大學舞蹈教學中培養(yǎng)學生情感表現力的方法分析

劉思呈

【摘要】舞蹈教學作為一門動作性極強的學科，需要充分應用肢體語言，利用肢體動作傳達表演者的情感，演繹場景。舞蹈具備多元化的社會元素，在遠古時期就有用舞蹈祈福的習慣，而在現代社會舞蹈的娛樂化功能愈發(fā)明顯，人們對于舞蹈的喜愛程度也不斷增加。因此在大學舞蹈教學中，教師需要通過舞蹈引導學生體會并表達相應情感，實現舞蹈技藝與情感表達的統一，在體現舞蹈價值的同時，更好的激發(fā)學生學習舞蹈的興趣。基于此，本文主要闡述大學舞蹈教學的重要性，并提出相關措施提高學生情感表現力。

【關鍵詞】大學;舞蹈教學;情感表現力

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

舞蹈作為一種最古老的藝術表現形式，最初是一種情感表達的方式，“手之舞之，足之蹈之”就是這種場面的表現。而隨著社會的不斷發(fā)展，舞蹈逐漸呈現多樣化的發(fā)展態(tài)勢。由于舞蹈的娛樂性比較強，因此當前的舞蹈經常以商業(yè)表演的形式出現，使得一些舞蹈逐漸脫離情感表達的本質，為表演而表演，使得舞蹈逐漸變得商業(yè)化、機械化。為了提高舞蹈的藝術表演力和感染力，就需要從大學舞蹈教學入手，在強化學生舞蹈基本功的同時，提高其情感表現力，讓觀眾能夠體會到舞蹈的魅力。

一、大學舞蹈教學中培養(yǎng)學生情感表現力的重要性

（一）加強領悟作品內涵

舞蹈作品的創(chuàng)作都是基于創(chuàng)作者自身的情感表達，因此學生在學習過程中如果能夠領會其中的情感內涵，就能夠達到事半功倍的效果，提高舞蹈的舞臺表演力。因此教師在進行舞蹈教學過程中，要將增強學生對于作品思想內涵的領悟放在首位，引導其把握作品的思想感情，在舞臺表演過程中更具表現力和舞臺張力，取得更好的表演效果。

（二）提高舞臺表演效果

為了提高表演者的舞臺表演效果，讓觀眾體會到表演者的內心思想以及作品主題，就需要表演者在深入分析和理解舞蹈作品的基礎上，利用自己的舞蹈技藝，提高舞臺整體表演效果。因此在進行舞蹈教學過程中，教師要培養(yǎng)學生理解和分析舞蹈作品的習慣，引導學生掌握舞臺表現技巧和表現能力，從而增強學生的情感表現力。

（三）提升舞蹈教學效果

提升大學舞蹈教學效果并不僅僅表現在要讓學生熟練掌握舞蹈的基本技巧和舞臺表現能力，更需要培養(yǎng)學生對于舞蹈作品的感知與表現能力，提升學生的情感表現力，增強舞蹈的感染性和藝術效果。

二、培養(yǎng)學生情感表現力的相關方法

（一）運用啟發(fā)式教學，提高學生對于舞蹈作品的理解

在舞蹈教學中，教師可以運用啟發(fā)式教學對學生的舞蹈動作和舞蹈理論進行指導，尤其針對學生頻繁出現的舞蹈動作僵硬的情況，教師可以通過語言或者肢體進行示范，讓學生清楚自身存在的問題。例如在學習《孔雀舞》時，教師可以提問“從哪里看到孔雀？孔雀的動作姿態(tài)是什么？”引導學生進行思考，同時學生則根據教師的提問進行思考，總結孔雀舞的基本動作。最后由教師對所有學生的回答進行總結，并且補充《孔雀舞》的背景知識“孔雀舞的舞蹈動作是模仿孔雀的動作而形成的舞蹈，因此以孔雀舞來命名。在表演孔雀舞時，可以將自己想象成一只高傲自信的孔雀，通過開屏展現自己迷人的神態(tài)。”在加深學生了解的同時，讓學生感受到舞蹈的魅力，提升學習舞蹈的興趣。通過《孔雀舞》的啟發(fā)教學，既能夠在理論知識上加深學生對于作品的理解，又能夠在表演實際舞蹈中將自己的理解融入其中，逐步提高學生的情感表現力。

