探討平面設(shè)計中的裝置藝術(shù)表現(xiàn)

張藝

摘要：裝置藝術(shù)是詮釋觀點、表明態(tài)度、抒發(fā)情感的載體。本文闡述了裝置藝術(shù)的概念，通過整體納入、平面滲透、相輔相成、媒體替代以及綜合集成五種方法著重探討了平面設(shè)計裝置藝術(shù)的表現(xiàn)形式，旨在為相關(guān)設(shè)計人員提供理論性的參考依據(jù)，確保裝置藝術(shù)與平面設(shè)計的完美結(jié)合。

關(guān)鍵詞：平面設(shè)計;裝置藝術(shù);表現(xiàn)形式

引言：

早在二十世紀(jì)初期，藝術(shù)與設(shè)計之間就出現(xiàn)了融合發(fā)展的趨勢，傳統(tǒng)界限逐漸模糊，無論是構(gòu)思、布局還是形式、技巧上都有著趨同表現(xiàn)形式。新時期，為了滿足人們的審美需求，提升精神高度，平面設(shè)計理念已經(jīng)開始向藝術(shù)領(lǐng)域傾斜，推動設(shè)計的創(chuàng)新性演變和發(fā)展也成了新時期的重要任務(wù)。

一、裝置藝術(shù)的概述

裝置藝術(shù)即是創(chuàng)作者在空間里通過對生活和藝術(shù)的解讀呈現(xiàn)出的對材料組合、改造、選擇及利用的形式。

二、平面設(shè)計中的裝置藝術(shù)表現(xiàn)

平面設(shè)計經(jīng)歷了很長一段時間的發(fā)展歷史，所以在技法、形式、內(nèi)容等方面上都已經(jīng)趨于成熟，可用于傳播、展示和收藏。從裝置藝術(shù)的角度來看平面設(shè)計，其受到的空間局限較小，對外界事物的包容性較強(qiáng)。而裝置藝術(shù)的優(yōu)勢在于其具有視覺沖擊性、內(nèi)容創(chuàng)新性和題材綜合性，能將現(xiàn)場的張力充分體現(xiàn)出來，這些也是平面設(shè)計所匱乏的，因此將裝置藝術(shù)置于平面設(shè)計中表現(xiàn)相當(dāng)于融合了二者的優(yōu)勢，達(dá)到取長補(bǔ)短、相輔相成的效果，賦予藝術(shù)頑強(qiáng)的生命力。結(jié)合中外優(yōu)秀設(shè)計作品的成功經(jīng)驗，一般裝置藝術(shù)在平面設(shè)計中的表現(xiàn)形式主要體現(xiàn)在以下五個方面：

（一）整體納入

顧名思義，整體納入即是不改變設(shè)計作品的原貌，將其按照固有的框架結(jié)構(gòu)科學(xué)安置到裝置藝術(shù)中，而裝置藝術(shù)布局要具有條理性和創(chuàng)意性，可將設(shè)計吸納進(jìn)來成為一套完整的作品。其中，平面設(shè)計屬于視覺集中點，裝置藝術(shù)是呈現(xiàn)出設(shè)計作品的一種表達(dá)形式，扮演著襯托的角色，而布局的規(guī)范性能使整體化一，給人帶來視覺上的沖擊。代表作為《今天下午停水》系列設(shè)計，作品創(chuàng)作始于1986年，作者是著名油畫家吳山專[1]。

（二）平面滲透

平面滲透與整體納入的最大區(qū)別在于設(shè)計作品是直接體現(xiàn)在裝置上，簡單來講就是在裝置上創(chuàng)作而不是后期納入，雖然形式上裝置藝術(shù)仍作為平面設(shè)計的載體，但是二者之間本質(zhì)上就是一體呈現(xiàn)，不是組合而成。平面滲透的優(yōu)勢在于兩者之間能緊密融合，不顯突兀，亦無法拆分。如杜尚的作品《泉》，這一設(shè)計飽受爭議，其原型為瓷質(zhì)小便器，一部分人認(rèn)為藝術(shù)起碼要有美感，而這打破了傳統(tǒng)認(rèn)知中的美，難登大雅之堂。還有一部分人認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)源于生活，藝術(shù)審美也不應(yīng)局限于固有，要從中獲取其反審美、反傳統(tǒng)、反固化的態(tài)度。但無論如何，這部作品現(xiàn)以被收入博物館珍藏，而藝術(shù)又何嘗不是飽受爭議。作者在作品上標(biāo)注了生產(chǎn)公司年號以及日期，屬于裝置藝術(shù)與平面設(shè)計滲透融合的一種表現(xiàn)形式。

