貴州苗族圖騰在文化創(chuàng)意產品中的傳統(tǒng)新生

栗嘉憶

（貴州師范大學 美術學院，貴州·貴陽 550001）

貴州少數(shù)民族在漫長的農耕文明發(fā)展中建立了獨特的視覺審美樣式，這些視覺符號集合體是缺乏文字記錄的世居民族的群體性記憶符號，它們往往以龐雜的工藝體系表現(xiàn)于生活、祭祀等各方面，整體呈現(xiàn)出手工精美、非量產、慢節(jié)奏的特點，其繁復的工藝流程需要手藝人長時間的練習與經(jīng)驗積累，其高昂的人工成本使之在商業(yè)消費市場多定位于小眾化與高端收藏，而其載體的非功能化與工藝品化又讓現(xiàn)今的仿制品粗劣低下，盡顯山寨本色。因此，只有通過創(chuàng)意思維與設計手段，使傳統(tǒng)少數(shù)民族地域文化符合當今社會審美價值取向，使文化樣式的改造與改良承載商業(yè)消費時代所應有的功能，才會讓依附于其上的文化信息具備承襲的可能和傳播的價值。將古老的少數(shù)民族圖騰元素與現(xiàn)代設計知識體系相融合，將圖騰文化與創(chuàng)意產品相融合，讓傳統(tǒng)回歸現(xiàn)代生活，讓文化喚醒民族記憶。

一、貴州苗族的圖騰崇拜

圖騰崇拜在人類歷史進程中是一種久遠而普遍的文化現(xiàn)象，這種現(xiàn)象一旦形成，就會根植于人類的深層意識中，而后以具象物化的方式呈現(xiàn)出來。貴州苗族是一個人口眾多、支系繁雜、歷史悠久的古老民族，它的遷徙歷史較長，在漫長曲折的發(fā)展歷程中形成了獨特的地域文化。由于長期的戰(zhàn)亂紛爭使得人口減少，也使得本民族的文字漸漸消失，沒有了文字記錄，歌舞與圖案紋樣便成了傳承民族文化的主要載體，因此在苗族多樣的文化遺產中，圖騰文化是極其珍貴、不可缺少的一部分。

貴州苗族圖騰種類豐富，圖案紋樣復雜多變，我們可以大致分為幾何紋樣和自然紋樣兩大類，其中幾何紋樣主要以銅鼓紋、螺旋紋、太陽紋、水紋等為代表。銅鼓紋作為貴州苗族蠟染圖案中最原始的紋樣,是神靈之物的象征，從古流傳至今，多用于祭祀活動，“鼓”代表了先祖神靈，銅鼓紋代代相傳，訴說著族人們對祖先的敬仰之心；螺旋紋，被視為“新生的符號”，此紋樣源于自然界中的一種蕨類植物，生命力頑強，其卷曲的形態(tài)與哺乳類動物在母體中的被包裹的形象十分相似，表達了苗族先民對生命延續(xù)、對代代繁衍的渴望；太陽紋和水紋則表達了苗族人對自然萬物及生命起源的理解和尊重。自然紋樣又分為植物紋樣和動物紋樣。植物紋樣線條舒展，栩栩如生,常見的有楓樹葉紋、卷草紋等。貴州苗族蠟染圖案中楓樹葉紋簡潔雅致，是苗族人最崇拜的植物圖騰，他們信奉楓木是因它是為始祖蚩尤的化身，把楓樹視作能庇佑家宅的靈物。所以，苗人造屋，都會使用楓木作為房屋的中立支柱，以求祖先神靈保佑人丁興旺，家族繁榮；卷草紋則多以植物花卉為主題，呈卷曲、纏繞、對稱盤旋的形態(tài)，體現(xiàn)了苗族人民對生命繁衍的追求。自然紋樣中的動物紋樣更是造型夸張、奇異多變，是苗族婦女們將大自然中的動物原型進行抽象、夸張、簡化或添加后而形成的帶有神話色彩的圖騰形象，以蝴蝶紋、鳥紋、龍紋、魚紋等為典型代表，它們都有一段動人的神話傳說，是苗族同胞對大千世界的理解和對祖先的想象。譬如蠟染服飾中大量的蝴蝶造型，還有刺繡圖案中長著人臉的蝴蝶形象，無一不在用神化的手法表達他們對人類誕生傳說中的始祖———蝴蝶媽媽的崇拜。相傳“蝴蝶媽媽”生下了十二個蛋，由“脊宇鳥”（即是后來衍化成鳳凰的原生形態(tài)） 來孵化，孵化出了龍、虎、雷公等十二祖神，其中之一便有苗族的先祖姜央，因此蝴蝶媽媽被敬奉為苗族的始祖，后來人們把蝴蝶、鳥等形象記錄在服飾、被面上以示對祖先的尊敬與崇拜。又如被苗族人視為勇士的“苗龍”，它掌管著大地與山林，能控制雨水，是能保家衛(wèi)民的守護神，被苗族人民世代尊崇。由此各種生動的苗龍形象也常常呈現(xiàn)于蠟染、刺繡及銀飾中，然而苗族的龍紋與漢族龍紋神似而形異，苗龍形象因融入了人們的豐富想象而更加自由奔放，豐富各異，有男人龍、女人龍、花卉龍、水牛頭龍身等。苗族圖騰里的龍紋造型簡潔、種類多樣化，具有來自田間的親切感，表現(xiàn)出濃郁的平民意識，這些龍紋的深層寓意除了對龍圖騰崇拜的最原初的祈福象征以外，更為突出的是它形體似蛇的生殖崇拜。

