《慶豐會上話今昔》演奏藝術技法淺析

二胡獨奏曲《慶豐會上話今昔》是張寄平創作于1974年的作品。樂曲采用二胡四度定弦法，取材于河南墜子、河南曲劇，全曲反映了人民辛勤勞作取得豐收之后的喜悅心情，同時也刻畫了勞苦人民對過去的生活苦難和往事的回憶。樂曲快板熱情奔放，慢板悲憤激昂，充分表現了人們對未來美好生活的追求和向往，跟過去的苦難生活形成鮮明的對比。筆者將以自身演奏經驗為參照來淺析該曲目的演奏技法。

一、曲式結構

《慶豐會上話今昔》定弦為小字一組e和a，按照5、1弦的指法來演奏，由引子、小快板、慢板、快板、急板五個段落組成。

引子開闊激昂，形散神不散的節奏將音樂推向高潮。小快板熱烈輕快，具有說唱性的音樂風格。慢板親切深情，具有訴說性。快板是小快板的加花變奏的再現，曲調內容更加豐富，情緒更加高漲，更加火熱。急板更加熱烈奔放，詼諧幽默的旋律自然連貫，將大豐收后勞動人民溢于言表的喜悅之情在急板中一氣呵成地表達出來，使聽眾在欣賞的過程中感受到河南音樂熱烈、質樸的風格特點。

二、演奏技法

（一）揉弦技巧

揉弦是二胡左手演奏的主要技巧之一，是演奏者情感表達的主要手段，通過不同方式的揉弦來表達音樂旋律上的“喜怒哀樂”，也通過特有的揉弦技巧來表達地方音樂風格特色。本曲取材于河南墜子、河南曲劇，主要運用了快揉、慢揉、滑揉這三種揉弦技巧來表達河南獨特的音樂風格。

1.快揉

河南風格的二胡曲目一般以熱烈激昂、剛健有力的演奏技巧為特點，整首樂曲大部分都使用了快揉弦。

引子部分開闊激昂，一氣呵成。開始的部分節奏自由，#fa到sol采用快揉快滑的形式演奏，體現河南人民爽朗、熱情的性格特點。連續六個兩拍的長音，都采用連貫的快揉弦，連貫自然地進入主題旋律。

引子結尾部分#fa到sol的主和弦的傾向解決，在sol上做快揉弦，右手運弓扎實有力地貼弦，穩而不慌地收束引子段落。小快板段落是快揉弦運用最多的樂段，除了特殊風格演奏技巧滑揉的使用，該樂段均使用了快揉弦，但快揉弦的頻率和速度也不是一成不變的。為了突出音色、風格對比，在該樂段一開始的部分，快揉弦的時值并不長，根據記譜中的時值來演奏，更突出的是重音和音頭，揉弦快而均勻，配合平穩的運弓，避免出現因為揉弦力度不均而出現忽強忽弱的聲音。快板是小快板的加花變奏再現，整體速度比小快板快，快揉弦的速度和頻率也要提高，速度過快時，來不及使用快揉弦，則使用骨干音do sol的揉按，加重音色的對比。急板部分無論是速度還是力度都比快板段落更加強烈，在更加熱烈、詼諧的音樂中收束全曲。

2.慢揉

慢揉主要體現在慢板段落，這里所指的慢揉是相對于快板快揉弦而言，本曲的慢板段落具有訴說性，因此速度不宜過慢，揉弦的頻率均勻而流暢，深沉而內斂。為了避免揉弦音色的單一，揉弦在速度上也要做區分變化。do sol作為骨干音，一般采用重揉的方式，加深骨干音的音色，突出音樂的旋律性。do sol在慢板段落中既有加重演奏的骨干音，也有輕快靈巧的泛音，演奏泛音時，用不揉弦的方式演奏，按弦松弛通透，形成音色上的對比，才能讓音樂更加流動，富于變化。

3.滑揉

滑揉技巧的運用最能體現這首樂曲河南音樂風格的特色。“慶豐會”這首樂曲借鑒了河南墜子、河南曲劇、豫劇的音樂風格以及器樂演奏技巧，主要突出fa si的滑揉，才能突出這首樂曲的音樂風格特色。將滑揉分為手控滑揉和懸腕滑揉。手控滑揉，以手指為主，虎口不動，按弦手指在琴弦上輕按弦，在同一音位上做上下反復的滑動，形成聲音的波動。

手控滑揉技巧主要運用在快板段落，由于速度過快、時值較短，通過手指快速的滑動，上下滑動不超過小二度，形成波動音，與普通的揉弦形成音色對比，突出風格特色。快板樂段的手控滑揉與快揉弦形成音色對比，突出fa si特色音的獨特性，使音樂風格更加突出。懸腕滑揉，也稱臂控滑揉，小臂帶動手指滑揉，手腕稍給力度保持緊張感，按弦松弛，借鑒墜胡中大搖、小搖的演奏手法，根據演奏時值的長短，選擇合適的滑揉方式，在音位上做上下二度的滑揉。引子結尾處，#fa采用大搖的方式，用小臂帶動手指滑揉，動作和幅度較大，有收束樂段的作用。

