淺談傳統文化在動畫角色中的運用

杜梅 王芳

隨著科學技術的高速發展和人們生活水平的提高，人們對文化的需求逐漸增加。動畫作為一種特殊的傳播媒介形式，以其特有的視聽優勢深受觀眾的喜愛。但是，要在這個動畫產業競爭壓力如此之大的環境下存活下去，就必須為動畫注入新鮮血液，而中國傳統文化元素就是動畫產業所需要注入的新鮮血液。中國傳統文化元素可以讓制作出來的動畫角色更具文化內涵，讓整個動畫片更具時代美感。本文分析了傳統文化元素在動畫角色塑造中的運用，探究在動畫制作過程中如何運用中國傳統文化元素演繹動畫角色。

一、傳統水墨元素在動畫電影《哪吒鬧海》角色中的運用

水墨畫是中國畫中純用水墨作畫的一種畫體，是中國傳統美術的精髓和代表，水墨畫不僅在作畫方面極其講究，要求也十分煩瑣。水墨畫僅用水和墨的不同比例調和，就能在畫面上呈現不同的濃淡層次，使畫面具有獨特的墨韻。北宋詩人沈括在《圖畫歌》中云“江南黃源傳巨然，淡墨輕嵐為一體”，說的就是中國水墨畫中的墨韻。水墨畫借助具有民族特色的繪畫工具和材料，表現意象和意境，屬于中國傳統繪畫。

20世紀70年代末創作的動畫電影《哪吒鬧海》就充分運用傳統水墨元素，影片具有浪漫瑰麗、清新脫俗的繪畫風格，根植于傳統文化，以明代神話小說《封神演義》作為原型，極具文化內涵，人物角色豐滿鮮活，成為可以從多角度分析的個體而不是單純的動漫角色。動畫影片《哪吒鬧海》結合神話小說《封神演義》中眾人物的挫折和感情經歷，給主人公哪吒賦予了一個新的使命，故事不單單展現了哪吒的成長歷程，而是以一個全新的角度來看待哪吒。他不只是一個天真活潑、經歷重重磨難的孩子，更是一個敢于和邪勢力做斗爭，敢于反抗封建禮教的小英雄。

《哪吒鬧海》開篇用水墨山水畫的形式來奠定整個故事的基調，以紅、黃、青、黑、白等濃重鮮明且具有裝飾性的顏色作為畫面色彩來烘托人物形象。影片主人公哪吒在服飾色彩上運用了大量的紅色元素和荷花元素作為裝飾，側面體現出哪吒具有勇敢精神。影片在水墨營造的意境中詮釋每個人物的形象特征。例如，東海龍王全身以藍、綠等冷色調為主，用簡約大方的線條來展現其兩面三刀、囂張跋扈的人物形象。這也正是中國繪畫和西方繪畫在動畫電影制作方面的最大不同之處。西方繪畫是再現的藝術，著重寫實，而中國繪畫是表現水墨畫的點染勾勒和意境心靈的傳達。關于意境，有人評價說，“詩為畫中骨，技法之熟，可呈胸臆，畫面之外，可留思想”。水墨技法是一種呈現動畫效果的方式，是動畫制作根植中國傳統文化的基石，在影片角色塑造上起到了重要作用。

二、戲曲元素在動畫電影《哪吒鬧海》中對人物心理的刻畫

中國戲曲主要由民間歌舞、說唱和滑稽戲三種不同藝術形式綜合而成，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術形式，從先秦開始萌芽，歷經長期發展才逐漸形成完整的戲曲表演體系。中國戲曲是世界三大古老戲曲文化之一，也是集眾多藝術形式為一身的藝術綜合體。中國戲曲還具有綜合性、虛擬性、程序性等藝術特征，是中國傳統藝術不可多得的藝術瑰寶。而中國傳統戲曲中包含的戲曲音樂、戲曲行當、戲曲臉譜等藝術形式對塑造動畫電影《哪吒鬧海》中的人物形象及剖析人物心理起到了至關重要的作用。

（一）戲曲音樂對人物心理的刻畫

戲曲音樂是中國民間音樂的一種載體，它是戲曲藝術中刻畫人物情感、烘托舞臺氣氛、表現人物情感的重要手段之一。動畫電影《哪吒鬧海》在背景音樂中加入了古箏、笛子等中國傳統樂器，與故事情節、畫面相互配合。在哪吒出世時，運用古箏抑揚頓挫的音樂節奏來襯托當時李靖忐忑的心情，展示出在萬般無奈之下怕連累家族而拔劍擊之的矛盾心理;到高潮時，在東海龍王的威脅下，李靖不得不犧牲愛子讓其自我了斷，這時的音樂運用中西樂器結合的手法來烘托氣氛的悲壯。

