贛南地區客家傳統圍裙鏈藝術研究

（贛南師范大學美術學院 341000）

客家服飾作為傳統漢民族服飾藝術的重要組成部分，在其形成的過程中受到多元文化的影響和浸染，形成了自身的特點——既具有傳統漢民族服飾的特點，又兼具了移墾生活和在地化的強烈特征1。但是隨著當代社會的發展，傳統的客家服飾已經日漸式微，逐漸被時尚和潮流的現代化服裝所取代，因此對它的研究與保護應該是正在進行并一直繼續，特別是作為客家服飾中的配飾藝術，作為被忽略的亮點，更應該進行深入的剖析。本文以客家服飾中的配飾——客家圍裙鏈為切入點，多維度去探尋其所蘊含的造型特征、設計思維、心理訴求和民俗事項等，從而為客家服飾的研究拓展新的視野。

一、種類繁多的客家圍裙鏈

客家圍裙鏈是客家服飾圍裙上的配飾，具有鮮明的特色，它是客家婦女心目中不可或缺的生活物件。因為客家婦女被譽為世界上最勤勞的婦女之一，所以她們所帶的配飾在起到裝飾作用的同時必不可少的是它們的實用功能。

客家圍裙鏈從類型上進行劃分，大致可以分為兩種，一種是固定圍裙的圍裙系鏈，是為了防止所穿的外衣弄臟會在外面加穿一件圍裙，而圍裙系鏈就是取代頸間的系繩起到固定和連接的作用；另一種是兼具使用和裝飾功能的圍裙掛鏈，直接掛在圍裙上或圍裙與系繩的連接處，起到美化的作用也便于掛取。

圍裙系鏈從制作鏈條工藝的差異性上分可以分為圓環相扣鏈、花形鏈、銀元鏈、絞絲鏈、履帶鏈等。圓環相扣鏈工藝相對簡單，單個的圓環環環相扣，長度沒有嚴格的形制要求，會根據圍裙系繩長度的需求進行相應長度的設計，也有多層圓環相扣的設計，但相對單個圓環的更少，鏈子也略顯粗狂，強調厚重感和質感，視覺上更顯結實；花形鏈以吉祥的花卉為原型，花瓣數目多以偶數為主，如六瓣花等，花瓣多為鏤空，強調工藝，減少了相應的笨拙，顯得輕巧靈氣，更加符合女性的審美需求，花瓣之間通過銀環在縱橫間相連接，增加牢固性，也有雙股的花瓣鏈，形成一定的次序性；銀元鏈的形制與花形鏈類似，不同的在于將花形改為銀元或港幣2，數目講究民俗寓意，以單數為主，強調驅邪避兇，絞絲鏈是將原材料捶打至纖細，多股纖細的銀絲以多股編結而成，裝飾性欠缺，但整體更顯質樸和簡約；履帶鏈工藝相對復雜，講究細節的設計，整體的廓形像今天的履帶，以多個小的部件并排形成，并以重復的方法達到長度的設計，形成一定的節奏感。從系鏈的銀扣上分可以分為蝶戀花系鏈、花開富貴系鏈、富貴獅系鏈、花開四喜系鏈、獅系繡球系鏈、雙喜臨門系鏈、年年有余系鏈等，多富有吉祥的寓意。

圍裙掛鏈組成的部件層數既有簡單組合的單層，也有更繁復的雙層、三層甚至五層，每一層搭配不同，寓意也不相同，具有深刻的民俗內涵。圍裙掛鏈的掛鉤呈倒“U”形，一頭為尖三角形，便于掛取，另一頭為連綿的“S”形，并在結束的地方設計為盤繞的圓餅狀，加強固定作用的同時也蘊含著一定的審美意識。單層的圍裙掛鏈鏈子以六瓣花形鏈為主，麻花式的絞絲鏈為輔，下面所掛墜飾各有特點。六瓣花形鏈的掛飾以富有吉祥寓意的造型為主，云紋造型設計基礎上，鑄造葫蘆形的圖案作為對稱點，左右的裝飾圖案一致，下垂雙數的墜飾，墜尾為魚頭形狀，代表年年有余的美好祝愿。麻花式絞絲鏈的掛飾以鏤空的花型設計為主，墜飾既有雙數的鈴鐺裝飾，兩側也會配有雙數的、具有實用功能的針、錐等物件。鈴鐺墜尾的設計與客家移墾特征有關，也是客家女性身份認同感的象征。客家人在在翻山越嶺的遷移過程中，鈴鐺的墜飾在行走間會發出叮當的聲音，意在相互提醒不要掉隊。雙層的圍裙掛鏈第一層掛飾以裝飾為主，多為鏤空設計配以桃子的墜尾，既寓意生活甜甜蜜蜜也蘊含著祈求益壽延年的心愿。第二層掛飾以實用為主，多以銀三事或銀五事為主。所謂銀三事即以銀針、銀鉤、銀錐構成的組合物件，強調生活的便宜。銀五事則在此基礎上增加刮舌苔的銀鏟、銀掏耳勺、銀刀或銀鑷子等，講究的是實用和審美的統一與結合。三層或多層的圍裙掛鏈的掛飾前幾層為裝飾意味的墜飾，鏈體除銀質外，多加珊瑚等裝飾，最后一層為銀三事、銀五事或銀七事。