總之，苗族圖騰圖案并非對自然界客觀事物的機械再現(xiàn)或單一摹寫，而是先民們將祖祖輩輩的強烈情感寄托于其中的精神產物，他們把圖騰看作是與之息息相關的“親人”和至高無上的“守護神”，對圖騰物的敬重與崇拜源自內心的情感輸出和禮贊，他們相信萬物有靈，因而創(chuàng)作的圖騰形象傾訴了難以掩蓋的淳樸真情，顯得原始真實、生動傳神。這些蘊藏著苗族先民原始宗教信仰的符號性圖騰，表達了苗族人對生殖的崇拜、對大自然的敬愛和對美好生活的欣欣向往，它們固然與當今的消費時代不再有直接聯(lián)系，卻是貴州民族文化基因的資源寶庫，為研發(fā)具有貴州民族特色的文創(chuàng)產品提供了極其珍貴的素材。

二、文化創(chuàng)意產品的設計原則

文化創(chuàng)意產品取材于文化，是將文化資源以創(chuàng)意的方式展現(xiàn)出來的產品，是將具有文化內涵的物質或非物質進行再創(chuàng)造、再設計后形成的產品，這些創(chuàng)意產品普遍蘊含著深沉的地域文化和獨特的象征意義。因此，也可以說文化創(chuàng)意產品是以文化創(chuàng)意理念為核心，是設計師或手藝人將他們領悟到的精神價值進行提煉轉化后形成的產品，是將非物質形態(tài)的創(chuàng)新構思融入到設計和制作中，從而創(chuàng)造出既具有文化象征性，又具有審美實用性的文化產品。

文化創(chuàng)意產品的設計是將具有特殊象征語義的地方性文化符號進行提取后再引入到產品設計中，使消費者一接觸到該產品就能感受其背后的深層內涵聯(lián)想和情感傳達，由此，文化創(chuàng)意產品便成為了能增強人們與地域文化遺產交流的橋梁。然而，通過觀察我們可以發(fā)現(xiàn)，當下一些文創(chuàng)產品在設計上缺乏深層內涵，設計師們通常會從一些傳統(tǒng)的手工藝品中選取一個圖形，將其生硬地嫁接在產品設計上，對這個圖形元素的由來、對局部圖案與整體布局的統(tǒng)一性以及相關民俗文化等方面都沒有作細致探究，沒有找到很好的切入點，僅僅是將元素進行草草的植入而非融入。

在進行文化創(chuàng)意產品設計之初，設計師應該對與其相關的文化遺產進行深入了解與剖析，挖掘出經(jīng)典圖騰的深層內涵，以此為根基研發(fā)文創(chuàng)產品。傳統(tǒng)圖案具有識別功能，當它們物化成可欣賞、可觸及的實用品，原本抽象的文化概念就會變得形象具體，從而引起有著相同文化背景人群的共鳴，如此一來，在銷售產品的同時也能起到文化普及和傳播的作用。其次，設計的本質是為受眾服務的，文化創(chuàng)意產品的設計必須被消費者所認可，不同消費者對同一件產品可以從不同角度產生認知和購買欲，所以一件優(yōu)質的文創(chuàng)產品要具有文化內涵、品牌形象、設計美學、服務價值等諸多因素的特點，才能使消費者在使用過程中獲得感官、觸感等多方面的綜合體驗。因此文化創(chuàng)意產品的設計是集實用性、認知性和審美性三種功能為一體的設計，即以實用為前提、以認知識別為先導、以美感體驗為原則。這就要求設計師在設計時對產品的色彩、造型元素、材料構成、功能應用、工藝技術等多方面都要綜合考慮，并注重形式美法則的靈活運用，從而給予產品文化價值和美學價值。

三、傳統(tǒng)新生，設計加值

貴州苗族的傳統(tǒng)圖騰隱喻著該民族所尊崇的祖先與所信仰的神靈，是該民族獨特的思想內涵和文化主題的體現(xiàn)。作為設計師，應首先對民族文化內涵作深入研究和探索，從這些造型獨特的圖騰紋樣中總結出它們的構成規(guī)律及法則來幫助我們開闊思路，設計創(chuàng)新，將其精華滲透到現(xiàn)代設計中，因為只有具備情感依托的物件才能感動消費者。