（二）滑音技巧

滑音是二胡展現地方性音樂風格的重要表現形式，也是弓弦樂器潤色音樂情感的重要手段，通過滑音模仿河南方言的腔調，表現河南風格音樂那種樸實、細膩的韻味，尤其是大滑音，是河南音樂風格的點睛之筆，通過運用不同手段的滑音技巧，使得簡單重復的音符得以潤色，音樂獲得新鮮感的同時形成音色上的對比，將河南人民的形象活生生地展現在觀眾面前。二胡的滑音方式多種多樣，本首樂曲主要運用了上滑音、下滑音、回滑音三種方式。

1.上滑音

由低音滑向高音，滑音過程前輕后重。本曲大多采用超過三度音程范圍的大上滑音，體現了二胡這件樂器聲腔化的特點，通過大幅度的上滑音，戲劇性更加夸張，音響效果更加豐富，突出了河南人民豪爽的性格特點。

2.下滑音

由高音滑向低音，滑音過程前重后輕，本曲多數使用超過三度音程范圍的大下滑音。引子部分，由小字三組的do滑向小字二組的si，大七度音程范圍的大下滑音，給音樂增添了唱腔化的旋律，豐富了樂曲的色彩性。小快板段落第一樂句中，由小字二組的do滑向小字一組的mi，由小字一組的mi滑向小字組的la，兩個連續的大下滑音，爽快、利落，生動形象地將河南音樂熱烈輕快的音樂特點表現出來，體現了音樂的風格性。

3.回滑音

一般回滑以三度音程范圍以內居多，回滑音的使用使音樂在音色上更加豐厚、濃郁。本曲以下回滑音居多，下回滑音由高音滑向低音，再從低音滑向原來的音位。慢板段落一開始采用回滑音，為了突出音樂風格，在演奏回滑音時，要配合右手運弓給出的擦弦點，強調回滑音按弦的第一個音，使音頭更加飽滿，才能將二胡更加細膩的音色展現出來。急板段落開始的第一個音就采用快速回滑的方式演奏，既體現了幽默詼諧的風趣，又表現了河南音樂開闊爽朗的風格特色。

（三）運弓技巧

揉弦、滑音是左手重要的潤腔技巧，要想將左手的演奏技巧更加嫻熟地使用，右手運弓必須自然、流暢。一拍一弓時，前半拍要用大臂控制，避免運弓過快，才能留有足夠的弓長將后半拍拉開，后半拍用小臂快速帶開，這樣演奏，音色更加飽滿，聲音更加扎實，富有活力。

連弓八分音符也遵循先控制后拉開的原則，十六分音符則在原有的弓長上給音頭，小臂連手自然流暢地擺動。切分音強調切分重音的弓長，后半拍快速拉開，才能留有足夠的弓長在重音拍子上運用。小快板段落一開始的部分連續六小節跨小節連音切分音以及快板部分采用相同節奏的切分音，就需要遵循該原則，通過用弓長加重切分重音，將重音的強度演奏得更加自然飽滿，突出切分音的節奏特點，使音樂表達更加生動活潑。引子開始的部分六個連續兩拍的長音，突出re、sol、do三個音，運弓時弓子給音頭，兩拍的時值第一拍用大臂控制弓速，第二拍再用小臂演奏全弓，通過控制起奏的弓速，留有足夠的弓長去做漸強，才能將二胡扎實、飽滿的音色釋放出來。長音過后是慢起漸快的過渡句，內弦sol在演奏時弓子擦弦需要更加緊密，才能將聲音演奏得更加通透、扎實，隨后漸快漸強，小臂逐漸擺動開，將音樂推向高潮。

三、結語

本文通過揉弦、滑音、運弓三個方面分析了《慶豐會上話今昔》這首樂曲，通過筆者在演奏過程中的親身感受將演奏技法做了簡單的分析。河南風格的二胡作品中，劉明源的《河南小曲》、宋國生的《豫鄉行》更為大家所熟知，筆者在結合了這兩部作品以及河南墜子、河南曲劇的演奏技法后，認真分析研究了《慶豐會上話今昔》這首樂曲，無論是從演奏技法還是風格特色上，它都將河南音樂獨特的風格表現出來，簡單重復的旋律通過豐富的演奏技法表現出來，不僅沒有給人枯燥感，反而更加詼諧風趣，格外生動，將河南人民熱情、淳樸的形象鮮活地展現在大眾眼前，展現了河南音樂開闊激昂、熱情奔

放的特點。

（天津音樂學院）

作者簡介：楊夢媛（1994-），女，山東棗莊人，碩士，研究方向：二胡演奏。