丟丟鄉(xiāng)音童謠情

胡海燕

《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》指出，“應(yīng)將我國各民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學(xué)內(nèi)容，通過學(xué)習(xí)民族音樂，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強(qiáng)民族意識和愛國主義情操。”呼應(yīng)當(dāng)前核心素養(yǎng)的召喚，我們在中國民族音樂文化的教學(xué)實踐中，要以民歌教學(xué)為抓手，著眼于“人”本身，立足音樂本體，把學(xué)生放在課堂中央，讓他們從被動學(xué)習(xí)走向主動學(xué)習(xí)，從淺層次學(xué)習(xí)走向深層次學(xué)習(xí)，讓兒童的生命活潑地展現(xiàn)出來。

《一只鳥仔》是一首臺灣童謠，與流傳在福建、臺灣地區(qū)的童謠《丟丟銅仔》相似，由臺灣宜蘭一帶傳唱的民歌《宜蘭調(diào)》發(fā)展而成，所以它既有童謠的特點，又具有鮮明的民歌特色，可以說是一首“童謠民歌”。教師在教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生體驗和感受它的旋律美、文化美、形式美，讓植根于民族音樂文化的音樂課堂流淌著濃濃的音樂味、厚厚的文化味和甜甜的兒童味。

創(chuàng)設(shè)情境，在合作表現(xiàn)中感受大自然的美好

皮亞杰認(rèn)為：兒童是在與環(huán)境的相互作用中探索世界，認(rèn)識世界的。良好的情境創(chuàng)設(shè)是深化兒童音樂體驗的前提基礎(chǔ)。

在課的開始，我便利用小黃鳥和小藍(lán)鳥相互呼應(yīng)的鳴叫聲把學(xué)生帶入一片美麗的森林，孩子們“咕”和“啾啾”的鳥鳴聲把鳥兒們歡快地歌唱的情境生動地展現(xiàn)出來，教師適時地加入小鳥仔讀童謠，以景引情，以情帶聲，進(jìn)行情景交融的活動。孩子們感到“情境即在眼前”，“我即在情境中”，不知不覺地走入了課堂學(xué)習(xí)情境，同時又以活動反過來豐富了情境，他們的學(xué)習(xí)動機(jī)在這種“情”與“境”相互作用的持續(xù)中得以強(qiáng)化，從而獲得審美體驗，產(chǎn)生情感共鳴。

豐富活動，在實踐體驗中品味旋律特點

設(shè)計有效的音樂實踐活動的過程，就是教師在理解音樂作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)上，設(shè)計出能有效地處理知識、技能的學(xué)習(xí)與審美體驗和文化認(rèn)知的活動載體。

以“唱”為主線，逐層深入，表現(xiàn)歌曲的活潑詼諧

教學(xué)中，從聽老師范唱到模仿著跟唱;從唱會旋律到唱好后十六分音符節(jié)奏和休止符;從唱好下滑音到加入動作表現(xiàn)下滑音帶來的詼諧風(fēng)趣;從你一句我一句的接口唱到兩個聲部的輪唱，“唱”成為了學(xué)生感受和體驗這首童謠幽默風(fēng)趣的風(fēng)格的重要途徑。正是學(xué)生都參與到了人人都可以參與的“唱”這樣一個最基本、最簡單的音樂實踐活動當(dāng)中，學(xué)生的思維和身體得以解放，孩子們唱出了童謠的“趣”，課堂也便更加鮮活了起來。

