真正的藝術與思想有關

張志偉

繪畫作品，在藝術范疇常被稱之為視覺藝術。視覺藝術的創作動機、素材、靈感是什么？創作目的是什么？

起初人們作畫，是興之所至的隨心所欲，尚不可能深思熟慮什么動機、目的等想法。隨著滄海桑田的演變，萬千年來，產生了成熟的社會分工、商品生產、工業化、電子時代，以及在這漫長曲折過程中隨之產生的精神產品：觀念、價值取向、哲學思想、文化藝術、政治經濟理論等。

視覺藝術在這一過程中出現了大量作品，古今中外，此起彼伏;時間空間，延綿不絕;各類現象，層出不窮。

在我多年旁觀和沉浸的生涯中，發現與藝術真正發生生命依存的人群不外乎以下四類：

一、兢兢業業的繪畫工匠。認真學畫，繪畫輩子，但技藝和意境始終停留在模仿和重復上。

這些畫者人數眾多，有畫畫天賦，曾受過些專業訓練學習，或師承長輩，山、水、花、鳥、魚、蟲，樣樣皆能，小情小調，頗有情趣。但因以畫為生，在生活壓力之下，屈就市場行情，為市民家庭補壁，什么好賣錢就畫什么，難免落塵入俗，且無力亦無心思考藝術真諦，不停地模仿別人、重復自己，久而久之，成為慣性，就這樣了卻一生。

二、擁有優勢位置，獲取風氣之先，只惜心力不逮，不愿轉型。

他們身處廟堂高處，生活在林立的協會畫院等學術圣殿，以及縱橫交錯的美院體。其中不少人半生打拼、畫名漸顯，多成才俊大家、圈內紅人，自領風騷多年。

這些老師受人尊重敬仰，業已功成名就，尺紙寸畫，價格不菲。其中一些人士深知藝術內涵和真意，他們帶領本科或碩博學子，勤懇用心，教書育人，無不傾其所能，他們自己亦有鼎力革新、自創獨特風格，走出一片天地的動力，不少人已經作出顯著業績。但畢竟這些尊者學高位重，資深歷厚、地位特殊，加之在教學、協會、畫院、美術館浸潤多年，漸染傲氣，又受鞏固既有寶座之累，也慮承擔各類風險，故敢于斷然離經叛道、脫穎而出者，漸漸少矣。

三、把藝術創作作為撈取大名暴利的手段，切為了出名，一切為了暴利。

這些畫者，或畢業于科班課堂，或求教于名家門下，或確有繪畫之一技之長。由于他們心有蛇吞象氣概，往往不擇手段、不遺余力，其日思夜想、日行夜寐，僅為求大名、謀暴利一事。

如果這些畫者潛心積累，融匯哲史文理，理解社情，一部分人或許可以成為卓有建樹的藝術家。但他們在欲望膨脹的支配下選擇了別開門面，造勢圖名。于是編造名頭、嘩眾取寵、自吹自擂、出入廟堂、錦衣加身，甚至自我炒作，自買自賣，暗箱手法，抬高畫價，以至欺世盜名，賺取大名大利。比如，有一位自稱的大畫家在藝術品市場有多幅畫拍賣價超過億元，震動了畫壇，使“藝術家”的形象大打折扣。

四、視藝術為生命，充滿激情，畫出內心的聲音，推動社會進步。

這些人不僅是藝術家，亦是思想家，他們畫畫，是為了表達自己內心的真實所思所想，他們的畫不以客觀表現為動機、素材、靈感和目的，而是以主觀表達為出發點和歸屬。畫作無聲，觀者立于畫前卻可以聽到波濤洶涌、雷鳴震天，他們的畫傳遞著情感、目光和信息，可以改變人們的思維和生活方式。

畢竟，人類歷史告訴后人，優秀的文化藝術是促進人類進步的精神動力。

最近，看到浙江大學出版社出版的周天黎著《思想與藝術》一書，本書是她把獨立藝術視野、強烈精神追求與歷史、文化以及哲學的高度結合起來。

周天黎認為：“真正的藝術跟人類的心靈、思想、人文、審美與信仰意義密切關聯?！彼f：“個追求卓越的藝術家，應該擺脫匠氣，充滿心思靈敏的感蕩，在心靈上超凡見慧，生發并感受美，這種精神素質是藝術技巧所不能替代的。心靈表現力的強弱和意象再創造力豐富與否，直接關系到一個藝術家藝術創作成就的高低，而對抗世俗潮流，掙脫時代局限，突破自身拘囿，永遠是大藝術家的課題?！?/p>

這確實給了我啟示，一位藝術思想家就該如此冷峻深邃地重估和揭示藝術創作的核心問題。