黃萍
摘要:揚(yáng)琴,從古代開(kāi)始,這種擊弦和撥奏樂(lè)器就已經(jīng)被稱為共鳴的樂(lè)器。在世界上分布廣闊,文字名稱各不相同,但是在演奏時(shí)都極具表現(xiàn)力,既能演奏出高雅抒情的情緒,又能演奏出激情奔放的氣勢(shì)。本文對(duì)欽巴龍揚(yáng)琴和中國(guó)揚(yáng)琴的起源與區(qū)別進(jìn)行分析。目前揚(yáng)琴處于蓬勃發(fā)展期,還需要繼續(xù)深入學(xué)習(xí)和研究。
關(guān)鍵詞:欽巴龍和揚(yáng)琴;起源;區(qū)別
揚(yáng)琴,起初稱為“洋琴”,顧名思義是外來(lái)樂(lè)器,可以追溯到明朝晚期,當(dāng)時(shí)隨著中國(guó)和西亞日趨密切的友好往來(lái),由波斯經(jīng)海路傳入我國(guó),流行在廣東,后來(lái)逐漸發(fā)展到閩、浙、江淮和中原地區(qū)。經(jīng)過(guò)中國(guó)民間藝人的研究、發(fā)明和改造,逐漸形成中國(guó)特色的民族樂(lè)--揚(yáng)琴。從揚(yáng)琴傳入我國(guó)前,這種擊弦和撥奏樂(lè)器在世界上就已經(jīng)分布廣闊,種類繁多,歐洲、亞洲、北美洲、大洋洲等地國(guó)家都有各自各樣的形式存在,不同的文字名稱多達(dá)幾十種,歐洲等國(guó)稱它為德西瑪(Dulcimer),東歐等國(guó)稱它為欽巴龍(Cimbalom),在南亞西亞一帶被稱為桑圖爾(Saunter意為“百弦”),中東的亞述、波斯等國(guó)稱它為桑圖爾琴(Saunter),其中匈牙利的欽巴龍最具有代表意義。本文詳細(xì)介紹欽巴龍揚(yáng)琴和中國(guó)揚(yáng)琴,兩者雖是同宗但又有著很大區(qū)別。
一、欽巴龍揚(yáng)琴
欽巴龍起源于東方最古老的樂(lè)器,是用撥奏、敲擊的形式演奏。在“大遷移”時(shí)代傳播到了歐洲,起初,主要在游戲、宗教儀式中使用。后來(lái),在歐洲文藝復(fù)興時(shí)期,逐漸流行起來(lái),上至宮廷貴族,下至鄉(xiāng)村農(nóng)民和街頭藝人都在廣泛傳播使用。后來(lái)傳到匈牙利,欽巴龍成為匈牙利民族象征之一,也是唯一一個(gè)以匈牙利國(guó)家命名的樂(lè)器—匈牙利揚(yáng)琴。
欽巴龍?jiān)谛傺览诺湟魳?lè)中首次使用,是在匈牙利歌劇之父艾爾凱爾·費(fèi)倫茨的歌劇《班克·本》,該歌劇首演取得巨大成功。后來(lái)經(jīng)過(guò)多次改進(jìn),發(fā)展成現(xiàn)代形式的欽巴龍樂(lè)器的第一奠基人是海奔斯特·潘特萊歐,他把原本的兩個(gè)八度擴(kuò)展到五個(gè)八度,低音為全音階排列,高音區(qū)為半音階排列,擴(kuò)大樂(lè)器的音域,增加樂(lè)曲的表現(xiàn)力。
欽巴龍不僅在匈牙利受歡迎,在歐洲社會(huì)各階層也深受喜愛(ài),成為一種時(shí)髦的樂(lè)器。許多國(guó)家著名的作曲家都專門為這種樂(lè)器進(jìn)行創(chuàng)作,如斯特拉文斯基就將欽巴龍收入到他的《有關(guān)狐貍,公雞,貓以及公羊的傳說(shuō)》和爵士樂(lè)的世界《拉格泰姆》中。這種樂(lè)器非常合適表達(dá)當(dāng)今時(shí)代的精神。
二、中國(guó)的揚(yáng)琴
揚(yáng)琴除了叫“洋琴”外,還有各種各樣的名稱:敲琴、瑤琴、蝴蝶琴、鋼絲琴等。最早的中國(guó)史籍記載揚(yáng)琴是在喜名盛昭所著的《沖繩與中國(guó)藝能》中,清代康熙年間李聲振《百戲竹枝祠》也有記載揚(yáng)琴伴奏詞:“四宜軒子半?yún)且簦鴳?zhàn)何妨聽(tīng)夜深。近日平湖弦索冷,絲銅爭(zhēng)唱打洋琴。”說(shuō)明揚(yáng)琴逐漸壙散到中國(guó)各地,常用于說(shuō)唱和戲曲伴奏,最出名是各地“琴書”,如山東琴書、北京琴書、四川揚(yáng)琴、云南揚(yáng)琴、安徽琴書等。
