黃自清唱劇《長恨歌》之《此恨綿綿無絕期》作品分析

【摘要】中國的第一部清唱劇作品是由韋瀚章作詞、黃自作曲的《長恨歌》，這部作品堪稱是西方音樂技術和中國文化元素的結合體。作品包含六首合唱曲，彼此相對獨立，有因果的繼承和發展。《此恨綿綿無絕期》作為本套曲的最后一首，渲染了一種悲傷、孤獨無依、好景不常在的情感。

【關鍵詞】黃自;長恨歌;作品分析

【中圖分類號】J676? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

中國的第一部清唱劇作品是由韋瀚章作詞、黃自作曲的《長恨歌》，作品取材于唐代白居易的長篇敘事詩《長恨歌》，創作于1932年夏秋。這部作品堪稱是西方音樂技術和中國文化元素的結合體。作品包含六首合唱曲，分別是：《仙樂風飄處處聞》（混聲合唱）、《七月七日長生殿》（女聲合唱加男女聲二重唱）、《漁陽鼙鼓動地來》（男聲合唱）、《六軍不發無奈何》（男聲合唱）、《山在虛無飄渺間》（女聲合唱）、《此恨綿綿無絕期》（混聲合唱加男中音獨唱）。六首作品彼此相對獨立，有因果的繼承和發展。

《此恨綿綿無絕期》作為本套曲的最后一首，在“凄凄秋雨灑梧桐”的唱腔中，清唱劇《長恨歌》接近尾聲。本首作品似乎更加表達了《長恨歌》的主題——“恨”。合唱曲分為兩部分，第一部分是混聲四部合唱，第二部分是由男中音獨唱及混聲四部合唱組成。降b小調，曲式結構為引子（1）+A（2—18）+間奏（19—21）+B（22—47）。

第一部分中，共分為a、a?、b和b?四個樂句。在第一樂句a中，運用了女低聲部晚女高聲部一拍進入，男高聲部晚女低聲部一拍進入及男低聲部晚男高聲部兩拍進入的規律，形成對立聲部，是一種模仿復調，也構成了一種輪唱，表現了“凄凄秋雨灑梧桐，寂寞驪宮”，唐明皇一個人在驪山行宮里，見到此情此景已是物是人非，一種連綿不斷的愁緒涌上心頭。四個聲部參差進入，女低聲部低于女高聲部三度進行模仿，男低聲部低于男高聲部三度的模仿來描繪“秋雨灑梧桐的凄涼”的情景，與《長恨歌》開篇作品《仙樂風飄處處聞》及第二首作品《七月七日長生殿》的生活相對比，感嘆往事不堪回首。在鋼琴伴奏織體中，選用了下行音階，是一種嘆息性音調，形象表現了唐明皇傷感壓抑的情緒。在本曲的第一部分，合唱部分和鋼琴伴奏織體都鮮明的表達了唐明皇抑郁憂傷的主題。（見譜例1）。

第二樂句a?中，運用了模仿及對位的創作手法讓這種傷感惆悵的情緒繼續發展及進行。（見譜例2）。

在第三樂句b中，運用了卡農式的模仿，分為兩大部分。第一部分是女高聲部和女低聲部平行六度的關系演唱“荒涼南內玉階空”，男高聲部和男低聲部之間以平行六度的進行且低于第一部分（女高聲部和女低聲部）三度進行模仿。

在第四樂句b?中，各個聲部漸漸融合。男高聲部最先進入，女低聲部、女高聲部、男低聲部依次進入直至融合在一起。本句中運用了模仿及對位的創作手法。

在合唱部分中，運用了“起承轉合”和大量模仿復調及對位的作曲手法來表達唐明皇內心的孤寂、無限惆悵、愁腸滿肚及思念楊貴妃的感情。本曲的合唱部分屬于復調性的合唱作品，四個聲部有獨立的旋律，但又彼此間互相結合、同時發展。四個聲部輪流處于主要地位，在互相交替時又形成交錯關系，所以四個聲部形成此起彼伏、你隱我現、你靜我動的情景，這種交替和交錯的關系有顯著的連貫性，使唐明皇的這種愁緒延綿不斷、沒有間斷。

在第二部分中，采用領唱和合唱結合的方式。運用了節奏模仿、復調對位法等創作手法，依舊在描寫唐明皇的愁緒，延綿不斷，進一步突出“恨”的主題。合唱聲部保留前面一段的和聲段織體，與領唱形成對位，在合唱的呼應下，使曲調更加悲痛。

本首合唱曲全曲彌漫著悲傷、孤獨無依，懷念與楊貴妃鴛鴦雙棲的幸福生活卻好景不常在的失望抑郁情感。

參考文獻

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作者簡介：劉常茹（1990—），女，山東省諸城人，碩士研究生，貴陽市女子職業學校音樂教師。