（三）相輔相成

相輔相成就是將裝置藝術(shù)及平面設(shè)計之間獨立并存展出，雖無歸屬關(guān)系，但二者之間要交相呼應(yīng)，互相襯托，使平面作品在裝置藝術(shù)中有無限遐想的空間，而裝置藝術(shù)也在平面作品的裝飾下顯得更為生動靈活，不至過于死板。比如黃永砅的一個裝置作品中就表現(xiàn)了相輔相成的設(shè)計手法，作品內(nèi)容有桌椅、紙漿和墻上的黑白照片，桌椅與紙漿屬于布局中的裝置藝術(shù)，而墻上的大照片相當(dāng)于平面設(shè)計，二者之間保持著一定距離，但是會相互映襯，將作品的整體效果呈現(xiàn)出來。若沒有平面設(shè)計，只有裝置藝術(shù)，這一作品就沒有突出主旨內(nèi)涵，若沒有裝置藝術(shù)，只有平面設(shè)計，墻上的大照片又無法表達(dá)出作品的真正含義，所以二者在其中缺一不可。

（四）媒體替代

一般來講，裝置藝術(shù)需要材料組合而成，媒體替代中材料屬于現(xiàn)成品，而平面設(shè)計的作品作為材料現(xiàn)成品體現(xiàn)在裝置藝術(shù)中，轉(zhuǎn)化成裝置所要表達(dá)出的含義和內(nèi)容，而裝置在設(shè)計作品中甚至是以平面的形態(tài)展現(xiàn)出來，但卻不失裝置藝術(shù)的內(nèi)在特征，這種效果稱為媒體替代。主要代表作品有《再造董存瑞》、《出生后文獻(xiàn)》等。

（五）綜合集成

裝置藝術(shù)在平面設(shè)計中的表現(xiàn)不應(yīng)局限于單一的形式，因為藝術(shù)具有開放性，所以綜合集成就是一種多元化的表現(xiàn)形式，其藝術(shù)表現(xiàn)力更強(qiáng)，能給觀賞者帶來視覺震撼。以作品《演墨》為例，既注重藝術(shù)與設(shè)計的結(jié)合，又將觀眾納入其中，共同完成這一主題文化的創(chuàng)作。作品主要由一百個紙質(zhì)立方體組成，立方體六個面上都用墨水寫有相同的漢字，但字體皆為不同，整個作品漢字組合成一首《赤壁賦》，以10乘10的順序排列于展臺上，欣賞時有如立于赤壁之上，俯瞰山河美景。眾所周知，筆、墨、紙、硯屬于文房四寶，是我國傳統(tǒng)文化的象征，熱這一作品展現(xiàn)出的特色正式對傳統(tǒng)文化的弘揚(yáng)和傳播。《演墨》的呈現(xiàn)效果不僅在于其本身，還在于觀賞者的介入，立方體是靈活可動的，觀賞者可通過翻動來領(lǐng)略我國漢字文化的博大精深。如“月”字，有楷書、黑體、行書等，在觀賞者的操作過程中能感受到漢字的魅力。整個作品是以一種立體時空感展現(xiàn)出來，藝術(shù)家將裝置藝術(shù)中嵌入了平面設(shè)計，而平面設(shè)計又在裝置藝術(shù)中得以延伸，觀眾又能與藝術(shù)品互動，真正突出了《演墨》的含義[2]。

新時期，多媒體技術(shù)的發(fā)展給設(shè)計領(lǐng)域帶來了更多可能性，而裝置藝術(shù)在平面設(shè)計中的集成表現(xiàn)也呈現(xiàn)出了創(chuàng)新性的發(fā)展形勢。藝術(shù)與設(shè)計的包容性很強(qiáng)，人們的審美水平也在日益提升，只有謀求創(chuàng)新才能發(fā)掘裝置藝術(shù)在平面設(shè)計中的潛力，推動設(shè)計行業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。

結(jié)論：

總而言之，信息技術(shù)的發(fā)展給裝置藝術(shù)和平面設(shè)計增添了更多全新的定義，也為二者的融合創(chuàng)造了更多的可能。平面設(shè)計本質(zhì)上傾向于貼近大眾和滿足市場需求，而裝置藝術(shù)則注重藝術(shù)和個性的呈現(xiàn)，二者在精神上都源于生活而高于生活，所以將裝置藝術(shù)融于平面設(shè)計中是新時期領(lǐng)域發(fā)展的必然趨勢。

參考文獻(xiàn)：

[1]譚陽.論綜合裝置藝術(shù)中的平面設(shè)計元素實驗[J].美術(shù)大觀，2018（04）：102-103.

[2]甘錦秀.平面設(shè)計中的裝置藝術(shù)表現(xiàn)[J].西北美術(shù)，2015（04）：123-125.