藝術鄉建：引導中國的“文藝復興”

如何建設鄉村

中國是一個以農為本的國家，有著世界上面積最大的鄉村，在那里蘊含著我們世世代代積累下來的中華文明的智慧，這一智慧包括了“天地人和”的宇宙觀，包括了類似24節氣這樣的農業知識體系，還有代代相傳的手工技藝，更包括了中國人家族繁衍的“人生文化”以及傳統中國人的“生活式樣”，今天我們將其稱為“非物質文化遺產”。但任何文化必須是活的，才可以世代流傳、永不腐朽。因此，我們不應僅僅滿足于去保護這些遺產，而是應去進一步激活這些遺產為我們今天所用。而藝術的最大特點就是能通過具有感染力的形式表達，去喚醒沉睡的傳統和瀕于消亡的非物質文化遺產，這也就是藝術介入鄉村建設的價值所在。

人類社會發展到今天，工業文明的發展模式和價值理念都已走到了一個瓶頸，為了突破這個瓶頸，我們必須創建出一個新的、能夠可持續發展的綠色文明。這一文明不可能從城市中生長出來，因為在現代化的浸染下，城市已經失去了與自然相處的多樣性發展的可能，我們只有從鄉村尋找新的智慧和新的價值體系，才能找到人類新的發展路徑。

如何建設中國鄉村？不僅人類學家和藝術家在思考，來自不同領域的專家，包括企業家也在思考這一問題。他們發出不同的聲音，但在所有的聲音中，藝術家和人類學者的聲音是非主流的，更加主流的聲音也許來自企業家和經濟學家。我在一個以企業家為主體的論壇上，看到他們提倡“走一條農民、農村、農業協同發展的鄉村現代化道路”，提出要學習歐美，將中國鄉村建成“莊園集群、風景區與風情村鎮三位一體的空間結構”，另外，有經濟學家提出了從“鄉土中國”到“城鄉中國”的口號。這些建議和口號都體現出同一個目的，就是消滅傳統的鄉村，或者讓鄉村成為城市與城市之間的驛站，將現代化理念從城市擴展至鄉村。

我認為，中國不能走從“鄉土中國”到“城鄉中國”之路，而要走從“鄉土中國”到“生態中國”之路。所謂的“生態中國”之路，就是高科技加傳統文化，即在互聯網+新能源+工業4.0的基礎上，實現傳統鄉土文化的復興之路。這是民國時期知識分子所向往的將工業留在鄉村的“第三條道路”，這樣的工業不再是工業化時代的機械工業，它有可能是復興的手工業，是4.0的智能化工業。而當代的鄉村第三產業是文化產業、休閑產業、旅游業等，當然，其主業是生態農業。這條生態之路不僅產生新的產業結構、新的社會結構、新的生產方式，甚至會形成新的社會發展模式，還將復興中國傳統文化中的許多重要價值。其中既有如何處理人與人之間關系的傳統價值，也有如何處理人與自然之間關系的傳統價值，還包括了許多傳統農業文明積累下來的生態觀和生態智慧。

中國的“文藝復興”

工業革命率先出現在歐洲，其文化的根基在于軸心時代的古希臘文明。古希臘文明是城邦文明、商貿文明，故在此基礎上發展起來的歐洲文化最終將人類社會推向了工業文明。但當工業文明已經走向危機，需要人類社會進行再次轉型的時候，我們需要重新回到軸心時代，思考人類未來的發展。

在每一場新的社會轉型前夕，都會有一場“文藝復興”的現象出現。15世紀發生在歐洲的文藝復興觸及了人們的靈魂，最后推動了科學技術的發展與社會的變革。同處于軸心時代的先秦文明就是我們今天要挖掘的對象，另外，“禮失求諸野”，許多傳統的農業文明智慧在城市已經消失，但在鄉村或傳統的手工業城市還存在，這就是我們要保護的非物質文化遺產。從文藝復興的角度來看，這些遺產也是我們發展當今和未來文化的資源或基礎。

從農業文明遺留下來的智慧有可能是生態文明發展的基礎和資源。中國至今還存在并且正在復興的手工藝生產方式，還有許多傳統民間文化，在西方世界已經很難尋覓。因此，筆者認為在中國大地上出現的非物質文化遺產保護的熱潮和手工藝復興的現象，實際上是一種中國式文藝復興的現象。歐洲式的文藝復興是人對自身的重新認識，因此是從詩歌、文學作品以及繪畫、雕塑等藝術門類開始的;而中國式的文藝復興是人對包裹自身文化的整體性的重新認識，是從重新認識自己的傳統文化，將傳統文化變成新的藝術化的生活方式開始的。通過大量的田野考察，我們看到的是，中國手工藝復興是建立在傳統文化復興基礎上的：喝茶、焚香、賞花、彈琴、作詩、論字畫、把玩瓷器、收藏古玩、穿中式衣服、擺中式家具等，中國的工匠和藝術家、設計師們正在利用傳統的手工技藝和傳統的文化資源創造新的中國時尚文化。正是這種中式生活方式的回歸，復興了許多中國的傳統手工藝行業，提供了許多新的創業和就業的機會，在改變中國人的“生活樣式”的同時，也在帶動中國的經濟結構和文化結構的改變。這種來自民間的傳統文化復興正是激發中華傳統優秀文化的生機與活力的一種重要方式，筆者希望這種活力的最終導向是把傳統的鄉土中國導向當代的生態中國。

