試論中國水彩畫藝術(shù)教育的發(fā)展與演變

摘要：在16世紀(jì)，水彩畫才從西方傳入中國，屬于西洋畫，其基本特征是用水作媒介，作畫的方法是調(diào)和水性顏料，隨著時(shí)代的遷移，水彩畫在我國落地生根，并與中國傳統(tǒng)文化有機(jī)融合，逐漸形成了中國水彩畫，現(xiàn)如今水彩畫的主要類型有：水粉畫、蛋彩畫、丙烯畫、中國畫。目前中國水彩畫藝術(shù)教育在小學(xué)、中學(xué)教學(xué)中得到普及，且大學(xué)教育中也開始引入中國水彩畫藝術(shù)教育，從而確保中國水彩畫的蓬勃發(fā)展。

關(guān)鍵詞：中國水彩畫;藝術(shù)教育;發(fā)展;演變

水彩畫教育可推動水彩畫的進(jìn)一步發(fā)展，而水彩畫的進(jìn)一步發(fā)展可促進(jìn)水彩畫教育的普及，兩者之間是互相促進(jìn)的關(guān)系。自西方水彩畫傳入中國后，我國水彩畫家們立足于西方水彩畫審美意識，將中國本民族文化的優(yōu)秀部分融入到水彩畫的創(chuàng)作過程中，摒棄西方水彩畫的不足之處及劣勢，這就促使具備鮮明中國特色的水彩畫藝術(shù)得以形成，且在世界上取得了非常奪目的成績[1]。然而，中國水彩畫藝術(shù)教育的發(fā)展依舊存在一些問題及不足之處，基于此，我國水彩畫藝術(shù)教育工作者應(yīng)對中國水彩畫的演變過程進(jìn)行全面、客觀的探究，進(jìn)一步創(chuàng)新中國水彩畫藝術(shù)教育形式，從而確保中國水彩畫藝術(shù)教育能夠不斷進(jìn)步。

一、中國水彩畫藝術(shù)教育的初期

自十六世紀(jì)20年代西方水彩畫傳入中國后，經(jīng)歷了模仿、發(fā)展、繁榮時(shí)期。在水彩畫傳入中國的初期，我國與歐洲各種的交往非常密切，且海上交通非常發(fā)達(dá)，這一時(shí)期歐洲國家的商人通過海上貿(mào)易將一些西洋傳教畫帶到中國，這些傳教畫均選擇水彩進(jìn)行描繪，畫面比較明朗、清新、流暢，且創(chuàng)作的形象十分逼真。水彩畫真正在中國傳播是在清朝時(shí)期，由意大利畫家郎世寧傳入中國，這位意大利畫家選擇中國的畫具與材料，利用西方的作畫技法與審美觀念來創(chuàng)作水彩畫，這些水彩畫作品雖不是真正意義上的水彩畫，但是中國人已漸漸接受了西方的繪畫觀念。在鴉片戰(zhàn)爭以后，我國開放了通商口岸，外國教會可以在中國自由的傳教，且在內(nèi)地開始開設(shè)西洋美術(shù)傳習(xí)機(jī)構(gòu)，大多數(shù)中國青年開始學(xué)習(xí)水彩畫，中國水彩畫的先行者有：周湘、徐泳清等。

在中國，西方水彩畫得到了成長與繁榮，隨著我國社會的政治、文化、經(jīng)濟(jì)及教育的進(jìn)一步發(fā)展，我國人民大眾已認(rèn)同這一藝術(shù)形式，且越來越多的中國人開始接受水彩畫藝術(shù)教育。西方水彩畫在我國的傳播過程中，逐漸與傳統(tǒng)中國畫的風(fēng)格相融合，且漸漸完成了形態(tài)的吸收與轉(zhuǎn)變，基于此，在這一背景下所創(chuàng)作出的水彩畫，不僅具備西方水彩畫的傳統(tǒng)風(fēng)格，還形成了具備本土化特色的水彩畫教育。在中國歷史上，傳統(tǒng)繪畫中的重彩、彩墨畫等與西方水彩畫的技法存在一定的相似性，西方水彩畫中的透視、色彩變化、光影等與中國水彩畫相融合，使其內(nèi)容與表現(xiàn)技法得以多樣化發(fā)展，這就形成了中國水彩畫的雛形[2]。在中國水彩化藝術(shù)教育發(fā)展早期，水彩畫畫家李鐵夫作為最早一批接受西方藝術(shù)教育的水彩畫家，其較為深入地理解了西洋畫與水彩畫，且前后到英美藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)水彩畫、雕塑及油畫;同時(shí)在這一時(shí)期，中國水彩畫畫家們把水彩畫的時(shí)間、色彩及水分作為三要素，實(shí)現(xiàn)了“洋為中用，古為今用”，即在水彩畫創(chuàng)作過程中，畫家在西洋水彩畫中有效應(yīng)用中國水墨畫技法，并結(jié)合我國的本土文化來創(chuàng)作出具有中國特色的水彩畫。

