盤點“億元俱樂部”藝術品新貴
2019-07-01 13:34:34盧娜
東方企業家 2019年7期
盧娜
日歷翻過六月，宣告邁入夏季，2019年春拍中不乏熱鬧和“新高”的幾場大型拍賣會均已落下帷幕，但因春拍掀起的全球藝術品市場的余溫并沒有褪去。過去的兩個月中，新晉加入“億元俱樂部”的拍品和藝術家依然是人們茶余飯后的談資，本文就為你盤點一番“億元俱樂部”的新貴，其中說不定就有下半年秋拍的價值風向。
1
克勞德·莫奈《干草堆》
成交價：1.1億美元（約合7.6億元人民幣）
拍賣行：紐約蘇富比
2019蘇富比春季印象派及現代藝術晚拍中，克勞德·莫奈的《干草堆》以1.1億美元（約合7.6億元人民幣）創造了莫奈的拍賣價格紀錄，成為本季印象派及現代藝術拍賣的標王，并打破畫家此前在2018年5月創下的個人最高紀錄（《綻放的睡蓮》，8468.5萬美元），躋身“十億俱樂部”。
此次蘇富比拍賣的《干草堆》繪于1890年，本世紀以來參與拍賣的該系列畫作僅有四幅，這幅畫是其中之一，同時也是僅有的八幅存于私人手中的作品之一。1890年代，芝加哥富豪、社交名人波特·帕爾莫夫婦從莫奈的經紀人那里直接購買了這幅《干草堆》，1986年經拍賣被另一位藏家購入收藏，直到此次拍賣再度亮相。《干草堆》系列中的另外17幅作品保存于包括大都會藝術博物館和芝加哥藝術學院在內的各大博物館中。
2
杰夫·昆斯《兔子》
成交價：9107.5萬美元（折合6.26億元人民幣）
拍賣行：紐約佳士得
《兔子》是杰夫·昆斯創作于1986年的一件閃亮的不銹鋼雕塑，靈感來自孩子的充氣玩具。此次成交刷新了他的個人紀錄，也讓他力壓大衛·霍克尼《藝術家肖像》，重回最“貴”在世藝術家的寶座。
有批評家認為，雕塑《兔子》優雅而神秘地暗示了與康斯坦丁·布朗庫西、馬歇爾·杜尚和安迪·沃霍爾等藝術家作品的聯系。昆斯的職業生涯充滿矛盾、爭議和坎坷，屢次被卷入訴訟，指控他抄襲，因而這一拍賣對藝術家本人而言無疑是令人高興的。
3
羅伯特·勞森伯格《水牛II》
成交價：8880.5萬美元（折合6.11億元人民幣）
拍賣行：紐約佳土得
勞森伯格的絲網版畫《水牛II》創作于1964年約翰肯尼迪被暗殺后不久，當時美國正值發展高峰，所創作的藝術品沖擊固有的美術觀念，破舊立新。1965年時羅伯特·B2梅耶與妻子碧翠斯·C·梅耶夫婦從紐約的里奧·卡斯特里畫廊購得該作品，此后從未出現在拍賣市場中。
此油畫高逾8尺，焦點落于當時的參議員約翰·肯尼迪身上，勞森伯格用各種象征美國的圖案一一包括太空競賽、軍隊、具代表性的消費產品和愛國符號等一一圍繞肯尼迪的大型照片，與相對平淡的城市景觀和個人物品相互襯托。作為戰后美國藝術的典范，該作的成交創造了勞森伯格的個人最高價。
4
保羅·塞尚《水果與水壺》
成交價：5929.5萬美元（約合4.1億元人民幣）
拍賣行：紐約佳士得
這件作于1888至1890年間的作品是現代藝術史上的一個里程碑時刻。塞尚仔細揣摩物體在形狀、顏色和紋理上的細微差別，以豐富飽滿的筆法描繪出一組置于桌面上的靜物，所展現出的出色美學視野令他的藝術作品成為二十世紀藝術領域的革命性力量。作品以3000萬美元起拍，在經過一番激烈的拍場酣戰后，最終被一位亞洲買家收入囊中。
5