舞蹈作為一門藝術性比較強的學科，每段舞蹈都是一個完整的藝術作品，也是一個完整的教學素材。因此教師在進行舞蹈教學時，不僅需要教授學生舞蹈理論知識和舞蹈技巧，還需要引導學生分析理解舞蹈作品內涵。這就要求教師在進行教學之前，認真挖掘舞蹈動作背后的情感內涵，并且認真分析舞蹈動作的創(chuàng)作背景與情感。例如在學習經典作品《天鵝湖》時，教師在教學之前可以首先向學生介紹《天鵝湖》的創(chuàng)作背景，同時可以播放《天鵝湖》的舞蹈視頻，并且逐步分解天鵝湖的動作，講解動作之中蘊含的歷史文化和情感內涵。通過運用啟發(fā)式教學，提升學生對于舞蹈作品的理解能力和審美能力，學生在學習和分析舞蹈作品的過程中，自身的鑒賞能力和審美素養(yǎng)也到提高。

（二）運用情景教學法，培養(yǎng)學生審美能力

除了啟發(fā)式教學，教師還可以采用情景教學法對舞蹈作品進行全面的分析，進而指導學生在表演舞蹈的過程中融入感情。在進行創(chuàng)設情景教學之前，教師要給學生布置提前了解舞蹈作品的任務，讓學生了解舞蹈作品中所涉及的創(chuàng)作背景、歷史背景以及舞蹈作品背后風俗習慣等，讓學生初步了解舞蹈作品的基本情況。同時為了增強學生的情感表現力，教師可以從畫面創(chuàng)設、音樂感受、舞蹈語言與情感交流五個方面創(chuàng)設情境。

例如在學習《孔雀舞》時，教師可以降低教室兩邊的窗簾高度以降低教室的亮度，同時在教室兩側的墻上掛上綠色的孔雀幕布，為學生創(chuàng)設一個和諧良好的學習環(huán)境。學生在進入教室后，教師給予其3分鐘的時間靜心沉思。3分鐘之后，教師再播放自然聲的純音樂，給予學生5分鐘的時間感受音樂。在平心靜氣之后，教師再引導學生感受《孔雀舞》的旋律與節(jié)奏，使其能夠自然而然的生出跳舞的欲望。此時，教師再通過播放視頻分步分解舞蹈動作，隨著音樂的節(jié)奏舞蹈。身體、手臂、頭部自然舒展，像孔雀一樣優(yōu)美而舞。在舞蹈的同時，教師再根據學生的舞姿動作進行指導，“小腿抬高，手指呈孔雀冠，挺胸”。在舞蹈結束后，教師再組織學生進行討論交流，總結自己的情感體驗。由此看來，在《孔雀舞》教學過程中，能夠通過創(chuàng)設情景營造良好的學習環(huán)境，讓學生在舞蹈過程中自然而然生出良好情感，通過情景教學推進學生的情感體驗，在培養(yǎng)學生情感表現力的同時，提升舞臺表現效果。

對于舞者而言，由于每個人對于舞蹈作品的體會與感受不同，因此對于同樣的舞蹈作品，不同的人表演出來有不同的魅力，為了提高舞蹈作品的魅力，就需要提升學生的審美能力和藝術鑒賞能力。為此教師在培養(yǎng)學生的審美情趣時，教師可以通過視頻或者現場表演，引導學生將自己的情感和思維融入到作品中，促使內心情感的升華，使得學生對于作品的理解程度進一步加深。教師和學生在學習舞蹈作品后，教師可以組織學生對舞蹈作品進行分析討論，相互交流對于作品的情感體驗。舞蹈作為一門愈久彌新的傳統藝術，不僅由于舞蹈自身的藝術性，更在舞蹈之中不斷融入時代發(fā)展元素，促使舞蹈不斷創(chuàng)新發(fā)展。舞蹈是人的情感表達，對于每個人而言，其對于舞蹈作品的理解上也存在差異。因此教師在進行舞蹈教學時，教師應該充分發(fā)揮學生的想象能力，增加舞蹈個性化和多樣化色彩。

三、結束語

綜上所述，基于大學舞蹈教學培養(yǎng)學生的情感表現力對于促進舞蹈的多元化發(fā)展極為重要。教師在教學過程中，應該從舞蹈作品本身的情感內容入手，通過基礎訓練提高學生的舞蹈技藝，同時開設舞蹈作品鑒賞課程，提高學生的審美能力與審美情趣。此外教師的多樣化教學方法，激發(fā)學生對于舞蹈的興趣，進而提高學生的情感表現力。

參考文獻

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