高中美術教學現狀及對策分析

毛慧雯

[摘要]美術是人類文化最早、最重要的載體之一，運用美術形式傳遞情感和思想是人類歷史中重要的文化行為。文化育人，藝術養心，整個社會的藝術教育水平是衡量現代社會文明水準的重要標志之一。美術教育是素質教育的重要組成部分，教師可以通過對學生審美形態、美感等方面的教育來提高學生的思維與創造能力，培養青少年不驕不躁的性格，使之更加從容地面對學習與生活。

[關鍵詞]高中;美術教學;現狀及對策

美術這門學科不同于其它學科，教師單純地講授并不能充分體現美術教學的特點，也難以提高學生的審美能力。在傳統的教學觀念中，美術都被認為是不必要的學科，一些人認為美術課程的設立并沒有實質性的意義。社會、學校、家庭對美術的錯誤認知，阻礙了美術教學的發展。此外，學生中也存在這樣的問題，一些學生對美術失去興趣，認為美術課可有可無，這就導致大多數學生對美術知識的缺乏和美術實際操作能力的缺失。楊振寧教授曾經說過：“一個人要出成果原因之一就是要順乎自己的興趣，然后再結合社會的需要來發展自己的特長，有了興趣，苦就是不苦而是樂。到了這個境地，工作就容易出成果了。”任何一門學科都必須重視培養學生的學習興趣，美術學科因為課時有限，更要注重培養學生持久的學習興趣。而如何端正學生的學習態度，激發學生的學習興趣，培養學生的審美能力，提高學生的繪畫技能，是我們亟需解決的問題。

一、轉變思想，正確認識美術教學的地位

美術是一門充滿文化與創造性的學科，也是充滿感性和豐富文化背景的藝術類學科。美術教育授課方式獨特，具備綜合性、多視角的特點，涵蓋了文學、歷史、數學、哲學等諸多方面的內容。課程內容不僅包括繪畫和工藝設計基礎課程，還包括手工制作和藝術作品欣賞。以高中美術教材為例，其中不僅涉及繪畫類，還包括設計、建筑，書法、雕塑、攝影六大門類。高中階段的學生正處于世界觀、人生觀、價值觀形成的重要階段，美術教育涉及的審美知識較多，能讓學生學會觀察生活、體驗生活，這對于學生的成長有著極其重要的作用。

有些美術教學內容側重于社會生活中有關美的基本知識和基本技能訓練、審美和表達美的能力培養，有的側重于思想品德教育，還有的側重于學生實踐能力的培養。美術教育從另一個角度引導學生如何思考、如何發散思維，為學生的成長提供優質的資源，為學生的全面發展提供必要條件。在美術鑒賞課中，教師往往會從頭講到尾，這種傾注式的單方面的熱情投入，往往會導致學生興趣缺失，使欣賞課變得毫無意義。教師應該轉變觀念，成為學生學習的引路人，發揮自身的主導作用，尊重學生的主導地位，注重激發學生的學習興趣，使學生具備學習的主動性。

二、貼近生活，提高對美術教育的認知

教育理論家陶行知先生認為，生活就是教育。生活是創作的源泉，藝術創作離不開生活。美術教學要注重引導學生走進生活、走進大自然，在廣闊的天地之間尋找藝術的美。只有這樣，學生才能把生活和藝術結合起來，創造出富有生命力的藝術作品。學習繪畫基礎課時，教師要引導學生注意觀察生活中的美，并加以示范和講解。這樣學生不僅能夠發現并感受到生活中微妙的美，還能更深刻地去感受和理解客觀事物的美。比如，在色彩寫生課教學過程中，通過觀察實物以及觀看教師的示范，學生能夠發現各種形式實物組合的美感以及色彩間的微妙變化，從而豐富對美的認知，提高審美能力和創造力。另外，教師還要引導學生認識與學習形式美，了解這種形式在生活中的作用。只有二者結合，才能讓學生從形式與內容的統一中去感受和欣賞美，美的形象才能夠真正作用于學生的情感和思想。

除了要提高學生的審美能力，還要重視培養學生的創造力和想象力。正因為人類有了想象力和創造力，人類的歷史才得以快速發展，而真正的藝術創作和表現都具有強烈的個性以及與眾不同的特征。創造性思維具有典型的獨特性、思維性、理論性、批判性等特征，是人類推陳出新，開辟新領域、新格局的動力源泉。所以，在美術課上要盡可能多地為學生提供展示自己的機會，充分挖掘他們的創作潛力，讓他們表達對這個世界的看法，提高他們的整體素質。