二、中國水彩畫藝術(shù)教育的成長期

在1949年以后，我國社會得以安定，且經(jīng)濟(jì)得到一定改善，我國設(shè)立了中國美術(shù)家協(xié)會水彩藝術(shù)委員會，這就促使中國水彩畫藝術(shù)真正得到了空前發(fā)展。在1960年期間，中國美術(shù)家協(xié)會水彩藝術(shù)委員會在全國三大城市舉辦了《全國水彩畫巡回展》。且通過《美術(shù)》雜志主持水彩畫理論座談會，在這一座談會上，我國水彩畫藝術(shù)教育人員對自身水彩畫的創(chuàng)作體會與經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行了討論。于1963年4月，我國第一次展出了英國水彩畫300年原作，本次畫展展出了150件左右的水彩作品，這些作品對英國水彩畫由初創(chuàng)到繁榮的歷史進(jìn)行了較為全方位地概括展現(xiàn)，且呈現(xiàn)出了非常精湛的繪畫技藝與優(yōu)美的藝術(shù)語言，讓國人更加深入的了解水彩畫的獨(dú)特魅力[3]。正是在這一時(shí)期，我國掀起了一股水彩畫學(xué)習(xí)的熱潮，很多的中國人開始學(xué)習(xí)水彩畫，并到歐洲各國學(xué)習(xí)西方水彩畫，這一時(shí)期我國涌現(xiàn)出來大量優(yōu)秀的水彩畫畫家，如：吳冠中、吳作人、李泳森、潘思同等，這些優(yōu)秀的水彩畫畫家促使中國水彩畫藝術(shù)教育得以廣泛應(yīng)用及繁榮。

自新中國成立以后，中國水彩畫得以飛速發(fā)展和繁榮，優(yōu)秀水彩畫畫家的培養(yǎng)與興盛促使我國水彩畫隊(duì)伍進(jìn)一步壯大，并大大改變了畫家們的思想內(nèi)容及表現(xiàn)形式。以下通過吳冠中的創(chuàng)作經(jīng)歷來分析中國水彩畫。

吳冠中作為我國杰出的水彩畫畫家，其一直積極探索著中國畫的現(xiàn)代化與民族化，其繪畫作品中主要選擇國畫與油畫材料來進(jìn)行創(chuàng)作，通過觀看其水彩畫作品可以發(fā)現(xiàn)，其水彩畫注重概括，不僅具備西方的造型、色彩及構(gòu)圖，還具備東方的精神、水氣及用筆，總的來說，吳冠中的水彩畫作品充分融合了寫意與寫實(shí)。吳冠中的水彩畫作品之所以呈現(xiàn)出這一特點(diǎn)，主要原因在于吳冠中曾留學(xué)法國，在法國學(xué)習(xí)期間其受到印象派影響，使得其水彩畫風(fēng)格比較寫實(shí);吳冠中回國后，轉(zhuǎn)變自己的風(fēng)格，開始通過本土人特有的眼光看待世界，這就使得其水彩畫風(fēng)格開始注重明快、對比、形式，且具備濃厚的民族特點(diǎn)。

在這一時(shí)期，中國水彩畫畫家有效應(yīng)用了中國畫中傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式，讓中國水彩畫的格調(diào)、意境及氣韻得以大大提升，其中最為重要的是對筆墨的運(yùn)用和認(rèn)識。其中中國畫的特征為主張氣韻，也就是在水彩畫創(chuàng)作過程中，畫家非常注重作品的情趣、氣勢及神韻，這一特征在中國畫的寫意中得以全面呈現(xiàn)，中國畫中的梅蘭竹菊通過提升實(shí)境，來獲得意境，在我國傳統(tǒng)文化中梅蘭竹菊均具備一定的文化內(nèi)涵，象征著人們思想高尚的品質(zhì)[4]。水彩畫畫家們借助中國畫的筆法來全面呈現(xiàn)中國傳統(tǒng)的審美觀念與一直追求的意境。對于水的運(yùn)用，水彩和水墨在干濕用法上存在一些相似之處;在畫面?zhèn)鬟_(dá)的意韻方面，與歐洲的畫家相比，我國畫家依舊存在一些不足之處。立足于中國傳統(tǒng)文化，在中國水彩畫的發(fā)展過程中，需要依靠個(gè)人的智慧及大量中國水彩畫畫家的不斷創(chuàng)新，而要推動中國水彩藝術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展，需要注重培養(yǎng)水彩畫人才，積極學(xué)習(xí)與借鑒國外優(yōu)秀的水彩畫作品及相關(guān)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，從而發(fā)揚(yáng)光大中國水彩畫。

