馬力克?伊滿霍加
【摘 要】《新課程標準》中指出,教育應該要培養德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人。其中教育主要包括,德育、智育、體育、美育和勞動技術教育五育。《新音樂課程標準》中也指出了樂器演奏在學生音樂發展中的重要作用以及在樂器演奏方面對學生提出的要求。在樂器演奏中演奏者對于音樂進行二度創造時需要將理智因素和感情因素結合起來,才能創造出獨屬于演奏者獨特而富有創造力的演奏音樂。本文就樂器演奏中二度創造的理智因素與感情因素進行淺析,指出樂趣演奏中需要實現理智因素與感情因素的統一。
【關鍵詞】器樂演奏;二度創造;理智因素;感情因素
在器樂演奏的過程中,演奏者進行二度創造的理智因素與感情因素應該統一,是指真實性與創造性的統一。演奏者需要根據真實的樂譜來進行演奏,并且在演奏的過程中演奏者需要帶入自己對于樂譜理解的感情,這樣的二度創造才能給聽眾帶來良好的音樂體驗。在二度創造的過程中,器樂演奏者還應該要重視理智因素與情感因素的再創造,而這些創造又必須與器樂演奏者自身的風格進行結合,并且賦予器樂演奏者所處時代的文化和時代背景,這樣才能創造出有靈魂和打動人心的音樂,這樣的音樂才能經受得住時代的考驗,被一代一代的傳承下去。
一、器樂演奏中二度創造的理智因素
在器樂演奏中,器樂演奏者需要根據前人所譜寫的樂譜來進行器樂演奏。不同的樂器具有不同的樂譜表現形式,比方說,鋼琴和吉他的樂譜表現形式就是不一樣的,鋼琴主要有五線譜和簡譜兩種表現形式,而吉他主要有六線譜和簡譜兩種表現形式;同一篇樂譜也具有不同的樂譜表現形式,比方說,五線譜和簡譜等。器樂演奏中二度創造的理智因素不僅包括實際的樂譜,還包括樂曲原創者當時在創作樂曲時所處的背景時期和文化特征等。器樂演奏者在進行演奏的過程中,需要通過運用原創者當時所處的時代背景去思考和感悟原創樂曲背后所傳達的信息和思想,從而能夠在樂譜的基礎上更好的進行二度的創造。貝多芬曾經說過,音樂是比一切智慧、一切哲學更好的啟示。音樂具有它自身的哲學性和特殊性,器樂演奏者在進行二度創造的過程中,也需要考慮音樂本身的哲學色彩和音樂本身的特點,這樣才能有利于促進演奏者演奏出更好的器樂音樂,并給觀眾帶來更優質的音樂體驗。
二、器樂演奏中二度創造的感情因素
音樂與人的內心情感是息息相關的,音樂是人類心靈的最后一塊棲息地,音樂是人類情感世界的一種獨特的表達形式。音樂中包含著各種各樣的情感,比方說,快樂、悲傷、喜悅等的。器樂演奏者在二度創造的過程中應該要細致的體會每一個音符所包含的情感以及情感的起伏變化。器樂演奏者應該根據樂譜的實際情況來感悟樂譜中的所有情感,不應該過度的放大或者忽略音樂原創作品中的任何情感,應該力求做到將音樂作品中的情感與自身的真實情感結合起來,實現每一個音符的器樂演奏都是由器樂演奏者自身的內心情感油然而生的。器樂演奏者需要去體驗各種各樣自己并未體驗過的情感,豐富的情感體驗能為器樂演奏者的二度創造帶來更多的益處。只有打動器樂演奏者自身的音樂情感,才能夠真正的打動欣賞器樂音樂的聽眾們,所以在器樂演奏的二度創造中,器樂演奏者應該要重視音樂所表達的情感。
三、器樂演奏中二度創造的一般建議
(一)重視原創者所創造的樂譜
器樂演奏者在器樂演奏的二度創造中應該要重視原創者所創造的樂譜。器樂演奏者不僅要細致的了解原樂譜中的每一段音符和每一句詞句,還應該講每一段音符和每一段詞句結合起來整體的研究原樂譜。在此基礎上,器樂演奏者還應該深入的了解原作者制作樂譜時的時代背景和原作者本身的音樂風格,以及原作者所有音樂作品的發展走向。只有全面的了解原作者的音樂風格和創作手法,才能更好的幫助二度創造的器樂演奏者更好去理解原創者做譜寫的樂譜,才能更好的促進器樂演奏者進行比較完美的演奏。如果器樂演奏者不重視原創者所創造的樂譜,器樂演奏者就不能很好的理解樂譜多表達的意義,從而器樂演奏者也很難對音樂進行優質的二度創造,所以,器樂演奏者重視原創者所創造的樂譜是非常至關重要的。