藝術介入鄉村建設實踐

藝術家介入鄉村建設是時代使然，也許正是在參與和引導中國的文藝復興。費孝通先生當年考察了中國鄉村以后，為自己樹立的學術目標就是“志在富民”，因為當時農村最需要解決的就是致富問題。當然，現在的中國農民仍然需要致富，但他們的致富地點改變了，從農村轉移到了城市。要想使鄉村發展，要想把農民吸引回鄉村，甚至把知識精英都吸引到鄉村，就不僅要讓鄉村富起來，還要讓鄉村美起來、時尚起來、生動起來，甚至文藝起來，具有地方特色起來。這就需要有新的創意，有新的生活樣式，讓鄉村成為一片能找到靈魂的歸屬之地。所以，我們現在提的是“美麗鄉村”建設，而不是“富裕鄉村”建設。實際上，口號的轉變暗合了當今人們的心靈需要，而能解決這一問題的就是藝術家。因為藝術家可以把看不見的文化變成可視、可聽、可感的氣氛及象征性文化符號，滲透到我們的生活空間，使其成為一種“新的生活式樣”。所以，藝術家是和人類靈魂站在一起的人，是和人類新的生活式樣站在一起的人。由藝術家、設計師先期切入，然后再帶動各種力量的共同介入，這也許是藝術鄉建值得嘗試的模式。也因此，未來藝術家最重要的任務也許不僅是要創作藝術作品，而且是要想辦法成為新的生活樣態與形式的創造者。在他們的參與下，鄉村的生活會和城市的生活一樣富有吸引力，由鄉村產生的新的生活樣態不僅包含有文化和歷史的價值和審美，而且還有新的文明理念、新的文明追求。唯有如此，鄉村建設才有價值、才有意義。有時我們覺得鄉村振興是我們在挽救鄉村，豈不知實際是鄉村在挽救我們這些迷途找不到家的人。因此，鄉村建設就是家鄉建設、家園建設、心靈建設，其概念不僅是物質上的，也是精神上的。

費孝通先生說：“中國正在走一條現代化的路，不是學外國，而是要自己找出來。”筆者認為，這條道路就是在中國傳統文化基礎上發展出來的生態文明之路，這不僅是中國社會發展的未來之路，也是全人類都必須要進入的可持續發展之路，希望中國能成為走在這條路上的先驅者。

目前，渠巖的“從許村到青田”、靳勒的“石節子美術館”及左靖的“景邁山”項目，讓我們看到藝術介入鄉村建設有不同的角度和方法，但一個共同前提就是我們要去尊重鄉村的傳統價值。

從許村到青田

渠巖（藝術家）最初引起我關注的就是他提出的“重估和重建鄉村價值”的口號，他說：“家鄉是我們最后的精神家園，西方追求的是靈魂不朽，而中國追求的是生生不息的生命繁衍。”“中國人的約束不是來自于宗教，而是來自于家族。把人都趕到城市去，離開家族的約束，會出現很多問題。”他清楚地看到，鄉村的傳統文化是建立在家族文化的基礎上的，而家族文化的魂又被附著在村里的老建筑上，所以，他在許村所要做的第一項工作就是修復那些明清時期留下的老房子。他認為：“修復保護老房子，是要恢復我們家族的榮耀，召回100年來我們模仿西方、模仿城市所失去的神性。”而鄉村的神性與合法性在于鄉村的信仰和鄉村的祠堂，他說他從許村到青田看到的最大不同，就是北方鄉村的信仰體系基本蕩然無存，而在南方的廣東卻基本香火未斷，人們還在信仰關公和祖先。而廣東一帶經濟發達和他們講究誠信與情義有關系，這樣的傳統信仰規范了人們的道德行為，同時也保持了經濟社會的有序發展。

渠巖是一位藝術家，但關心的卻是社會發展的大問題，其理念是讓藝術走下神壇，成為社會革新的工具，讓它從審美的系統變成一套推動社會進步的系統。他的這一理念讓我們看到，我們不僅要重估鄉村價值，同時也要重估藝術的價值。藝術不僅是一套審美體系，也是一套價值體系，其承載著人類追求新生活的向往和理想。因此，在每一次的社會變革中，藝術總是成為先鋒，包括人類從農業文明邁向工業文明前期所出現的文藝復興運動。如今，在人類社會從工業革命邁向生態革命的過程中，藝術是否能再次成為社會變革的先鋒，從鄉村開始推動一場新的文藝復興？這場新的文藝復興就是在傳統的基礎上，構建出一套新的與自然生態和諧發展的文化模式。在這一過程中，藝術家與設計師還有工匠一起為構造人類新的生活服務，創造出一種新的生活樣態，此舉表面是復興傳統，實際是建造新的生活方式和新的社會發展方式。

