基于“軟件專業宣傳片”制作探討MG動畫的技藝結合

（江陰職業技術學院214400）

一部MG動畫的完成，不僅要將內容都表達出來，還要考慮如何能高效的完成整體風格的美觀性與藝術性。就此次我們團隊制作的“軟件技術專業的宣傳動畫”來說，從前期準備、中期制作、后期合成進行論述，從技術層面需要熟練掌握圖像處理軟件Photoshop、矢量設計軟件Adobe Illustrator、圖形視頻處理軟件Adobe After Effecs和視頻編輯軟件Adobe Premiere Pro技術軟件，對它們進行綜合運用；從藝術層面上說，要把握整體的風格與節奏，從腳本內容的擬寫，分鏡的繪制，到制作時的風格搭配，運動規律的合理運用，后期整合、畫面構圖、字幕特效與聲效結合，都是體現動畫藝術性的地方。

一、MG動畫制作中的技術支持

俗話說：“磨刀不誤砍柴工”，雖然MG動畫最終實現的是對受眾畫面藝術性的展示，但對軟件的操作和應用是將創意想法表達出來的必要手段。誠然技術的缺乏并不是阻擋藝術性展示的障礙，但是借助方便強大的技術，能更好的對動畫效果進行處理。

（一）MG動畫制作中的軟件技術支持

1.Adobe After Effecs的動畫制作技術

AE是用于影視特效制作合成的軟件，它是目前為止MG動畫制作的最常用軟件，能通過豐富的插件功能實現絢麗的效果。AE插件能高效簡單的實現很多其他軟件較難實現的效果。例如Duik插件，它能實現簡單的扁平化人物、動物等的骨骼綁定，綁定好的元素，直接插幀調好動作，即可完成便捷高效的連續動作。AE還能實現2D與3D的結合，在分鏡內容中原本是有攝像機運動來實現鏡頭的一些推拉鏡的效果，在AE中可以開啟3D效果，讓攝像機對3D開啟的層進行方位效果的設置。運用3D效果可以豐富鏡頭的表達效果。除了以上優勢，AE與PS、AI的鏈接性很好，繪制的分鏡可以直接導入AE中分層做動畫效果，在AI中修改的分鏡內容是可以動態同步到AE動畫中，不需要再將動畫重新制作。在滿足技術層面的可觀性同時又能很好的兼顧動畫畫面的美觀。

2.PS與AI的分鏡繪制

眾所周知PS在圖像的編輯，圖像的修改、圖像的制作、廣告圖片設計，制作創意圖像，圖像輸入與輸出等方面的功能很廣泛，所以PS我主要用于分鏡的繪制，加上數位板能很好的繪制想表達的畫面內容；為了獲取一些復雜圖形，可以利用PS中的魔棒工具，一些備注內容也可以分層表達。

AI是用來制作MG動畫的矢量圖形元素，它扁平化的風格與豐富的顏色效果，滿足動畫的最終效果的完美呈現；作為矢量圖形繪制工具，AI繪制的圖像放大后不易失真，導入到AE中也不會出現模糊的現象。作為繪制分鏡的工具PS與AI能實現的功能很多。

3.PR的后期視頻編輯

Pr是一款強大的視頻編輯，用于視頻段落的組合和拼接，并提供一定的特效與調色功能。Premiere和AE可以通過動態鏈接聯動工作，滿足日益復雜的視頻制作需求；在能編輯視頻內容的同時，Pr也可以對配音進行多元化的調節：比如聲效的疊加、淡入淡出、級別等的調試；動畫播放速度的調整；動畫畫面與聲效的截取。字幕部分除了可以在Pr里直接制作，也支持與PS聯合進行批量制作。

總體來說，上述軟件聯動工作，兼容強大。沒有這些技術支持，就無法實現畫面效果，在時間上對動畫美觀度的考慮和視頻總體的查漏補缺部分就可能出現欠缺。

（二）處理畫面細節的技術力量

在動畫制作中，僅僅將畫面表達流暢是遠遠不夠的，我們要在細節上思考如何抓住觀眾的眼球，在動畫運動上夸張表現，完成宣傳目的。

1.運動規律在動畫中的運用

針對具體動畫角色在設定環境中的特定動作，進行一些實際運動規律的細節添加；例如運用動畫元素的預備運動和慣性緩沖運動。

預備簡單來說就是動作開始前的一個準備動作，只有做好預備，觀眾才能真正注意這個動作。緩沖動作也就是物體受到刺激進行反應之后再還原的過程。現實生活中處處有緩沖，如公交車在急剎車時人體的傾倒與還原。所以動畫中不設計加入緩動是完全違反人類常識的。還原現實世界的常識動作，讓觀眾的視覺平衡感更好，否則動畫就會變的死板且沒有可信度。

2.添加運動緩動的插件使用

Motion2插件及Mirror&Offset插件是AE中常用緩動添加插件，進行動作緩動調整；其中EXCITE鍵，可以快速精確的實現元素動畫的緩動效果，在物體動畫的效果控件中，可以對范圍、彈力與摩擦力進行調節，讓緩動效果的細節性更好、更美觀。

二、MG動畫制作中展現的藝術性

動畫的制作其實是源于生活而高于生活，我們所展示的東西，貼合實際的同時又要創新與新穎，這點是沒有實際標準的，所展現的素材和內容也是沒有限定的。我們要做的是把我們的想法和內容進行處理加工，把基于現實的特點以藝術性手法展現給觀眾。