三、 激發興趣，培養學生的創新精神

美術教育的核心是培養學生的創新能力。在美術教學中，教師要運用科學、合理、有趣的教學方法，充分利用學科間的相互聯系來吸引學生，調動學生學習美術的積極性，激發他們對美好事物的表現欲望和創作沖動。要遵循因材施教的原則，強調個性化教育，激發學生的潛能，促進學生的發展。要優化教學課程設計，兼顧傳統與創新，開發具有針對性的課程內容，制定相應的教學計劃，根據學生的情況適當調整教學內容和方法。要運用多元素相結合的方法，在繪畫教學過程中融入手工、剪紙、陶藝等民間傳統手工藝制作，使課堂作品既有創新性，又能增強學生繪畫的興趣和自信。美術并不是獨立存在的學科，美術與音樂、文學、戲劇等領域都有著密切的聯系，要注重多領域知識的融合。例如，在美術鑒賞課中國山水畫的教學過程中，可以采用中國古典音樂和描寫祖國大好河山的詩詞等學生熟悉的教學資源，讓學生感悟中國山水畫中獨有的意境。這樣不僅能幫助學生理解美術作品，還能讓學生在多領域碰撞的體驗式學習過程中學會觸類旁通，產生意想不到的藝術火花。

四、改進方法，合理應用多媒體教學設備

美術欣賞屬于視覺的藝術。高雅的藝術品，能夠讓人賞心悅目，陶冶情操，并從中感受到無窮的藝術魅力。現有的美術欣賞教材中所展示的作品存在數量有限、畫幅偏小的缺點，加上美術欣賞課的課時較少，無法滿足學生對知識的需求。在傳統美術教學模式中，知識的傳授主要是以教師講解、學生練習以及課堂鞏固為主。理性的知識太多，感性的材料太少，不能充分發揮學生學習的主觀能動性。教師應將多媒體引入高中美術教學中，利用多媒體獨有的聲音、影像、圖片、文字并茂的特點，為學生帶來多重感官刺激，讓美術的美充分地展現在學生面前，使學生的美術學習更富有趣味，進而達到優化教學過程、提高教學質量的目的。多媒體教學可以最大限度地調動學生學習的積極性，使美術課真正做到寓教于樂、美中育人。多媒體的表現效果在一定程度上與藝術有相通之處，在視覺形式上信息強度和畫面吸引力比課本圖片要強很多，對學生有很強的吸引力，也有助于營造良好的教學環境和藝術氛圍，使學生產生強烈的求知欲。

五、強化師資力量，加強基礎教學設施配置

美術教學不同于其它學科的教學，它不僅要求教師具有相應的理論水平，更需要教師具有一定的實踐能力。師資力量和基礎教學配置的升級，是高中美術教學升級發展的重要標志。學校要加強美術教學的基礎性設施建設，完善美術教學的輔助教學。而教師對學生美育的培養不僅僅在于所教授的內容，教師自身也占很大一部分因素。教學過程中教師生動、形象、精煉、富有感染力的語言是進行美育的必要手段。美術教師自身所具備的儀表美、板書美，也會對培養學生的鑒賞能力起到積極的促進作用。

美術教師要不斷豐富自己的美學知識，不斷提高自己的繪畫、設計、動手能力。正所謂名師出高徒，一名優秀的教師需要不斷地補充自身的知識，提高自身的專業水平。在教育教學過程中，要努力發現自身的不足，及時彌補自身所缺。在每一堂課程的授業解惑中，要做到課堂內容有理有據，指導學生夯實自身的美術基礎知識，使學生對于繪畫作品能夠有自身獨到的鑒賞力以及創作力。美術教師還應當具有努力探索的精神，逐步提高教育水平和教學質量，只有這樣，才能被學生接受并信服。

總之，在全面推進素質教育的過程中，美術教育已經顯得越來越重要。它不僅是全面推進素質教育的重要組成內容，更是在時刻提醒著美術教師應該全力完善自身素質，以此來適應現代教學的發展。

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（責任編輯 趙永玲）