《桃夭》的演唱分析

馬利利

【摘 要】《桃夭》作為新創作的雅樂作品，其根本還是表現民族傳統文化藝術，所以應該在繼承傳統的基礎上借鑒創新。在演唱的過程中，要對每一個字仔細揣摩，較好地將吐字咬字與氣息配合，這樣才能將歌曲中的內涵和豐富的思想感情精確地表達出來。

【關鍵詞】《桃夭》;演唱處理;潤腔

中圖分類號：J605 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）36-0049-01

為傳承與創新華夏傳統音樂文明，平頂山學院在對我國禮樂文化研究的基礎上，創建了國內高校第一家以雅樂為演出內容的團體。《桃夭》是由國家一級作曲家方可杰為平頂山學院雅樂團《古應風云》中《應世雍雍》量身定做的一首雅樂歌曲，通過《詩經》這部文學作品中對古應國民風的記載進行了新的創作，再現了一位即將出嫁的女子與家人和睦相處的美好場景。

一、《桃夭》的演唱處理

《桃夭》是一首美好的送嫁詩，贊頌了即將出嫁女子的年輕貌美，以真誠的心態衷心地祝愿女子將來可以過上幸福的生活。這樣的涵義就規定了在演唱《桃夭》時在音量和力度的把握上一定要注意“度”，音量的大小、強弱的對比、情緒高低的起伏都要控制在適當的范圍之內，不然就會破壞《桃夭》本身所想要表達的意境。

“桃之夭夭，灼灼其華”。例如，在演唱譜例①這句的“桃”字時，字頭可以加一個下滑音，在“桃之”咬字上做一些古琴揉音的音色處理，會讓聲音變得更有韻味。另外，要注意第2個“夭”字，聲音要漸強再變弱，唱出遙遠的感覺，這就要求演唱者在字腹圓潤、字尾歸韻時要更加注意圓潤。“灼灼”兩字的處理同“桃之”一樣。

如譜例②中的“之”字要運用古琴中大揉的手法處理，第一個“歸”加一些滑音處理，而“歸兮”在這首作品中是作為襯詞出現的，渲染了氣氛，加強了演唱的語氣，鑒于整首作品的感情基調，“歸兮”中的“兮”字要收著、弱唱，不要放太開。表達了對女子出嫁后，合家歡樂、人丁興旺的期望。

譜例③中的襯詞“兮”字要弱唱，“兮”字與后一句中的“桃”字之間不換氣，能給人一種氣氛的渲染、情緒的遞進，一瀉千里的感覺。而這“兮”字在旋律中的出現，也有一種“銜接”的意味，用不換氣的方法給人一種統一感。就旋律而言，連續的高音以及不換氣，對于演唱者來說有一點難度，要求演唱者的氣息和咬字一定不能太緊太用力，演唱者要把握好氣息、咬字、強弱對比、情緒起伏的度。

二、潤腔的把握及情感表達

《桃夭》中存在許多裝飾音潤腔法，最突出的就是旋律中的倚音和波音。正是運用了這種裝飾音，才會使《桃夭》更具有韻味。

（一）倚音

單單從譜面上來看，詞中的“歸、家、家人、人”幾個字所對應的旋律上都有倚音的存在。

如譜例④中的“歸兮”中的“歸”字相對應的旋律中有倚音的出現，表達了女子的害羞。除此之外“歸兮”中的“兮”字所對應的旋律中有一個八分休止符，所以要求演唱者在演唱時一定要果斷、干凈，使聽眾有一種意猶未盡的情感體驗。

（二）波音

《桃夭》中用到的都是上波音，上波音的演唱方式是從主音開始到主音的上方音再回到主音。《桃夭》中使用上波音，可以更好地將該作品的古曲韻味表達出來。

如譜例①所示，“桃之夭夭”一句中的“夭”字所對應的旋律標記有一個波音的出現，演唱時要將波音唱得均勻清楚，氣息要具有流動感，將這幾個音唱得圓潤且輕盈。這句詩描寫的是美好的出嫁場景，春風徐徐、桃花搖曳，因此唱這句波音的時候，一定要控制氣息、咬字吐字的力度、情緒的起伏，做到用細膩的歌聲將美好的送嫁場景準確無誤地呈現給聽眾。

曲中還有幾個音用到了波音，對于演唱者的要求與“夭”字有異曲同工之處，只是在情緒的方面要有遞進的感覺。這種潤腔的方式對于演唱者來說是不太容易掌握的，因為它并不是簡單的音與音之間的交替。一定要對作品本身進行深入的了解，才能將波音的演唱做到淋漓盡致，以便更好地表達《桃夭》的深刻內涵。