姜艷婷
[摘? ?要]在語文教學過程中,教師可通過字詞解讀法、聯想想象法、聯系背景法、結合語境法等引導學生去解讀文學作品中的“留白”藝術。
[關鍵詞]語文教學;解讀;“留白”藝術;策略
[中圖分類號]? ? G633.3? ? ? ? [文獻標識碼]? ? A? ? ? ? [文章編號]? ? 1674-6058(2019)03-0021-02
文學作品中的“留白”是一種智慧,也是一種境界。這種智慧,這種境界只有經過讀者不斷地解讀其中的“留白”藝術,才能完美體現出來。因此,教師要不斷引導學生去解讀文本的“留白”藝術,這不僅能提升教師的內在修養,還能增強學生的文學修養。
什么是“留白”呢?留白是文學作品的表現手法之一,指在文學創作中,為了更充分地表現主題而有意識地留出空白,讓讀者去填補、想象。如沈從文的《邊城》的結尾“這個人也許永遠不回來了,也許‘明天回來!”并未道明小翠的命運,給讀者留下了無限遐想的空白。
那么,在語文教學中,教師要怎樣才能更好地引導學生解讀文學作品中的“留白”藝術呢?我結合這幾年的教學實踐,略談幾點看法:
一、字詞解讀法
在解讀文學作品中的“留白”藝術時,教師一定要引導學生抓住關鍵字詞,因為一篇文章的字詞往往最能表達作者的情感。
在《香菱學詩》的教學中,我是這樣引導學生解讀“留白”藝術的。讓學生關注第1節末尾:“香菱拿了詩,回至衡蕪苑中,諸事不顧,只向燈下一首一首的讀起來。寶釵連催他數次,他也不睡。寶釵見他這般苦心,只得隨他去了。”其中“一首一首”“連催他數次”特別能體現香菱的刻苦、認真及對詩的重視程度。我還特意設計了一個環節,讓學生比較“一首首”與“一首一首”的區別,“一首首”給人只是在瀏覽詩歌的感覺,而“一首一首”凸現出香菱學詩的認真、細致、刻苦。通過這樣的引導,學生就能更加深切地了解到香菱學詩的刻苦。第2節“凡紅圈選的我盡讀了”中的一個“盡”字見認真。第3段“香菱又逼著黛玉換出杜律來”中的一個“逼”字見執著。第8節“香菱滿心中還是想學詩歌”中的一個“滿”字見癡迷。學生通過解讀這些關鍵字詞,就能較好地揣摩出香菱學詩的刻苦、認真。
字詞解讀法,是揣摩文學作品中“留白”藝術的一個最基本的方法,運用這種方法,有助于學生揣摩作者的思想感情。
二、聯想想象法
揣摩文學作品的“留白”藝術,可以運用聯想想象法,這樣可以培養學生豐富的想象力。
教學泰格特的《窗》時,我從“留白”藝術的角度來引導學生進行豐富的聯想和想象。小說的結尾:“他看到的只是光禿禿的一堵墻。”這種戛然而止的“歐·亨利”式的結尾,令讀者產生了無窮的想象。在課堂教學中,我讓學生發揮想象力,續寫一段300字的情節,要求他們在寫作時要充分運用動作描寫和心理描寫,學生對此熱情高漲。第二天我檢查了學生的成果,發現學生淋漓盡致地描寫了遠窗病人看到這堵光禿禿的墻時的情景。這里展示一個學生的描寫片段:“他目光呆滯地凝視這堵墻,一只胳膊肘支撐著身體,又慢慢地抬起另一只手,揉了揉眼睛,眼睛猛地閉上,心想:‘等我再睜開的時候,一定會像靠窗病人描述的那樣,看到滿園春色,花團錦簇,一定會是那樣的。可他睜開眼之后,看到的仍是一堵光禿禿的墻。他頓時黯然神傷,嘴角微顫,后悔自己的見死不救,后悔自己的忘恩負義。就那么短短的幾分鐘,他稍微掙扎了幾下,就停止了呼吸。那抬起的手就這樣直僵僵地指向窗戶,眼睛留戀地望向窗外。”
