電影《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》背景音樂特點分析

趙迪曼曼

【摘要】《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》的背景音樂在魔幻電影中有很高的研究價值。在國內，魔幻電影題材上的研究與文獻較少，因此，關于魔幻方面的相關理論與研究我們也并不能找到許多，本文主要就是對約翰威廉姆斯的魔幻電影音樂的分析與探索，希望能夠為將來魔幻題材電影音樂的市場發展有一個積極的作用。

【關鍵詞】哈利波特;背景音樂;音畫配合;魔幻色彩

【中圖分類號】J97? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一、電影《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》的魔幻色彩元素

魔幻電影是否能夠給觀眾帶來魔幻的感受，主要還是取決于背景音樂是否能夠為觀眾帶來魔幻的氣氛。以《哈利波特》系列電影為例，這部電影在背景音樂的搭配上就能夠為電影的視覺效果加分，其音樂不僅能夠讓觀眾感受到充滿歡樂與天真的兒童單純的世界，還能讓人感受到刺激緊張的魔幻色彩，音樂的節奏與風格隨著劇情不斷地變換著。其中巫性智慧的展現更是少不了背景音樂的貢獻，主要通過音樂不同的節奏與旋律的變換而體現，這種變換也讓電影增添了一絲神秘的氣息。在《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》這部電影中，有一段威廉姆斯配的《海德薇主題》音樂，這首音樂雖然時間并不長，但是在分量上卻很重。小調是這首音樂的主旋律，開頭重復多次的主和旋基礎的奠定，為接下來升主音的變化做了鋪墊，直到結尾改為增四度音程。增四度音程自身就存在著一種神秘的色彩，而小調則是較為低沉與陰暗的感覺，這兩種截然不同的方式結合在一起，為這部魔幻電影帶來了勃勃生機。

二、電影《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》中的音畫配合

電影音樂的審美藝術特征要從音樂與畫面結合的角度進行，音樂才能更好地烘托畫面。[1]音樂與畫面中詮釋的內容處于同一個時空之中，或表現的是同一種情緒、情調。威廉姆斯在運用音畫合一的手法時具有鮮明的個人色彩：注重通過對音樂配器轉換和旋律變化等實現音樂與鏡頭運動、鏡頭轉換頻率、人物情緒起伏等的互動，使音樂在表情達意方面散發出震撼人心的表現力。

在《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》中，在第三年的魁地奇比賽中，哈利被沒有感情的攝魂怪拉下了掃帚。主要主題《魁地奇，第三年》從比賽開始時開始出現，像鐘聲一般的四重奏中帶有強烈、激動的節奏，主題準確地反映了盡管黑暗、暴風雨與潛在的危險仍然存在，但是巫師體育比賽依然緊張的局面。激動的音樂可能會引起觀眾的不滿，可能會發生不幸的事情，但沒有具體的音樂預示著游戲將會結束。主題是重復的改變樂器，以升序的旋律順序，延伸重復伴奏和聲，并在其開始和結束做變化，這個主題只是簡單地改變（在豎琴上反復演奏）以適應當前的劇情發展。當哈利看到黑暗中不詳的黑狗，神魂怪一口氣吸走了哈利時，音樂漸漸地有些褪色，然后鄧布利多教授施放一個咒語（人聲混響），使哈利不再繼續墜落，音樂完全地消失了。

同樣的，在哈利騎行鷹頭馬身有翼獸巴可比克時，主題《巴克比克的飛翔》在飛翔開始前伴隨著急促的鼓點（巴克比克的奔跑）進入，緊接著用管弦樂隊來表達巴克比克光滑、高聳、雄偉的飛行。三重奏中的旋律表示均勻揮動著的翅膀，通過一個穩定的旋律通過持續的和聲，而非改變節奏的方式，表明強大而溫柔的野獸平滑的飛行。然后，畫面的焦點變成了風吹著哈利頭發，宏偉的自然景觀、巴可比克的啼叫與哈利的吶喊會使觀眾很容易聽到音巴克比克的音樂主題變化到一個新的，對比部分更頻繁的旋律、和聲與節奏，隨著海格呼喚巴可比克的哨聲，主題開始回歸，音樂變得平穩緩慢，但是主調卻提升一個調，表示情緒比飛翔開始前有所提升。

