為德國帶來美學革命的大師
——丟勒

（山西師范大學 041000）

1471年，丟勒誕生于當時德國最大的一座城市——紐倫堡。《十三歲自畫像》，這是他現(xiàn)存的最早的作品，年幼的丟勒在沒有修改任何線條的情況下完成了這幅畫，我們能從他的眼神中感受到堅強的意志，在畫面的一角他加了段文字，說明自己是借用鏡子作畫的，這件作品是丟勒所畫的第一張自畫像，在不久之后，他也一直用自畫像來表現(xiàn)自己的個性。

丟勒出生在一個金匠家中，在他十五歲時就立志要走上藝術這條路。《瓦格莫特肖像畫》，這是丟勒給鎮(zhèn)上的畫家瓦格莫特所畫的肖像畫，丟勒在他的工作室待了三年，他在那里學習了當時逐漸流行起來的版畫技術。

《在書房學習的圣耶柔米》，這是他二十一歲的時候創(chuàng)作的木版畫，在十五世紀的德國，木版畫因其全新的表現(xiàn)手法而受到矚目，丟勒從木版畫領域跨出了他成為藝術家的第一步.后來這件作品還成了基督教傳教所使用的出版物上的插畫，隨著當時出版風潮日漸興盛，丟勒親手繪制了許多木板畫的插圖，他出色的手法得到了認同，開始嶄露頭角。

圣塞巴杜斯教堂位于紐倫堡的中心，建造于十三世紀，是這座城市最古老的教堂，丟勒在這里舉辦了婚禮，他從小時候起就常常來這座教堂，是一名虔誠的基督教徒，對這樣的丟勒而言，使用上天賜予的才華潛心鉆研藝術之道，也可以說是一種對信仰的虔誠。他開始意識到藝術家扮演了一個重要的角色，那就是將神的教義表現(xiàn)在作品里傳遞給人們。

丟勒使用版畫的線條就能如此精細地表現(xiàn)出富有動感的人物，這種畫法是丟勒首創(chuàng)的，這也使丟勒跨越紐倫堡成為一位世界級大師。

其中給他留下最深刻印象的就是當時在威尼斯最活躍的大師——貝尼尼。丟勒從文藝復興的大師那里學到了三角形的穩(wěn)定構圖和鮮艷色彩的運用。丟勒在意大利不只學習了繪畫技巧，他還學習了最先進的科學，丟勒為了更準確的構圖，他也開始獨自下功夫研究人體比例。丟勒從幾千人的身體中研究出了最理想的姿勢運用在他的作品上，丟勒甚至也像達·芬奇一樣，認定幾何學是繪制出具有協(xié)調性的畫作的關鍵。

令丟勒天才般的能力得到更大發(fā)揮的就是銅版畫，十五世紀后半期發(fā)展起來的銅版畫具有細膩的表現(xiàn)力，這正是木版畫所缺失的，丟勒的代表作有《騎士、死神與魔鬼》和《圣耶柔米在其研究室》。

在德國西部頗有名氣的格呂內瓦爾德，是受到丟勒影響的畫家之一，格呂內瓦爾德創(chuàng)作了許多宗教畫作品，把重點放在光影色彩上，他利用黑色的背景凸顯人物，這種手法表明他深受丟勒的影響，而且他的畫作方式很寫實，重視細節(jié)描繪，這也是承襲了丟勒的風格，最終格呂內瓦爾德成為了和丟勒并駕齊驅的德國繪畫大師。

丟勒帶回來的文藝復興新風潮的沖擊，不僅影響了德國，還影響了比利時的畫家。《基督受洗》，這是安特衛(wèi)普的畫家帕藤內爾畫的，描繪了耶穌被告知自己是神之子，正在接受洗禮的場面。帕藤內爾學習了丟勒在威尼斯學到的文藝復興遠近法，將其運用在風景畫上。受到丟勒影響的畫家們在各地互相競爭，這令一種獨特的藝術風格在歐洲北部蔓延開來，被稱為“北方文藝復興”。

這時候，丟勒已經(jīng)成為了歐洲許多畫家們的學習目標，可是不管他在藝術方面多么登峰造極，他距離自己憧憬的上帝還是很遙遠。丟勒有一幅和年輕時迥然不同的自畫像，下垂的肚子失去了彈性，另外，肩膀仿佛完全失去了力氣，這和丟勒過去以威嚴的上帝為范本畫出的自己判若兩人，他的表情散發(fā)出不安與痛苦。

《四使徒》，這是丟勒最后的大作，他以真人版的大小畫下了耶穌的弟子們，丟勒把和《圣經(jīng)》的誕生有關的四位圣人畫得充滿人性，借此來表達他對路德的話非常地認同，丟勒把這件紅色斗篷畫得質地輕柔、惟妙惟肖，他精準地畫出陰影，細膩地表現(xiàn)出布料的質感，令圣人的存在感更加強烈，丟勒見到了通往神的光芒，他把這幅畫當成是他畢生的集大成之作，自此，他就擱下畫筆了。

晚年的丟勒埋首于編寫與美術相關的書籍，他打算把自己學來的一切全部都流傳給后世的人。到了1528年，丟勒在五十六歲的時候，與世長辭。三百年后，建成了這尊立于紐倫堡的丟勒銅像，這是德國第一次為藝術家所建的紀念碑。

丟勒是一位志向遠大的畫家，他一邊看著自己，一邊挑戰(zhàn)神的領域，他的挑戰(zhàn)打破了格局，為歐洲北方大地開創(chuàng)了新的藝術，令北方文藝復興之花盡情綻放。丟勒用他那非凡的觀察力與描繪力逼近美的精髓，即使在五百年后的今天，他依舊是德國最受尊敬的畫家，而且，作為一位世界聞名的偉大的藝術家，他永遠活在眾人的心中。