經過這樣豐富的聯想和想象,《窗》的結尾就有了強烈的畫面感,顯得更為精彩豐富,這樣不僅調動了學生的思維,還培養了他們的創新思維,而這就是恰如其分地運用“留白”藝術的好處。
三、聯系背景法
詩歌的語言非常精練、傳神,詩歌中也有許多“留白”藝術,這就給學生留下了許多思考的余地。這時候,教師不妨給學生講解文學作品的寫作背景,幫助學生較為準確地解讀語言文字背后更豐富的內容。
我在揣摩李清照的《武陵春》這首詞時,覺得“欲語淚先流”寫得特別好,這位易安居士,究竟是在怎樣的一種情況下,才會“欲語淚先流”呢?在教學中我先詢問學生在日常生活中有沒有過“欲語淚先流”這樣的情況。學生爭先恐后地回答,當他們受委屈的時候,就會“欲語淚先流”。接著我結合文中的注釋,讓學生了解“物是人非”是指景物依舊,人事已變,這里暗指丈夫已死,這可比他們發言中提到的受委屈要嚴重百倍。最后我再進行這樣的背景介紹:這是一首小令,作于南宋高宗紹興五年(1135年),當時李清照避亂南逃,居于浙江金華。北宋被滅亡之后,李清照來到南方,發現家中的大批書籍文物被焚毀,接著丈夫趙明誠去世。李清照此時已是知天命的年齡,經歷了國喪夫死后,她的內心是何其的悲痛,這首小令正是她現實的寫照。
學生在聽完這樣的背景介紹之后,就更能了解作者李清照的心境,從而能夠貼近文本走進她的內心。
四、結合語境法
結合語境法,簡單地說就是字不離詞,詞不離句,句不離境。教師在指導學生解讀文本時,要求學生在分析文學作品時要結合具體語境,反復揣摩品味,這樣才能使他們在語文學習中較好地解讀文學作品中的“留白”藝術。
那具體有哪些方法呢?如解讀時要緊扣文本,不能游離書外;要聯系人物形象,不能截斷割裂;要結合具體語境,不能漫無邊際;要多方反復揣摩,不能淺嘗輒止。
杜甫的《茅屋為秋風所破歌》中有這樣的一句詩:“歸來倚仗自嘆息。”怎么理解這里的“嘆息”二字?這首詩中詩人并沒有向我們道明他具體在“嘆息”什么,所以在教學時,我讓學生借助語境來思考。我先讓學生暢所欲言,有學生說:“這里的‘嘆息指詩人感慨自己的孤苦和無奈。可以結合前文的詩句進行理解:‘南村群童欺我老無力……唇焦口燥呼不得。‘我已經夠倒霉的了,你們這些小孩子還來欺負‘我這個老頭。”我覺得學生解讀得很好,我鼓勵他們繼續發言,使得他們的興致高漲。后來,我在他們發言的基礎上進行了總結,這里的“嘆息”有三層意義:①杜甫晚年生活的凄涼。茅屋早已破舊不堪,恰屋漏偏逢連夜雨,且“盜賊”還來偷他屋上的草;②朝廷的不作為,使得百姓流離失所;③還有像他一樣的寒士如何熬過這個漫漫長冬。詩人杜甫的“嘆息”,首先嘆息他自己的遭遇;其次嘆息老百姓的饑寒交迫;最后嘆息國家的前途,人民的命運。
綜上所述,當今的課堂是個性的課堂,教師通過文本中的“留白”藝術引導學生解讀文本,可以培養他們的思維能力,從而提高課堂教學效率。而字詞解讀法、聯想想象法、聯系背景法、結合語境法等都是課堂教學中行之有效的教學方法,教師可以運用這些方法讓學生在讀中品,在品中讀,讀品相依,揣摩作者“留白”背后的豐富內容。無聲的“留白”,有聲的課堂,在解讀、揣摩的過程中,讓學生達到“無聲勝有聲”的境地,是語文教師的奮斗目標。
(責任編輯 農越華)