巴布羅·畢加索《女子與狗》
成交價：5493.6萬美元（約合3.8億元人民幣）
拍賣行：紐約蘇富比
在《女子與狗》中，畢加索以充滿情感和幽默感的筆法描繪他的阿富汗獵犬喀布爾，可見藝術家對動物的喜愛。畢加索的作品里出現過不同犬只，包括玫瑰時期的瘦削小狗、重新演繹維拉斯蓋茲名作《宮女》的系列作品中的小狗、以及他飼養的達克斯獵犬蘭普，還有兩只阿富汗獵犬卡茲別克、喀布爾以及拳師犬簡。
當然，喀布爾并不是此幅作品的唯一主角。畫中安坐在扶手椅上的女人是畢加索的第二任妻子賈桂琳·洛克，她自婚后一直陪伴著畢加索，直至他在1973年離世。在畢加索一生畫過的女子肖像畫當中，以賈桂琳的為主角的作品數量最多。1952年.二人在瓦洛里的制陶工坊相識，當時畢加索仍然與情人弗蘭索娃·吉洛同住。
6
安迪·沃霍爾
《雙面貓王（費魯斯畫廊版）》
成交價：5300萬美元（約合3.7億元人民幣）拍賣行：紐約佳士得
安迪·沃霍爾自小鐘情于好萊塢的璀璨魅力，更具有一份近乎迷戀的欣賞之情。童年時的他曾收藏電影明星的照片剪貼簿：長大后亦繼續收集相關圖片和電影海報。策展人華特·霍普斯（ Walter Hopps）回顧他在1961年造訪沃霍爾住所時，表示那里“鋪滿了各種各樣的大眾電影雜志、影迷雜志，還有關于電影或搖滾樂明星的行業刊物，而沃霍爾身處其中，如魚得水。” 《雙面貓王》繪于1963年夏天，通過此作藝術家向這位名動天下的超級巨星致敬。貓王不僅蜚聲國際，亦深得安迪·沃霍爾欣賞和仰慕。安迪·沃霍爾深諳大眾傳媒是如何界定當代體驗的，不久后，他藉此重塑視覺藝術，獲得與貓王同樣的非凡成就。
7
文森特·梵高《療養院花園里的樹》成交價：4000萬美元（約合2.8億元人民幣）拍賣行：紐約佳士得
《療養院花園里的樹》創作于1889年。當時的梵高是自愿入住圣保羅療養院的病人，他在這間位于圣雷米、由修道院改建的療養院里完成了眾多知名畫作，包括現藏于紐約現代藝術博物館的著名作品《星夜》。
8
路易斯·布爾喬亞《蜘蛛》
成交價：3205.5萬美元（折合2.2億元人民幣）
拍賣行：紐約佳士得
布爾喬亞的這件“蜘蛛”構思于1996年，并在1997年制作完成，是該系列中的第三件。這件作品的成功拍賣，首先創造了其個人的拍賣最高價紀錄，其次還是女性藝術家的第二高價拍賣。
藝術家本人曾經這樣寫道：…蜘蛛是獻給我的母親的一首頌歌。她曾經是我最好的朋友，像蜘蛛一樣，她也是一位善于編織的人。我的家族經營的是掛毯生意，一直是母親在打理。就像這些蜘蛛，她也非常聰明。眾所周知，蜘蛛是自然界中的一種于人有益的存在，也像母親一樣。”
9
羅伊·李奇登斯坦《吻III》
成交價：3113.5萬美元（約合2.15億元人民幣）
拍賣行：紐約佳士得
《吻 III》（1962年作）是梅耶伉儷家族珍藏的另一大亮點，亦是羅伊·李奇登斯坦（ RoyLichtenstein）廣受贊譽的油畫名作之一。在完成此作的同年，他于紐約傳奇的利奧·卡斯泰利藝廊Leo Castelli Gallery）首次舉辦了個人展覽。
1961年，李奇登斯坦突破早期風格，開始重現流行印刷的視覺特質。其作品以廣告和漫畫為題，大多與戰爭和浪漫故事有關，《吻III》便是其中標志性的一例。
10
弗蘭克·斯特拉《派因斯點》