不可否認，約翰威廉姆斯將電影背景音樂的作用充裕地詮釋了出來，把音樂和畫面配合得非常好，不管是魔法主題的映現還是對劇情發展的刻畫、背景氣氛的烘托，都能做到淋漓盡致。無論什么樣的場景、什么樣的氛圍中都能做出與畫面相符且錦上添花的背景音樂，讓觀眾不自覺地深深融入其中。背景音樂的特性決定了它必須與劇情發展、背景氣氛、人物形象和電影主題相關聯。這已經成為了電影藝術中必不可少的一部分，其藝術特性就在于音畫合一。

三、《海德薇主題曲》在電影《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》中作用分析

《海德薇主題曲》分為三個旋律主題，第一部分和第二部分是最常聽到的部分，雖然第三部分經常是表達惡作劇或者滑稽的部分，但威廉姆斯的配樂還總是是與畫面保持高度的一致。

第一部分與第二部分的主旋律由鋼琴、豎琴、長笛還有管樂組成，中音長笛與英國管作為木管組里音色最為圓潤優美的中音樂器，與音色渾厚寬廣的大管高音區齊奏，音色融合度非常高。音色縹緲靈異，再加上鋼琴和豎琴的合奏，使得音色更加圓潤與飽滿。這兩個部分因自己本身擁有的靈異感覺很好地與畫面互相襯托，所以只要我們聽到這兩個部分就會浮現出哈利波特的魔法世界，這個主題也多次出現在電影的開頭，可謂讓魔法世界更加深入觀眾的內心。

而第三部分，輕快的節奏、半音音階的旋律構成了重復的樂句，形成了靈異、滑稽的形象，這一部分在電影中主要用在塑造人物個性與渲染背景氣氛上，如哈利在動物園放出蟒蛇并且讓表第達利進到玻璃籠子里，還有哈利穿著隱形衣捉弄德拉科馬爾福時，這一主題便不失時機地出現，靈異又滑稽，與畫面的配合度極高，將人物性格與劇情氛圍表達得淋漓盡致。

第三部《阿茲卡班的囚徒》中“海德薇主題”是獨特的，開放的視覺結合華納兄弟的logo，電影的標題和開場的場景都在一起，都是伴隨著“海德薇主題”的。起初，觀眾看到一個發光的光，伴隨著一個代表發光的聲音“海德薇格的主題”開始，和淡藍色的光芒逐漸接近，成為前面的華納兄弟標志。相機鏡頭穿過logo透過臥室的窗戶，哈利正在他的床單下練習咒語“熒光閃爍”。這種視覺轉變的含義是，來自他的魔杖的光是光的源頭，第一次在他的窗口看到。當哈利的弗農姨夫打開臥室的門，哈利假裝睡著了，這時雖然伴奏繼續但是旋律停止。弗農姨夫離開，哈利重新開始練習咒語，“海德薇格的主題”旋律重新出現并且更充分，他的魔杖發出的光充滿了屏幕，之后電影標題出現，伴隨著由圓號演奏的主旋律。這時畫面再次通過哈利的窗口，在那里弗農姨夫又來檢查他，哈利為了假裝睡覺再次暫停他的咒語， “海德薇主題”結束，音樂最終停止，下一個場景開始。

正如在兩部電影中，“海德薇主題”一開始，標志著哈利魔法世界的開始，盡管第三部電影有不同的導演，但是logo、電影片名、開幕場景，主題音樂還是巧妙結合了魔幻的主題。在電影的最后一幕和學期已經結束，哈利騎著他的教父小天狼星布萊克寄給他的新飛天掃帚，我們聽到了一部分“海德薇主題”伴隨著勝利主題與雙重麻煩主題。“海德薇主題”在最后的場景和表演中都代表著魔法。在情感、內涵層面上，“勝利”和“雙重麻煩”主題代表著愛，代表著哈利心中的親情，作為結尾，這些主題結合電影中的情節以及哈利新的成長和更好地適應魔法世界的背景，反映了哈利的激動，強調了電影的魔法和情感，與前兩部電影的背景音樂完成的一樣。

音樂與電影藝術的聯姻，從電影誕生以后藝術家們就開始了一次次的探索。魔幻電影《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》是一個模型。[2]約翰威廉姆斯牢牢把握了電影的精髓，在其中運用了大量生動的動畫和特效，滿足了音樂的要求，同時也保證了作品的完整與美感，擺脫了創意思維的束縛，實現了音樂與電影的完美融合。

參考文獻

[1]傅議萱.電影音樂的審美價值體現[J].當代音樂， 2016（20）.

[2]趙珂.音樂與電影藝術的融合之路——音樂劇電影的創作特征分析[J].當代音樂，2019（5）.

作者簡介：趙迪曼（1995—），女，漢族，河南省汝州市人，江蘇師范大學研究生在讀。