以“比”為抓手，切入旋律線，感知民間音樂創(chuàng)作手法

音樂教育的最大特點就是讓學(xué)生以最純真、最自然的方式表現(xiàn)自我、抒發(fā)情緒、發(fā)揮想象力。課堂上，教師利用學(xué)生形象思維占優(yōu)勢地位的特點，將枯燥的知識傳授和抽象的音樂符號變成生動形象的活動體驗，讓學(xué)生邊唱邊劃旋律線，在對比中發(fā)現(xiàn)旋律線的一三樂句相同，二四樂句相似，采用了換頭合尾這種民間音樂常用的創(chuàng)作手法。再利用可視、可聽、可感的教學(xué)媒體做好活動體驗的輔助工作，將一三兩句旋律以動畫方式呈現(xiàn)，鳥媽媽在上面飛，鳥寶寶模仿鳥媽媽飛行的路線在下面飛，形象地解讀了模進(jìn)的創(chuàng)作手法，這樣，讓學(xué)生自愿、積極地接觸和運用音樂語言，在親身體驗中全身心地投入音樂學(xué)習(xí)過程，真正走到課堂的中央，成為學(xué)習(xí)的主人。

尋根溯源，在襯詞演唱中與民間音樂文化巧妙對話

民歌中的襯詞最初來自語氣詞、感嘆詞或象聲詞，有時具有實質(zhì)意義，有時沒有什么含義。它是民歌最閃亮的“點”，在民歌中起著抒發(fā)情感、烘托氣氛、強(qiáng)化風(fēng)格、協(xié)調(diào)節(jié)奏、擴(kuò)充結(jié)構(gòu)的作用。

《一只鳥仔》這首歌中的襯詞“丟丟銅仔”有它特別的文化內(nèi)涵。“丟丟銅仔”原來是象聲詞，模仿山洞里的水滴落的聲音，運木材的工人把它唱成了《丟丟銅仔》這首歌曲，因為它流傳于宜蘭及其附近地區(qū)，后來就以宜蘭為名稱為《宜蘭調(diào)》。而童謠《一只鳥仔》也由古老的民歌《宜蘭調(diào)》改編而來。

在教學(xué)中，教師借助音畫結(jié)合的方式介紹“丟丟銅仔”的文化內(nèi)涵，在娓娓道來中，孩子們不僅知其然，還能知其所以然。然后通過演唱對比分析，從童謠中尋找民歌的身影，追尋文化的根源，給學(xué)生內(nèi)心的震撼和眼界的敞亮，他們真正地領(lǐng)略到民族傳統(tǒng)文化的風(fēng)采，在不知不覺中喚起學(xué)生對民族文化的認(rèn)同和熱愛。

方言演唱，在丟丟鄉(xiāng)音中再現(xiàn)童謠的精彩

《一只鳥仔》是臺灣童謠，隸屬于閩南方言區(qū)域，發(fā)音與普通話相去甚遠(yuǎn)，有其獨特的語言色彩。在學(xué)生聆聽閩南方言的范唱時，他們感到特別有趣，并且很樂意去模仿，在學(xué)習(xí)過程中充滿了樂趣。當(dāng)我們這些吳方言區(qū)的孩子用閩南方言唱起丟丟鄉(xiāng)音并配上動作進(jìn)行表現(xiàn)時，我從內(nèi)心里感嘆孩子們竟能如此入情入境，表現(xiàn)出了方言與旋律和動作之間琴瑟和鳴、密不可分的關(guān)系，再現(xiàn)了這首臺灣童謠的精彩。課后，有個孩子說：“民歌好好玩啊，歌詞很有意思”，還有個孩子說“我發(fā)現(xiàn)，唱民歌就像在講一個個故事，而且是用各地的方言來講、來唱”！

短短的 40分鐘，民歌的魅力已經(jīng)浸潤了孩子們的內(nèi)心，植根于民族音樂文化的音樂課堂流淌著濃濃的音樂味、厚厚的文化味和甜甜的兒童味。“優(yōu)秀的民族文化，是一個民族生存發(fā)展的命根子”。作為一名音樂教師，必須具有駕馭中國民族音樂教材又能脫離教材形成自己教學(xué)風(fēng)格的教學(xué)能力，才能真正擔(dān)負(fù)起啟蒙學(xué)生民族意識、民族化和民族向心力的歷史責(zé)任。

（無錫市云林實驗小學(xué)）