聚焦“核心素養”背景下的音樂課堂轉型

戴佳麗

【摘要】《音樂課程標準》提出“以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創造。”面對新課改所帶來的巨大改變，對于全年齡段學生的音樂教育都提出了新的標準和要求。本文從音樂學科的核心素養的內涵出發，闡述了以形成“核心素養”為教育目標的音樂課堂改革途徑，并引入小學生排笛教學場景作為具體實例，為新課改下轉型后的音樂課堂的提出了對應的課程設計與教學實踐思路。

【關鍵詞】音樂課堂;核心素養;轉型;排笛教學

【中圖分類號】G623 【文獻標識碼】A

一、音樂核心素養內涵

素養指一個人的修養，從廣義上講，素養還包括道德品質、外表形象、知識水平與能力各個方面。我國為了在新時代培養出全面發展的學生，在各個學科的教學中引入了核心素養的概念，核心素養是指學生在接受相應學段的教育過程中，逐步形成的適應個人終身發展和社會發展的必備品格和關鍵能力，由此可見，核心素養是所有學生應具有的最關鍵、最必要的基礎素養;核心素養是學生在知識、能力和態度等方面的綜合表現;核心素養可以通過接受以其培養理念為主的教育來形成和發展;核心素養具有發展的連續性和階段性，以及兼具個人價值和社會價值。因此，培養學生核心素養的過程是一個體系性、具有整合性的教學工程。

音樂學科的核心素養包括對音樂的主動需求、音樂的實踐能力、音樂的情感體驗以及音樂的文化理解。

（一）對音樂的主動需求

學生對音樂的主動需求是學生自主學習音樂以及開展音樂活動的原動力，也是學生主動、自發地培養核心素養在音樂學科的直接表現。學生對音樂的主動需求需要情感上熱愛音樂、認知方面深刻地理解音樂以及在意志方面堅定將音樂作為豐富自身發展的必需品。

一個學生對音樂產生長效的主動需求，首先要求學生對音樂產生了濃厚的興趣愛好，在平時音樂課的學習過程中或是課外組織的各種音樂相關活動中獲得了樂趣，并自發地形成了滿足自我審美需求的合理途徑;其次，在音樂課及音樂相關的課外活動實踐后，形成了對音樂的主動認可，自發地將音樂作為調劑業余生活、排遣心理壓力以及維系心理健康的有效工具;最后，把學習音樂作為提高文化修養、促進自我發展與完善的自覺追求，將參加音樂活動作為一種文明生活的方式。

對于經過多年學校音樂教育的小學生來說，主動音樂需求表現在能積極參加各類音樂活動;對音樂具有一定的興趣愛好;能經常用音樂給自己帶來快樂情緒;能主動選擇合適的音樂活動調節情緒、平和心理;參加音樂活動時具有主動的審美意識。

（二）音樂的實踐能力

音樂實踐能力主要包括音樂表達與表現能力、音樂欣賞與審美能力、音樂創造與想象能力、音樂交流與合作能力。對于小學階段的學生來說，只要具有最基本的音樂表達與表現能力，就可以看做掌握了音樂實踐能力的核心，對于小學生的音樂教育來說，以一種簡單常見的樂器作為專項教學內容是增強其音樂實踐能力的有效手段，學生可以通過對某一樂器從入門，到產生興趣愛好，再逐漸到練習精進，都非常有助于增強音樂表達與表現能力，即培養了音樂的實踐能力。

（三）音樂情感體驗

音樂情感體驗是指學生在聽、唱、奏、動等音樂活動中，通過直接體驗（音樂感知覺直接產生的情緒體驗）和間接體驗（音樂表象及聯想產生的情感體驗），用音樂表達與抒發情感，或從音樂感悟與激發情感，這是音樂從音響形式轉化為情感本質的關鍵過程。音樂情感體驗能力是重要的音樂素養。音樂情感體驗有三種主要實踐形式。一是在音樂實踐中體驗美感;二是用音樂作品抒情詠志;三是通過音樂活動怡情養性。對于小學音樂教育場景，更為重要的體驗是教師引導學生在音樂實踐中體會到音樂之美。

（四）音樂文化理解

音樂文化理解是重要的社會人文素養。對音樂作必要的文化理解，有助于學生從社會發展的角度認識音樂，也有助于學生從音樂發展的角度認識社會。對于小學音樂教育來說，音樂文化理解的內容相對艱深晦澀，容易讓學生降低學習熱情，因此老師在授課時，要盡量注重講解方式，采用寓教于樂的方式將最基本的音樂文化理解呈現給學生，幫助學生建立認識的基礎。

二、音樂學科核心素養的形成條件

培養學生的音樂學科核心素養不僅要基于音樂課內容本身，還要盡可能地豐富音樂課堂上的教學內容，才能在學生完成基本的有關樂器、樂理知識的學習、練習和音樂課外活動之余，更多地領悟到音樂學科核心素養的內涵。

（一）通過加強樂理和樂器的學習來增強音樂實踐能力

一個人音樂理論基礎與實踐基礎的好壞，直接關系到音樂實踐能力發展的起點和終點。因此，個人的樂理與樂器的學習必須貫穿音樂學科教學的始終，否則所謂的音樂學科核心素養都是空中樓閣。在有良好基礎的前提下，對樂器的系統學習有助于加深對音樂的理解，在充分理解音樂與樂器演奏內涵的前提下，音樂實踐能力的增強就只是時間積累的問題。