連接未來的景邁山

景邁山位于云南省的西南邊陲，因普洱茶盛名，左靖（策展人、鄉建工作者）首先做的事情，就是帶領一支團隊對景邁山進行了近3年的田野調查。在這一過程中，他們了解到景邁山的村民幾乎沒有出外打工的人，傳統的文化體系也保留得很好。主要是由于這里盛產茶葉，村民們采茶、做茶、銷售茶葉，生活富足，而圍繞著茶葉產生的各種民俗活動也保留得很好，因為這是一套完整的文化體系。富起來了的村民們都希望能過更現代的生活，景邁山的村民們想把傳統的干欄式木房改成隨處可見的水泥式建筑。這也沒有什么不對，但建筑是當地的人文景觀，傳統建筑不僅具有功能性，還具有文化性。因此，為了保留這些建筑以及當地鄉村中所承載的文化價值體系，左靖團隊將當地傳統的干欄式民居建筑進行了功能性的改造，即外觀和結構基本不改，但增加了房子的亮度、防水能力以及內部的區隔。另外，左靖團隊還與政府合作，將村里改造好的建筑作為樣板房供村民們觀看，讓他們認識到改造過的傳統建筑和流行的水泥房子一樣實用，還更美和更有特色，讓村民們在提高自己生活質量時能多一種選擇。他們將5幢改造好的民居，注入文化展陳、社區教育與生活服務等功能。這個團隊有建筑設計師、攝影師、畫家、編導等，是一個名副其實的藝術團隊。他們以不同的方式記錄和整理了村莊的文化和歷史，挖掘了鄉村里最珍貴的、最值得保留的文化傳統與習俗。在這樣的過程中，他們拍了許多視頻、圖片;同時，解剖了不同類型的傳統建筑，做了建筑模型，還畫了許多的線描圖。通過各種藝術手段，他們將鄉村文化的美盡可能地發掘和展現出來，然后通過文化展陳，讓村民們來參觀他們自己的文化。這樣的展覽就像是一面鏡子，讓村民們找到了自信，也激發出了極大的創造力。現在他們仍然在種茶和做茶，但已經會在網上開網店、賣茶葉、招攬游客了。傳統生活與現代生活的相互連接——這就是景邁山的未來，也許是未來所有鄉村的未來。

左靖將藝術作為一種教育手段，潛移默化地影響和啟迪了當地居民去重新認識自己的文化價值，這是藝術介入鄉村建設的一個值得肯定的模式。

石節子美術館

靳勒（藝術家、石節子美術館館長）從小生活在甘肅省天水市秦安縣葉堡鄉石節子村，這是一座普通的西北村莊，干旱缺水，交通不便，山上的土地貧瘠，農作物很少，只有一些花椒樹，少數的杏樹、桃樹和蘋果樹。村莊里沒有出過文化人、沒有村史的記錄、沒有祠堂，也沒有族譜，是一個既缺乏自然資源，也缺乏人文資源的鄉村。他們所擁有的最大資源就是靳勒先生，他是這個村莊的第一位大學生、第一位大學教授。20世紀80年代以后，青壯年都出去打工了，只剩下老人和小孩，這樣的村莊基本是屬于邊緣、廢棄的狀態，西北地區的許多村莊都是如此。靳勒先生每年回到村里，除了看到村里的人老了、小孩少了、年輕人少了，再沒什么變化。于是，他開始產生了一個愿望，即用自己所學到的藝術知識來改變這座村莊。2007年，他召集石節子村4名農民去德國參與第十二屆卡塞爾文獻展艾未未的參展作品《童話》，讓從來不知藝術為何物、從未離開過山溝的村民們第一次出國，而且還參觀了具有國際性的藝術展。對于村民們來講，這在他們的心靈中幾乎是跨越了一個前所未有的大鴻溝。

于是，靳勒開始設想將整個村莊里的每家每戶，包括四周的山山水水，都囊括成為一個鄉村美術館，村民們的家庭、村民們的生活、村民們的生產勞動等都是美術館的一部分。這是一個非常“當代藝術”的想法，別人用現成物當藝術品，他卻用現成的、活生生的農民生活當藝術品、美術館。

在沒有建立美術館之前，村民們的生活就是日常生活，但現在，這里的村民們開始藝術地生活著。為此，村民們開始自尊、自信起來，為了接待外來的藝術家到這里做創作和做交流，村里開始變得干凈整潔了。靳勒先生說，他做藝術鄉建并不僅僅是為了脫貧致富，還是為了讓村民們有尊嚴地活著。

互聯網和新媒體時代讓社會生活成為可以觀看的劇場，石節子美術館村民的活動也由此被放到了社會的聚光燈下。也就是說，石節子美術館的建立，讓村民們看到了外面的世界，同時也讓外面的世界看到了一個極其偏遠的小山村人的生活。藝術作為橋梁增進了城市人和農村人的相互了解，消除了城市人和農村人之間曾經有過的鴻溝。