哪吒自刎時的背景音樂設置不僅僅是為了讓觀眾感受小英雄自刎時的傷感，更重要的是讓觀眾通過背景音樂來了解李靖的心理變化，讓李靖這個角色更加豐滿、生動，使觀眾在憎恨李靖冷酷無情的同時感受到影片所要帶給觀眾的啟發。現實生活中也有很多無奈的事情，沒有真正的對與錯，有的則是在面臨選擇時的自我決斷。如果沒有戲曲音樂的烘托，人物形象就不可能那么豐滿，動畫也就失去了戲曲韻味。

（二）戲曲行當對人物心理的刻畫

行當是中國戲曲獨具特色的表演體制，它是戲曲人物藝術化、規則化的形象類型。不同的人物角色擁有不同的行當，要突出人物的性格特征，進一步挖掘人物角色更深層的內心世界。動畫電影《哪吒鬧海》中，人物的服飾、音容笑貌、動作等都是以中國傳統戲曲為標準進行結合。上到神仙，下到鬼怪，每一個角色都是經過對戲曲的反復推敲，設定的每個角色舉手投足間都透露出戲曲的獨特韻味。例如，哪吒動作融入了中國戲曲元素，唱念做打等一舉一動都充滿戲曲的獨特氣息，使哪吒的英雄形象更具有層次感和時代感，這也為哪吒的心理刻畫提供了依據。通過分析哪吒的動作，人們可以挖掘角色內心的真實想法，避免角色顯得空洞。

影片中最大的反派角色東海龍王，其龍面人身的兇狠長相和和渾身以藍色調為主的帝王裝扮讓人們一眼就可以看出，這是一個喜怒無常、唯我獨尊、不易親近的角色。東海龍王在與哪吒交手，時而展現兩面三刀、囂張跋扈，時而哀憐求饒，由此可以看出東海龍王在心理上的不同變化。

（三）臉譜對人物心理的刻畫戲曲譜式

戲曲臉譜是一種具有中國傳統文化特點的特殊化妝方式。由于每個歷史人物都有自己的獨特之處，戲曲需要采用一種特殊的化妝方式，即“臉譜”。臉譜的歷史極其悠久，最早可以追溯到北齊的蘭陵王，因其長相陰柔，不能起到震懾敵人的作用，故戴上面具來遮擋面容，領兵出戰，能歌善舞的將士們還據此創造出《蘭陵王入陣曲》。面具也因此流傳下來，中國古代面具有簡單的符號圖案，分為觀念符號和表情符號兩大類，都是用來表達某種特定的觀點和表情。戲曲里，這些圖案被直接畫在表演者臉上，表達更加復雜、豐富的表情。

中國臉譜文化博大精深，涉及領域非常廣泛。影片《哪吒鬧海》沒有采用傳統的臉譜畫法表現人物形象，而是進行靈活處理，人物形象的塑造迎合了大眾審美，讓觀眾看到角色后能產生親切感。陳塘關總兵李靖的角色塑造就十分夸張、大膽，高挑的丹鳳眼、英挺的鼻子、滿腮胡須，展現出一個威武的大將形象。影片通過李靖面部五官的起伏變化來刻畫人物內心的真實想法。例如，在與哪吒相處時，眉眼中透露出歡喜;面對東海龍王的威脅和斥責時，眉頭緊鎖，影片沒有運用過多的鏡頭修飾就把李靖的情感表現出來，使人物形象更有層次，凸顯出他不僅是一個父親還是一城之主。因此，臉譜對人物形象刻畫起到了重要作用。

三、結語

無論是人物角色塑造還是畫面效果、故事主旨，《哪吒鬧海》這部影片都具有非常高的藝術造詣。以《哪吒鬧海》為例，本文分析了如何運用水墨、戲曲、臉譜等傳統文化元素刻畫動畫形象和人物心理。動畫制作一定要根植于傳統藝術文化，注重動畫的內涵和靈魂，而不是一味追求細枝末節，傳承和弘揚中國傳統文化，讓更多的中國動畫走向國際。

（江西服裝學院）