貴州苗族蠟染紋樣是具有深層情感表達與文化內涵的藝術，它的造型自由而靈動、構圖飽滿而不失法則，這些趣味盎然的紋樣來源于自然，富有生活氣息，每一個形象都有一段美麗的傳說，敘訴著他們的圖騰崇拜，是我國民間文化的瑰寶。這些具有極高的藝術價值的紋樣不應簡單呈現(xiàn)于布料上，為了讓這些滿載現(xiàn)實與理想的程式化圖騰長久地流傳下去，可將生活實用品與圖騰元素相結合，例如：為了讓人們在生活中體驗藝術、傳承文化，設計并制作的以“鳥語花香”為主題的苗族蠟染青花陶瓷茶具系列。貴州苗族的蠟染色彩素雅，以藍白兩色為主要用色，與我國傳統(tǒng)工藝珍品青花瓷的表現(xiàn)用色極為相似，因此將蠟染中的鳥、魚、花卉、蝴蝶等經(jīng)典紋樣提取出來以釉下手繪青花的方式進行再現(xiàn)。在設計過程中，將圖騰元素進行合理變形，注重圖案之間的對比調和與虛實變化，使之能更好與所選器型相結合；因為貴州是茶文化之鄉(xiāng)，所以選擇以茶器作為主要載體呈現(xiàn)，實用且方便攜帶。同時為了突出貴州苗族蠟染古樸淳厚的藝術特質，在選擇素胚時，而選擇了陶泥，在陶胎上進行手工彩繪，施釉后經(jīng)1300 度高溫燒制而成，材料優(yōu)質、食用安全。設計作品中既有成套的茶具，也有單個的小花器，其中茶托既可以作為壺承也可以作為盛裝點心或水果的盛器，靈活多用。

此外，貴州籍設計師王彧以苗族圖騰為創(chuàng)作元素設計了《夜郎之光———LED小臺燈》 系列。該系列包含四盞臺燈：第一盞是以黔東南特有的苗族銀頭冠為創(chuàng)意切入點而設計的，將頭冠雪白銀亮的質感通過光照效果形象生動地展現(xiàn)出來，同時可變幻七種彩光，演繹了“多彩貴州”的旅游宣傳主題；第二盞是以幾何化的脊宇鳥和花作為主題素材，脊宇鳥是苗族文化體系中的生命之鳥，代表光明和吉祥，作者將花鳥穿插，設計成圓形的適合紋樣，趣味雋永，意為圓滿；第三盞設計者選取了銅鼓紋作為主要創(chuàng)作元素，銅鼓紋體現(xiàn)了苗族先民們對于太陽的崇拜，與象征光明的脊宇鳥共同構圖，動靜對比，設計時注重線條的節(jié)奏與韻律，既呈現(xiàn)出規(guī)整美，又不乏生動，意為如意團圓。第四盞則運用了對稱與均衡的形式美法則將線條圓潤、體態(tài)肥大的太極魚圖騰設計成一上一下的圓形適合紋樣，陰陽交感，充滿了生命活力，帶有濃厚的生殖崇拜意象。小臺燈為亞克力材質，底座運用純凈的白色，為了更好地透光及突出圖案元素，燈罩采用透明亞克力制作，環(huán)保輕便、時尚美觀，是裝點床頭及辦公桌的極好選擇，操控便捷，一鍵即可，旨在讓傳統(tǒng)回歸民眾生活起居。

還有一組設計作品《苗剪》的創(chuàng)意同樣來源于貴州苗族刺繡和蠟染的紋樣題材，選用的是苗族神話中天地混沌之時的創(chuàng)世之祖“蝴蝶媽媽”紋樣及象征多子多福的“雙魚”紋樣，將其進行提煉簡化后巧妙融入在剪刀的手柄處，用鏤空花紋的方式將圖騰進行再現(xiàn)，為了防止純苗銀材質久置會氧化變黑的現(xiàn)象，剪刀整體使用苗銀與合金制成，靈巧輕盈，精致美觀，體現(xiàn)出貴州特有的民族特色。

傳統(tǒng)圖騰是貴州少數(shù)民族獨特的思想內涵和文化主題的體現(xiàn)，如何對這些圖騰進行元素提取和創(chuàng)新是設計師需首要思考的。作為設計師要從豐富的傳統(tǒng)文化中去捕捉和發(fā)現(xiàn)美的元素，并通過創(chuàng)意重構、抽象、轉化的方式從中取其精華去其糟粕，使其成為自己創(chuàng)作的素材，用當代的審美理念去解讀和展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的精髓，使傳統(tǒng)元素與設計作品完美結合，由此才能用設計改變生活，將民族美學融入現(xiàn)代生活。

貴州苗族圖騰傳承的不僅僅是紋樣，還有苗族先民對本民族文化藝術的審美情操，當苗族圖騰符號通過現(xiàn)代創(chuàng)意技巧被提煉依附于產品后，符號作為另類文化的審美樣式被大眾所消費，對于日益同質化的現(xiàn)代生活來說，文化消費的不同意味著生活的個性主張與品質的不同。我們應當依托“多彩貴州”獨具特色的人文資源和自然資源，順應文化發(fā)展規(guī)律，把時代賦予我們對非物質文化遺產保護與傳承的使命做得更加有聲有色，讓文創(chuàng)設計改變生活、改變貴州，提升貴州原生態(tài)文化的活力與競爭力，并使之成為可持續(xù)發(fā)展的、可創(chuàng)新生發(fā)的文化資源。