成交價：2808.25萬美元（約合1.9億元人民幣）
拍賣行：紐約佳士得
《派因斯點》（1959年）刷新了極簡主義大師弗蘭克·斯特拉的拍賣紀錄。弗蘭克·斯特拉1936年出生于美國馬薩諸塞州的馬爾登，14歲時進入位于安多佛的菲利普斯學院學習藝術，畢業以后前往普林斯頓大學研讀歷史。之后，他在紐約設立個人工作室，并創造了許多令人贊嘆不已的“過渡畫”與“黑暗畫”，深受抽象表現主義的影響。從20世紀60年代開始，斯特拉逐漸形成自己的極簡抽象主義的風格。他也是第一批運用立體畫布的畫家之一，這種畫布有別于傳統的長方形、正方形或圓形畫布。他樸素的幾何畫使其成為20世紀60年代極簡抽象藝術運動的領導者。
11
趙無極《三聯作1987-1988》
成交價：1.78億港元（約合1.56億元人民幣）
拍賣行：佳士得香港
《三聯作1987-1988》是趙無極于上世紀80年代創作的最重要的三聯作之一，畫幅高2米，寬4.86米，是拍賣史上尺幅第二大的趙無極作品。這幅作品色彩豐富，構圖獨樹一幟，是其當時創作生涯的代表作。該作品反映了趙無極將自身對中國繪畫技法的理解與西方藝術的光線和色彩完美融合，展現了他融貫東西的色彩空間概念。
12
清雍正御制青花釉里紅云海騰龍大天球瓶成交價：1.47億元人民幣
拍賣行：北京保利
雍正一朝雖僅十三年，但御窯品質上佳，特別是自雍正六年唐英督理景德鎮御窯廠陶務以來，制瓷工藝不斷推陳出新，所出御瓷品質精絕，史稱“唐窯”。本品即為“唐窯”所出，其體量恢宏，直頸粗壯，腹部渾圓，造型及紋飾母本當自永宣御窯天球瓶化裁而來，足脛部繪海浪翻滾，口沿繪海水紋一周，其間留白，自右向左書“大清雍正年制”楷書橫款，字體工整雋秀。頸及腹部通體滿繪云龍圖案，青花繪云氣翻卷，洶涌澎湃：釉里紅繪一蒼龍于云氣中騰躍，口齒怒張，須發披散，氣勢磅礴。其身形于云氣中時隱時現，將飛龍在天的靈動體現得淋漓盡致，極富藝術表現力，明顯受到南宋陳容的繪畫風格影響。
13
安迪·沃霍爾《麗茲（早期彩色麗茲）》成交價：1934.3萬美元（約合1.3億元人民幣）
拍賣行：紐約佳士得
《麗茲（早期彩色麗茲）》創作于1963年，是安迪·沃霍爾向銀幕女神的致敬之作。畫中人正是伊麗莎白·泰勒（Elizabeth Taylor），該作創作之時正值泰勒的事業巔峰，此作是沃荷于1963年末繪成的13幅彩色泰勒肖像中的一件。
盡管沃霍爾采用大眾媒體的絲網印刷技術，但他在“麗茲”系列中加入了大量個人元素，以手繪顏料精細修飾泰勒的肌膚、雙眸和妝容。
14
亞歷山大·考爾德《魚》
成交價：1752.7萬美元（約合1.2億元人民幣）
拍賣行：紐約佳士得
亞歷山大·考爾德是20世紀雕塑界重要的革新者之一，在國際上享有崇高聲譽，其作品被杜尚稱為“動態雕塑”。
雕塑是固定的，但是藝術家卻借助了聲音，燈光和風來使雕塑活躍。他的動態雕塑，或放在室外，或懸在金屬線上，通過空氣的流動或者觀賞者的擺弄，每動—下都會展現出不同形態，讓觀者感覺到空氣在流動，空間在轉換。同時，他將時間的概念融入到雕塑作品創作中，隨著雕塑作品的運動，時間也在流淌。1937-1952年期間，他在媒材、表現技巧上的探索更為成熟，創作出數百件吊掛的活動雕塑，以及200多件站立的動態作品，這件作品便是創作于1952年。
