺”民俗舞蹈從特定的民間區域引出來，走出狹小的傳播范圍，實現“打席獅”的舞臺呈現，尋找更為廣闊且適應其發展的空間和方式。創作者創作出新的舞蹈作品，賦予其新的時代內涵。將更多的類似于《夏日席趣》的藝術作品搬上舞臺，為廣大人民群眾所熟知，令老百姓們喜聞樂見。

“非遺”民俗舞蹈進校園，直面廣大學子，傳承人為舞蹈專業學子傳授技藝，在廣東省嶺南舞蹈大賽、大學生舞蹈大賽、高雅藝術進校園等賽事活動中進行傳播，吸引更多的舞蹈愛好者，進行源源不斷的創作。

編寫舞蹈校本教材，系統地歸納整理出“非遺”民俗舞蹈“打席獅”的動作組合，并插入圖片詳細說明，以提升“打席獅”所蘊含的美學思想、文化精神內涵，讓廣大人民群眾了解中華優秀傳統文化的博大精深。

開展作品研討會，進行國家的對外文化交流，共同研究和推廣“非遺”民俗舞蹈，舉辦系列講座，將學術研究與創作作品緊密結合，在欣賞和鑒賞過程中實現“非遺”民俗舞蹈的傳承和弘揚。

建立電子資源庫、發展客家文化產業，用電視、媒體的平臺去整合推廣。整合“打席獅”非物質文化資源，包括傳承人口述史、視頻、音樂、客家山歌、唱詞等，通過當今互聯網媒介進行傳播，不斷更新“打席獅”的發展動態，使更多的類似于“打席獅”的活化民俗文化形態，活在人們的現實生活之中。

結語

本文主要以廣東省第五屆嶺南舞蹈大賽獲獎的原創舞蹈作品《夏日席趣》為例，對“打席獅”進行了當代視覺的解讀。作為傳承已達千年之久的傳統民俗舞蹈，“打席獅”內涵豐富、形式多樣，因而本文的研究僅從呈現形式、動作語匯、視覺符號等領域對“打席獅”進行了再創造的研究，但如何更全方位地提升“打席獅”的文化內涵和質量，如何讓“打席獅”走向世界等還有待進一步探討和研究。

在“非遺”民俗舞蹈的傳承過程中，要把融入當代生活、符合當代視覺審美作為著眼點，與大眾的現實生活緊密相連，使傳統文化資源適用當代，緊跟時代潮流，其中那些與社會時代發展不相適應的東西，應該革故鼎新，對民俗文化進行揚棄，促進社會和人類精神文化的發展。

注釋

[1] 本文為筆者碩士學位論文《梅州傳統民俗舞蹈“打席獅”的當代視覺解讀——以原創舞蹈作品〈夏日席趣〉為例》節選，指導教師：成慧慧、李曉燕。

[2] 轉自鐘敬文.民俗學概論[M].上海：上海文藝出版社，1998，6.

[3] 轉自楊慶黎.民俗文化審美探究[M].北京：中央民族大學出版社，2013，6：88.

[4] 轉自楊慶黎.民俗文化審美探究[M].北京：中央民族大學出版社，2013，6：88.

[5] 轉自肖蘇華.當代編舞理論與技法[M].北京：中央民族大學出版社，2013，8：58.

[6] 轉自袁禾.中國舞蹈意象概論[M].北京：文化藝術出版社，2007，5：2.

[7] 轉引自袁禾.中國舞蹈意象概論[M].北京：文化藝術出版社，2007，5：17.

[8] 轉自鐘敬文.民俗學概論[M].上海：上海文藝出版社，1998，12：86.