(二)重視原創作品和強調個性
器樂演奏者應該要尊重原創者所創造的作品,這些作品之所以流傳至今,被世界各國的人們所熱愛,是因為這些作品是經歷過時間的打磨的。重視原創不僅體現著對原創者的尊重,而且也體現著對原音樂作品的尊重。器樂演奏者在二度創造的過程中應該要重視原創者在樂譜中所想要表達的思想,這樣才能更好的進行二度創造。
器樂演奏者不應該完全的按照原創者的所思所想來進行二度創造。二度創造體現的是創造性,所以器樂演奏者應該努力的將自身個性和風格特點與原音樂作品進行深度的融合,這樣才能碰撞出新的音樂火花。器樂演奏者應該通過原創作品與原創者進行深入的對話,在二度創造的過程中,使創造出的音樂作品既體現出器樂演奏者的個人特色,又體現出原創者的思想情感。
(三)重視創造性
在器樂演奏的二度創造過程中,器樂演奏者應該要重視原創作品的樂譜。但二度創造絕不意味著完全照搬之前原創者的樂譜,器樂演奏者可以依據自身所處的的時代特征和自身的音樂風格,合理而適宜的對樂譜進行再次創造,以促使再創造的樂譜與器樂演奏者得到更好的融合,從而使器樂演奏者進行更好的音樂演奏和觀眾獲得更好的音樂體驗。
在器樂演奏的二度創造過程中,器樂演奏者不僅應該要重視原創作品的音樂情感,還應該融合自身的情感。器樂演奏者在演奏的過程中,應該將原創者所表達的情感與自身的情感進行融合,以創作出一種新的情感。這種新的情感應該既能表達原創者所思所想,也應該又能體現出器樂演奏的二度創造者的情感體驗。這樣再創造出的情感才能感動器樂演奏者本身,從而才能感動音樂聽眾,只有打動人心的音樂作品才具有靈動的靈魂。
(四)重視理智因素與感情因素的結合
在器樂演奏的二度創造過程中,如果器樂演奏者只重視原創音符和詞句本身以及再創造的音符和詞句,是不能給與觀眾很好的音樂體驗的。沒有情感的音樂是沒有靈魂的,沒有靈魂的音樂是空洞的,這樣的音樂必定不能給觀眾帶來良好的音樂視聽體驗。
在器樂演奏的二度創造過程中,如果器樂演奏者只關注原創的情感表達與再創造,是不能對音樂作品進行很好的二度創造的。器樂演奏者只關注作品中情感的表達,忽視對于樂譜的再創造,是難以完整的體現再創造者所想表達的完整的思想的。
因此,器樂演奏者應該要重視理智因素與感情因素的結合,既重視樂譜,又重視音樂作品的情感,這樣才能使得自身與作品完整的結合在一起,器樂演奏者才能夠二度創造出優秀的音樂作品,并給與觀眾帶來良好的音樂體驗。
四、總結
本文主要從三個方面論述了器樂演奏中二度創造的理智因素與情感因素,分別是器樂演奏中二度創造的理智因素、器樂演奏中二度創造的情感因素和器樂演奏中二度創造的一些建議。在器樂演奏中二度創造的理智因素方面,指出了理智因素包含樂譜以及原創者所處的時代特征等的;在器樂演奏中二度創造的情感因素方面,指出了要依據原創者所處的時代去分析原創作品的情感;在器樂演奏中二度創造的一般建議方面,提出了四個建議,分別是,重視原創者所創造的樂譜、重視原創作品和強調個性、重視創造性和重視理智因素與感情因素的結合。
【參考文獻】
[1]郭凱;郭旺;器樂演奏中的二度創作[J];河北科技大學學報(社會科學版);2005年03期.
[2]吳學禹;器樂演奏中的二度創造的理智因素與感情因素淺析[J];中國音樂;表演藝術;2002年02期.
[3]賀曄;淺析《肖邦g小調第一鋼琴敘事曲》的幾個不同版本——兼論個性理解與藝術的再創作[J];上海師范大學學報(哲學社會科學版);1999年01期.