（二）培養對音樂的主動需求和情感體驗以培養對音樂的文化理解

如果一個人本身對音樂就秉持消極的態度，無論是學習、練習還是音樂活動中都會充滿負面的情緒體驗，他就沒法全身心地投入到音樂中，更談不上積極主動地產生對音樂的興趣，養成研習音樂的習慣等。因此，個人對音樂情感體驗的有效調控可以改變人在接觸音樂時的情緒體驗，只有個人全身心地投入到音樂的課堂中，才能在學習過程中深刻地體會到音樂的美感，才能經過練習和積累一點點進步的喜悅以及產生遇到挫折時不斷挑戰自我的積極情緒。對音樂的主動需求和音樂的情感體驗互為影響，也都是形成對音樂文化理解的重要催化劑。

（三）通過課外實踐活動培養對音樂的情感體驗

音樂情感體驗的精髓不僅在教會學生在音樂這門學科中如何正確地學習、練習以及賞析抗，更重要的意義是有助于幫助學生構建正面積極的音樂情感體驗體系。在針對某一樂器的課外實踐活動中，學生通過參與聽、唱、奏、動直觀地建立了對音樂情感體驗的通道，并在老師的講解下更為深刻地理解了某項樂器演奏的精髓及其在不同演奏風格中的呈現方式，最終有助于學生形成對音樂、對某項樂器立體化的情感體驗。

三、音樂學科核心素養的培養路徑——以排笛教學為例

（一）激發學生對排笛的興趣

對于小學生來說，排笛是一類相對容易入門的樂器，其音色優美，造型簡潔輕便，在組織排笛的教學或安排學生練習樂器時，不會太受空間條件的限制。因此在上課環境的營造方面，老師可以根據具體情況靈活安排，以便學生以一種輕松、快樂的心態來學習排笛。例如當天氣很好時，可以帶學生去戶外練習;也可以安排學生在專門的音樂教室學習;也可以在普通的教師內進行學習，只要學習環境不會讓學生感到壓抑、拘謹，那么老師可以靈活選擇教學地點，讓學生感到輕松并容易投入到學習的環境是激發學生對排笛學習興趣的基礎條件。

對于任何知識或技能的學習，興趣永遠是最好的老師，樂器也不例外。為了激發學生對排笛的學習興趣，老師可以主動演奏示范一些旋律輕松、優美的排笛樂曲，在演奏時盡量用投入的演奏來活躍課堂氣氛，盡量用悠揚、動人的旋律打動現場的學生，以激發學生對排笛的學習興趣。

（二）樂器基礎練習要追求實效

當學生初次接觸到排笛時，往往會因其特殊的造型而感到興奮和好奇，如果看到了示范演奏后也會自己去嘗試吹奏，當學生在自我嘗試吹奏時屢次發出尖銳的噪音，會逐漸導致學生對排笛的學習熱情降低，因此，在排笛教學的初級階段，老師要著重注意教授基本功，如吹奏排笛時的吸氣與呼氣，從最基礎的分解動作開始練習，然后逐漸教學生如何正確地按孔，如何用標準姿勢吹奏等等，教學過程要格外重視基本功的訓練，這樣才能逐漸樹立小學生學習排笛的信心，并通過基本功的進步逐漸點燃他們的學習熱情。

（三）技能學習要因材施教

因材施教對于各個學科都是非常有助于學生提高效率和獲得正反饋產生學習興趣的教學手段。在音樂課的排笛教學方面，老師在課堂上主要傳授給學生各種排笛的演奏技能，因為課時有限，因此在一整套的排笛教學課程上完后，不同音樂天賦的人最終的掌握程度也會不同。在這樣的背景下，如果老師采取一刀切似的教學方法，忽視了學生的個體差異，就會導致部分學生難以產生對排笛演奏的學習興趣。極大地降低了其學習效率，不利于音樂學科核心素養的完善，導致惡性循環。

老師可以擺脫傳統的樂曲教材，嘗試去對班里學生熟悉的樂曲進行編排、演奏示范和講授。例如當下流行的音樂、歌曲，或者小學生都在看的動漫題材、影視劇的主題曲，這些樂曲素材都會讓小學生感到親切、興奮，并點燃他們的學習激情。

（四）為學生提供一個展示自我的舞臺

在排笛教學的各個階段，老師可以根據學生整體對排笛演奏的熟練度來安排各種各樣的才藝展示機會。例如在教學初期，可以讓學生以自愿的方式在每節課上課前來當眾演奏樂曲，具體的演奏形式包括單人獨奏或者多人合奏，對于積極踴躍參加演奏的同學予以鼓勵和表揚，對于演奏完成度較好的同學不吝贊美，并持續鼓勵更多的同學參與其中，這樣的展示機會可以幫助每個同學形成“練習——展示——收獲鼓勵與肯定——繼續苦練突破自我”的正反饋，有助于學生對排笛形成主動的音樂需求，間接提高了音樂核心素養。

四、結語

在音樂課程中培養給學生正確的音樂核心素養，是當前音樂課程教學改革的重要方向，也是未來音樂教學改革的最終趨勢。音樂學科的核心素養主要包括對音樂的主動需求、音樂的實踐能力、音樂的情感體驗以及音樂的文化理解。本文著重闡述了音樂學科核心素養的內容及其組成的相互關系，并以小學生排笛教學為例對培養路徑提出了相關建議措施，包括教師應注重排笛的基本功練習、因材施教以及為學生提供展示自我的舞臺等等，旨在全面激發學生對于音樂學科的學習熱情，提高其學習效率并培養良好品德，對于學生的身心盡可能地產生正面積極作用。以核心素養為背景的音樂課堂轉型是一次有效地、積極地嘗試，對于全面塑造學生具有重大意義。

參考文獻

[1]朱怡.培養文化理解力發展音樂核心素養摭探[J].成才之路，2019（5）：43.