隨著民族樂(lè)器的發(fā)展,揚(yáng)琴開(kāi)始作為伴奏、合奏和獨(dú)奏廣泛普及。初期大量揚(yáng)琴作品內(nèi)容比較單一,都是用“革命歌曲”和“樣板戲”中片段改編。由于揚(yáng)琴音量宏大,音色如同珠落玉盤一般,富有獨(dú)特的表現(xiàn)力。專家們開(kāi)始對(duì)揚(yáng)琴經(jīng)歷制作、演奏、創(chuàng)作、研究等方面的迅速提高,吸收各民族樂(lè)器的傳統(tǒng)優(yōu)點(diǎn),借鑒西洋樂(lè)的長(zhǎng)處,中西合并,使揚(yáng)琴技巧在繼承傳統(tǒng)同時(shí)得到創(chuàng)新,賦予了揚(yáng)琴演奏獨(dú)特技巧和個(gè)性化。并在音樂(lè)創(chuàng)造上提高到了一個(gè)新高度,很多作品包括十幾首協(xié)奏曲被創(chuàng)造出來(lái),對(duì)外國(guó)音樂(lè)的改編也得到進(jìn)一步豐富。優(yōu)秀的揚(yáng)琴作品層出不窮,如揚(yáng)琴獨(dú)奏曲《離騷》、《鳳凰于飛》、協(xié)奏曲《海峽音詩(shī)》、揚(yáng)琴與樂(lè)隊(duì)《憶事曲》、揚(yáng)琴與打擊樂(lè)《林沖夜奔》等,還有一些現(xiàn)代作曲的《覓》、《幻想曲》等。
三、欽巴龍和揚(yáng)琴的區(qū)別
中國(guó)揚(yáng)琴和欽巴龍揚(yáng)琴是同祖同根的樂(lè)器,兩者既有聯(lián)系又有區(qū)別。
一是在樂(lè)器制作上。也有很多類型揚(yáng)琴,如變調(diào)揚(yáng)琴、轉(zhuǎn)調(diào)揚(yáng)琴、全律活碼大揚(yáng)琴等,目前普遍使用402揚(yáng)琴,402揚(yáng)琴比欽巴龍?bào)w積略小。
二是形狀上,欽巴龍和揚(yáng)琴都是采用梯形,但是欽巴龍的四條木質(zhì)支撐架與琴身連在一起但是可以拆卸,而中國(guó)揚(yáng)琴琴架和琴是分開(kāi)的不是固定連在一起,支架底部配有滾輪以方便移動(dòng)。
三是消音功能上,欽巴龍有用腳控制的制音器,可以避免余音未結(jié)束新的音響又出現(xiàn)的音色不純凈現(xiàn)象,而中國(guó)揚(yáng)琴消音較差,共鳴音響較強(qiáng),在演奏時(shí)余音未消新的余音又出現(xiàn),在聽(tīng)覺(jué)上顯得嘈雜,近年來(lái)?yè)P(yáng)琴界在努力改良這方面的問(wèn)題。
四是欽巴龍的琴槌和中國(guó)揚(yáng)琴的琴竹有所不同。欽巴龍琴槌包括兩部分,每一個(gè)部分都有其特有的木頭種類制作,手柄用阿拉伯樹(shù)膠制成,阿拉伯樹(shù)膠結(jié)實(shí)、輕,而桿則由白樺樹(shù)制成,白樺樹(shù)有韌性和彈性,可抗拒敲擊帶來(lái)的損傷。頭部是制作種種聲音最重要的部分,使用一層又一層的棉花裹在槌頭的外面以改變琴槌的柔軟度,最后用棉線纏繞固定。如果使用不同材質(zhì)包裹錘頭,捆綁的松緊不一都會(huì)產(chǎn)生不同類型的音色。而揚(yáng)琴傳入中國(guó)后,因民族文化背景和審美要求,中國(guó)揚(yáng)琴琴竹就選用竹子,竹子柔韌有彈性且極具中國(guó)特色,鍵頭加墊,敲擊琴弦時(shí)會(huì)發(fā)出具有獨(dú)特的音色,柔美細(xì)膩,反竹清脆明亮,在演奏快速音和半音階時(shí)琴竹更加靈活有彈性。
對(duì)于這世界上分布如此廣泛的樂(lè)器,我們目前對(duì)揚(yáng)琴的認(rèn)知還不夠,它依然處于發(fā)展期,還需要我們學(xué)習(xí)和研究。但是揚(yáng)琴在中國(guó)的發(fā)展,并在過(guò)去數(shù)百年間成為了中國(guó)民族樂(lè)器大家庭中重要,而且是缺一不少的一員。