客家圍裙鏈中的每一件物件都是蘊含著深刻客家民系文化特征和美學觀念的藝術品，這樣的藝術品是氣韻生動的藝術品，既有設計的思維也有其不可復制的歷史發展脈絡與文化特色，也為客家女性質樸勤勞的生活中增添了濃墨重彩的一筆。

二、多種形式美法則并用的客家圍裙鏈

從人們有設計意識和思維開始，形式美法則就逐漸在形成和發展，并不斷深化。底蘊深厚的客家圍裙鏈藝術在歷史發展過程中，也蘊含了一定的形式美法則，從而呈現出其自身的變化性和多樣的美感。

首先是仿生設計在其中的運用。仿生設計的主要呈現手法是以客觀存在的事物為模仿的對象，依據設計主題的訴求，進行具象或抽象的設計，多富有自然的靈動性和直觀性。在客家圍裙鏈中，仿生設計多用于造型的刻畫上。例如在鏈形設計中應用的六瓣花；模仿女性麻花辮的絞絲鏈；具有裝飾效果的桃形、魚形墜飾等，都是對自然物象的直接模仿。當然在客家圍裙鏈中，也有大量的抽象仿生設計，即對直觀的事物進行符號性的再設計與表現。例如在圍裙掛鏈的設計中，墜飾所依托的載體一般會設計為符號性的葫蘆或如意云紋樣式，簡化線條注重細節，在遵循仿生對象特點的同時也融入了客家人自己的設計思維和審美意識，呈現出自身的區域文化特色。

其次是統一與變化在客家圍裙鏈中的運用，統一主要體現在材質的選用上，變化則體現在裝飾的點綴設計中。客家圍裙鏈的材質相對比較簡練與統一，多以純粹的銀為主，強調銀的質感，著重突出其質樸的光澤感。這與客家人的生存環境有關，在客家人遷徙和定居的生活過程中，因為不斷的搬遷，導致人們對財產的保護意識強，打造成飾物的銀子既方便攜帶和保管，也有利于傳承。所以在客家人的貴重飾品中，多以銀飾居多。在銀鏈設計的搭配上，為了有一定的變化，會在部分鏈體上裝飾珊瑚等紅色的點綴物，在凸顯自身宗教信仰的同時也不失設計的形式美感和秩序感，形成一定的節奏。

第三是對稱在其中的運用。設計總是依托于環境，來源于環境，用形制的設計去表達心理的追求。客家人一直生活在顛沛流離之中，不管是戰火的紛亂還是移民生活的艱難，都令他們渴望生活的穩定，訴求生活的平和。而這樣的觀念付諸到客家圍裙鏈中，表現為客家圍裙鏈的垂須和紋樣設計多以偶數為主，講究左右的對稱，呈現視覺上的平衡感和穩定性。

再次是對比在其中的運用。對比在設計中的運用可以呈現一定的層次性和空間感。在客家圍裙鏈的設計中，緊實的鏈體搭配的墜體多為鏤空的設計，反之鏤空的花形鏈搭配的墜體多為實心的設計，通過虛實的對比讓設計不那么呆板和乖張，呈現一定的靈動性。在鏈形設計中，以曲線的圓環相扣打造直線條的整體效果，通過直曲的對比產生動靜的結合，打造韻律和節奏感。

客家圍裙鏈中所蘊含的形式美設計法則，是客家先民在遷徙融合的過程中，主觀意識附于客觀載體的產物。它既是生產技術的見證，也是藝術美學的體現，更是客家先民心理意識的再現，是形式與內容的統一。

三、總結

客家圍裙鏈作為客家女性生活中的實用品，審美追求中的裝飾品，婚嫁儀式中的陪嫁品，在客家女性的生活中占據著重要的地位。在經年的歷史進程中，被賦予了深刻的文化內涵和心理訴求，并在不斷的技術改進中融入了多樣的形式美法則，既是有意味的形式，也是具有形式感的內容，在形式和內容的統一中，穿行于藝術與文化之間，為客家傳統文化的豐富性增添了別樣的維度和角度。

注釋：

1.周建新，張海華.《客家服飾的藝術人類學研究》.中國社會科學出版社，2015年3月.

2.周建新，張海華.《客家服飾的藝術人類學研究》.中國社會科學出版社，2015年3月.