三、中國水彩畫藝術(shù)教育的繁榮期

自1989年以來，我國開始實(shí)行改革開放戰(zhàn)略，積極與各國進(jìn)行政治經(jīng)濟(jì)文化交流活動，中西文化交流日益密切，官方水畫展與民間水彩畫展開始在我國各地舉辦，這就促使中國水彩畫的發(fā)展迎來第二個(gè)高潮。這一時(shí)期的優(yōu)秀中國水彩畫畫家關(guān)維興，其具備非常深厚的藝術(shù)功底，其作品《鄉(xiāng)情》中畫面大氣磅礴，呈現(xiàn)出非常多的人物形象，且打破了以往水彩畫畫面的較小尺寸。另一位水彩畫畫家陶世虎，其在水彩畫創(chuàng)作過程中，在極大程度上保留了水彩畫自身語言亮麗透暢的純真性，將油畫結(jié)實(shí)豐厚的造型優(yōu)勢加以最大化地利用，對中國畫的神韻及筆法的靈趣加以充分利用，并充分融合了時(shí)間、色彩及水分三要素，這就使其創(chuàng)作出的水彩畫作品呈現(xiàn)出比較質(zhì)樸亮麗且雄渾凝重的風(fēng)格[5]。同時(shí)，在這一時(shí)期我國諸多優(yōu)秀的畫家到國外學(xué)習(xí)水彩畫，且許多外國畫家也來到中國學(xué)習(xí)水彩畫，中國水彩畫教育與西方水彩畫教育彼此融合，這就促使現(xiàn)階段水彩畫的不僅具備中國傳統(tǒng)藝術(shù)的優(yōu)勢，還具備西方藝術(shù)的優(yōu)勢，水彩畫的創(chuàng)作風(fēng)格呈現(xiàn)出多樣性的特點(diǎn)等。

目前畫家們并沒有過于注重通過材料工具來對門類進(jìn)行劃分，水彩畫不再僅選擇自身的材料筆紙來進(jìn)行創(chuàng)作，開始選用其他畫種的材料來進(jìn)行創(chuàng)作，水彩畫的繪畫風(fēng)格變得更加多樣化，且促使水彩畫打破了以往狹隘畫種的局面，從而讓水彩畫作品在藝術(shù)語言豐富與題材拓寬方面的特色得以進(jìn)一步增強(qiáng)，向全世界呈現(xiàn)出中國水彩畫豐厚的藝術(shù)實(shí)力。要想進(jìn)一步推動中國水彩畫發(fā)展，我國水彩畫畫家們必須不斷拓寬自己的觀念，充分融合全新的思維及最新的發(fā)展規(guī)律，以此來進(jìn)一步擴(kuò)大中國水彩畫在世界上的影響力，有效促進(jìn)中國水彩畫藝術(shù)教育的長遠(yuǎn)發(fā)展。

為能夠促進(jìn)中國水彩畫更好地傳播及繁榮發(fā)展，相關(guān)部門必須注重學(xué)校教育。目前，我國各大藝術(shù)院校中均已開設(shè)水彩畫專業(yè)，且重視培養(yǎng)水彩畫研究生，這一時(shí)期的畫家在水彩畫創(chuàng)作過程中，具有開放的思路、深厚的造型意識及扎實(shí)的基本功，且具備較強(qiáng)的學(xué)術(shù)水平綜合素質(zhì)，這些優(yōu)秀的青年畫家們有效解決了水彩畫隊(duì)伍的基本素質(zhì)。

在中國水彩畫藝術(shù)教育中，藝術(shù)風(fēng)格直接影響到水彩畫是否能夠走向成功，并可以衡量藝術(shù)作品是否成功，因?yàn)槊總€(gè)人的成長環(huán)境不同，所以其性格、閱歷、對世界的認(rèn)識、審美觀念等均存在較大的差異，加上教育內(nèi)容及所在地域的不同，所以其藝術(shù)創(chuàng)作中呈現(xiàn)的個(gè)性與特色也就不同[6]。基于此，中國水彩畫呈現(xiàn)出諸多藝術(shù)流派及藝術(shù)風(fēng)格，有的畫家的作品比較粗獷豪放，有的畫家的作品比較細(xì)致典雅，有的畫家的作品更加注重抽象和意境等。同時(shí)，我國擁有56個(gè)民族，各個(gè)民族的藝術(shù)風(fēng)格都不一樣，這是我國的寶貴財(cái)富;只有注重民族傳統(tǒng)教育，才能夠讓中國水彩畫更好地走向世界。目前正處于中西交匯風(fēng)格、創(chuàng)新開拓及多元化的形式下，中國水彩畫需對中國民族文化進(jìn)行充分呈現(xiàn)，注重我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承與發(fā)揚(yáng)。

四、結(jié)語

總而言之，在我國，中國水彩畫歷經(jīng)了初期、成長期及繁榮期，為能夠促進(jìn)中國水彩畫更好地走向世界，必須注重中西方文化的交流融合，積極開展中國水彩畫藝術(shù)教育工作，培養(yǎng)更多優(yōu)秀的中國水彩畫畫家。

參考文獻(xiàn)：

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