統一是鏡頭畫面的第一要素。MG動畫格調確定，扁平化風格支持多樣的幾何圖形與層次性的視覺表達，并且其可用性與可觀性更強，在支持多層面的交互與功能上讓設計擁有更多可能性；加上它豐富的色彩對比、清晰嚴謹和極簡化的風格，讓觀眾能產生視覺上的安定與心理上的平衡，所以宣傳片運用了扁平化加卡通化的表現手法進行分鏡的繪制，盡量做到風格一致。

畫面元素的構圖也是美感的體現。例如SC5-2中為凸顯船行進，將河道放置在畫面中心位置，同時保持畫面細節性，在四周空缺處加入樹林元素。為了表達中國傳統的留白藝術，SC7-2則將元素放置在中心位置，將邊緣處留白出來。不論鏡頭的構圖想法如何，取得視覺上的協調就是最直覺的美感表現。

三、宣傳片制作過程中的技藝結合

MG動畫是數字媒體發展到一定階段的產物，在科技越來越發達的今天，越來越多的技術手段協助動畫制作完成更形象生動、新穎的動畫作品，給觀眾帶去更加多層次的觀賞體驗。

（一）PS與AI在分鏡制作中的技藝結合

首先對腳本整體認知，在針對搜集來的MG動畫做了大概的構思。因為做的是軟件專業的宣傳片，整體的風格具備動畫化、扁平化的同時，要考慮到這個專業具有的特點。比如考慮到專業所依附的計算機系和互聯網這兩個大環境，在鏡頭元素中加入了wifi、對話氣泡、齒輪、電腦等充實畫面。這樣的結合讓畫面能充分展示所表達的內容，同時也能進一步貼近主題，表達我們的宣傳思想。

選擇貼近專業特點的方案有時不能實現，我們也可以根據文稿的內容暢想分鏡畫面。在SC7的第一個畫面中，文稿表達的是學校每年開展的百校聯動招聘會，我們團隊設計的是放置一圈建筑物，以從四周入鏡的動畫效果表達學校與企業之間的合作關系。另外，以一些抽象的代表性實物作為參考元素也是一個很好的切入點；SC-5的制作以船的組建代表項目工廠，風帆寓意著各個群體的合作，最后以船到達各個碼頭交貨表達完成項目的分鏡內容。

在考慮這些分鏡的時候，要不斷發散自己的思維，不能過于僵化的直接表達腳本內容，會顯得沒有特色，觀眾也不會愿意去看沒有新意的宣傳片，所以分鏡的風格與內容是表現我們對這個MG動畫總體藝術性的一個考慮。

（二）AE在MG動畫制作中的技藝結合

動畫制作這部分大致參考了分鏡內容完成的，在完成內容的同時，其中很多鏡頭畫面在后續制作中因為有了新的想法也進行了很多整改。

SC-5的鏡頭延續了分鏡的想法，但是由于這段配音時間較短，考慮到聲畫匹配的問題，第二畫面將河道改少改短了；同時為了豐富畫面與貼合實際，找了一些樹木、森林的素材在AI中進行分層處理，導入到AE中展現畫面效果；另外鏡中船雖縮小了，但是在河道中航行有一些晃動與上下浮沉的效果，為此將船在AE中預合成，在合成層下面進行位置與旋轉的關鍵幀插放。

第一畫面最初考慮的只是船的建造，做完這鏡時覺得畫面有點單調，建議加上一些浪花和小魚的動畫讓畫面更形象生動，具有空間的層次感。麻煩的部分是船的一些運動；我們團隊設計的是把船分為三層，每一層代表項目工廠的一部分，從上掉落層完成船的建設；因為船在河道中是有水流帶動的晃動效果，在位置與旋轉上，還有上層掉落時下層船的浮沉，這些都要考慮進船的運動效果里。同時因為上層船掉落與底層的時間不一致，很容易使兩層的晃動方向不一致，所以我使用了Motion2中CLONE鍵，先將三層后面一致的晃動復制下來，再進行前面的微調。

SC-7在制作動畫時，因為畫分鏡時色彩搭配考慮的不是很好，做的第一版色彩搭配顯臟，橙色的背景與淺橙色的建筑太晃眼，畫面的展示效果不好，建議最好換成色彩更有協調性的色系，然后我挑選了一些色系相近且協調的建筑進行替換；同時這里建筑物的入境結合了實際的慣性與緩動，利用Motion2插件的EXCITE進行精確調節，讓畫面更富有觀賞性，最后完成了SC7的動畫制作。

（三）后期合成中的技藝結合

將挑選好的背景音放入調試欄中，適當對音頻進行截取，根據背景音中的節奏，用鋼筆工具調節畫面播放速度與鏡頭之間的過渡，元素的動畫也盡量踩著節點運動，等聲效添加時，可以更方便的放置，使整體音樂的韻律一致。例如SC5-2鏡為了配合配音進行整體畫面播放速度的縮短。同時這里要保證其他音樂不能蓋過配音的音量，可以在效果控件里對配音或者音樂的音量進行級別設置。

四、總結

優質的MG動畫不僅需要純熟的技術支持，也要有符合大眾審美的藝術價值體現。在數字媒體技術迅猛發展的今天，人們對于技術與審美的要求都達到了空前的高度，人們更愿意去接收新穎的、創新的事物。這對于MG動畫發展而言，是機遇也是挑戰。只有將好的技術和過硬的藝術表達力，兩者結合才能在大眾傳媒市場中做出富有競爭力的動畫作品。